電影跨平臺剪輯技術解析

王 祁 方榮國

中影電影數字制作基地有限公司,北京 101400

1 概述

電影是視聽結合的工業和藝術產物,從誕生至今,電影與科技發展緊密相關。當前,數字技術已逐漸滲透到現代社會的各個角落,影視藝術也不例外。數字電影技術誕生僅有半個世紀的時間,所以其發展充滿了不確定性,同樣也充滿了挑戰與機遇。作為電影藝術和電影技術的重要環節——電影剪輯制作,更是越來越顯示出非常重要的地位和作用。

隨著電影非線性剪輯工藝的不斷進步,在電影的制作中出現了混合幀率、多平臺的聯合剪輯。在體現聯合優勢中,會遇到很多實際問題,比如工程文件信息因不能完整導入,而出現工作中斷等問題。面對這些實際情況,作為一線剪輯工作者,立足于解決實際工作中遇到的問題和困難,及時尋找解決辦法,在實踐過程中總結經驗與教訓,提升自我工作能力的同時,進一步為生產實踐提供技術上的支持和實踐上的指導。

2 電影項目中剪輯使用的軟件

現階段在電影剪輯制作領域里,運用最為廣泛的制作軟件主要有兩款,其一是Avid (Avid Media Composer),其二是Final Cut Pro。在眾多的剪輯軟件中,電影剪輯為什么會選用這兩款軟件呢? 因為這兩款軟件,都是針對電影而專門設計與開發的,在長期的生產實踐中,這兩款軟件對于前后期制作的多部門協同工作有更好的兼容性和穩定性。

電影剪輯在一個項目中同時使用兩個軟件進行跨平臺操作,這與Avid和Final Cut Pro兩個軟件所使用的操作系統有關,二者既涉及了PC 電腦的Windows系統,也使用了蘋果的Mac系統。

2.1 Avid 的面世和發展

電影在膠片時代,剪輯是線性方式的,簡單來說要做任何修改只能在一卷膠片上,按照排隊的前后順序用剪刀進行剪輯?，F在看來有些原始和低效,Windows 95的圖形界面操作系統是1995年發布的,在1987年要想實現非線性剪輯,真的可以稱為是夢想了,然而在當時的條件下Avid誕生了。

Avid可以稱為是最早的非線性編輯系統,也可以說是世界上最被行業認可的剪輯軟件。Avid利用計算機將電影膠片的圖像信號、視頻信號通過掃描的方式,轉換成計算機可識別的數據信號,在計算機上實現了非線性剪輯,使剪輯擺脫了剪刀,更快捷、更自動、更寬廣地將夢想變成了現實。在電影項目的龐大素材體量和素材管理中,Avid有著強大的能力。Avid可以將多種格式的信號,如高清、標清、NTSC制、PAL制式等進行編碼。

電影項目確認使用Avid后,在具體剪輯制作前,需要對整個項目的設置進行統一規劃。對工程中的各項參數進行設置,比如電影制作中多以24P幀速率為準。幀速率的參數有30FPS的NTSC 制、25FPS的PAL、高清的50/60FPS等,同時需要設置好畫面的分辨率、色彩空間、寬高比,是否是立體影片等信息。

諸多參數確認后,開始導入視頻與音頻素材,導入的素材會生成Avid專用的數據文件,其格式為MXF。此格式會自動記錄素材的相關信息,如素材的幀速率、時間碼等,在剪輯工作中的剪、切、疊畫、淡入、淡出、變速等所有的操作信息,都會完整記錄在項目文件中,當切換到其他Avid系統或多機器協同工作時,這些信息會隨著存儲的工程文件一起調入到新的環境中。

Avid具有完善的系統環境,雖相對封閉但有很好的優勢,需要跨系統平臺工作時,就會遇到新問題。如何面對和解決新問題,也是本文接下來討論的重點。

2.2 Final Cut Pro 面世和發展

1999年,此時的Avid在電影剪輯圈已如日中天,地位穩固且無人可以撼動,其在好萊塢制片人中廣受關注,而且成為了世界級剪輯大師們的得力武器。在如此情況下,蘋果公司在推出Final Cut Pro時,采取的應對是低價策略,僅為999 美元,相對于高價的Avid,這個價格在當時是相當誘人的。

