互聯網時代的中國流行音樂產業發展研究

周舟　莫培仙

流行音樂有效融合了音樂藝術和商業經濟，在藝術價值的基礎上，還增添了商業價值，二者結合在一起不斷發展，逐漸形成一種產業。在互聯網信息技術的支撐下，文化產業之間融合度不斷加深，在這一過程中，中國流行音樂產業也發生了明顯變化，傳統的音樂產業逐漸消失在大眾視野，取而代之的數字音樂產業發展勢頭迅猛。在流行音樂產業多維度發展的過程中，不可避免地出現了秩序混亂的局面。探討互聯網時代中國流行音樂產業發展，有利于進一步規范這一產業。本文以互聯網時代的中國流行音樂產業發展作為研究對象，通過對相關文獻進行全面分析和深度剖析，再有機結合以往工作經驗，，對互聯網時代中國流行音樂發展特點進行簡單介紹，然后分析了互聯網時代的中國流行音樂產業發展機遇和挑戰，在探討互聯網時代中國流行音樂產業發展問題的基礎上，提出相應的發展路徑。

流行音樂在屬于一種音樂類型的同時，也屬于一種文化形式，文化產業的發展屬于流行音樂市場的重要基礎。音樂文化產業主要的組成部分包括音樂人、音樂制作和產生、音樂傳播、表演等，不同組成部分都會對產業發展產生重要影響[1]。在我國眾多種類的文化產業發展當中，流行音樂文化產業的位置相對比較靠前，但是深度剖析現階段流行音樂市場可知，近年來一直存在市場秩序混亂以及缺乏活力等一系列問題，導致流行產業發展缺乏充足的動力。在社會不斷發展以及人們生活水平持續提升的促進作用下，中國流行音樂產業所取得成績引人注目，有效支撐了文化產業的發展。進入互聯網時代之后，中國流行音樂產業發展發生了一系列的變化，在面對諸多發展機遇的同時，也需要應對一系列的挑戰，探究互聯網時代中國流行音樂產業發展，主要是為了進一步明晰社會文化環境與流行音樂之間如何相互影響，以此來在對社會文化環境進行改造的基礎上，調整流行音樂發展狀態，與此同時也可以借助流行音樂改造工作影響社會文化環境[2]。

一、互聯網時代中國流行音樂發展特點

（一）題材和風格特點

互聯網時代，世界朝著多元文化語境的方向發展，不同類型的文化相互影響，各種思潮也不斷更新。得益于不同類型文化的相互交融共同發展，中國化、民族化音樂風格發展勢頭迅猛，主要是因為其可以實現中國文化民族自信，也凸顯出強烈的創新特點，在弘揚民族精神和凝聚中國力量方面也貢獻了巨大力量。流行音樂當中的中國文化元素，是體現新時代愛國主義情感的一種重要途徑和標志，在一定程度上也彰顯了互聯網時代實現音樂中國夢的豪邁[3]。流行歌曲與主流價值觀和傳統文化的相融，以文化之名無縫對接主流價值觀。互聯網時代，創作和改編原創流行音樂，需要將民族文化的融入作為重要抓手，與現階段不斷推進城鎮化建設中的市民階層審美趣味更好地適配。

（二）審美趣味特點

音樂創作雖然有一定的標準，但是卻沒有統一的標準，在實際創作過程可以將相關技術規范作為依據，更重要的是要契合審美的共同標準。功利主義和實用主義對于文化產業的沖擊十分強大，流行音樂的商業化特征變得更加明顯，呈現出批量化復制生產的趨勢。互聯網時代，人們在進行音樂創作時，可以利用不同類型的軟件合成所需的聲音，完成MIDI 音樂的制作，借助一系列現代化技術對傳統音樂觀念進行挑戰，有效打破節奏、音色、旋律以及曲式等各方面的禁錮，更好地融合流行音樂的生產和消費環節[4]。在互聯網時代，快餐化生產以及消費習慣，都對流行音樂發展個性化以及創新化的提升產生明顯阻礙，音樂市場中涌現的流行音樂作品大同小異，并沒實現實質性創新，增大了中國原創流行音樂的發展難度。

（三）傳播和消費特點

互聯網時代流行音樂傳播速度堪比光速，但是卻陷入批量生產的怪圈，有了網絡技術的支撐，流行音樂流行范圍變得日益廣泛。流行音樂傳播基本上都是完全依靠網絡，在這一過程流行音樂的傳播范圍以及受眾群體也被有效拓寬，音樂生產的工業流程相比與從前也發生質的改變，傳統的音樂傳播途徑被有效顛覆，無論是流行音樂工業體系還是游戲規則都在發展之中被刷新[5]。以2001 年雪村的《東北人都是活雷鋒》為例，這一歌曲通過網絡迅速走紅，其成功在一定程度上代表了內地流行音樂網絡化時代的到來。傳統的廣播、電視、CD 等音樂傳播途徑被各大音樂門戶網站取代，近百年來形成的音樂傳播格局被互聯網顛覆。在音樂傳播渠道發生顛覆性改變的情況下，音樂消費群體也不斷轉變，以往消費群體集中在大中城市的青少年，如今已經進一步擴展到小城鎮中底層人群，在這一背景下網絡歌曲快速發展。

