王寧第三交響曲《呼喚未來》作品評述

劉森 鄧書夏

摘 要：王寧的作品總是體現出對現代社會與人類命運的真誠關懷，第三交響曲《呼喚未來》的七個樂章描繪了作曲家對當下社會、教育、戰爭、信仰、人類自身前途與命運的憂慮和思考，搜集世界各地的素材，彰顯出人類命運共同體的理念，整體音響表現出不協和到協和的過程，象征著美好的未來。

關鍵詞：第三交響曲《呼喚未來》；王寧；復風格；現實主義

中國管弦樂創作始于20年代，至今已90余年，最早的一部作品是黃自于1929年在耶魯大學留學期間創作的管弦樂序曲《懷舊》，并以此獲得學士學位。[1]自此之后，中國的管弦樂創作經歷了多個階段：新中國成立之前的技術探索階段、新中國成立后的“百花齊放”階段、1966年至改革開放時的政治化傾向階段與改革開放后的西學之潮階段。在每個階段的發展中，管弦樂領域涌現了各式各樣的佳作，逐漸形成了鮮明的中國民族風格。

作曲家王寧①1954年出生于一個藝術家庭，從小便展現出驚人的藝術天賦，于1978年恢復高考后的第一年，便以優異的成績考入沈陽音樂學院作曲系。[2]因為趕上了改革開放后的西化之潮，所以在他的創作中不缺乏現代性與創新性，與一些現代作曲家相異的是，他并不局限于創作“某一技法、面向某些學術人群”的作品，而是側重展現出多樣化的特征。同時，他的創作有著深刻的思想內涵，體現出對現代社會與人類命運的真誠關懷，譬如《人文頌》《時代》《呼喚未來》。

一、創作背景

《呼喚未來》于1995-1997年歷經三年創作而成，采用了三管編制、三個合唱隊以及三個打擊樂組。作品在1999年獲北京慶祝“建國50周年文藝作品評獎”，2004年獲得“全國第十屆音樂作品評獎”“交響音樂優秀作品獎”，2007年入選“中國當代作曲家曲庫”。創作意圖正是作曲家一直關注的現實主義，取材于現實、關注人類當下命運。在作品中，作曲家呼喚大家珍惜和平、共同建設美好地球，其中包含了對當今世界社會、教育、戰爭、信仰、人類自身的問題及其前途與命運的關注、憂慮和思考。作者希望通過這部作品能夠讓人們充分意識到人類自身危機的存在，并以此激發人們對和平與幸福的向往。

在技術方面，王寧采用拼貼、復風格與多元化的創作手法，融合了世界三大宗教（佛教、基督教、伊斯蘭教）中的一些祝福與贊美的詩句，部分歌詞用到了中國古典文學和民間歌曲，還添加了很多新音色，包含有“聲樂聲部的人聲吶喊、嚎叫、哭聲、笑聲等，打擊樂也用了很多諸如碎玻璃、自行車鈴、口哨、鐵鏈等特殊樂器”。[3]作品的七個部分在音響上彰顯出協和度變化的過程，以此象征人類歷經苦難后的重生，達到警醒世人的目的。舞臺擺位采用了合唱樂隊的擺法，塑造多元聲相和舞臺合唱相互呼應，在音樂廳形成空間上的共鳴，這種區別于傳統的樂器布局，都在王寧所言的“聲音朝向的改變對整體樂隊全奏音響有所改變”中找到了答案。

二、技法特征

第三交響曲《呼喚未來》共分為七個樂章，由引子、尾聲與中間五個樂章組成，必須不間斷演奏，因此結構也可理解為“單樂章化的套曲”。每一個樂章都有作曲家想表達的寓意：第一樂章為快板“喧囂社會”，是對多元的、復雜的現今社會的描寫，它具有引子的功能；第二樂章為慢板轉小快板“童年情景”，是對家庭、學校及當今教育制度、教育觀念的思考等；第三樂章為沉重的慢板“新舊嬗變”，新舊事物的變革，是要經歷痛苦、進行斗爭和付出代價的；第四樂章為恐怖的急板“戰亂”，是對當今世界現狀的思考和憂慮，當今世界動蕩不安，戰火四起，致使一些地區生靈涂炭，人民流離失所，貧困潦倒；第五樂章為行板“信仰、信念、反思”，人類需要對自己的所作所為進行反思；第六樂章為明快的中板“眺望朝陽”，人類新紀元的開始；尾聲為莊嚴的行板“呼喚未來”，呼喚世界和平，企盼美好未來。[4]

