青年導演王羽成的藝術探索之路

陸佳俊

在2021年上海國際廣告節上，青年導演王羽成手捧三座獎杯滿載而歸。聚光燈后的他卻低調地沉浸在每部作品的創作中，不斷尋找多樣的風格，力求拍出契合主題并打動每位觀眾的影像作品。

回歸本心

王羽成出生于古都陜西西安，從小在歷史名城長大，受到國畫、石刻、陶瓷等藝術熏陶，經過多年的努力，于2005年考取了北京電影學院導演系，正式踏進藝術事業的大門。

《老腔》是王羽成拍攝的第一部微電影作品。老腔是陜西省古老的戲曲表演形式，在華陰地區廣泛流傳，常作為皮影戲的伴唱，被稱為“黃土地上的搖滾”。從小在秦腔劇團聽著皮影戲長大的王羽成逐漸發現那些高亢嘹亮的歌聲已久久未曾聽見。2009年，即將畢業的王羽成，打算用微電影找尋并記錄家鄉的文化記憶?！爱敃r感覺老腔瀕臨滅絕的狀況，文藝工作者必須要有文化責任感，拍出的影像作品要反映社會現實。”王羽成說。

幾經輾轉，王羽成與陜西省華陰市文化館原館長黨安華取得聯系并反復溝通了拍攝意向，還拜訪了“活化石”老藝人們。在華山實地采風后，他確定了拍攝的主題并得到了當地文化館和相關單位的大力支持。由于當時鮮有老腔題材的影視作品，老腔藝人們缺少拍攝經驗，王羽成便向每一位傳承人說明自己的拍攝目的和取景角度。老藝人們被他的熱情所感染，積極配合完成拍攝，并希望這項藝術能被更多的人欣賞并傳承下去。

在《老腔》的創作中，王羽成以自身的經驗和感受作為出發點，以兩代人不同的生活觀念及命運的不同作為切口，剖析兩代人的情感，從而折射出老腔這一傳統文化的流失現象。在片中，主人公姚曳是一位棄嬰，被村里的老腔藝人收養。爺爺把這項傳統技藝傳授給他，希望他接班繼續為村民們演出。然而受到流行樂及更加現代的生活方式的影響，姚曳離開了老家到大城市發展，生活條件變得越來越好，但再回鄉卻是因為爺爺病危的消息。翻看了爺爺保留的關于老腔的遺物后，他又唱起了高亢的老腔，歌聲回蕩在華山間。影片結尾將老腔當時的生存狀況真實地展示給觀眾，發人深思。

為了讓更多人了解到老腔的現狀，王羽成將《老腔》發布在視頻網站上，短短幾天內便收獲了上百萬的點擊量。這部作品還獲得了第十屆四川電視節金熊貓獎，入圍第六屆北京電影學院文學系金字獎。

如今，老腔這項非物質文化遺產已經得到了有效的保護和發展。華陰老腔保護中心于2009年成立，集合了眾多該項目的傳承人，并定期舉辦培訓班，還赴全國各地及海外進行交流演出?！拔以诘谝徊孔髌分羞x擇了一種樸實的敘事方式去講故事，希望用我的作品貢獻一點力量幫助改變老腔的生存狀況，這是作為影像工作者最開心的事，也是我們的價值所在。”王羽成說。

發現秘境

畢業作品收獲了如此多積極反饋，這增加了王羽成的信心，他開始嘗試拍攝短片作品。在不同的劇組輾轉、磨煉、提升能力之后，他于2013年創立了個人工作室，嘗試導演與品牌、藝人直接溝通的工作模式，機會也在此時悄然來臨。

苗繡是中國苗族民間傳承的刺繡技藝，主要在貴州省的苗族聚集區廣泛流傳，各縣市的風格和形式豐富多樣，是一代代苗族婦女智慧的結晶。然而，受到地理位置偏僻、外出打工潮等因素影響，這項傳統技藝一度瀕臨失傳。2013年，王羽成帶領團隊與中國宋慶齡基金會、《嘉人》雜志、著名主持人李靜、著名服裝設計師王培沂等合作方共同深入貴州省黔東南州季刀村和展留村，通過影像記錄正在失傳的苗繡技藝，在當地設計苗繡產品，做網絡義賣。2014年10月，產品在法國巴黎時裝周上展出，受到全世界的關注。

用紀錄片來呈現苗繡，這對于學習拍攝故事片的王羽成來說是一次探索和冒險。這是他第一次赴黔拍攝紀錄類型的短片，在正式拍攝前，他提前到苗寨采風拍攝素材，經過飛機、巴士、船只、山路的輾轉，最終抵達了深山密林中的苗寨。在云霧繚繞的傳統吊腳樓里，當地居民原始而質樸的生活讓他想起黑澤明電影《七武士》中的畫面，也讓他下定決心要通過影像創作讓世界了解苗繡，幫助當地婦女改善生存狀態。