二、互聯網時代的中國流行音樂產業發展機遇和挑戰

（一）流行音樂載體得以變革

九十年代屬于原創音樂開啟悄然興起的階段，此時產業初級形態的主要目標為“銷量”，在這一階段產生了大量的優質作品，不僅可以滿足人們的精神需求，還可以對消費產生一定的刺激作用，創造經濟效益。互聯網時代，中國流行音樂發展表現出止步不前的勢態，并沒有形成可靠的利益關系圈，網絡平臺成為其主要的宣傳媒介，作品傳播速度大幅提升。回顧最初的網絡歌曲可以發現，其和百姓社會生活之間關系密切，在進行歌曲創作時通常將愛情、親情、友情以及懷舊等作為靈感，通過質樸的內容流露真摯的情感[6]。網絡音樂的迅猛發展，屬于打著音樂發展旗號的具有明顯功利性的作品，在審美高度方面存在明顯的欠缺，基本上無法做到正向引導人們的精神文化建設，無論是從音樂制作、歌手包裝還是發行推廣等都以迎合大眾需求為主，這一模式將利潤作為主要目的。網絡歌曲不斷發布，創造了較高的經濟效益，有效轉變了音樂市場的銷售模式。借助互聯網互動以及效率方面的優勢，全面整合和提煉數據庫中專屬個性作品，可以有效促進和支撐流行音樂風格的創新和運營模式的發展。

（二）數字音樂運營不斷發展

數字音樂發展迅速，但是如果要達到在互聯網時代建立良好的產業運營模式的目標，還應當對作品版權保護引起重視，以此為依據探索更加合理的盈利模式。發展數字音樂的過程，需要互聯網對音樂以數字格式的存儲和傳輸提供支撐[7]。數字音樂即便經過反復復制、播放和傳輸，其品質都不會受到影響，明顯區別于傳統音樂存儲模式，為獨立音樂人提供了創作活力。截至2021 年，我國網民規模已經超過10.11 億，相應的數字音樂的用戶也不斷增多，各類數字音樂平臺保持較快的發展速度，以騰訊音樂為代表，其在2016 年對國內音樂平臺進行較為全面的整合，主要合并了旗下QQ 音樂和中國音樂集團。根據相關數據統計可知，截至2021 年騰訊音樂在線付費用戶達到7120 萬人，其對于數字音樂產業體系的建設工作也在不斷推進。

（三）音樂版權體系得以建立

對于優秀原創音樂產生的數字音樂版權，應當盡快立法提供保護。中國互聯網當中的很多流行音樂以及交響樂等作品基本上還處于免費下載的狀態，這種情況在某種程度上對原創音樂創作者和版權人來說是有失公平的，這一情況如果一直都得不到改善，將會明顯損害音樂的原創性。為了對數字音樂版權問題進行有效改善，需要建立完整和規范的包含互聯網音樂在內的收費模式。原創音樂作品數量和質量都是影響流行音樂行業整體發展的關鍵因素，創新屬于行業發展的主要動力，因此流行音樂產業發展同樣需要重視創新。在維護流行音樂創作者權益過程，需要將設立版權機制作為重要前提，利用健全的版權體系提升流行音樂作品價值。2015 年國家出臺了《關于責令網絡音樂服務商停止未經授權傳播音樂的通知》（2015 年7 月）等一系列專項整治文件，有效加強了整體的監管力度。同年，騰訊音樂娛樂集團和網易音樂率先表明支持正版的態度，進一步提升了版權的正規化，為市場發展帶來了巨大的動力。國家持續加強音樂行業作品版權監管力度，在這一過程大部分網民也逐漸形成了聽音樂付費的意識，我國音樂版權運營體系成熟度大幅度提升。

