培養音樂樂感，增強鑒賞能力
——初中音樂鑒賞教學實踐探討

孫麗娜

（山東省博興縣呂藝鎮初中，山東 博興 256506）

在新課程改革的大背景下，初中音樂教育取得了長足的進步。在初中音樂教學過程中，教師可以根據學生的興趣愛好和音樂學習能力，充分運用適合學生的音樂教學方式，為學生創設良好的音樂情境。將理論與實踐相結合，讓學生進行融入式和體驗式的音樂學習，可以讓學生在音樂學習中得到很好的音樂情感體驗。通過在音樂教學中的實踐，教師需要引導學生在音樂課堂上對音樂曲目進行了解，對優秀音樂作品進行欣賞分析，了解音樂創作背景、音樂結構和情感表達。學生了解音樂要素、音樂流派、音樂風格，并學習音樂的藝術特征、表現要素以及音樂的功能等知識和技能，通過對不同形式和風格的音樂作品的賞析，培養學生的情感態度，調動學生的聽覺感官，使學生在音樂的旋律和節奏中激發內心情感，領悟音樂所表達的語境，想象音樂所描繪的場景，從而培養學生的音樂鑒賞能力，使學生對音樂的理解更加深刻、更加完整。

一、培養初中生樂感和音樂鑒賞能力的意義

（一）豐富學生的精神世界

培養初中生的音樂樂感和鑒賞能力，主要以音樂美學為核心，引導學生感受音樂的旋律、節奏、語境、內涵，使學生增強對音樂的理解，感受到音樂的藝術美感和魅力，調動自身的感覺器官與音樂融為一體，豐富學生的文化生活和精神世界。初中生較為成熟，具有獨特的思想觀點和個性特點，他們對音樂有獨特的感受和見解，初中階段是培養學生音樂理解能力、領悟能力的黃金時期和關鍵階段。初中音樂教師采取多樣化的音樂教學方式來培養學生的樂感，能夠使學生在不知不覺中受到音樂的感染，能夠讓學生感受到多樣化的音樂特點、旋律、要素、歷史文化。如學習《多彩的民歌》時，教師引導學生聆聽音樂的風格、形式、旋律，感受音樂所表達的文化內涵，從而了解我國不同民族的音樂形式和風格，從而進一步了解不同民族的歷史文化內涵和背景，拓寬學生的眼界。在學習非洲歌舞音樂時，能夠使學生了解非洲使用的音樂器具和非洲歌舞音樂的內涵，了解非洲的民俗文化和歷史文化，使學生在音樂中領悟作品意境，豐富學生的精神世界。

（二）提高學生的綜合素質和能力

初中音樂課程具有人文性。音樂是人文學科中的重要組成部分，音樂具有人文傳承價值，能夠跨越歷史、種族進行人文表達，如西周的禮樂制度等思想都滲透著音樂的人文性，音樂與文學、美術等科目相融合，拓展了音樂的人文視野。音樂課程遵循著以人為本的教學原則，注重人的價值和人的思想、精神，包含著不同創造者對音樂的不同感受和表達。不同的音樂作品代表著不同的地域文化、民俗文化以及不同創作者的文化事業、文學素養，音樂在發展的過程中融入了歷史、社會文明、人類意識形態等，因此培養學生的樂感和欣賞能力，能夠拓展學生的文化視野，激發學生的創造力和想象力，使學生通過對音樂的學習能夠了解不同地域文化的特點和內涵，提高學生的綜合藝術素養。

初中音樂課程還具有審美性。以美育人是我國的教育思想，我國重視美育，注重對學生的審美能力、鑒賞能力的培養。音樂教育是美育的重要組成部分，音樂作品中滲透著審美元素、藝術元素、美學元素。因此，對初中生進行音樂樂感和鑒賞能力的培養，能夠引導學生在對音樂作品進行學習的過程中感受音樂的魅力，提高學生感受美、欣賞美、創造美的能力，提高學生的藝術審美能力。

