試論聲音在電影中的敘事功能
——以電影《健聽女孩》為例

魏鸝萱，陳 奕

（長安大學 陜西 西安 710000）

由美國女性導演夏安·海德執導的《健聽女孩》翻拍于法國電影《貝利葉一家》，影片聚焦于在聾啞家庭成長起來的唯一擁有聽覺的高中女孩魯比，講述了魯比在夢想召喚和家庭羈絆之間選擇和成長的故事。該片于2021年1月29日在圣丹斯電影節上映，并在2022年一舉斬獲第94屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳男配角和最佳改編劇本三個獎項。由于影片敘事主體以及其家庭的特殊性，影片中的聲音處理就被賦予了更為豐富的意義。“經過世界電影百余年的發展歷程，聲音的加入使得現代電影具備了講述復雜故事的能力，完善了電影作為一種視聽綜合藝術的表現形式，并增加了電影的另一種維度——聲音敘事維度，使電影具有更加豐富、多義的審美價值與表現空間。”[1]《健聽女孩》最大的特點是對于視聽的克制表現以及主人公魯比面向父母以及觀眾表演時一段無聲的運用和靜默的處理方式。

一、聲音的敘事建構

（一）人聲推動敘事

由于《健聽女孩》的敘事主體為聾啞家庭，所以主人公魯比在家庭這一敘事空間內的交流多為手語，而傳達主題更多是通過魯比演唱的歌曲實現的。“視覺文本是吸收聽覺文本后的產物，聽覺文本也是視覺文本轉化的結果，兩者彼此參照，并相互牽連，構成了一個完整而開放的電影文本。”[2]影片中魯比演唱的歌詞與劇情正是一種互文的表達方式。“互文性”這一概念最早由法國符號學家、女權主義批評家朱麗婭·克里斯蒂娃提出，即“每一個文本都是作為一個引文鑲嵌建構起來的；每一個文本都是對另一個文本的吸收和轉化”。魯比的歌唱正是魯比在劇中表達愛意的方式，劇中她對于愛的表達最為克制，不似好友格蒂對于哥哥的熱烈追求，也不似父母對愛的毫不遮掩。影片末尾魯比在面試伯克利時所唱的歌曲——“我已從兩個角度看過愛，從付出與給予兩個角度卻仍想不通，但不知怎的，我只記起愛的幻象，我真的不懂愛。”正是懵懂的青春少女對于愛情與親情的真實心聲。在影片最后，導演采用交叉剪輯的方式組接起了魯比面試后的生活片段，背景音樂中的歌聲仍唱著“我真的不懂愛”，但通過鏡頭組接我們已經知道這樣的生活就是愛的最好呈現。導演借以歌詞與劇情的互文、視覺空間和聽覺空間的相互轉換來塑造人物形象、展現影片風格，同時也能向觀眾更深入地傳達影片的含義。

（二）放大音響效果

《健聽女孩》的敘事主題聚焦于聾啞家庭，這樣特殊的敘事主體直接使得影片中的音響效果被放大，也直接增強了影片的真實性。克拉考爾就提出“電影是物質現實的復原”的觀點，他在《電影的本性》中講到“電影的本性即為真實”。[3]影視藝術的真實性是為觀眾和影片建立一種信任關系，更有利于影片的敘事推進與情感表達。

導演對于音響的表現都是基于現實音響效果進行添加的，多為環境音和有源音樂，對于聲音的處理十分克制。影片《健聽女孩》開場部分直接展現的三分鐘“熱開場”，配合畫面中呈現出的浪打漁船的濤聲、海上海鷗鳴叫、漁船的發動機轟鳴以及魯比抓耳的歌聲，直截了當地交代了魯比一家的職業，向觀眾展示了一家人海上勞作的和睦圖景，同時也鋪墊了魯比善于唱歌、喜愛唱歌的人物特點。影片13分38秒處，魯比由于害怕在眾人面前演唱而逃跑到森林中的湖水旁，輔以鳥鳴、潺潺流水聲、魯比平復激動心情時的呼氣聲以及她面對樹林湖泊演唱時的回音處理，這些現實音響的運用和細節的表現為影片營造出了極強的生活感與空間感，增強了主觀聽感特色。赫伯特·澤特爾在《圖像 聲音 運動：實用媒體美學》指出：“經常是聲音賦予了畫面真實性，而不是反過來由畫面賦予聲音真實性。”[4]

