試論新聞向戲劇之轉化

■ 姜 靚

新聞與戲劇，無論是本體特征還是屬性，都有本質區別。但實踐證明，新聞是戲劇創作的重要素材，可以經過改編轉化為戲劇。其轉化主要體現在劇本創作準備和創作過程兩個連續步驟。這兩個步驟的實踐積累了正反兩方面經驗，具有某些基本規律。劇作家要寫好以新聞為素材的優秀劇目，有必要切實把握并創造性運用這些基本規律。

一、新聞報道是戲劇創作的重要素材

新聞是新聞人對現實生活及時的真實的客觀反映。是各類媒體對現實生活某些重要事件及時記錄與傳播的一種文體。狹義的新聞專指消息，廣義的新聞包括新聞報道、新聞評論、新聞副刊。新聞報道包括消息、通訊、特寫、速寫、專訪、調查報告等。本文所用的“新聞”概念，專指“新聞報道”。新聞報道有專題報道、連續報道、系列報道、現場報道；有文字新聞、圖片新聞、口播新聞、圖像新聞、字幕新聞、現場直播新聞等等。新聞報道以記敘為主，具備時間，地點，人物，事件的起因、經過、結果六個要素。新聞的誕生與傳播，是近現代社會極其重要的文化標志，新聞全方位、全天候影響全世界。我國新聞報道的基本特性是真實性、時效性、人民性和黨性。新聞是一種遵循社會學規律的非藝術文體。

戲劇是社會生活在戲劇藝術家頭腦中反映的產物。戲劇是“通過演員表演故事來反映社會生活中的各種沖突的藝術”[1]。主要包括話劇、戲曲、歌劇、音樂劇、舞劇、廣播劇等。戲劇是高度集中的綜合藝術，集文學、音樂、舞蹈、美術于一體。“戲劇，就其本質來說，是動作的藝術。”[2]（這里的“動作”也指“行動”）戲劇藝術著重通過情境與沖突中的人物行動和動作塑造人物，表現主題。戲劇藝術富有“戲劇性”。狹義的“戲劇性”主要指戲劇的動作（或行動）性。戲劇是藝術王國之皇冠。戲劇是一種遵循美學規律的藝術門類。

新聞原原本本忠于生活，戲劇源于生活高于生活；前者是非藝術的寫實文體，后者是審美的藝術門類。新聞與戲劇的本體特征迥然有別，在屬性上有本質區別。但任何事物之間都具有普遍聯系，都可以在一定條件下發生轉化；任何文化藝術都可以通過重構產生新質。新聞與戲劇之間沒有不可逾越的鴻溝。新聞素材可以在藝術規律、戲劇規律的作用下轉化為戲劇。

戲劇創作以原創為主，而改編也是戲劇創作的重要途徑之一。戲劇改編多取材于小說或故事、傳說、史實等，但以新聞報道為素材改編的戲劇也不少。這類改編較之前一種改編的顯著特點是反映現實生活的真人真事。這些真人真事往往在第一時間由新聞報道披露出來，在社會上廣為人知，喚起戲劇家的創作欲望，進而被改編為戲劇搬上舞臺。如著名話劇《霓虹燈下的哨兵》主要取材于1959年《解放日報》的長篇通訊《南京路上好八連》；話劇《為了六十一個階級弟兄》主要取材于1960年《中國青年報》長篇通訊《為了六十一個階級弟兄》；話劇《龍梅和玉榮》主要取材于1964年《人民日報》長篇通訊《暴風雪中一晝夜》和《內蒙古日報》長篇通訊《草原英雄小姐妹》。以某些新聞報道為素材改編戲劇，在新中國屢見不鮮。僅以黑龍江省為例，就有1956年齊齊哈爾市京劇團編演的京劇《羅盛教》、1963年黑龍江省評劇團編演的評劇《烈火丹心》、1964年黑龍江省戲曲學校實驗京劇團編演的京劇《三少年》。新時期以來，黑龍江省又涌現出一批主要取材于新聞報道的紀實性劇目。如話劇《張海迪》《孔繁森》《金桂蘭》《魂系鶴鄉》《師愛芬芳》，京劇《賴寧》《黑土地的女兒》，龍江劇《農民的兒子》《巾幗天兵》等等。此類劇目在全國包括黑龍江省遠不止這些，限于篇幅不一一列舉。

