好萊塢電影的類型化敘事特征和創新研究

摘要：“超級英雄”電影作為好萊塢類型片中最重要的一大門類，以其票房之高、視聽之爽和輻射之廣舉世矚目，在電影界有著不可替代的重要地位，其所衍生出的“超級英雄”文化也對世界各國文化產生了深遠影響。以“超級英雄”題材電影為重要代表的好萊塢類型片開創并形成了其特有的類型特征和敘事模式，受到了觀眾喜愛，并在經濟全球化的今天引領著世界各國類型電影的創作和制作。文章旨在通過結合具體案例分析總結好萊塢電影的類型化敘事特征，探索以好萊塢為代表的類型片的發展規律和可行的創新方法，并探究其當前的敘事困境與解決對策，為類型片的未來發展和學術研究提供參考、借鑒和思路。文章以發展的視角，選取《復仇者聯盟》《鋼鐵俠》等漫威系列英雄影片和美國隊長、蜘蛛俠、變形金剛等類型化英雄人物，深入探討“超級英雄”影片的敘事模式和人物設計，并結合“超級英雄”系列電影在當代的創新和突破，分析它們的成功之處，總結具有普遍參考意義的經驗和規律。好萊塢電影的類型化創作并沒有故步自封、停滯不前，而是在傳統的好萊塢類型化敘事模式的基礎上不斷突破，不斷對模式和觀念加以創新，以適應時代新語境。其憑借新的視角和策略，更好地迎合了受眾的需求，使票房和口碑更上一層樓，使好萊塢類型片經久不衰且實現了創作的新飛躍。

關鍵詞：好萊塢；“超級英雄”題材；類型化敘事；敘事創新；商業化

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2023）06-0245-03

在電影創作中，增強影片的視聽張力和傳播效果的方法不外乎兩種：一是利用富有視覺沖擊力的畫面特效、身臨其境般的聽覺音效等技術手段增強視聽感受；二是運用好的敘事手段和策略呈現影片的故事內容，達到扣人心弦的效果，引起觀眾的共鳴。好萊塢電影是世界電影業的領頭羊，經典好萊塢電影幾乎都有一個矛盾清晰的開頭，一個塵埃落定的結尾，故事中有懸念、有高潮，影片的戲劇沖突一目了然。

如今的好萊塢電影成為影視行業的主流，得到了較高的評價，尤其是好萊塢“超級英雄”題材電影，以其票房之高、視聽之奇和輻射之廣最令人矚目。不同國家的電影人在進行電影創作的過程中也會對好萊塢影片當中的敘事模式進行借鑒和參考，通過一定程度的補充和創新將其升級演變。因此，通過對好萊塢式的類型化特征敘事和創新進行分析，并結合當前觀眾的口味進行升級和優化，才能夠觸動觀眾的內心，使其產生共鳴，提高影片的受歡迎程度。

一、傳統的好萊塢類型化敘事模式

（一）“超級英雄”主題

“超級英雄”類影片是好萊塢電影一個典型的代表，也是好萊塢影片經久不衰的主要原因之一。大家對蜘蛛俠、超人、變形金剛，鋼鐵俠等經典形象耳熟能詳，影片中這些超級英雄擁有一定的超能力，守護著社會的秩序，他們懲惡揚善，幫助弱者，是普通人的保護神。一旦人們遇到危險和困難，他們便會及時出現，解決危機。而觀眾在觀看這些影片時心中也充滿著對英雄的敬仰[1]。盡管在好萊塢電影中英雄主義題材無論是情節的設定還是人物的塑造均有一定程度的雷同，但難能可貴的是，每部電影都會在敘事方式上進行創新。例如，美國在經歷了“9·11事件”之后，對于美國民眾而言，無論是精神層面還是心理層面均受到了嚴重的創傷，所以在他們的內心當中十分渴望一個超級英雄出現。而這樣的超級英雄不僅是民眾的超級英雄，更是國家的超級英雄。此時，《鋼鐵俠》的出現恰到好處。在該部電影中，主人公托尼·史塔克的人物設定十分符合當時的社會背景，他是一個天才，一個百萬富翁，更是一個花花公子，有著多樣的性格。但影片在主流價值觀的塑造方面，始終照顧著大眾的心理，愛國主義、感情上從一而終，這些道德準則即使是托尼·史塔克這樣的浪蕩子和天才也要遵守，于是大眾看到了軍火商托尼·史塔克的幡然悔悟，他放棄了商業利益，與邪惡勢力勇敢斗爭，為世界和平而戰[2]。

（二）對立的“大反派”

