論紫砂壺《紫珠清華》的仿生技法和設計理念

高衛萍

在中國傳統的藝術形式之中，紫砂可謂是比較另類的存在，盡管它的發展歷史和其他的陶瓷相比較有點短，但是在經過歲月的輪回和歷史的更迭之后，紫砂技藝不僅能夠頑強地生存下來，而且還發揚光大，這充分地說明了其中的緣由。在飲茶健康和紫砂文化日益濫觴的今天，我們宜興的紫砂藝人抓住了時代的機遇，用自己的勤勞雙手和聰慧才智，把紫砂圓器、方器、筋紋器和仿生器等等都演繹得淋漓盡致，帶給我們更好的飲茶體驗和藝術的審美。

這件紫砂藝術作品《紫珠清華壺》采用了我們比較常見的青灰段泥，但是在經過高溫的燒制之后，呈現出更加迷人的色澤，經過長期的茶水沖泡之后，溫潤光滑，成就感十足。壺身的設計則是比較的隨性和自然，不是傳統的器型，而是一種類似于雕塑的感覺，上面的樹節紋理栩栩如生，葉子采用了嫩黃的泥料裝飾，小小的果實則是紅色，自然和諧，令人觀之宛如清風撲面而來，一副生機勃勃的模樣。壺嘴有一半貼合于壺身之上，另一半則是向上昂揚，出水爽利，與之相呼應的壺把圈卷自然，端握舒適，壺的肩部和短小的壺頸位置過渡沒有絲毫的生硬之感，而是恰到好處的無縫銜接，壺蓋壓合壺口，嚴絲合縫，上面的壺鈕則是一只憨態可掬的小小蝸牛，背著自己的殼，探出可愛的腦袋，令人忍俊不禁，莞爾一笑。在我設計和制作這件作品的時候，希望能夠從大自然之中找到更多創作的靈感，于是決定采用仿生的技法，把我們觀察到的周遭活靈活現地呈現出來，這件紫砂藝術作品《紫珠清華壺》恰恰就是動靜相宜地來展示我們生活中常見的情境，樹節枝干的紋理細節記載著歲月的滄桑，舒展的樹葉則是在風中搖曳多姿，而上面的蝸牛則是慢慢地奔赴屬于自己的目標，這所有的一切恰到好處地完美結合起來，共同構成這一副優美的自然畫卷。這樣的一把紫砂壺帶給我們廣大壺友的不僅僅是良好的使用體驗，更是一種精神的享受和生活的啟迪。

“清華”二字，在我們國人字典里面，有著特殊的含義，除了是著名的高等學府之外，其實是有一種形容“景物清秀美麗，人物清高顯貴”的內涵在其中，所以是非常具有藝術和文化的符號和意象。茶，本來就是一種草木之飲，我們國家是茶葉重要的種植基地，也是飲茶大國，在我們的生活之中，“柴米油鹽醬醋茶”和“琴棋書畫詩酒茶”都離不開茶的滋養，于是“世間茶具稱為首”的紫砂壺也就自然而然地出現在我們的生活之中，形成了相得益彰的效果。紫砂通過良好的透氣性和豐富的可塑性，可以很好地把茶葉最為醇正的滋味激發出來，同時也能夠反應出作者蘊藏在藝術作品之中的情感表達，或者是山川的壯美遼闊，或者是河流的蜿蜒繾綣，或者是蟲魚的靈動活潑，或者是人物的慈眉善目，都能夠在紫砂上面得到很好的體現。“人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土”，“紫珠”二字，說明紫砂在世人的眼中，比珠玉還要珍貴，這件紫砂藝術作品《紫珠清華壺》就擺脫了傳統紫砂器型的束縛，充分地發揮了自己的想象力和創造力，把樹干、樹葉和蝸牛的組合完美地以紫砂為載體呈現出來，同時高溫的燒制更加具有質感和潤澤度，大大地增加了我們飲茶的實用性和體驗感，這樣的一把紫砂壺，在茶座之上絕對是養眼的明星，也是我們心頭之所好。

結 語

器物的美好，如果只通過眼睛第一觀察往往是不能夠真正地體現出來，而是要用心去感悟和體會。紫砂恰恰就是這樣的一件中國傳統藝術佳品，隨著泡養的時間和把玩的程度積累，泥料會發生許多的改變，也讓我們能夠更為深刻地領悟到作者的創作意圖和美好的祝福之情，從而達到一種天人合一、物我兩忘的境界，這也是紫砂藝術最為值得我們欣賞的地方。