三、互聯網時代中國流行音樂產業發展問題及發展路徑

（一）互聯網時代中國流行音樂產業發展問題

內容缺乏內涵、欠缺教育意義以及唱法趨于單一等屬于互聯網時代中國流行音樂發展面對的主要問題。首先，每天在互聯網上都有大量的流行音樂曲目被發布，但是很少有歌曲成為熱門，現階段的音樂平臺中呈現出流行曲目不火爆的狀態，人們更加傾向于經典華語歌曲，對于流行音樂歌曲的評判標準及要求都變得更加嚴格，難以做到真正接受新曲目。與國外流行音樂曲目相比，國內流行音樂曲目不僅曝光度比較低，大眾認可度也具有較大的提升空間，導致流行音樂在互聯網音樂平臺的探索發展之路舉步維艱。如今，音樂市場中的大部分流行音樂曲目，基本以娛樂為主，在藝術修養方面比較欠缺，歌詞也比較乏味和寬泛，對流行音樂整體的良性進步產生了明顯的妨礙作用。

雖然，我國流行音樂版權監護和保護工作取得了一定的成績，但是依舊需要進一步健全相關的監管和保護制度。越來越多的民眾開始通過網絡信息平臺對流行歌曲進行品鑒，此時網絡平臺承受著較強的壓力，部分媒體為了吸引用戶，獲取更多的流量會直接免費提供流行歌曲給聽眾，部分平臺甚至存在供應盜版信息的情況，制作人的作曲激情受到明顯的干擾，進而對流行音樂產業發展產生明顯干擾。國內校園教育對于音樂教學更加重視，但是基本上局限于對相關專業理論的灌輸式講述，沒有結合流行歌曲實際情況進行啟發教育，導致學生難以靈活運用所學知識。

中國流行音樂發展過程，“中國風”流行音樂受到越來越多人的追捧，部分制作人因自身京劇腔調得到大眾的喜愛，因此很多人開始模仿這一腔調，這一類型的中國風腔調流行音樂曲目占據了大部分音樂平臺，可是走向熱門的唱作人少之又少，這一現象在中國流行音樂市場中極為常見。目前，流行音樂相關的音樂競賽制度也缺乏一定的標準，基本上以少數裁判的觀點和部分民眾的審美決定歌手的去留，部分唱作人通過不公允的方式獲勝，這對于有實力的唱作人來說是不公平的，這樣不僅不利于優秀創作人的選拔，也會對流行歌曲平臺的平穩發展產生干擾。

（二）互聯網時代的中國流行音樂產業發展路徑

1.注重流行音樂的國家化發展

互聯網時代，中國流行音樂歌曲的商業化特征明顯，大部分歌曲創作都是為了獲取經濟效益，這種利益創作的模式并不利于產業的健康發展。商業化唱作屬于流行音樂發展的主要趨勢，為了更好地利用互聯網各項優勢實現流行音樂產業的健康發展，應當引導流行音樂唱作人保持初心，在商業唱作過程既要結合市場需求，更重要的是要保證歌曲的品質，致力于打造兼具文化涵養和商業利益的流行音樂作品。

樂曲作品國際化同樣屬于流行音樂的一大發展勢態，因此在將音樂文化傳遞給社會的過程，還應當對國外優良文明尤其是流行音樂產業發展經驗進行接納和參考。國內流行音樂唱作人不僅需要掌握別國語言進行流行音樂唱作，還應當對國外經典流行音樂作品進行翻唱，在這一過程在自己創作流行音樂時更好地融入國家化元素。

2. 注重傳承音樂文化

互聯網不斷發展過程，流行音樂的傳播范圍變得越來越廣泛，形成了新舊文化對立和統一的局面。流行音樂當中的中國風音樂傳承了傳統的藝術形態，與當代年輕人審美比較符合，有效融合了古代傳統文化和新的目標受眾。中國流行音樂產業的創新發展，應當注重對傳統音樂文化的傳承，應當善于利用經典演奏設備、經典彈奏形式以及經典傳統文明，并且運用人們熟知的互聯網擴大音樂文化影響范圍，為傳承音樂文化創造良好的條件。

3. 注重流行音樂個性化發展

中國流行音樂產業想要實現長久健康發展，應當避免相同格調流行歌曲的重復創作。流行音樂唱作人應當保持自身風格，堅守自己的個性，維護自身風格特色，創作給人耳目一新、獨具特色的歌曲，并且要探索適合自己的發展形勢，避免一味盲從，為聽眾提供全新的情緒體驗。不同類型的創作人堅守初心，堅固自己的腔調，為音樂平臺呈現繽紛多彩的態勢提供保障。

綜上所述，互聯網時代中國流行音樂產業的發展，不僅要對流行音樂的審美功能引起重視，同時還需要反映時代思潮，在與時俱進的過程，滿足大眾審美趣味，對主流意識形態進行宣傳，發揮流行音樂產業發展重要的引導作用共筑音樂中國夢。在互聯網技術的影響下，文藝形態發生明顯轉變，新的文藝類型層出不窮，今后需要加強監管流行音樂創作和傳播，將網絡文藝創作生產作為重點管理工作，并且為流行音樂產業數字化發展提供正面引導作用。

（責任編輯 于洋）