自古“正邪不兩立”，人們對好人與壞人的評判從來都是涇渭分明的，“英雄”和“反派”更是不可調和的矛盾和對立，但同時又如一幣之兩面般雖兩面相對又兩相襯托。因此，在好萊塢電影中，“大英雄”主義的題材是主流，相應的“大反派”人物的對比襯托也必不可少[3]。相對于光芒四射完美無缺的英雄而言，反派往往都是自私自利的，他們為了達成目的不惜一切手段和代價，甚至造成許多沖突和災難，但正是這種鮮明的對比使得英雄人物更加的偉大。

同時，“反派”也是抓住觀眾眼球吸引其注意力的關鍵，讓影片的情節發展更加波瀾起伏、扣人心弦，從而給觀眾留下深刻印象。對于好萊塢電影而言，絕大多數的反派人物都是無惡不作的，每當他們抄起棍棒揮舞屠刀時，觀眾們總是情不自禁地“揪心”起來。而在千鈞一發的時刻，英雄永遠會及時現身解決危機，最終正義戰勝邪惡，英雄打敗反派，收獲完美結局。所以，“反派”同樣是影片的敘事結構中不可或缺的元素。

以《復仇者聯盟2：奧創紀元》為例，奧創是劇中最大的反派，也是一個特點十分突出的反派。奧創近乎擁有著托尼·史塔克所有的特點，是一個擁有超高思維意識的智能機器人，奧創誕生的目的在于維護世界和平，但為了能夠完成思維的自我操控而由善轉惡。當然在這樣的故事情節中也同樣反映了人類的內心思維，人們常常會因為欲望的膨脹而想要獲取更多，在這樣的過程中就付出了違背正義、違背良心的代價[4]。在奧創的思維里，想要實現絕對和平，唯一的方法就是使人類滅絕，所以這樣的缺陷也讓整個錯誤思想變得更加的極端。也正是因為奧創想要毀滅人類的想法和行動才推動了整個故事的情節發展，與英雄主角形成鮮明對比的同時起到了襯托的作用，讓英雄人物的形象更加光輝，主題的表達也更加的深入人心。

（三）人物的立體化刻畫

人物是影片的靈魂，好萊塢影片非常注重人物形象的刻畫。無論是英雄人物形象、反派人物形象，還是各個平凡角色人物形象的刻畫，都與劇情進行了完美的融合，而隨著各種人物定位的改變，各角色也在逐步推動著故事情節的發展[5]。很多英雄一開始也是平凡的小人物，但他們的心中擁有維護正義與和平的正能量，所以偶然事件的發生激發了他們的能力，賦予了他們特殊的超能力，在不斷的鍛煉和冒險當中，才逐漸成長為人們心目當中的英雄。當然，很多反派一開始也不過是平凡的小人物，伴隨其欲望的膨脹以及對世界厭惡程度的加深，才逐漸與正義作對并去實現自己的目的。同時，故事情節的發展也離不開普通配角的推動，這些小人物有著自己的思想，有著自己的性格，隨著故事情節的變化他們的思想和個性也會產生一定的變化，真實地反映出了人性的本質[6]。

二、好萊塢式類型片敘事模式的創新

（一）嘗試適應時代新語境

從黃金時代、新好萊塢時代到商業大片時代一路走來，支撐好萊塢電影歷經百年長盛不衰的重要原因就是與時俱進，就是在不同的時代背景下通過創新發展敘事方式從而不斷適應時代的新語境。

對于好萊塢類型片而言，其傳達的主流觀念在于極具美國主義色彩的美國式英雄，他們不僅有著濃烈的個人主義色彩[7]，同時也擁有獨特的個性和追求平等的特征。盡管很多超級英雄的誕生充滿了科幻的色彩，但通過合理的敘事表達帶給觀眾強烈的向往感，也正是因為如此，該種類型的影片成了觀眾心目當中的寄托。

同時，好萊塢類型片也重視打破舊的固化觀念，通過“反英雄”角色的設置來完成矛盾的激化，加強情節的緊湊性，進一步抓取觀眾的眼球。該種“反英雄”作為社會危機以及文化危機的產物，兼具負面人物的特色，角色設置更貼近普通人的生活環境，他們被欲望與貪婪所控制，真切地反映了人的兩面性，也讓整個劇情走向更加跌宕起伏。例如，《復仇者聯盟》系列當中均展現了這樣的突破性敘事策略，就“反英雄”的形象塑造而言，滅霸始終讓人印象深刻，該類人物的命運變化直接展現出了最傳統價值觀念的“證偽”，在個人主義思想上極盡張揚[8]，但在傳統道德價值體系上卻又表現出一定程度的衰微，在理想信念上也表現出了一定程度質疑，因此該類形象本身就是一個矛盾體。盡管滅霸的行為十分丑惡，但他們也會為不得不犧牲自己的女兒而流下淚水。所以反英雄的出現與英雄人物形成了鮮明的對比，也讓整個電影的主題內涵變得更加深刻。