初中音樂課程還具有實踐性。音樂學科也是一門實踐性較強的學科，音樂教學要引導學生聆聽音樂的旋律，感受音樂的節奏，對音樂作品進行演奏、演唱、創編、表演等等，因此，對初中生進行音樂樂感和鑒賞能力的培養，能夠引導學生在音樂學習中進行實踐，運用音樂工具感受音樂中所表達出來的情感，對音樂進行創編和表演，從而在創編和表演的過程中能夠加深對音樂內涵、文化的深入理解，從而激發學生的情感共鳴，使學生能夠獲得真正的情感體驗，因此學生在音樂學習過程中能夠提升自己的實踐能力、表演能力。

（三）開發學生的創新能力

初中音樂教學應重視學生音樂樂感和鑒賞能力的培養，重視學生個體的思維探索和情感體驗，重視學生對音樂作品的理解和認知。在欣賞音樂的過程中，學生會慢慢地培養出自己的樂感，并逐步地提高自己對音樂的認識，從而提高自己的創造力。比如，在合唱表演的過程中，教師要引導學生對歌曲有一個了解、熟悉，并與作品所處的情境相結合，對歌曲的內涵意義進行解釋，引導學生去欣賞并感受歌曲的旋律。通過哼唱練習、小組表演等方式，調動學生的積極性，提高他們的創造力。

（四）有利于提升學生音樂學習興趣

在新課程改革的大背景下，教師應更多地關注“以生為本”的教學思想，充分發揮學生的主體性。在進行初中音樂教學的時候，教師應該引導學生在學習的過程中，根據音樂所包含的人文意識與音樂情感，進行融入式、體驗式學習，而不是單純地傳授音樂知識。在進行初中音樂教學的時候，教師應該以學生音樂學習的興趣愛好、認知理解能力、音樂學習水平為基礎，創設出適合學生的音樂教學策略，充分激發學生的音樂學習興趣，讓學生進行深入、全面的學習。在培養學生的樂感和音樂欣賞能力的同時，可以讓他們更好地感受到音樂中所包含的感情，從而讓他們得到真正的感情體驗，從而感受到音樂的無窮無盡的魅力。在進行音樂賞析課程的時候，教師可以讓學生根據自己所學和所掌握的音樂賞析知識，慢慢地去理解音樂作品中所蘊含的思想意蘊和豐富的情感，用這種音樂學習方法，可以有效地提高學生的樂感和音樂的欣賞能力。

二、初中音樂鑒賞教學實踐策略

（一）豐富和創新音樂教學內容和素材

音樂作品是學生的情感寄托，學生在學習音樂、聆聽音樂、感受音樂的過程中，能夠與音樂產生情感共鳴，感受音樂所表達的語境、場景和思想觀念，不僅能夠幫助學生放松身心，沉浸其中，還能夠滿足學生的情感需求。但是，目前部分初中音樂教材缺乏創新性，音樂課本內容仍沿用傳統內容，不夠多樣化，單一的音樂課程內容無法激發學生學習音樂的熱情，學生只感受到了音樂的枯燥無味，沒有領悟到音樂的價值和魅力。因此，初中音樂教師在選取課本教材時，要選擇一些創新性、前沿性較強的教材，選擇多樣化、趣味性較強的音樂課程內容，并根據課本內容結合社會熱點話題、熱點事件來創新音樂教學內容，使其具有前沿性、創新性、新穎性。

例如，在學習《愛我中華》這一音樂作品時，教師可以在網上搜集一些近年來創編的少數民族音樂作品，向學生播放相關的視頻，如《雀之靈》《瑤族舞曲》《駿馬奔馳保邊疆》等等歌舞曲目。教師可以利用學生已有的生活經驗來進行音樂教學，挖掘生活中所蘊含的音樂元素，選擇能夠貼近初中生真實生活、興趣愛好的音樂作品，如《我們的生活充滿陽光》《理想生活》等等，從而激發學生的音樂學習興趣。教師也可以從音樂教材內容出發，結合當地特色音樂文化進行課程內容的創編，從而滿足學生對音樂學習多樣化需求。