Final Cut Pro設計定位是一款專業的影視非線性編輯軟件,在與Avid剪輯功能具有競爭力的同時,也在特效、音頻、色彩校正、支持格式等多方面有所拓展,給用戶使用帶來了更多的便利性和更好的工作感受。

兼容性是其特長之一,Final Cut Pro開發時考慮到了蘋果公司自己的QuickTime播放器,所有能在QuickTime播放的媒體格式,都可以在Final Cut Pro中原生地、實時地處理,這樣對比Avid素材導入,就大大節省了剪輯制作的時間。

從初代Final Cut Pro的推出,到現在已經有很多個版本了,各版本間有明顯區別。本文中提及的Final Cut Pro版本,選用了7.0.3版,該版本是當下使用人數較多和時間持續較長的版本。本文側重剪輯,版本不在此贅述。

多年來,越來越多使用Final Cut Pro剪輯的電影作品公映,其性能穩定、操作便捷,獲得了眾多剪輯師的青睞,已占領了剪輯界的半壁江山。遺憾的是,到目前為止Final Cut Pro只能在蘋果系統中運行和使用。

3 剪輯在電影項目中的主要任務

一部口碑好、票房高的電影,首先應該是一部制作精良的影片,其基礎就是需要有一支優秀的制作團隊。剪輯團隊的組建同樣需要找到合適的人,這里的合適不僅僅是剪輯師的專業性強,還要看他的檔期、創作狀態,關鍵的問題是:在此部影片的剪輯過程中,會投入多少精力以及團隊的凝聚力。好的剪輯團隊不僅可以提高影片的質量,也會在高效創作中節約影片的成本支出。剪輯組的建制一般會設有剪輯指導、動作特效剪輯、剪輯、剪輯助理等,不同的電影項目會根據影片的題材、制作周期的長短等情況,來搭建剪輯團隊。在啟動剪輯工作之前,會確定好具體使用的剪輯軟件。后期制作前置在電影項目生產中已從概念落實到了實際拍攝中,現場剪輯已是常規設置了。與膠片時代看樣片需要的周期相比,從時間上已是不可同日而語,效率提高的同時,也會把一些前期不易發現的問題提前發現,并在條件許可的前提下重拍或找到辦法來進行補救。剪輯的提前介入,會相應延長剪輯在劇組工作的周期,但與起到的作用來比較,無疑是值得的。

剪輯部門的工作根據電影生產周期,大致分為3個階段。團隊組建完成后,首先是前期跟組,現場剪輯部分,然后是電影殺青,進入后期生產部分,最后是影片剪輯完成,配合內容審查、修改、各種宣發、技審等直到影片全部完成。

剪輯部門最主要的工作:

(1)電影畫面代理素材的管理 (原始拍攝的電影畫面一般不會直接用于剪輯);

(2)建立與代理素材相對應的項目工程并導入代理素材;

(3)針對代理畫面進行場次的標注;

(4)導入聲音文件與代理畫面進行同步;

(5)針對聲畫同步好的素材進行剪輯;

(6)畫面剪輯完成;

(7)針對后期各部門的要求,輸出相應文件(提供給聲音部門的文件需要輸出MOV、OMF、EDL,提供給視效部門需要輸出MOV、EDL、XML等)。

當下多媒體、多平臺、移動端的多方需求,使得電影項目剛剛立項就要面對宣發等不同情況,剪輯工作也發生了很大變化,各種平臺需要的各式聲畫物料都需要剪輯環節的幫助。上面列出的工作任務已經變成剪輯團隊的基本工作內容。

4 電影跨平臺剪輯遇到的問題

通常情況下,同一電影項目的剪輯團隊會統一使用同款剪輯軟件進行協同工作。但也會出現不一致的情況,比如剪輯指導、動作剪輯或特效剪輯由于創作的需要或操作習慣而出現跨平臺現象。