引子即“喧囂社會”，描繪了人心浮躁、復雜喧囂的當代社會，音響表現緊湊、節奏密集。織體上有明確分工，弦樂組演奏固定密集的十六分音符，木管組演奏碎片化的節奏密集琶音，打擊樂與管樂多以填充為主，管樂組有時奏持續長音填補中聲部，有時也奏一些琶音素材。節拍變化多次，作曲家意圖淡化音響的強弱規律，加上緊密的織體流動，營造出一幅喧囂的當代社會音響畫卷。此外，弦樂組包含有數字邏輯設計，反復奏固定主題，每次出現的音數相異，前半部分音數逐漸相減“16-14-12-10-8-6-4“，后半部分逐漸相加“4-6-8-10-12-14-16”，使前后部分達到數理對成狀態。

第二樂章是“童年情景”部分，其中合唱聲部拼貼了我國古代蒙學十篇中的《神童詩》及《漢語拼音字母表》。蒙學素材的選擇來源于作者對其意境的思考。所謂蒙學即“蒙以養正”或“養正于蒙”，蒙學是中國古代兒童啟蒙教育的基本目標，主要內容是對兒童進行初步的品德訓練和基本文化知識教學，蒙學十篇是指中國古代按儒家思想對兒童啟蒙教育的主要專著，蒙學十篇為《三字經》《千字文》《名賢冊》《弟子規》《神童詩》《小兒語》《增廣賢文》《閨訓千字文》《改良女兒經》《朱柏廬治家格言》，后又新增了《二十四孝》《百家姓》作為附錄。其中《神童詩》是以詩歌的形式對兒童進行思想、學習與品德的教育，作曲家力圖引用它的詩句來表達孩童期間學習的重要性。因此，作品從82小節開始，演唱《神童詩》第二句“萬般皆下品，唯有讀書高”，但做了改動，這里材料為“wan wei ban you jie， du xia shu pin， gao—（repeat）”，我們將其進行隔一音取音可得原型“wan ban jie xia pin， wei you du shu gao”，每個聲部是以一人先說，其他人逐步加入，力度不斷加強，同時不定音高。從116小節開始，轉變為對《漢語拼音字母表》的齊唱，形式為各聲部以同一音高的形式做反復，并在第136小節以極快的速度在一片兒童歡快笑聲中結束。

第三樂章是“新舊嬗變”部分，指新舊事物變革，要經歷痛苦、進行斗爭與付出代價。引用古代《百家姓》的素材，在第172小節男生solo聲部演唱“zhao wang qian zheng， sun wu li zhou”，可見作曲家對排列順序做了改動，實際為“zhao qian sun li， zhou wu zheng wang”，此為《百家姓》最前面的八大姓；同時，陪襯的聲部演唱我國古時衙役升堂時所使用的具有威壓的口號“wei wu”（威武），采用多人齊奏，象征新制度的到來，對舊事物進行審判。此外，在第221小節出現了女生民歌風solo主題，采用了我國四川宜賓流傳的山歌《槐花幾時開》，該山歌自清朝時便有記載，象征著當時人民對革新的呼喚。山歌第一句原型為“高高山上喲，一樹槐喲喂”，演唱為“gao gao san sang ai， yi suo huai you wei”，可見作曲家做了一些咬字的改變，筆者認為是對地域性發聲方法的考慮；第二句演唱為“m ery wang huai hua sai ji shi kai you wei”，這里的m與ery雖然分開發聲，但實際是英文的mery，沉浸的意思，即“沉浸望槐花噻，幾時開喲喂”。

第四樂章是“戰亂”部分，表達的是戰爭影響下社會的慘狀。合唱部分的材料為“ya sha”與“a”，“ya sha”反過來為“殺呀”的意思，sha與a的搭配也有“殺啊”之意，a的聲音在喊叫中直線下落，也描繪出尖叫的聲音，像是在戰場上受傷與犧牲的人。該樂章中，急板的速度、各種鋼琴音塊、管樂聲部十六分音符的強奏、木管組的快速琶音以及打擊樂內部的節奏錯位，將戰爭氛圍烘托到了高點。

