巧用民間藝術資源 助推學生能力提升

王瑋

民間藝術是小學美術教學的一部分，也是提升學生美術素養的重要內容。美術教師要將民間藝術教學與當地的資源有效結合，讓古老的藝術得以傳承。隨著時代的發展，部分民間藝術呈現衰微的趨勢，教師有責任、有義務引導學生走進民間藝術的殿堂，將傳統文化的種子播灑在每個學生的心間。因此，小學美術教師要善于活用民間美術資源，促進學生能力的提升。

一、利用土豆開展雕花印染教學，提升學生的想象力

教師在開展美術教學時要以學生的愛好為抓手，也就是說，學生喜歡什么，教師在教學的時候就要傾向于它。大多學生喜歡在橡皮上刻上自己的名字，再蘸上墨水，于是他們的各種本子上就有了自己的印章。學生這個簡單的喜好如果放大，其實就是對雕花與印染的喜歡。雕花也好，印染也罷，都是中國民間藝術的一種。教師可利用學生身邊都有的材料開展一次雕花印染教學，以此提升學生的想象力。

中國的雕花藝術可以上溯到上萬年前的新石器時代，當時主要是木雕。同樣，中國的印染藝術也有六、七千年的歷史，當時我們的先民用赤鐵礦粉末將麻布染成紅色。商周時期，宮廷手工作坊中已經設有專職的官吏來管理染色生產。

例如，在教學湘教版小學美術五年級下冊《彩云衣——瓜果雕刻印染》一課時，教師先在黑板上展示一些有關雕花與印染的圖案，讓學生發現其中的美，進而激發學生創造的欲望。學生拿出從家里帶來的土豆，教師讓學生用小刀從中間剖開。在土豆的表面用鉛筆將自己需要的圖案勾勒出來。接著，教師可指導學生用陽刻法，剜去土豆邊上多余的材料，再指導學生在土豆上面用刀子雕出細節花紋。當花紋刻好后，學生就可以在上面涂上喜歡的顏料，一個民間的雕花印染模板就做好了，學生可在書本上、手絹上印出多彩的花紋。最后，教師讓學生對著另外一半土豆進行大膽的創作，讓學生體驗民間藝術的美妙，也提升了自身的美術能力。

可以看出，利用土豆作為雕刻印花的主要物件就是活用民間美術元素。教師利用學生身邊常見的物品開展雕花印染活動，不但激發了學生的興趣，也提升了學生在美術課上的實踐應用能力。學生所生活的環境是一個天然的藝術寶庫，教師要善于發現其中的美術元素，同時要通過這些元素激發學生創作的靈感。因此，在教學的過程中教師要善于挖掘生活中鮮活的美術資源，并將其融入學生的美術課程，使學生獲得多方面的體驗。

二、邀請民間藝人開展剪紙教學，提升學生的動手操作能力

民間藝術的根基在民間，在民間自然有一些技藝不凡的人。傳統的美術教學往往只是這個學科的美術教師教授，教師可以打破這樣的教學方式，將周邊有專長的人請到班上，對學生進行民間藝術的教學。

剪紙是一個看似簡單的民間藝術，只要有紙和剪刀就可以剪出精彩紛呈的作品。剪紙在中國有著悠久的歷史，在南宋時就已出現專業的民間剪紙藝人。剪紙是一種鏤空的藝術，剪紙藝人以紙為加工對象，以剪刀為工具，在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受。通過調查發現，班上有學生的爺爺奶奶會剪紙，于是教師決定將他們請到教室，給學生上一堂直觀的剪紙課。