跨平臺遇到問題的階段,首先出現在各自拍攝部分完成后,需要拍攝素材的交接;第二個階段是在后期制作中,按場次、鏡頭與各部門進行版本的替換更新;最后是定剪調色時,全片所有鏡頭的終版匯總,也是最繁忙、最重要的環節。

剪輯部門工作時,一般是一主一輔或一主多輔來協同工作,以導演和剪輯指導所在的環節為主,動作、武戲或特效剪輯等小組為輔。剪輯工作在各自小組工作時或相同平臺時是順暢的,只要涉及不同環節跨平臺素材或工程文件交接時,各種問題也就出現了。

上文介紹了電影兩大剪輯主力軟件Avid和Final Cut Pro,這里也主要討論這兩種不同的非線性軟件,無法避免地出現在同一影片中,生產遇到問題時,一般會表現在以下幾個方面。

4.1 文件格式問題

兩種軟件讀取的文件格式是不能互認的,或者可以識別但讀取信息不完整。Final Cut Pro 7.0.3輸出文件格式是MOV、EDL、OMF、XML,Avid輸出的格式是AAF、EDL 等,不同的格式在相互傳輸中會出現問題。

剪輯工作的第一步是拍攝素材的輸入,兩種剪輯軟件對畫面代理素材要求的格式是不同的,Avid需要的格式是MXF,Final Cut Pro 7.0.3需要的是MOV。在項目時間線編輯的過程中Final Cut Pro 7.0.3無法直接讀取Avid的素材文件,而Avid在編輯的過程中雖然能夠導入MOV 文件,但是需要生成自有的MXF 文件,這個過程就需要額外的大量制作時間,會降低剪輯工作的效率。

目前,很多軟件對不同格式的兼容已經做了很多努力,但因電影項目要求的嚴苛性,在跨軟件傳輸工程文件時,要格外小心,尤其是文件格式可讀取,但信息不完整的隱蔽問題。

4.2 多軌道問題

Avid輸出的EDL文件所含的軌道數量與Final Cut Pro是不同的。Avid輸出的EDL含有4軌視頻和8軌音頻,Final Cut Pro的EDL文件含1軌視頻和4軌聲音。這是格式所包含的軌道數量,實際操作上是有不同的。

Final Cut Pro輸出EDL時,是1軌視頻4軌聲音,但實際情況是多軌畫面和至少12條以上的聲音軌。錄音師在與剪輯環節交接聲音文件時,會把錄制的所有聲音軌混合成一條WAV 文件,這條文件通常有4～6軌,剪輯時會使聲音前置或延續,這就會有12軌以上的聲音文件。由于EDL 格式僅有1軌視頻4軌聲音的特性,這在同軟件中跨機器工作是沒有問題的,但會在跨軟件時出現問題。

4.3 工程信息問題

一般情況下,一部片長100分鐘的電影,鏡頭數量大概在1500～2000個鏡頭左右。拍攝的素材量在40～60個小時范圍都屬于正常。膠片時代,因成本問題,拍攝的素材量要小很多。

這里以筆者參與剪輯的影片《鐵道飛虎》為例,123分鐘的片長,因含有動作篇幅,影片的節奏較快,鏡頭數量達到了近4500個。全片拍攝的原始素材量超過100小時,其剪輯時間線上的信息可謂龐大且繁多。

剪輯時間線上的畫面和聲音軌都是多軌同時存在的。鏡頭中包含的剪輯信息,比如素材剪切的頭尾點信息、疊畫、淡入、淡出、變速 (含曲線變速)、高速拍攝的畫面等,包括需要與聲音進行同步,跨平臺交接過程中都是容易出現問題的地方。

上面提及的剪輯信息是容易看到的,除此以外還有很多隱藏看不到的信息,比如原始素材拍攝時間、卷軸號、視頻編碼等,都是需要特意查看才能知曉的。當工程文件跨平臺交接時,因代理素材分條合板時的命名識別不出來,而識別成拍攝時原始素材的名字,這將會帶來很大的麻煩。

