淺談紫砂《筋紋德鐘壺》的造型藝術和魅力

邱法敏

宜興紫砂壺歷史悠久，以獨樹一幟的藝術風格成為東方紫玉，是中國傳統手工藝品中一朵奇葩。從明清兩朝開始盛行紫砂壺至今已經擁有了幾百年的發展歷史，隨著時代的變遷，社會的發展，紫砂壺逐漸成為集實用性、藝術性以及文化性于一體的多元化藝術風格的作品，并且其包容性非常強，融合書畫藝術、金石藝術、陶刻與雕刻藝術等等，集百家之長，通過傳統文化藝術的結合讓紫砂作品變得更加生動形象，內涵蘊意豐富，引起人們的情感共鳴，將一件簡約又小小的紫砂壺塑造著充滿藝術的生命力。

這件紫砂《筋紋德鐘壺》以德鐘壺為基礎，德鐘的造型是以“鐘”為形，而“德”字卻是用來形容修飾的一個字，德鐘壺中最具代表性的就要說說邵大亨的德鐘壺了，其造型端莊大氣，穩重嚴謹，線條流暢，與塊面的結合比例協調，結構周到，充分展現出邵大亨技藝的周密與細致。德鐘的鐘是一種樂器，自古以來鐘是禮樂之時使用，中音之器，頌之以德，在傳統的中華文化中一直以來都是以儒家思想為主，自然而然“德”就非常重要了，以音頌德足以見得樂德之意，這也就是“德鐘”的名稱由來。這件紫砂《筋紋德鐘壺》的設計就是在德鐘壺的造型基礎上再通過筋紋來裝飾壺體，筋紋線條的裝飾也非常講究，筋紋的陰陽深淺還有其大小都會影響到整件作品的外觀造型，所以在裝飾筋紋時做好精準的計算，才能讓其線條從壺鈕、壺蓋、壺身到壺底大小一致，比例精準，上下一體貫穿，紋理塊面清晰，這樣精準的計算方法就是將整個壺最大的直徑數除以0.75，就可以獲得每個塊面的半徑，這半徑也是要根據壺身的直徑進行相對應的變化的。

這件紫砂《筋紋德鐘壺》精致小巧，上窄下寬的造型更顯穩重大氣，采用樸實無華的紫砂泥料制作而成，但在裝飾藝術上卻把這件作品裝飾得莊重優美，雋秀優美。整件作品的筋紋裝飾將點、線、面搭配得恰到好處，比例和諧，從上往下俯視整件作品，可以看出這件紫砂《筋紋德鐘壺》不僅對稱，而且也十分均勻，整器的筋紋線條與塊面流暢清晰，壺鈕到口蓋線條整齊，口蓋周密并且筋紋的切割依舊不影響壺蓋的四面通轉，細節之處滿滿，足以見得紫砂藝人精湛的技藝。整件紫砂《筋紋德鐘壺》壺身的紋路規整，有一定的規則，分布均勻，整器協調整器，塊面之間自然明快，動靜結合，有著強烈的視覺效果以及韻律美。這件紫砂《筋紋德鐘壺》通身被分割成了相等均勻的六個面，包括壺鈕、壺蓋、壺嘴、壺把，都被筋紋線分別裝飾其中，處處呼應，貫穿壺身，貫通一氣。

紫砂《筋紋德鐘壺》這樣一件全手工制作而成的作品，其紫砂藝術魅力就在于紫砂藝人通過自己勤勞的雙手和智慧將自己的所思所想、情感表達與感悟都融入到這件作品中，讓我們對筋紋器有了全新的認知與理解，對其藝術風格的了解也有所提升。筋紋器的造型也在不斷推陳出新，不斷融合與創作，讓這一器型形制能夠讓更多人的人了解和喜愛，能夠將筋紋器發揚光大，載入史冊，源遠流長地發展得越來越好。

紫砂文化在歷史悠久的中華文化的長河之中成為獨樹一幟、別具匠心的存在，在這幾百年間的發展過程中充分展現出其廣泛的包容性，在紫砂發展的這一過程中也讓我們充分了解到紫砂的本質以及紫砂文化的傳承，以器載道這樣的思想與感悟才能將紫砂藝術傳承延續下去，才能讓紫砂藝術和紫砂文化一次又一次展現出巔峰狀態。在這幾百年間經過一代又一代紫砂藝人們的薪火相傳，將紫砂技藝不斷創新與加工，隨著時代的發展源源不斷地發展下去，讓更多人了解紫砂的多面性，更加喜愛紫砂藝術。