例如，在教學湘教版小學美術四年級上冊《剪紙故事》一課時，課前，教師請神秘嘉賓到場，大多學生都認識他，學習的欲望也就更加濃烈了。張爺爺拿出一張紙片，將紙對折一次，從封閉的邊開始剪，學生自然跟在后邊模仿著。張爺爺用手在紙上劃一劃，確定抓髻娃娃辮子、頭、手、身體、腳的位置；學生也同樣地跟在后邊模仿著。張爺爺告訴學生，這樣做能降低剪紙的難度，能對構圖有大致的布局，進而增強對畫面的構圖意識。張爺爺從頭部開始，逐步往下，剪出人物的外輪廓。他細心地指導每一個學生，要求學生定好起刀的位置，再按順序往下剪。張爺爺這樣做，其實是在培養學生動手操作的能力。張爺爺只要求學生剪出外輪廓，這不但降低了剪紙的難度也增強了學生動手操作的自信心與成就感。

可以看出，邀請民間藝人到課堂上來，也是活用民間美術元素的手段之一。因此，教師要想提升學生在民間藝術上的素養，就需要充分利用好身邊的資源，打造更加精彩的美術課堂。將民間藝人請到教學課堂能將學校與社會更好地融合，能讓學生近距離地發現民間藝術的精彩。

三、在課余時間開展泥塑活動，提升學生的審美能力

在小學美術教學的過程中，教師要就地取材開展多樣化的美術活動。就地取材既包括充分利用學生身邊的原材料，利用學生身邊的人，同時也指充分利用學生的業余時間。為了進一步促進學生的素養發展，提升學習生活質量，教師可在學生課余時間為學生創設多樣的民間藝術活動。民間藝術大多充滿了鄉土氣息，同時也充滿了人文氣息。學生在學習民間藝術的活動中能提升自身的綜合素養，同時也培養了學生的審美能力。

泥塑是一種古老的、常見的民間藝術。在距今四千至一萬年前的新石器時期，我國的先民就用黏土塑制成千姿百態的人與物。后來在制作的過程中，人們會往黏土里摻入一些棉花纖維，再捏制成各種各樣的泥坯。最后將這些泥坯陰干，再涂上底粉，施以彩繪之后就成了富有強烈地方特色的作品。

例如，在教學湘教版小學美術二年級下冊《小泥人》一課時，學生先準備好適量的不同顏色的黏土還有美工刀。接著，在教師的引導下學生認識、了解人體的頭、軀干及四肢的基本結構。教師讓學生想一想要捏制一個人的話，需要先捏制什么，再捏制什么，讓學生放手自己去嘗試創作。學生取一些黃色黏土，捏成一個圓球；接著取黑色黏土，在黃色圓球上做成兩個眼睛；再取一點黃色黏土在圓球上做成兩個耳朵。在學生的想象與操作中一個泥人的頭部就完成了。學生又想到用藍色黏土做成一個身體，把圓球與身體處捏合，一個可愛的泥人就做好了。學生對著做好的泥人進行細雕精鑿，學生想到如果取藍色黏土在黃色圓球頂部做成帽子，泥人就更好看了，學生審美能力得到了發展。學生利用課外時間，借助常見的黏土傳承著民間的藝術。

可以看出，將民間的美術元素融入學生的業余生活，對美術教學來說，需要教師能就地取材拓展學生發展的廣度與深度。民間藝術是中華文明的瑰寶，是學生賴以發展的重要資源。在課余時間開展民間藝術活動，一方面能開闊學生的視野，另外一方面又能舒展學生身心，使學生享受藝術的熏陶。

小學美術教學要豐富學生的業余生活，促進學生的全面發展。教師可就地取材開展多樣化的美術活動，讓學生走進民間藝術，并成為民間藝術的繼承者與開拓者。民間美術涉及的內容非常廣泛，花鳥蟲魚、世間百態、人間冷暖、喜怒哀樂都包含其中。學生在學習民間藝術的過程中不但提升了美術素養，也促進能力的提升。因此，教師要不斷結合教材創設適合學生發展的民間藝術活動，以愉悅學生的身心，給學生最適切的美術教育。

【本文系甘肅省“十四五”規劃2022年度一般課題“兒童綜合版畫與小學美術校本課程融合的實踐研究”的研究成果，課題立項號：GS（2022）GHB0267。】

（作者單位：甘肅省白銀市白銀區第一小學）

（責任編輯? 趙丹）