藏族音樂元素在中國當代音樂中的運用

摘? 要：以藏族民間音樂為創作元素的作品在中國當代音樂中占有一定的比重，作曲家方可杰為北京交響樂團委約而作的管弦樂《熱巴舞曲》便是其中一部。該作品于2004年在“中國第十屆音樂作品（交響樂）評比”中獲三等獎，2005年由薩爾茨堡莫扎特交響樂團于維也納中國新春音樂會演出，2010年被《當代作曲家曲庫》收錄，是近年來深受國內外聽眾喜愛的我國優秀管弦樂新作品之一。

關鍵詞：藏族音樂元素；結構；音高；節奏；音色

由北京交響樂團向方可杰委約的管弦樂作品《熱巴舞曲》于1999年在北京首演，指揮：譚利華，該作品于2004年在“中國第十屆音樂作品（交響樂）評比”中獲三等獎，在2005年由薩爾茨堡莫扎特交響樂團于維也納中國新春音樂會演出，于2010年被由人民音樂出版社出版的《當代作曲家曲庫》收錄，是近年來深受國內外聽眾喜愛的我國優秀管弦樂新作品之一。

“熱巴”舞為西藏流浪藝人首創，以鈴鼓舞為主，集歌、舞、戲（雜耍、特技、相聲等）于一體的民間表演藝術。其演出的程式順序為：1.開場；2.熱巴卓（鈴鼓舞）；3.熱巴小戲；4.熱巴諧（結尾、弦子歌舞）。

在該曲的創作中，作曲家通過對結構布局中所暗含的藏族民間歌舞的表演程式、抒情與熱烈并舉的民間音樂旋律與獨特的舞蹈節奏相結合、西洋樂器對民族樂器音色模仿等技法的運用，將自己對藏族音樂文化的熱愛躍然于音符中，向世界傳遞“交響樂”中的中國聲音。

一、 宏觀——借鑒藏族歌舞表演程式的結構布局

筆者以旋律主題、調布局、音響形態（筆者將音響形態根據其發聲的持續時間分為“點”“線”兩種，“點”的持續時間較短、“線”的持續時間較長）為主要參考依據；以旋律主題的演奏樂器、速度以及打擊樂的使用為次要參考依據，將其劃分為有引子、尾聲、兩個連接的具有四個附屬結構以及具有變奏性、四部再現性為結構原則的兩個主體部分的混合曲式。而從民間音樂歌舞的表演程式的角度來看，又具有三分性，即引入（引子）、正曲（兩個主體部分）、結尾（尾聲），不同主題在漸進式的速度布局和不同樂器的控制下所表現出的獨特氣質，又使人聯想到充滿熱情的民間“熱巴”表演（總體結構如表1）。

（一）引入（引子）

1-14小節，共有兩個部分：Ⅰ（1-6）、Ⅱ（7-14），兩個部分由三種不同的音樂要素組成——弦樂八度撥奏“bB-bE-bA”這一具有疑問的動機旋律（見譜例1.1.1a）、由全樂隊奏出的象征著藏族民間歌舞的“舞步節奏”貫穿全曲（見譜例1.1.1b）、單簧管吹奏出具有“悠遠、古老”性格的線性旋律具有民間音樂的即興性（見譜例1.1.1c），再輔以Adante的速度，描繪了“熱巴”舞表演開始狀態的景象。

（二）正曲

在藏族傳統的民間歌舞中，“正曲”部分通常由“慢歌”與“快舞”兩部分組成，在該作品中，根據速度與織體形態可劃分出速度以andantino與vivace為主導，織體以線性、點狀形態為主導的兩個主體部分。

1.第一部分（“慢歌”）

具有單曲變奏體特征，由五個階段組成：引子、三個主體階段、連接1（結構如表2）。

引子2（15-18）：bE調，由弦樂組撥奏出的以“G-bE-C”c羽調式為主導的旋律動機，這一動機與1-6小節的疑問性引子動機相對比，有著“應答”的性格特點，從結構上看，具有引入性陳述的特點，拉開“慢歌”部分的序幕（見譜例1.2.1a）。

階段Ⅰ：由a（19-20）、間奏1（21-22）、a1（23-26）兩樂句構成，具有主題性質（見譜例1.2.1b）。兩樂句均由木管組的雙簧管作為主奏樂器奏出線性旋律，其音色清新明朗；間奏部分，其材料為弦樂組演奏引子2材料和木管組演奏引子1材料兩部分的結合，音色溫暖柔和，再輔以andantino的速度，使人聯想到民間歌舞表演中的“慢歌”場景。

