淺說《四方禪意壺》的創意設計

許 蓮

江蘇宜興 宜興 214221

數百年來前赴后繼的紫砂藝人，創作出了很多的經典器型，提供給我們借鑒取法，我們如何能夠在古人的基礎上不斷突破傳統，呈現出富有時代新意的作品，這是非常重要的。紫砂壺只有超脫、超越了實用器的范疇，不斷地增加文化內涵和藝術韻味才能夠真正稱得上被人們廣泛收藏的藝術品，也才能夠無愧于宜興這片熱土。

一、《四方禪意壺》的造型設計

中國的傳統藝術門類當中，紫砂藝術的魅力應該說是很難被取代的，因為它既可以作為實用器供人們來品茗論道，也可以作為一種體現文化高度和內涵的藝術品深入人心。它是傳統手工技藝當中的一種文化瑰寶，作為紫砂壺的實用性，要講究它的出水流暢，這是它的適茶性。而從藝術的角度來講，它又是一種非常簡潔高雅的造型藝術。對于造型設計，一定是既適茶又能夠有藝術的美感傳達。這就要求作者要有極高的審美感受和真實的藝術體驗，在兩者結合的情況下形成自己獨特的藝術語言，其實比較難得的就是這種藝術語言能夠被學界和大眾普遍接受，這才彰顯了它的一種高度。

《四方禪意壺》（見圖1）整體的壺形看起來雍容華貴，穩重而不失空靈，身筒下面的底足和蓋子上面形成一種很有效的呼應，同時方圓之間的變化和協調處理得非常好。壺嘴用更鋒利的、更方的狀態來把整個壺的這種渾方往前更推進一步，使得它能有一種剛的感覺，和整體的剛柔相濟的感覺達到一種反差和對比，反而更能顯出壺的端莊穩重。其實在紫砂壺的制作當中，功力是很重要的一面，而對于傳統器型經典的氣韻把握，包括造型設計的這種融匯貫通也是非常重要的，它需要作者有極高的耐力、堅持以及非常好的悟性，才能夠將諸多因素融匯在這一把壺當中。從整體來看，這把壺有一種老僧坐定之感，就給人一種信仰的篤定和內心的安全感。

圖1

二、《四方禪意壺》的文化意境

中國傳統文化的精髓，可以說是“儒、釋、道”三教合一的一種文化共榮和互相促進。在這三者當中，佛教文化通過本土化的這種培育、醞釀，成為一種非常具有世界人文哲學高度的禪意文化。禪宗從達摩初祖一直到六祖慧能，在中國的文化語境當中，禪的文化已經深入人心，這種文化意境是能夠被老百姓所普遍接受的，同時也能夠被高雅的文人士子所接受，它是具有非常豐厚的魅力。

文化意境是最能夠打動人心、直擊人心的，它是作者所有的積累、蘊含和修養，呈現于一器、一物的一個集中體現，也是能夠和讀者產生共鳴的很重要的通道。可以說文化是藝術的靈魂，文化是一種道的內現，藝術是一種道的外現，它們是緊密連接的，是要以文化為內在的東西，有這種內在的蘊含，有了文化的意境，作品才真正地具有了神韻，像人具有了精氣神一樣，這樣才能夠融于天地自然萬物，同時和觀者能夠產生強烈的共鳴。壺身用本色泥繪山水、房屋和人物，像是故友送別，讓人不由地想起兩首禪詩，其中的一首是：“盡日尋春不見春，芒鞋踏破嶺頭云。歸來偶把梅花嗅，春在枝頭已是分。”另一首是：“來時無跡去無蹤，去與來時事一同；何須更問浮生事，只此浮生在夢中。”人生勞碌，一般只為衣食二字。有時忙碌不若休閑，讓我們在一壺茶茗當中享受自然的饋贈，得到心靈片刻的安寧。在科學技術不斷發展、日新月異的今天，我們能夠靜下心來體會一下古人的那種心境，用好的泥料、好的做工的紫砂壺品一品好茶，無疑是在世間的一種最為優雅的美的享受。

三、結語

《四方禪意壺》正是試著從造型設計的方面突出古人的樊籬，以古人為滋養，以經典為元素，創新出有自己獨特藝術語言的一件作品，同時結合多種技法，將文化意境深入地融匯在作品當中，使人們能夠感受到中華民族文脈的傳承，得到一種藝術的優美享受。

《四方禪意壺》，名為四方，實則渾方，渾融萬物，不著痕跡，寓方于圓，在溫潤飽滿當中呈現出一種敦實、祥和、寧靜、雍容的氣度，在茶空間當中呈現出一種非常自在的、寬容的、包容的一種狀態。藝術作品的表達呈現一定是作者的綜合素養和對道、藝術的、傳統的包括古今中外的一些相關門類姊妹藝術的綜合體悟，感知，如果能夠創造出無愧于偉大時代的作品，其實也是無愧于自己的藝術及個人。“作品即人”是指我們作為紫砂藝人，所要養的是一顆自己容觀萬物、如如不動的真心，這樣才能夠在作品當中呈現出獨特的氣韻，在禪意文化的引領之下成就自己，達于別人。