傳統陶瓷藝術與現代產品設計的深度融合

周 楊

晉中信息學院 山西太谷 030800

傳統陶瓷藝術發展歷史悠久，且參與我國絲綢之路，是世界范圍內文化交流的商品之一。這種特殊的藝術表現形態，與現代產品設計存在著相通性，在現代產品設計中融合傳統陶瓷元素，不但促進傳統藝術文化的傳承發展，還能豐富現代產品文化內涵，滿足人們品質化的追求。對此，了解傳統陶瓷藝術與現代產品設計融合的基礎，針對如何實現二者的深度融合展開研究。

一、傳統陶瓷藝術與現代產品設計融合的基礎

（一）傳統陶瓷藝術和現代產品設計存在相通性

現階段，我國文化產業的創新發展，使越來越多的創新設計理念進入到設計領域中，使現代產業設計表現出時代特性。特別是現代陶瓷藝術參考西方設計風格，創作出全新的藝術形態，使產品表現出更強的藝術表現力，帶給人們全新的審美體驗。但是，現代陶瓷藝術還未完全脫離傳統陶瓷文化，在很多作品中仍然能找到傳統陶瓷藝術元素。這種相互借鑒、相互融合的關系，表明傳統陶瓷藝術和現代產品設計存在相通性，現代藝術產品能夠傳承傳統陶瓷藝術，而傳統陶瓷藝術品，也為現代產品設計提供啟示與新的思考。從材料選用上分析，傳統陶瓷和現代陶瓷都是以釉、泥為原材料，根據設計者的設計方案，對材料進行具體的應用。而在創作方式上，都經過了幾十道工序，對產品的外在形態進行藝術化的處理，使其表現出藝術氣息，滿足人們的審美需要，促進產品的銷售和流通。二者存在的相通性，為二者的深度融合提供前提和基礎。只有在現代產品設計中，將傳統陶瓷藝術元素合理開發和應用，充分展示我國傳統文化豐富的內涵，才能真正地形成具有中國特色的藝術化產品。而對傳統陶瓷藝術的現代化展示，可搭建文化橋梁，使各類傳統文化元素相互吸引碰撞，創新出多形態的現代藝術產品，提升文化要素應用效果，也推動現代產業設計的革新。

（二）陶瓷藝術符合現代審美的需求

在長久的發展歷程中，我國形成博大精深的傳統文化，造成中華文明五千年的傳承和發展。而中國陶瓷作為傳統文化的藝術化表現形態，憑借自身獨特的東方韻味，受到藝術愛好者的關注和喜愛。而在藝術創新發展中，傳統陶瓷藝術表現形式和風格的變化，也使其具有時代的氣息，滿足人們差異化的審美需求。首先，傳統陶瓷藝術有著質樸自然的氣質，可帶給人們典雅的感受。陶瓷表面質地細膩，顏色質樸自然。將其應用到現代產品設計中，可帶給人們自然、純真、質樸的感受，為現代流行風格添加一絲清新和自然之態。例如利用陶瓷材質產品制作現代燈具，使燈具造型獨特，而光源柔和自然，可使人在喧囂中獲得溫暖。其次，陶瓷藝術和現代科技的融合，實現傳統和現代的碰撞。在現代產品設計中，現代高科技的應用，使產品的外形、功能都具有時代特點，但卻缺少藝術韻味。而傳統陶瓷藝術的融入，可實現傳統和現代的碰撞。例如陶瓷智能手表、陶瓷餐具等產品，就是利用傳統陶瓷藝術的外觀，結合現代的科技，展示產品科技能力，同時也增加產品藝術風味，以創新的形態吸引人們的關注和購買。最后，陶瓷特殊的物質特性，符合現代產品設計的要求。陶瓷自身有著耐高溫、物質表面光滑細膩、易清洗的特點，自身的物質形態穩定，表明不會發生化學反應，可擴大其應用范圍。將其運用到現代產品設計中，可彌補當前物質產品質量上的缺陷，并以自身特殊的外在形態，吸引人們的目光。例如陶瓷易清洗的特點，可應用于廚房產品設計中，在高溫條件下，產品不會發生物質形態的變化，不但滿足人們的使用需求，也符合大眾追求高品質生活的態度。