《健聽女孩》對于不同的敘事空間所選擇的環境音效有所不同。在學校這一敘事空間中，環境音多使用嘈雜的人聲，同時注重通過對白推進敘事；而在魯比家中的環境音則更為豐富多樣。影片8分41秒處對于魯比家庭生活的聲音處理更加直接地將觀眾帶入魯比的視角當中，而魯比戴上耳機后影片聲音中出現的微小的歌曲聲音則表明了魯比將耳機聲音調得很大。不同的敘事空間用不同的環境音響去渲染氣氛。同時對于魯比的父母和哥哥李歐之間的對話處理，打手語時雙手相碰的聲音被進一步強調，大部分時間的靜默更加凸顯了其他聲音，從而呼應主題，也形成了影片風格。

（三）音樂調節敘事節奏

“音樂不僅能夠平行構建情節敘事，而且還能與影像畫面交錯開來，錯位構建情節敘事。”[5]通過音樂配合畫面抒發情感、渲染情緒，將人物音樂化從而推動敘事，這些直接參與戲劇邏輯主線的主導性聲音情節使《健聽女孩》在敘事表達方面具有音樂性的聲音語義，同時也讓音樂具有了表情、表真以及表意的功能。

1.通過情緒渲染參與敘事

著名電影作曲家伯納德·赫爾曼提出：“熒幕上的音樂能夠挖掘并強化人物的內在性格，能將畫面場景籠罩上特定的氛圍，或壯麗、恐怖，或歡樂、悲慘。”[6]影片53分15秒處，由魯比凌晨三點起床打開音響開始，音響中的音樂漸漸與影片的音樂融為一體，音樂自然地接替了人聲與音響，完成了流暢過渡，在配合歡快的背景音樂的剪輯中交代了多個故事情節，直接將劇情推向了一個情節拐點——雖然魯比一家的生活在向好的方向發展，卻是“虛假勝利”，后方還有更復雜的問題等待魯比去解決。此段音樂節奏的變化緊抓著觀眾的心理節奏，在剪輯上保證音樂不間斷且只有畫面在變化，從而帶給觀眾一種沉浸感的“虛假勝利”。“為情節鋪陳提供了有效的支撐，聲音轉場讓空間轉換變得更加絲滑順暢，使得影視作品在各空間轉換中顯得游刃有余。”[7]同時避免了冗長的敘事，直接推動電影劇情向前發展。

2.將人物音樂化

影片14分48秒處，魯比剛因為懼怕在同學面前唱歌而逃跑，回家卻又撞見父母正在打著手語交流經濟出了問題并且信用卡被凍結。影片在鏡頭對準父母手語交流時只有雙手碰撞的摩擦聲音，而魯比出現在畫面中時則輔以低沉緩慢的背景音樂。當畫面中再次出現魯比父母交流時，背景音樂同時消失。最后再次給到魯比鏡頭時，同樣基調的音樂再次出現，并且一直延伸至魯比與父親、哥哥三人在船上打漁的下一場戲中。三人在鏡頭中都以背影或側面出現，畫面中的三人眺望遠方，可音樂卻低沉緩慢，渲染著一種不知前路該如何走的迷惘情緒。在這段交流中，父母的世界是無法感知到音樂的，音樂的出現可以被視為魯比內心情感的一種延伸，通過音樂將主人公魯比的內心所感外化成觀眾聽得到的聲音，把魯比的內心情緒音樂化，這種聽覺空間的情緒表達在很大意義上推動著情節發展。就像魯比父親出現在畫面中時僅有的幾次音樂出現都是激烈且動感極強的音樂，這樣的音樂風格也是魯比父親直接且毫不避諱表達愛的性格特點的一種音樂轉化。

二、聲音的特殊運用

《健聽女孩》對聲音的特殊運用讓觀眾在觀影時產生身臨其境之感，更讓人感受到魯比在面對夢想和家族羈絆的選擇時的復雜情感。無聲世界的迷茫、面對愛的復雜和矛盾在重場戲音樂的特殊運用中被表達得淋漓盡致。