新時期以前，戲劇家主要從報紙和廣播獲取新聞素材。新時期以來電視和互聯網等新興媒體崛起，極大地拓寬了戲劇家獲取新聞素材的渠道。被稱為“千里眼”“順風耳”的各類媒體，尤其是新興媒體極大地開闊了戲劇家接觸社會的觸角，媒體傳播的某些記敘真人真事的新聞報道，成為戲劇創作特殊的重要素材。

某些記敘真人真事的新聞報道之所以會成為戲劇創作的重要素材，有以下幾個重要原因。首先是某些新聞報道具有改編為戲劇的潛質。劇作家選取的新聞素材，主要是翔實記敘真人真事，特別是再現先進人物先進事跡的通訊、特寫、速寫、訪談、新聞紀錄片等等。這類新聞報道有人物，有事件，有環境，有的還有較強的矛盾沖突，有戲劇性場面或故事情節，甚至具有傳奇性。其次是新聞和戲劇都是深入生活反映時代的產物。最好的新聞是“用腳寫出來的”；優秀的戲劇往往散發著泥土的芳香。新聞和戲劇均扎根生活，扎根人民。再次，新聞和戲劇秉持共同的價值觀，兩者都是弘揚主旋律傳播正能量的先進文化。最后，戲劇創作突出強調反映現實生活。積極反映火熱的現實生活，表現社會主義時代精神，尤其是謳歌時代楷模或民族精英，是戲劇藝術的神圣使命，而某些新聞報道恰好呼應了這一使命。

二、劇作家對新聞素材的選取角度

劇作家將新聞改編為戲劇，選材是創作準備階段的首要任務。確定素材并將其提煉為題材后，才能進入創作過程。因此，劇作家首選新聞素材的基本規律性主要如下。

一是選取為之深切感動欲罷不能的素材。以情感人是戲劇的本質特征之一。而作品要感動他人，作家必須自己先感動。對素材無動于衷，不可能寫出好戲。被素材深深感動，才會進而產生欲罷不能的創作欲望，而這樣的欲望是創作好作品的強大驅動力。

二是選取較為適合寫戲的素材。這樣的素材，業內俗稱“戲料”。戲劇創作對素材和題材的選取最為“挑剔”，很多素材適合寫小說、散文、電影等，但卻不適合寫戲。選材不當是有些劇本失敗的重要原因之一。劇作家要根據戲劇本體特征的特殊要求，選取適合寫戲的新聞素材。俗話說“人生如戲，戲如人生”。現實生活原本就飽含著喜怒哀樂悲歡離合，原本就曲曲折折波瀾起伏，特別是一些重大事件，本身就是人間活劇。社會生活自身含有廣義的“戲劇性”；現實生活中常常發生“戲劇性”事件。此種“戲劇性”的含義是：“事物所具有的像戲劇情節那樣曲折、突如其來或激動人心的性質。”[3]某些頗有“戲劇性”的新聞報道，尤其適合寫戲。當然這不是絕對的。某些看似平淡的新聞素材，經由劇作家的慧眼和藝術魔棍，也可以寫出好戲來。

三是具有重要社會人生意義的素材。魯迅強調“選材要嚴，開掘要深”。以新聞為素材的創作，不僅要嚴選適合寫戲的素材，同時要選擇具有社會人生價值的素材。并且對素材內含的價值意義深刻提煉，深入開掘，重新發現，賦予新意。

四是選取與熟悉的生活密切相關的素材。這一點至關重要。創作源于生活，這只是一般美學原理；而具體到實際藝術創作，藝術家所表現的，往往是自己熟悉的生活；而唯有表現自己熟悉的生活，創作才可能得心應手，作品才可能鮮活靈動。故曹禺先生總結自己一生創作，提出“三不寫”，頭一條就是“不熟悉的不寫”，然后是“沒有感受的不寫”，最后是“違心之論不寫”。劇作家要盡量選取與自己熟悉的生活密切相關的素材。否則，再重大的新聞素材，寫起來也可能霧里看花，隔靴搔癢，最終搞成一般化的平庸作品。

劇作家按以上基本規律選取新聞素材后，一般還要順藤摸瓜，深入生活，進一步了解當事人的生活和性格，考察自然環境和風俗民情等等。比如《霓虹燈下的哨兵》編劇沈西蒙、漠雁、呂臣，就在從媒體了解到南京路上好八連先進事跡后，扎到連隊深入生活四十多天。有道是“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”。新聞素材畢竟是第二手材料，它只有與鮮活的生活源泉結合，并且與個人的人生經驗融合，才可能轉化為有效的戲劇題材。

