殷 超
紫砂泥料有著極強的可塑性,不僅造就了造型多變的紫砂造型,而且在裝飾技藝上也種類繁多,在眾多裝飾技藝中紫砂陶刻是伴隨紫砂的發展一起發展至今的,經過幾百年的發展涌現出眾多優秀的紫砂陶刻精品。紫砂陶刻技藝已經有著兩百多年的歷史了,在傳統陶刻中人們不斷根據時代與社會的發展讓陶刻擁有獨到的藝術特色。紫砂陶刻的出現也正是由于文人雅士們對書法繪畫、金石篆刻的喜愛,通過紫砂這一載體來表達自身的情感與感悟,接下來就讓我們以這件紫砂掛盤《詠蓮》展開說一說其中的陶刻裝飾與感悟。
紫砂掛盤在紫砂作品中更顯樸實無華、自然質樸,充滿藝術色彩和魅力,深受人們的青睞。掛盤的形式種類也很多,大致可以分為瓷質和釉質兩種,表現手法也多種多樣,其中最與眾不同的就要數紫砂掛盤,它的表現形式和方法也一氣呵成,紫砂泥質細而不膩,古樸雅致,將紫砂藝術的語言表達得更加豐富。簡約大氣的紫砂掛盤搭配細膩精致的陶刻裝飾,讓整件作品的藝術效果展現得淋漓盡致,在這件紫砂掛盤《詠蓮》的創作過程中,首先最映入眼簾的當然是掛盤的造型,再是掛盤陶刻畫面的構圖,要將紫砂藝人所構想的內容完美地在作品上表現出來,這件紫砂掛盤《詠蓮》的裝飾主要是突出陶刻“刀”刻的作用以及畫面內容的表現力。細細欣賞這件作品足以見得整體畫面的完整性和協調性,構圖采用了左圖右字的形式,追求視覺上的和諧感,從視覺感受上非常流暢,字與字之間的間距也恰到好處,蓮花與文字的搭配給人一種厚重穩重的感受,掛盤的形狀是圓形,相對方形的構圖來說更顯困難,但紫砂藝人在各種細節的處理和整體的搭配上給人一種莊重之感,讓這朵蓮花也惟妙惟肖變得靈動了起來,與文字動靜結合,給人一定的層次感和視覺沖擊力,將紫砂藝人獨樹一幟的陶刻藝術風格都展現出來,引起人們的情感共鳴。

陶刻畫面以“蓮”為主題,蓮花從古至今都被稱之為“佛花”,蓮花高潔的藝術形象給人一種遠離塵囂、本自清靜的氛圍。蓮花是圣潔的代表,出淤泥而不染、濯清蓮而不妖說的就是蓮花,紫砂文化與蓮花佛教文化相結合,也讓整件作品得到了升華,佛教文化中明見心新,也是智慧的祝福,這件紫砂掛盤《詠蓮》寄托了一種吉祥愉悅的藝術感受。陶刻藝術也與紫砂藝人淵博高深的知識、藝術修養以及文化熏陶有著密不可分的關系,足以見得紫砂藝人對蓮的觀察細致入微,了解深刻,通過對自然與蓮的深刻觀察,靈感收集,才能做到心中有蓮,并且能夠“胸有成竹”地將蓮刻畫到紫砂掛盤上,將自己的認知、思想與自然渾然天成融入這件紫砂掛盤《詠蓮》中,達到物我兩忘、渾然一體的藝術境界。
這件紫砂掛盤《詠蓮》的陶刻裝飾已經不再是以前船艇國畫藝術的表現形式了,現在更趨向于用現代藝術的表現形式來展現出作品的立體感,著重注意泥料的提煉技術和提升,讓畫面可以表現得更加細膩的同時能夠有更多的空間感和立體感。紫砂文化與佛教文化的互相融合,將佛教的連文化融入到紫砂裝飾藝術中,也是紫砂藝人的大膽創新,充滿了獨特的韻味。這件紫砂掛盤《詠蓮》的創作才是紫砂藝術源源不斷的發展源頭,讓紫砂陶刻裝飾藝術發揮得淋漓盡致,讓陶刻藝術更上一層樓,同時也讓陶刻裝飾成為紫砂裝飾中的主流藝術。
紫砂藝術是中華文化中最優秀的傳統文化,是悠久手工藝術中獨樹一幟的存在,陶刻藝術則是紫砂文化中獨特的裝飾藝術,其藝術價值在于把哲學、價值、審美以及眾多文化形式與紫砂融合到一起,變得不可分割,讓紫砂藝人的修養、文化、格調以及品味等成為作品神韻的關鍵。