（一）聲音的對峙狀態

影片1小時5分24秒處，魯比第一次沒有和父親哥哥一起出海，而是選擇了生活和朋友，對于這一段情感的復雜表現，導演運用了一段交叉蒙太奇。因為父親和哥哥聽不見無線電呼叫，無措的觀察員并未能夠及時處理意外，海岸警衛隊跳上了魯比父親的漁船，此時聲音消去了嘈雜的環境聲，只留下了像是沉溺于水底的音樂，低沉緩慢且總有刺耳的金屬音伴隨著，畫面中的升格鏡頭滿是父親和哥哥的不解和無助，帶有回響音效的音樂暗示著此時主人公一家的生活仿佛就像沉入海底一般。而另一邊畫面交叉剪輯展現的是魯比和邁爾斯在湖中嬉戲，環境聲依然明快，但音樂依然延續的是上一場戲的風格，此處表現的是魯比的夢想和家庭責任的對峙。“在音畫的不同組合方式中，聲音主客觀關系的處理及其屬性的轉化實現了主題內化的敘事意義，在音畫空間中呈現出了獨特的表意方式與敘事邏輯。”[8]這樣的聲音處理形式將影片主旨轉變為觀眾能夠實際感受到的情緒，讓觀眾能夠進一步窺探片中人物的內心，更是與其共情的機會，同時在另一個角度上完成了與魯比內心的重合。在這一段聲音的對峙處理中，影片的主題逐漸深化——大學是魯比改變生活的途徑，家庭則是此刻魯比剪不斷理還亂的羈絆和牽掛。沒有魯比的漁船被吊銷了執照，甚至面臨巨額罰款，可音樂又是魯比的心中熱愛，她同樣擁有追逐夢想和新生活的權利，這樣的聲音處理讓人深思魯比是否可以離開，同時也更加好奇魯比的最終選擇。

（二）聲音的靜默處理

一般對于影視作品來說，失去聲音的畫面可能會影響影片效果，不利于影片的信息傳達。對于《健聽女孩》來說，由于敘事主體的特殊，他們在音樂廳中的感受應該如何表達？導演的處理方式是將音軌完全靜音。父母和哥哥李歐在音樂廳中觀看魯比表演時，三人都是有些無措的，父親只能通過周圍人的反饋去判斷并試圖融入環境。而影片1小時26分26秒處，導演將音頻完全過渡至無聲狀態。觀眾僅能看到畫面中的其他人跟隨節拍搖擺，而魯比的父親卻在不停尋找、不停環視，他試圖從周圍人的反應——流淚或微笑，去感知魯比的歌聲。這一段聲音的靜默處理融入了戲劇沖突當中，完成了一次敘事視角的交替。“敘事視角”即“敘述聚焦”，一般指作者觀察某一事件或事物的角度。在聲音靜默之前，觀眾一直處于的是全知視角，即“全知全能的敘述視角，不僅可以說、可以看，還可以全面掌握人物的內心世界”。[9]而在靜默狀態中，敘事視角則由全知視角轉變為內視角。“內聚焦經常被稱為內視角，即敘述者和觀察者的視角合二為一，兩者都集中在一個特定的人物身上。”觀眾更加能感受到魯比父母和哥哥的迷茫與無措，聲音的靜默處理完成了敘事視角的交替承接，使觀眾身臨其境地感受到沉悶甚至是窒息，頗有“此時無聲勝有聲”之意。

三、結語

《健聽女孩》將《貝利葉一家》進行了本土化改造，在原片的基礎上融入了時下本土的熱點話題，在視聽表達中巧妙運用人聲、音響、音樂推動影片敘事，使用大量的聽覺元素建構敘事。當夢想和現實羈絆在一起的電影題材與聽障群體融合交織在一起時，帶來的感動和撫慰人心的力量不可小覷。面試時魯比對著看臺上的父母一邊唱歌一邊打出手語：“我已從兩個角度看過云，從上下兩個角度，但不知怎的，我只記起云的幻象，我真的不懂云，我真的不懂愛。”這可以被看作是魯比的成長總結。聽障群體撫養長大的健聽一代對于親情的理解是復雜且矛盾的，但同時也用親情治愈著觀眾——即便無法聽見又怎樣？心中的愛會讓一切都發芽。