4.4 軟件兼容問題

Avid和Final Cut Pro軟件之間,在各種文件銜接中,如XML、EDL 格式雖然可以讀取,但不能完整互認。比如視效部門已經和導演確認的,特效剪輯完成該組的制作內容需要回套到總時間線上看整體效果時,就會出現視效剪輯時間線上信息丟失或不完整的問題。

上述軟件給用戶帶來了不便的背后,還有技術上和歷史發展上的原因。我們知道即使是同一個軟件在迭代升級時,為了更好地兼容之前的版本,新版或多或少要犧牲一些技術的先進性。兩個軟件中,要做到在幾十年的發展中進行完全兼容,這是非常困難的一件事情。

工程文件信息不能完整互認,這在成千上萬個鏡頭的項目生產中,是很嚴重的問題。生產要繼續,可在Avid和Final Cut Pro中又找不到解決方法,如何面對困局? 我們需要找一個橋梁或者紐帶。

5 有效解決跨平臺剪輯問題

5.1 尋找橋梁和紐帶

當生產遇到問題,就要尋找解決的方法。百余年的電影工業,其技術的發展是有脈絡可以追尋的,不能局限于剪輯環節本身。追溯歷史,在非線性剪輯開始之初,膠轉磁完成后,把代理素材輸入到剪輯軟件中,才能開始剪輯工作。這個早期工作使用的膠轉磁系統就有DaVinci(達芬奇)系統的身影,它不僅可以膠轉磁,而且能調色,最關鍵的是它的誕生要早于Avid和Final Cut Pro。

1984年DaVinci系統就開始服務于電影膠片領域,并被奉為后期制作的標準。那與解決我們遇到的問題有什么關系呢? 因為與剪輯環節上下相銜接的正是DaVinci。Avid和Final Cut Pro兩個軟件誕生之初,輸出的格式都要參照DaVinci的標準,Da-Vinci系統需要把這兩個重量級的剪輯軟件信息準確識別后,才能開始后續的工作。關鍵是幾十年來DaVinci同樣要可持續發展,才能在這里起到橋梁和紐帶的作用。

5.2 解決方法和具體步驟

當攝制組決定使用兩種剪輯軟件時,首先需要確定的是職責和場次的分配,哪套剪輯軟件為主,哪套為輔? 這里推薦以Avid 為主,Final Cut Pro 7.0.3為輔的解決方式。

上一章節列出了問題的四個方面,下面開始從剪輯工作的初始入手,來整體解決遇到的問題,具體步驟如下:

(1)電影畫面代理素材的分別管理。DIT 在轉碼畫面素材時,需要把所有素材給Avid輸出一套MXF的代理畫面,然后給Final Cut Pro 7.0.3提供所需場次素材的代理畫面。給Final Cut Pro 7.0.3這部分素材時,命名的方式要在保留原有素材命名信息的同時,需要DIT 在轉碼前針對素材添加場鏡次號。這樣做的目的是素材在Final Cut Pro 7.0.3中剪輯完成后,輸出EDL或XML表格給Avid時,可以在Avid項目中順暢的對時間線進行回套,并且保留有每條素材的相同命名。這樣一來Final Cut Pro 7.0.3的代理素材就都包含在Avid的項目中了。

(2)在Avid和Final Cut Pro中建立各自與代理素材相對應的項目工程并導入代理素材。

(3)代理畫面場次的標注。在Avid項目中,素材在保留原始素材命名的同時,對代理素材進行場鏡次的添加,標注好場記單記載的相關信息 (是否為導演最滿意的鏡頭)。在Final Cut Pro 7.0.3 項目中的素材命名之前在DIT 轉碼前已添加過了,這里不再需要改動,只標注場記單記載的相關信息即可。

(4)導入聲音文件后,與代理畫面進行同步。在這個階段Avid與Final Cut Pro 7.0.3 的操作基本一致,如果遇到有高速拍攝的畫面需要與聲音進行同步時,需要把畫面素材變換成正常幀率后,再進行聲畫同步。

(5)聲畫素材同步好后開始剪輯,這是最關鍵的階段。兩款剪輯軟件雖都是針對電影專門設計與開發的,由于初始基礎不同,很多內部的算法方式也有差別。比較突出的是畫面素材的變速 (這里所指的變速是把正常24FPS 的畫面變為48FPS 或者72FPS等)。在膠片時代如果需要畫面變速,通常是以24的整數倍來進行操作。