（二）創設生動形象的音樂教學情境

初中音樂教師在進行音樂教學時，要創設一個良好的音樂教學情境和環境，激發學生的視覺和聽覺感受和體驗，讓學生在音樂情境中感受到音樂的魅力。教師可以運用多媒體技術進行音樂情境的創設，將學生引入相應的情境里，感受音樂的美，培養學生的感知能力和藝術欣賞能力，使學生真正喜歡上音樂課程。例如在學習《八駿馬》這一音樂曲目時，教師可以運用多媒體教學設備向學生播放八駿馬樂曲，讓學生對這首音樂作品的旋律、語境、風格具有初步的了解，但是若只讓學生聆聽音樂，沒有創設動態化視頻情境，學生對音樂的理解會非常粗淺，不利于學生對音樂內涵、形象、情感的深入把握，因此，教師可以在互聯網上搜集有關駿馬的照片或駿馬奔馳的視頻，學生能夠通過旋律感受駿馬的音樂形象，也能夠在觀看動態視頻的過程中能夠聯想到駿馬展足飛馳的姿態，欣賞駿馬的英姿勃發。學生在觀看視頻的過程中也能夠感受和領悟到福建南音的特點。

再例如，教師在進行《夜鶯》這一音樂曲目教學時，運用多媒體播放音樂曲目，以及有關夜鶯形象的圖片或視頻，使學生了解夜鶯的外觀、形態，了解夜鶯出眾的鳴唱能力，了解夜鶯這一音樂作品的創作過程、創作背景及其所表達的含義，使學生在聆聽和觀看音樂視頻的過程中能夠了解中國竹笛聲音的悠揚和柔美，學生能夠投入到動畫視頻所營造的情景中，想象著月夜下空曠的原野中聽見夜鶯的歌唱，陶醉在夜鶯美妙的歌聲中，從而深入理解這首音樂作品所表達的內涵和思想情感。

（三）創新音樂教學方式

初中音樂教師要創新教學方式，運用更加多樣化、有趣化的教學方式進行音樂教學，培養學生的創新性和音樂感知能力，激發學生音樂學習的熱情，培養學生的音樂素養。例如，在學習《青春舞曲》這一音樂曲目時，教師可以首先為學生播放音樂內容和視頻，引導學生感受音樂的旋律、節奏、情緒，也可以鼓勵學生上臺表演，在音樂教學中添加表演環節，能夠調動音樂課堂學習氛圍，也能夠給予學生展示自我的舞臺。在音樂表演的過程初中生能夠感受到成功的喜悅，深入理解音樂內涵，把握音樂演奏技巧。教師和學生要對每位學生的表演進行評分，并給予學生支持和鼓勵，從而提高學生的自信心。教師可以引導學生套用旋律型進行即興改編演唱，根據音樂的旋律創編歌詞，在舞臺上大膽釋放表演欲望。

教師也可以開展音樂作品舞蹈教學，引導學生跟隨音樂的節奏和節拍運動自己的肢體，通過動作深化學生對音樂的了解和感知，用肢體語言激發學習興趣。教師鼓勵學生進行舞臺劇表演，為學生準備新疆的服飾，還要準備與音樂有關的道具、燈光，與學生一起創編動作，安排隊形，也可以為學生播放新疆歌舞的姿態，鼓勵學生模仿舞蹈動作和舞蹈風格。學生通過踏步、踢步、旋轉、拍手等一些身體動作，掌握音樂舞曲的基本動力，從而感受音樂的特點和舞蹈風格，從而培養學生的樂感和音樂鑒賞能力。例如，教師在教授《飲酒歌（歌劇〈茶花女〉選曲）》這一音樂曲目時，可以創設表演情景，鼓勵學生進行情景劇表演。教師為學生播放《茶花女》話劇，鼓勵學生針對原本的話劇內容進行創編，編排舞蹈動作，創編情景劇的臺詞，指導學生如何有感情地講述臺詞，如何將情感注入情景劇中。教師讓學生表演薇奧列塔、阿爾弗萊德兩人在聚會上相識相認的場面。宴會上阿爾弗萊德演唱了一首歌，借歌聲向女主人公表達了愛慕之情。飲酒歌曲的旋律重復了三遍，學生能夠感受到宴會熱烈歡樂的氣氛，感受到青春的美好、愛情的純潔，感受到飲酒歌熱情奔放的音樂情緒。