劇作家確定了新聞素材后，還要以自己的心靈深入觀照新聞素材。王陽明之“巖中花樹”個案對此頗有啟示。一次王陽明游南鎮，指著石頭中的花樹對一位朋友說：“你見到這花之前，花與你的心各自寂靜；你來看此花時，花進入我們的內心，此花便在心頭顯現出來，便知此花不在你的心外。巖中花樹對于心來說，其存在本身及其意義的被確認，在于花在人心中的顯現。”[4]一切藝術創作，均“外師造化，中得心源”。戲劇作品是生活的反映，也是劇作家心靈的投影。只有經過“心眼”即心靈之光的燭照，新聞素材才會在劇作家心中鮮活起來，靈動起來。改編新聞報道之前，要反復閱讀和品味原作，吃透原作的神韻所在，解讀出原作語匯背后的東西。

三、戲劇創作對新聞素材的藝術處理

將新聞報道改編為戲劇，有成功的經驗，也有失敗的教訓。成功的經驗是在保持新聞報道真實性的基礎上，予以恰如其分的藝術想象和藝術虛構，并且創造性地進行以“戲劇性”為重點的精湛的藝術表現。而失敗的教訓是，陷入新聞報道真人真事的樊籬而平鋪直敘，缺乏豐富的想象力和藝術表現力，從而導致人物蒼白，缺乏“戲劇性”。要創作將新聞改編為戲劇的成功之作，就要在創作過程中（包括藝術構思）對新聞素材做好以下藝術處理。

首先要對素材進行藝術提煉。要依據全劇確立的主題、主要人物性格和主要情節，乃至全劇的藝術風格，對新聞素材進行恰當的取舍和剪裁，形成劇本的題材。

要進行適當的藝術虛構。這一點至關重要。黑格爾認為“藝術家最杰出的本領是想象”；虛構是藝術創作之必須。將新聞報道改編為戲劇，要在忠于原作主要人物性格、主要事件、主要背景的基礎上，放飛想象的翅膀，進行適當的虛構。虛構的藝術空間主要在于如魯迅所說的“不曾有的實事，卻是會有的實情”，要通過藝術虛構和相關藝術手段，深入表現人物內心世界，創造優美的舞臺意境。

要刻畫好典型環境中的典型性格。好戲的根源在于人物。塑造人物是戲劇創作的中心任務。要準確把握人物的精神風貌，著力表現好人物的性格特征和獨特情感。尤其要多側面地寫好人物性格的豐富性；務必寫出人物性格的發展過程。為此，要在提煉素材時選取原作那些最能體現人物個性和獨特情感，并能推動情節發展的事件和細節，必要時要依據人物性格豐富原作沒有但可能有的典型性細節和場面等。

要在加強“戲劇性”上下功夫。“戲劇性”是戲劇與其他藝術的根本區別；也是戲劇藝術的獨特魅力之所在。取材于新聞報道的戲劇作品成敗與否，在藝術上關鍵在于“戲劇性”的強弱。為此要在確立好全劇主題和主要人物性格基調的基礎上，精心營造以人物關系、事件、環境為要素的戲劇情境；持續推進以情境為基礎的戲劇沖突；次第展開基于戲劇沖突的動作鏈條（或人物性格發展史），即具有內在因果關系的波瀾起伏的戲劇情節。

加強“戲劇性”主要是強化戲劇沖突。“沒有沖突就沒有戲劇”，這是公認的戲劇法則。戲劇沖突主要指性格沖突。性格沖突寫好了，人物形象才能鮮明，戲才會富有動作性。但不能把戲劇沖突絕對化。某些并沒有你死我活的激烈沖突場面的戲劇依然是好戲。這是因為：“在劇本中，‘戲’，不僅產生于沖突本身，也產生于受沖突影響著的特定的人物關系。在關漢卿和朱簾秀之間，在屈原和嬋娟之間，都不存在任何沖突，他們有著共同的理想、共同的愿望；當他們處于特定的矛盾沖突中，相互支持，相互鼓勵，兩顆心靈的交往產生豐富的動作，戲劇性就潛藏在這些豐富的內心動作之中。當然，他們特定的關系，是和劇中的沖突有關的；沖突考驗著他們的理想。”[5]基于全劇主要沖突、特定人物關系的內心沖突和情感交流，也是好戲之所在。認識到這一點，對劇作家處理新聞素材極為重要。因為某些新聞報道，特別是記敘先進人物先進事跡的，無法像完全虛構的戲劇那樣設置激烈沖突和曲折的情節。因此劇作家要在不那么顯著強烈的外在性格沖突中，注重在人物的內心沖突和情感交流方面挖“戲”。但劇作在總體上必須有戲劇沖突。