二、傳統陶瓷藝術與現代產品設計融合現狀

現代產品設計區別于一般的普通商品設計，其包含的大量文化藝術和藝術符號，要求在產品設計中投入更多的精力和時間，使產品設計和生產的成本提升。但是，由于文創產品承載著文化傳播的重任，需要在商品市場中打開渠道，通過產品的銷售來實現文化大范圍內的傳播。這兩方面的限制因素，要求文創產品既滿足產品設計和生產的成本需求，在商品和文化市場中實現銷售量的增長。又能夠展示傳統文化內涵，在產品中添加文化元素，促進傳統藝術理念和文化理念的傳播。但是，在現代產品市場中，由于消費主體缺少文化意識。特別是對文創產品價值關注度不高，造成對其藝術價值挖掘不足，難以憑借產品自身存在的文化價值以及展示的藝術魅力獲得更大的發展空間。部分現代產品設計和開發人員，以產品外在形象為特色，造成很多蘊含的文化元素得不到展示，造成很多現代產品關注度不足，難以獲得消費者的認可。特別是傳統陶瓷藝術的融入，更多地出現在家具、杯具、擺件等產品中，導致產品創新性不足，難以展示傳統陶瓷藝術的魅力，也影響產品的銷售以及文化資源的應用效果。

三、傳統陶瓷藝術與現代產品設計的深度融合對策探討

（一）在現代產品設計中應用傳統陶瓷材料元素，提升現代產品藝術水平

傳統陶瓷藝術具有千年歷史傳承，蘊涵著濃厚的文化內涵，而各種制作材料所經歷的時代、文化都有所不同，其整體質感給人帶來的感受也千差萬別。比如，秦漢時期的陶瓷主要以泥質灰陶為主，含有少量黑桃與紅陶，采用泥條盤筑法輪制而成，按質地劃為硬陶與軟陶；唐代時期的陶瓷是當今最為著名的唐三彩，屬于陪葬陶器，色彩光鮮亮麗，利用三色交叉混合的上釉技術制造出美麗花朵。使之色彩斑斕，深受人們喜愛，發展至今仍受到許多人喜歡和收藏。不同陶瓷材料帶給人的心理感受也有所差異，對心理層面產生的影響相對較大，比如選擇白色、灰色或其他暖色系顏料作為陶瓷制作原材料，若是制作得光滑平整，通常會讓人在心中產生溫暖、自然的視覺感受。許多陶瓷愛好者在選用陶瓷產品作為家庭裝飾或擺件時，也通常會選用可裝飾性較強、更加柔和、暖和清新的陶瓷產品，用于裝飾家庭風格，提升裝飾環境藝術層次。在制作和生產陶瓷時，制作工藝與生產方式的不同，最終制造出的陶瓷工藝產品形狀、規格也會存在一定差距。為杜絕這些差距，在現代產品設計中融入傳統陶瓷藝術，需根據傳統陶瓷材料特點，科學選用精細化加工器械與材料，整體提升產品生產工藝與精確度，使之更符合現代人的審美標準與需求。另外，陶瓷材料本身具有獨特的物理特征，主要表現為易清洗、耐高溫、高硬度，與現代設計產品中追求的高品質、實用性具有較高相似性。因此，在現代產品設計中運用傳統陶瓷藝術，可通過選擇與陶瓷藝術相似的材料，借助現代科學技術與生產技術對陶瓷材料精密細致地配比制作好，使設計出的產品從整體上能夠體現出硬度增強的優勢，能夠更好地適應傳統陶瓷材料與現代產品設計結合的需要。目前，已有大量以傳統陶瓷為原材料制作而成的日常物品，包括陶瓷刀具、陶瓷裝飾、陶瓷手表等，深受人們喜愛。

（二）在現代產品設計中應用傳統陶瓷紋樣元素，豐富現代產品設計內涵

裝飾紋樣作為傳統陶瓷藝術中最具典型和代表性的元素，是將傳統陶瓷藝術融入現代產品設計中不可忽視的關鍵因素。因此，將傳統陶瓷裝飾紋樣應用于現代產品設計中，是設計者必須要給予足夠重視的。為實現此目標，應深入研究傳統陶瓷藝術中最具代表性、典型性的裝飾紋樣元素，在保留其原有形態與藝術價值的基礎上，結合現代審美標準進行再創作，能夠使設計出的現代產品更加符合當代人的審美標準與需求，進一步實現傳統陶瓷藝術與現代產品設計的深度融合。不同時期的傳統陶瓷紋樣元素也有所差異，比如，元朝時期的陶瓷紋樣主要以青花為主，裝飾花紋中常有“樞府”二字，因而又稱“樞府窯”，主要是在白紙上用鈷料畫成圖案燒制而成，只用一種藍色，繪畫出的紋樣簡樸而又華美；明朝時期的陶瓷多有“火石紅”現象，紋飾主要有龍、鳳、麒麟、山水、花鳥、走獸等，畫面豪放而瀟灑，構圖書簡而高古；清朝時期的陶瓷主要以鹿、馬、人、魚等作為代表紋飾，青花畫法多采用單線和平涂，前期粗曠，有明末遺風，后期流暢，層次分明。雍正王朝時期的陶瓷紋樣偏重圖案畫，盛行以桃果、牡丹江、玉蘭、云龍等圖案做裝飾。乾隆朝紋飾內容最為復雜，如百鹿、百福、百子、服飾以及三星八仙等，畫面單調刻板，但意境通俗，象征著吉祥如意的意義。基于此，設計者應根據個人審美、產品設計意圖、功能特點等綜合選擇與之相適應的傳統陶瓷紋樣元素，保證在現代產品設計中更好地融入、傳承傳統陶瓷藝術，提升現代產品設計藝術價值。另外，還可選擇在現代產品設計中運用傳統陶瓷植物紋樣來豐富紋樣元素。比如，植物紋樣中最為常見的是唐草，即不限制植物紋樣的高度，整體紋路曲線變化優雅平滑，又具有規律性的重復繪制特點。雖然呈現在產品上的唐草會改變植物原有成長和卷曲形狀，但在展示時仍具有連續性的波浪圖案，并非胡亂拼湊。在所使用的餐具上繪制唐朝裝飾，當人們在就餐時能夠使人們更具有食欲和滿足感。