階段Ⅱ：由a2（27-28）、間奏2（29-30）、a3（31-34）、間奏2（35-36）兩樂句構成。該階段將階段Ⅰ的材料在不同調、不同主奏樂器——即由bE調轉至bB調、由木管組移至弦樂組上再現，音色也呈現出了冷暖之異。

階段Ⅲ：由a4（37-40）、a5（41-42）、a6（43-47）、間奏3（47-50）以及三樂句的反復（51-57）而構成。材料全部來自階段Ⅰ，且均由木管組與弦樂組為主奏齊奏奏出，在這一階段，木管組與弦樂組的齊奏所呈現音色“明暗、冷暖”的融合展現了男女同舞時的場景。

連接1（58-62）：bB宮，由木管組的雙簧管奏出主要旋律——為主題和引子1處的材料派生而來，并終止于G羽音，為第二部分“快舞”的進入做準備。

2.第二部分（“快舞”）

從宏觀角度看，具有四部再現性的多曲體特征，由“起、承、轉、合”四個主體部分以及兩個附屬的連接部分組成，而其各部分的次級結構所呈現的再現四句一部曲式以及再現性的三句一部曲式，均與大結構中的“起、承、轉、合”有著相似的結構邏輯，這便造就了“大小結構”的層次感。如果說引子1和第一部分使人聯想到民間音樂中悠揚的“慢歌”，那么在這一部分，以vivace為主導的速度以及以點狀形態為主導的音響則勾勒出了熱烈的“快舞”場景（結構如表3）。

引子3（63-64）：bB調，木管組奏出帶有“召集性”性格特點的旋律，同時輔以具有民間特色的搖鈴①，拉開了“快舞”的序幕。

階段Ⅰ：具有“起”的功能，由b（65-72、73-80）、b1（81-88、89-96）、間奏3（97-104）、b2（105-112）構成，旋律由斷奏與連奏的交替而呈現，b樂句在木管組與弦樂組各奏一遍，之后由木管組主奏b1和間奏、最后由弦樂組主奏b2，相似旋律在不同色調的樂器上的展示，宛如男女角色在舞蹈時的各自亮相（b材料見譜例1.2.2a）。

連接2（113-120）：bB調，由木管組奏出主要線性旋律，材料來自引子1，為階段Ⅰ的結束以及階段Ⅱ的進入做情緒的緩沖以及音響色彩上的對比。

階段Ⅱ：具有“承”的功能特點，由c（121-128）、c（129-136）、間奏4（137-144、145-152）c（153-160）構成，音響形態同階段Ⅰ。c樂句的隱伏旋律，與b材料有著相似性，且均在弦樂上奏出；間奏部分均由全樂隊奏出，以表現節奏形態為主導，但在間奏第二句，單簧管獨奏的加入，節奏點與旋律線交替，強化了“快舞”的音樂特點（見譜例1.2.2b）。

階段Ⅲ：具有“轉”的功能特點，由d（161-167）、d1（168-176）、d2（177-184）、d3（185-192）四句構成，音響形態呈線狀，兼具情緒的緩沖與抒發，好似“熱巴”表演中的“小戲”——讓歌舞演員短暫休息。

階段Ⅳ：具有“合”的功能，由b3（193-200）、b4（201-208）、間奏5（209-216）、b5（217-224）構成，該部分樂句的音響形態、主奏樂器及其演奏順序均綜合有階段Ⅰ與階段Ⅱ的特點，這便再次強化了“快舞”的音樂性格。

連接3（225-236）：bE轉bA，旋律由全樂隊于bE、bA調各奏一遍，由a材料動機“la mi re”重復變奏而來，終止于f羽，為尾聲進入做準備。

（三）尾聲（結尾）

237-297小節，速度為presto，共兩個階段：Ⅰ（237-284）、Ⅱ（285-297），材料取自第二部分，由全樂隊奏出，為全曲最高潮，與藏族民間歌舞音樂中“越舞越快，直至高潮結束”的表演程式相同。

二、微觀——對藏族民間音樂元素的運用

（一）對民間音樂音高的運用

1.運用藏族民間曲調

作曲家引用堆諧音樂《宋則呀啦》[1]中“慢歌段”旋律的骨干音“do-mi-re-do-la-sol-do”，作為a樂句的材料來源（見譜例2.1.1a），并在a樂句之初便將“do-mi-re-do-la-sol-do”呈現出來，后續并以變奏、展衍的手法進行發展，其旋律抒情性強，民間色彩濃郁，賦予了樂曲藏族風格的性格氣質；