（四）采用對比方法，感受音樂差異

音樂流派、風格、旋律、特點、內涵具有多樣化，因此，教師可以采用對比教學方式，將不同的音樂風格、音樂特點進行對比，也可以將同一種風格、特點，以及具有相同思想情感、歷史人文的音樂進行對比。例如，將古典音樂和流行音樂放到一起，引導學生探索兩種音樂的相同之處和不同之處，進行對比學習。古典音樂是一種嚴肅性較強、能夠經受時間考驗的音樂，從演奏的角度來說，古典音樂要準確按照譜面來進行演奏，按照音樂題材和風格需求的演奏，古典音樂依賴于原聲樂器，如小提琴和鋼琴。在進行古典音樂演奏時，要事先準備好樂譜，通過音樂語言和氣氛來表達含義，包含多種意境、節奏的拍子經常在音樂的表層以下休止，使觀眾進入抽象的音響模式領域。而流行音樂具有時代性，是在某一時代或時期廣受歡迎，受到大眾青睞的音樂作品，流行音樂經常使用電吉他和電子合成器，而不像古典音樂依賴于原聲樂器，流行音樂更依賴于口頭和聽覺傳播，不用事先準備樂譜，通過歌詞來表現音樂的含義和思想情感，主要依賴于立刻聽得見的、反復出現的節拍，歌詞能夠表達當代生活的一些問題。流行音樂的社會意義、商品意義大于音樂本身的意義。通過對比學習，學生能夠了解兩種音樂風格的內涵、特點、優缺點等等。

教師在對初三上冊第一單元《祖國情》進行音樂教學時，可以在確保學生對這一單元的音樂曲目有了深入的了解和把握之后再開展對比學習，這一單元的主題內容是通過了解鮮明的民族風格和舞蹈節奏，表達了對祖國大好河山的熱愛，對中華文化、中華歷史、山川河流的喜愛，表達了音樂創作者的愛國情感。在學習歌曲《愛我中華》時，學生能夠看到我國各族人民絢麗多姿的少數民族服飾和獨具特色的舞姿，感受具有鮮明的民族風格和舞蹈特色，感受歌詞的簡潔生動和旋律的歡快明朗，領悟到音樂中所表達的愛國熱情和對中華民族文化的自豪情感。學生也能夠了解管弦樂的情感表達方式和演奏方式，領悟海外游子對祖國的滿腔熾熱之情。在學習《啊！中國的土地》這音樂曲目時，學生能夠感受到中華兒女對祖國的熱愛，使學生學會怎樣愛國以及怎樣樹立愛國理想。

（五）營造良好的課堂氛圍，激發學生的主動性

在初中音樂教學中，應重視音樂欣賞能力的培養。因此，在教學過程中，要讓學生主動地進入到課堂中去，并在其中體會到音樂的魅力，進而得到新的體驗。首先，在欣賞課開始前，教師可以以ppt 或微視頻的形式為學生展示本節課要學習的藝術作品和藝術家相關內容，展示藝術家的肖像、名言，或感人的故事，讓學生對作品和音樂家產生好奇，并產生學習的積極性。其次，在學校環境中，應充分利用有利于學生欣賞音樂的教學資源；在教學中，教師應選用能夠提高學生樂感的曲目，以達到潛移默化的提高學生的音樂鑒賞能力。在課余時間，適當播放音樂，使學生在日常生活中受到音樂的影響，在無意識中培養樂感。最后，教師要注意挖掘學生的潛力，教師可以從學生喜愛的音樂類型開始，從中挑選出最合適的類型，并對它們進行歸納總結，這樣就可以擴大他們的欣賞范圍。目前，大部分的學生都喜歡流行音樂，所以，教師可以從學生的角度來選擇具有積極意義的音樂來進行教學。“百家爭鳴，百花齊放”是培養學生音樂欣賞能力和樂感的有效途徑。

三、結語

綜上所述，教師要創新音樂教學方式，提升音樂教學課堂的多樣性、趣味性，調動音樂課堂學習的氛圍，激發學生音樂學習的自信心。除此之外，教師還可以采用對比學習的方式，引導學生感受不同風格、不同題材音樂之間的差異性和共同點，通過對比學習，使學生了解不同音樂的特點，深化對音樂的理解和感悟，培養學生的音樂樂感和鑒賞能力。