影片選擇以主持人李靜第一人稱敘述的角度探索苗寨，將苗繡及苗族的生活狀態呈現給觀眾。影片真實拍攝了苗族婦女刺繡的過程，將傳統工藝的歷史感與當代藝術革新結合在一起，表現傳統工藝可持續發展的概念。王羽成和團隊常常蹲守在離繡娘較遠的位置，以捕捉她們真實的生活軌跡?！凹o錄片的突發性，讓我不斷思考要如何忠實地紀錄。然而透過我和團隊的眼睛，所謂忠實地紀錄早已因參與創作的每個人的靈魂與想法的滲入而不同了。苗寨的美與遺世獨立的精神在這部影片里成為我希望被看見的樣子?！蓖跤鸪烧f。

這支僅有10分鐘的作品《Fashion繡》一經推出反響熱烈，還被帶到了于2014年10月舉辦的法國巴黎時裝周苗繡公益展配合播出。該片榮獲了2015年佳能中國專業影像大賽年度大獎、最佳攝影獎。王羽成還將佳能送給他的相機獎品全部捐給了宋慶齡基金會，用于幫助當地繡娘用影像記錄各類繡法工藝，以便這些技藝被更好地傳承和發展。如今的苗繡開啟了產業化的發展模式，還和國際知名品牌愛馬仕等持續合作推出手工藝產品、展覽等，實現了可持續發展?！拔覀儗崿F了雙贏，我和團隊通過創作讓更多的人看到了這項技藝。當地還成立了苗繡手工藝培訓班，讓幾近失傳的苗族繡法得以傳承保護，并形成產業化的發展。外界許多的苗繡訂單紛至沓來，為當地苗族婦女增加了收入，改善了他們的生存現狀。這是創作者最開心的事?！蓖跤鸪烧f。

持續探索

不追求流量和名氣，本著認真對待每一部作品的創作初心，王羽成團隊陸續與國內外眾多知名品牌、演員、制作團隊合作，在碰撞交流中不斷挖掘自己的創意和潛力。

2016年，王羽成帶領團隊與美國傳奇影業合作共同為張藝謀導演的電影《長城》創作片尾曲《緣分一道橋》的音樂錄影帶，通過鏡像將東西方音樂、傳統與現代音樂結合，融入電影中玲瓏塔五光十色的幻影，呈現穿越古今的音樂碰撞。

2017年，他們與世界自然基金會合作拍攝象牙禁貿公益廣告《諾諾的一生》。該作品以展覽中的紀實攝影作品為主體，由國際知名影星李冰冰講述小象諾諾的一生，從而呼吁禁止象牙貿易。

2018年，他們與《時尚芭莎》雜志合作推出首支都市時裝微電影，與8位青年演員用4個小故事展現青春尋夢的奏章，詮釋當下年輕人面臨的困惑、糾結與堅持。

2019年，王羽成團隊拍攝了一部動畫特效與真人相結合的廣告短片，率先在國內探索此類型的影像創作。品牌方原本希望拍攝一部家庭圍坐在一起欣賞孩子彈鋼琴的合家歡短片。王羽成在了解了品牌理念、吉祥物、代言人的特點后，受一個國外品牌在每年圣誕節推出的人物與動畫形象互動的暖心廣告的啟發，大膽決定采用仿生技術制作品牌吉祥物的動畫形象。短片的創作摒棄了傳統的以代言人形象貫穿影片始終的廣告模式，讓吉祥物動畫形象陪伴片中琴童在鋼琴求學路上的每一個人生重要時刻。代言人的形象只在片尾出現，為小琴童的人生高光時刻助力，起到了畫龍點睛的作用，也讓故事更加真摯動人。為了在制作上精益求精，該片還專門創作了主題歌曲。在緊張的制作期限內，王羽成團隊與國內外相關制作團隊反復溝通細節，拍攝大量素材，最終打造了一部獨具開創性且打動人心的廣告作品。這支短片榮獲了2019年紐約One Show大中華地區的佳作獎，2020年金獅國際廣告影片獎銀獎、最佳導演獎，2021年上海國際廣告節影視執導、影視后期制作、音樂制作獎等。

入行十余年的王羽成，始終在不同類型的創作中傳遞善意與美好，同時也記錄著中國社會的變化與發展。目前，他和團隊正在籌備一部展現當下年輕人愛情觀的電影作品，進一步嘗試用長片講故事、展心聲?！白詈玫膭撟饔肋h只會讓你記住創作者呈現出的作品。你只需記住我的作品就好，大音希聲，大象無形。”王羽成說。