進入數字時代之后的非線性剪輯,畫面的變速已經沒有那么嚴謹了,只重視畫面剪輯時看到的效果,而忽視了畫面變速時,具體倍數的變化 (如126%或91%等)。沒有考慮到后期銜接時會出現的“跑幀”問題。那為什么會“跑幀”呢,這就要提及變速曲線背后的計算方式了。

在Final Cut Pro 7.0.3的剪輯時間線上,把一段畫面變速為非24幀倍數的126%時,剪輯時間線的畫面就會產生虛幀(幀融合的產物),由于各自軟件變速曲線算法的不同,即使頭尾幀沒問題,也會導致變速鏡頭中間某一幀畫面會不同。

當導演把這場戲定剪后,從Final Cut Pro 7.0.3輸出畫面 (MOV)、EDL、OMF、XML 給Avid回套時,會發現在Avid時間線中,回套好的變速畫面與Final Cut Pro 7.0.3 輸出的定版畫面(MOV)對應不上,鏡頭會有數幀的偏差。這樣就需要手工進行畫面的核對,找到相對應的跑幀點進行替換。這種問題的查找和解決是非常耗時的,合理規范的使用變速技術,是Avid與Final Cut Pro 7.0.3順暢協同工作的一個要點。

如何解決? 想到了膠片時代的剪輯工藝,針對畫面素材變速,使用24的整數倍。通過實驗驗證,對24FPS素材變速時,取整數倍變速是可以避免回套素材時跑幀的現象。當遇到藝術創作要求技術做妥協時,要提前做好標記和實驗,回套素材時卡好時長,保持好聲畫對位。

(6)當輔助的Final Cut Pro 7.0.3完成武戲剪輯或視覺特效部分的剪輯工作后,需要按照場次相應的輸出文件MOV、EDL、OMF、XML 給Avid回套到全片中。Avid在讀取Final Cut Pro輸出的多種文件格式時會遇到問題,因為OMF 格式Avid無法直接讀取。

這時DaVinci Resolve就可以來幫忙了,我們先回到Final Cut Pro 7.0.3中,通過XML 文件格式把相關場次時間線上畫面和聲音的所有信息包含進來,然后導出給DaVinci Resolve,DaVinci Resolve輸出的格式為AAF,這樣就可順利進入Avid系統了。

分別把輔助的各部分剪輯工作,從Final Cut Pro 7.0.3導入到Avid項目后,就會與主時間線匯合,按照相應場次把主和輔的部分工作進行合并,就可以看到全片的完整面貌了。

(7)按照后期各部門的不同需求,可在Avid項目根據需要輸出相應文件,比如提供給聲音部門的文件可輸出MOV、AAF、EDL;提供給視效部門的文件,可輸出MOV、EDL、XML等。

5.3 小結

按照上面的7個工序,電影項目在跨平臺生產中就可以順暢地工作?？此坪孟裢唵蔚牧鞒?為什么很多電影劇組在剪輯的跨平臺生產中,遇到很多頭疼的問題呢? 其實這也不難理解。

電影前期拍攝周期相對較長,雙機或多機位拍攝已經是常態,有的劇組會分A、B兩組同時拍攝,數字時代沒有了膠片成本的制約,每天記錄的素材都是按小時計算,DIT 在整個拍攝及生產周期內,要同時給主輔等不同環節提供原始或代理素材,遇到補拍、視效鏡頭版本更替等復雜多變的情況下,出錯的概率還是有的。

6 結束語

電影跨平臺剪輯問題,只是發展的一個階段,技術仍在奮力向前,對藝術創作的支撐會越來越有力和便捷。文件格式的互認和兼容會變得越來越簡單,導演和剪輯師會有更多的精力放在電影的藝術創作上。

軟件從一專向多能發展,從前些年的趨勢到目前的在路上,很多軟件已經不僅僅局限于自己本身起步和擅長的領域了,全能型或全流程功能成為了軟件發展的目標。

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