引用《宋則呀啦》中“間奏”旋律片段，并將其進行簡單地“加花、減字”處理作為b樂句的材料來源：如將《宋則呀啦》中的“do-mi-sol”“減字”處理為“do-mi”、又或是將《宋則呀啦》中的“re-mi-do”“加花”處理為“re-mi-do-re”，增強了b樂句的旋律“歸屬感”；而從b樂句“do-re-la-do-mi”中所提取的二度、四度、三度音程作為音高結構框架，在c樂句的隱伏旋律“do-re-mi-do-sol-re”中呈現（見譜例2.1.1b），兩樂句均結束于羽音，凸顯了藏族民間音樂的色彩，真實地表現了藏族音樂的旋律風格特點。

2.運用藏族民間調式

藏族民間歌舞音樂曲調多見于以四度框架為結構的五聲羽、徵調式，以及喜好將結束音置于下屬調的宮音。作品引子處的“bB-bE-bA”三個核心動機音（見譜例1.1.1a），奠定了作品以四度音程為音高組織主導的基調，全曲以bB調為主導，bE調間插其中，其樂句也多以徵、羽音作為落音（見譜例2.1.2a）；在尾聲處，調性為bB，以其下屬方向宮音bE作為全曲的結束音（見譜例2.1.2b），作曲家將藏族音樂中獨特調式風格，運用在音高組織上，從而增添了作品的藏族風情。

（二）對民間歌舞音樂節奏形態的運用

1.運用藏族民間歌舞音樂的節奏形態

對藏族民間歌舞音樂節奏形態的借鑒是該作品的一大特點，該作品主要以“弦子舞、熱巴舞”等舞步節奏（見譜例2.2.1a、2.2.1b）中簡潔規整的節奏元素為主導貫穿全曲且在不同的部分各司其職，再輔以藏族“堆諧”中“重音置于非重拍”的節奏元素（見譜例2.2.1c），不僅展示了藏族歌舞音樂的歡騰場景，也推動了音樂發展中情緒氛圍。

簡潔規整的舞步為藏族民間舞蹈的典型，多見于2/4、4/4拍，節奏型相較均衡平穩，將這樣的節奏類型貫穿全曲，形成音樂的律動框架，進而推動情緒的發展，使歌舞場面的節奏印象更加深入人心。如“慢歌”與“快舞”部分（見譜例2.2.1d、2.2.1e），借鑒熱巴舞與弦子舞中規整的舞步節奏作為背景，再輔以堆諧舞步中打破均勻律動的元素（見譜例2.2.1f），將聽眾置身于民間表演中的邊歌邊舞場景中。

2.運用于管弦樂織體中的節奏因素

織體中的節奏的運用是該作品的一大亮點，不同形態的節奏被置于不同位置，以渲染氛圍，進而推動情緒的發展。

如在“慢歌”段：由弦樂組一提、二提、中提演奏旋律，由木管組、銅管組以及弦樂組的大提、低音提琴于較低的音域表現規整的節奏形態以做“填充”聲部，填補旋律長音處的音響空白，為“快舞”部分的進入做情緒鋪墊（見譜例2.2.2a）。

又如在“快舞”部分：由弦樂組一提、二提奏出旋律，由銅管組小號奏出旋律骨干音，再輔以銅管組大號、長號以及弦樂組大提、低音提琴在強拍、次強拍于較低的音域發聲以做音響的節奏支撐，從而增強旋律節奏的律動感，強化音樂氛圍（見譜例2.2.2b）。

再或是“結尾”段：木管組的短笛、長笛、單簧管以及弦樂組的一提、二提等音域較高的樂器共同演奏具有旋律性的部分，以此制造出音色混合的效果，再由銅管組以及弦樂組、木管組中音域較低的樂器做低音支撐，輔以打擊樂的定音鼓、小軍鼓的鼓點強調，全樂隊以相同的節奏形態奏出，音色最為豐富、情緒最為濃烈，將音樂的發展推至高潮（見譜例2.2.2c）。