（二）創新突破敘事策略

好萊塢電影也在不斷變換發展著的時代背景和語境中對傳統的敘事方式進行不斷的創新。傳統的好萊塢類型片大多以單線敘事為主，將時間順序和因果聯系作為故事發展的主線展開內容，將前情概述、矛盾產生直到發展、高潮等階段一口氣講完，在一條發展線上融合了大量的情感推進和劇情安排，使得故事的講述脈絡清晰易于理解。但單線敘事也使得影片的故事內容的“套路”越來越容易被看穿[9]，于是好萊塢電影也循序漸進地開始突破原有敘事方式，不再嚴格按時間順序、因果順序講述故事，或是同時存在多條故事線推進，多線敘事變得越來越常見。

例如《復仇者聯盟1》《復仇者聯盟2》，兩者均采用單線性的敘事結構[10]，但這兩部影片中均對滅霸的出現埋下了伏筆，所以在單線的敘事過程當中保證了該系列影片的劇情的緊密性。而這種伏筆也在《復仇者聯盟3》中揭開了神秘的面紗，不過《復仇者聯盟3》中的敘事方式改為了多線，隨著“滅霸”的不斷臉譜化，戰斗也一直在升級，始終未能夠化解的矛盾也在不斷地激化，不過此時幾近瓦解的“復仇者聯盟”因為滅霸的出現而重新回歸，在不同的時空、不同的領域以及不同的線路上上演了一出“王者歸來”的戲碼[11]。

（三）滿足觀眾群體需求

商業化是當今電影行業的主流趨勢，盡管好萊塢電影在內里隱藏著對外輸出主流意識，但本質上還是披著商業性的外衣，因此只有完成受眾心理的連接才能夠進一步實現影響范圍的擴大，從而創造更多的商業價值[12]。

好萊塢影片本身擁有龐大的粉絲群體，大批粉絲不僅僅表現出對該部電影的喜愛，同時也支撐起其巨大的收益。因此，關注并大力滿足目標群體的需求至關重要[13]。

一方面，觀眾作為影片的忠實擁躉，其關心和熱衷消費的遠不止于影片本身，衍生出的花絮彩蛋、紀念品、聯名商品和展會、交流會等周邊產品與活動同樣備受需要和歡迎。另一方面，影片周邊也是對該電影最生動的宣傳方式之一，甚至涉及吃穿住用行各個領域，人們看到或使用到高品質的周邊產品自然會愿意探索影片本身，吸引越來越多的觀眾，從而實現各個方面的市場推廣[14]。因此重視和生產好影片主題之外的衍生品具有十分重要的意義。

以彩蛋為例，雖然彩蛋的設置在片尾，并不屬于影片主體，但其作為影片當中的一大亮點、營銷重點，承擔了粉絲的期待和特別關注，因此必須要經過慎重的考慮以及合理的融入。實際上，好萊塢電影的彩蛋尤其是漫威系列一直備受期待，其彩蛋營銷策略吸引了一批又一批的觀眾[15]，不僅為下一部影片埋下了伏筆，同時也運用了一種環環相扣的模式，將整個系列的電影得以無縫銜接。

三、結語

以“超級英雄”題材電影為代表的好萊塢類型片電影有著其獨特且經典的類型片敘事模式：在人物設計方面，著重以正面人物形象塑造打造有情懷的經典形象，并合理設計和利用反面人物形象進行對比襯托，同時格外注重各類人物形象的立體化刻畫。在敘事結構方面，重視以因果矛盾為支點推動故事情節的合理順暢發展，并形成清晰易懂的思路脈絡，加強觀眾對故事內容的理解和代入。同時，以“超級英雄”題材電影為代表的好萊塢類型片電影，也在對傳統的類型片敘事模式進行不斷突破和創新，一方面敢于打破舊的固化觀念，不斷適應新的時代語境，大膽嘗試通過“反英雄”角色的設置進一步拉近故事與觀眾即普通人的心理距離，完成矛盾的激化。另一方面突破創新敘事策略，更多地采用不同時空、不同領域、不同線路的多線敘事模式，開辟了能使情節發展更扣人心弦、更緊湊有力的內容表達新路徑，并且在影片主體以外，通過提升商業化營銷水平從更多方面滿足受眾需求和實現內容推廣，從而提高經濟效益。

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作者簡介 孫嘉憶，研究方向：視覺傳達設計、動漫。