（三）在現代產品設計中應用傳統陶瓷色彩元素，提升現代產品視覺效果

不同時期的傳統陶瓷在色彩搭配上也有不同表現，比如，夏商周時期的陶瓷有灰陶、黑陶、彩陶和白陶；五代十國時期的陶瓷以天青色為主；隋朝時期的陶瓷除了有青瓷，白瓷也獲得很好發展；唐代陶瓷色澤亮麗，有黃陶、綠陶和青陶三色，故稱之為“唐三彩”；元朝時期的陶瓷色澤醇厚、典雅，除了以藍色為代表的青花瓷，還有以釉紅為代表的血紅色、釉透紅陶瓷。不同色彩，搭配繪制而成的陶瓷產品所呈現的視覺效果也有所不同。將這些具有典型代表的傳統陶瓷色彩元素運用到現代產品設計上，能夠充分發揮傳統陶瓷搭配色彩本身的魅力，提升產品視覺效果與和諧性。以一款名為“Wake up Happy”的早餐電器系列產品為例，該產品在色彩搭配上選擇將歷代陶瓷藝術中的色彩相結合使用，在第一款產品色彩設計中，注重紅白搭配；第二款為黃白搭配；第三款為藍黃搭配。使設計出的產品色彩搭配協調，很好地將傳統陶瓷藝術結構結合在一起，并進行改良，更能夠體現傳統陶瓷藝術設計特點的同時，符合現代人審美標準，深受當代人喜愛。

（四）在現代產品設計中應用傳統陶瓷造型元素，豐富現代產品造型藝術

傳統陶瓷藝術種類繁多，形式多樣，據相關研究發現，僅中國戰國漢代時期的陶瓷造型就有40多種。比如，康熙早期的“棒槌瓶”，器型偏矮；明代時期的“抱月瓶”，小口，直徑，頸側雙耳；宋代時期的“琮式瓶”，方柱形，短頸，方柱形長身；明時期的“鳳尾尊”，頸部挺拔，造型為喇叭狀口，腹部圓鼓，整體風格雍容華貴。盡管大多器形已不再被人們使用，且不被現代人認識，但設計者仍可從不同器形中尋找設計靈感。這就需要根據現代產品功能特點、審美特點與設計需求，綜合選擇與之相適應的陶瓷造型結構，來保證傳統陶瓷藝術在現代產品設計中得到更好的運用。其中，最為常見的陶瓷造型結構分為內部結構與外部結構兩部分，內部結構主要以刻字、分層為主，外部結構主要體現在線與面的轉折上，通過不同方式的轉折變化所形成的器形效果也有所不同。設計師也可按照此種思路進行產品設計，能夠更好地提升現代產品造型的實用性與獨特性。

四、結語

陶瓷藝術作為我國手工藝術代表性的作品，自身有著穩定的物質特性，以及具有東方韻味的外在形態，承載著傳統文化，展現著我國藝術文化的魅力。在當前多元文化交融的背景下，為打造具有中國特色的現代藝術產品，將傳統陶瓷藝術元素融入到現代產品設計中，不但展示陶瓷藝術，傳承和發展陶瓷文化。還為現代產品添加藝術氣息，滿足人們多元化的審美需求。面對傳統陶瓷藝術和現代產品設計融合發展的重要意義，選取陶瓷藝術中材料、紋樣、色彩、造型等元素，豐富現代產品表現形式，優化產品造型藝術，借助現代產品展示傳統文化內涵，使更多人從中了解傳統文化內涵，并受到文化的感染，獲得更為深刻的藝術體驗。從而達到現代藝術設計更高層次的追求，促進傳統藝術在當今社會環境中的傳承與發展。