第五樂章是“戰后的反思、祈禱、信念”部分，該樂章樂器聲部所占篇幅較少，主要是合唱聲部對佛教、基督教、伊斯蘭教的素材運用與融合。從這一章節開始（390小節）就對其三種素材進行了融合，其為“namasa mitabha salam halleluyah”，其中“namas amitabha”為佛教術語“南無阿彌陀佛”，出自佛教專著《觀無量壽經》中的“具足十念，稱南無阿彌陀佛”；其中的“salam”為阿拉伯用語“薩拉姆”，是打招呼的意思，有“和平、美好”等十分吉利的含義；其中的“halleluyah”，中文譯為“哈里路亞”，是希伯來語，含義是贊美耶和華，“哈里路”希伯來語含義為“贊美”，“亞”是“耶和華”的簡稱，可以解釋為“贊美你，主！”，被人所熟知的是亨德爾所寫的大賀年圣歌《彌塞亞》中的《哈里路亞》。將這三種音高材料融合發展，先是同度合唱，然后不同聲部對材料做對位化演唱。此外，第424小節又引入了新的佛教材料“Tathagata”，含義為“如來佛”；在第454小節引入了佛教“ong ma ni ba mi hong”材料，含義為“唵嘛呢叭咪吽”，其為藏傳佛教的咒語，又稱六字真言。演唱時都是先不定音高，各聲部定音高后，最后做多重音高的復合。

第六樂章是“眺望朝陽”部分，為全曲篇幅最大的章節（485-630小節），這里對合唱音高材料的使用篇幅小了很多。從579小節的“ong ma ni ba mi hong”進行了鋪底，在一些地方填充了“halleluyah”和“a”的音高材料。整體音響偏向協和，和聲緊張度減少，與前五個樂章相聯系音響呈現的不協和度逐步走向協和，明確感受到減少了現代技法與新音色（如碎玻璃）的使用。使用了較多人工泛音與震音作鋪墊，對引子材料有所回顧。音高材料較明確精練，比如497小節出現的“#4-5-7-B7-2”，音程關系為小二＋大三，在其后發展中多次出現，有移位、逆行、倒影、擴充以及縮減等。

尾聲“呼喚未來”，以莊嚴的形式響應主題。這里對前面的素材做了回顧，也添加了新材料，童聲合唱團呼喚出“peace and happy”，即“和平與快樂”，以及由漢語拼音與英語結合的“you yi happy， he ping happy”，即“友誼快樂，和平快樂”。

三、結 語

綜上所述，作曲家基于現實主義創作了交響曲《呼喚未來》，意圖警醒人類，復合多樣的素材，包括通過《神童詩》與拼音字母表彰顯對教育的反思、《百家姓》和升堂聲表達新舊事物的變革、“ya sha”與尖叫聲模擬戰場的殘酷、三種宗教聲音做祈禱與反思、中英文結合的童聲呼喚未來，這些音響的設計均服務于作曲家的思想。在聆聽的過程中，一幕幕場景在腦海中閃過，從而展開對人類自身各個方面的思索，但只要具有憂患意識，能夠意識到危機，就如作曲家的構思一樣，最終會走向“協和”，美好的未來一定存在。

（廣州大學音樂舞蹈學院、馬來西亞馬來亞大學）

基金項目：本文為“廣州大學研究生創新研究資助計劃（2022YJS045）”成果。

參考文獻

[1] 韓春牧．概述中國交響音樂的發展[J]．杭州師院學報（社會科學版），1987（1）：83-87.

[2] 解瑂．天道酬勤厚德載物：記著名作曲家王寧[J]．小演奏家，2014（4）：14-17.

[3] 王寧．思辨與思變：對西洋管弦樂隊的擺位的思考與實踐兼談民族管弦樂隊的擺位[J]．人民音樂，2017（11）：15-16.

[4] 夏初，惠玲．蒙學十篇[Ｍ]．北京：北京師范大學出版社，1993：1-16.