要強化作品的形式感和形式美。話劇要講究對白、獨白等臺詞形式和形體動作形式；戲曲要講究唱做念打等表演形式；歌劇要講究宣敘調、詠嘆調、獨唱、對唱、合唱、重唱、伴唱等音樂形式；舞劇要突出風格化舞蹈動作；廣播劇要充分調動音響和音樂手段。各類戲劇都要安排好開放式結構或閉鎖式結構。至于戲劇的語言形式，更要精心推敲。較之其他文學語言，戲劇語言在形式上強調口語化、通俗化、韻律感，要高度簡約，尤其要有動作性。總體追求簡潔凝練，雅俗共賞。要根據不同體裁，創造性調動各種藝術手段。寫實的話劇可以與寫意相結合；戲曲要凸顯寫意精神，注重創造詩情畫意的優美意境；歌劇要民族化，注重借鑒戲曲。

要達到全劇抒情化或詩化。戲劇，尤其是戲曲、歌劇等音樂類戲劇，是抒情藝術。抒情性是戲劇的本質特征之一。優秀的戲劇必須以情感人。某些記敘人物的新聞報道，主要記敘事件，較少內心描寫。后者為戲劇家留下了極其重要的藝術想象空間和藝術表現空間。深入揭示人物內心的豐富情感，是戲劇藝術以情感人的主要手段。劇作家要在新聞報道留下的“空白”里展開合情入理的想象，深入挖掘和展開人物豐富細膩的情感世界。

比如，由黑龍江著名戲曲作家王靖創作、由齊齊哈爾市京劇團演出的現代兒童京劇《賴寧》第三場，賴寧唱道：“走慣了學校門前青石道，畫慣了教室窗外鐵索橋。聽慣了老師親切把名叫，看慣了操場桿頭隊旗飄。眨眼間，學期滿就要離母校，滿腹情難言表心中百感交！傅老師啊……啟蒙情哺育恩無以為報，唯求考場去揮毫。心思一縷題一道，答卷一張心一條。待到金秋張榜表，笑對母校把手招！”[6]

賴寧此刻真摯感人的內心情感，是劇作家依據賴寧性格而想象和虛構出來的。恰恰是這種虛構的抒情感人至深，使新聞素材得以審美升華。

應該強調的是，現實生活充滿矛盾沖突，也不乏詩情畫意。熱愛生活的劇作家，要善于發現這種詩情畫意，將其升華為戲劇舞臺上的優美意境。這是新聞改編戲劇的著力點，也是紀實性戲劇的主要美感之所在。當然，這種詩情畫意要以矛盾沖突為背景，要有動作性。

以新聞為素材的戲劇創作，因為基于新聞報道的真人真事，容易導致戲劇性缺失，甚至概念化、公式化。因此，從素材選取到創作過程，都務必遵循藝術創作的普遍規律，尤其是戲劇創作的特殊規律，拿捏好新聞的生活真實與戲劇的藝術真實恰當結合的分寸。

綜上所述，新聞可以作為素材，按普遍藝術規律和戲劇特殊規律轉化為戲劇。以新聞為素材的戲劇創作，具有特殊的審美價值和時代意義。這種創作大力推進了戲劇反映現實生活、謳歌時代精神的藝術腳步，催生了一枝獨秀的現代戲的健康發展。要在實踐中深入探索新聞改編為戲劇的基本規律，并始終以創新精神為引領，創造性地運用這些規律，努力創作思想精深、藝術精湛的新聞改編劇目。

注釋：

[1]《現代漢語詞典》，北京：商務印書館，2005年，第1462 頁

[2]譚霈生：《論戲劇性》，北京：北京大學出版社，1981年，第11 頁

[3]《現代漢語詞典》，北京：商務印書館，2005年，第1462 頁

[4]李玉，張聰卿：《走進中國哲學》，北京：中國社會出版社，2009年，第100～101 頁

[5]譚霈生：《論戲劇性》，北京：北京大學出版社，1981年，第111 頁

[6]王靖：《大森林》，北京：中國戲劇出版社，2001年，第117 頁