（三）西方管弦樂對藏族特色樂器的音色表現

在配器方面，《熱巴舞曲》的樂隊編制相較傳統，但在音色的處理上，注重不同組別樂器音色的獨特個性并對其進行多樣化的創造，最為典型的便是對藏族特色樂器中具有代表性音色的模仿，以達到將西方樂器與中國民族民間樂器音色“融合”的效果，進而增添作品的地域性色彩。

1.“筒欽”的音色表現

筒欽是專屬于藏族宗教音樂中的銅制低音樂器，其聲音莊嚴、肅穆且有一定的震懾性。

在作品的第2、6小節使用銅管組樂器長號和大號、以及第113-120、259-266④小節使用銅管組樂器圓號等與筒欽質地相類似的西方樂器，在音域較低的位置以滑奏的方式模擬筒欽吹奏中“起頭音（藏語“朵兒”）”的渾厚音色（見譜例2.3.1a）。

而在第17-18小節，單簧管在具有一定表現力的“克拉里諾”音區吹奏“f2-e2-c2”三個下行的音，其音色明亮、準確，像是在模擬筒欽吹奏中“細且高的音”（藏語：查）[2]的聲音（見譜例2.3.1b）。這樣的音色效果成為了作品中獨特的藏族元素“符號”，使作品的民族屬性更加強烈。

2.“扎木聶”的音色表現

“扎木聶”屬藏族民間的彈撥類樂器，在藏族人民的生活娛樂中占有極大比重，其音色清新雅致，作曲家運用提琴這種弓弦類樂器來模擬“扎木聶”這一彈撥類樂器的音色，其原因主要為當弦樂撥奏時，這兩種樂器發聲方式便具有一定相似性。如在作品第1、4、15-18小節等，以弦樂撥奏的方式來模擬扎木聶的聲音（見譜例2.3.2a），增添了作品的民間風格。

3.“比旺琴”的音色表現

“比旺琴”多在藏族弦子歌舞中使用，屬拉弦類樂器，比旺琴在演奏時于第二拍加以裝飾，以此時音樂具有強烈的律動感，便構成了其聲響的獨特韻味（見譜例2.3.3a）[3]。由弦樂組或木管組模擬比旺琴裝飾音奏法，在該作品線性旋律的句尾中隨處可見（見譜例2.3.3b）。通過對其裝飾音奏法的模仿而產生的特殊音響效果，使音樂更加風格化。

三、結語

《熱巴舞曲》這一作品在以現當代技法語境為主導的音樂創作中是較為“傳統的”，它并沒有使用過于“夸張”的西方現代作曲技法進行創作，而是選擇根植于民間，吸收、借鑒并將藏族民間音樂之特點運用到樂曲的構思中。

宏觀結構上。吸收藏族民間歌舞音樂的表演程式“引入、正曲（由“慢歌”和“快舞”兩部分組成）、尾聲”的組織特點，并將其運用到樂曲的大層次的結構框架中，使人聯想到熱烈歡騰的藏族民間歌舞表演。

微觀組織上。音高方面：吸收藏族民間音樂中喜好使用向下屬方向轉調的特點，樂句慣用五聲徵、羽調式以及借鑒堆諧音樂《宋則呀啦》旋律片段，并將其運用于作品的旋律調式等音高構架中；節奏與織體方面：借鑒藏族歌舞音樂的節奏特點，并將其以不同的織體形態運用于作品中；音色表現方面：吸收藏族民間樂器的音色特點，并通過使用西方的管弦樂的特殊奏法來模擬其聲音效果。

凡此種種，皆反映了作曲家在 吸收、借鑒藏族民間音樂元素的同時，又將其運用于西方的管弦樂隊形式中，拉近了中西聽眾的審美距離，同時也賦予了西方的“管弦樂”和中國少數民族音樂新的生命力。

注釋：

①搖鈴在民間儀式中一般用于招呼開場，如熱巴舞開場表演時會搖鈴召集觀眾。

②為便于直觀對照，筆者將《宋則呀啦》原D調譜移至bE調。

③為了便于對照，筆者均選用了b、c樂句的一提聲部，且將《宋則呀啦》原D調譜移至bE調。

④為避免冗雜，均截取例證片段。

參考文獻：

[1]張超超.方可杰管弦樂作品《熱巴舞曲》、《大起板》研究[D].開封：河南大學，2014.

[2]鐘力，東保吉.中國民族音樂音響審美之研究——以拉卜楞寺低音樂器筒欽為例[J].北方音樂，2015（16）：31-33.

[3]田聯韜.藏族巴塘弦子音樂考察研究[J].中國音樂，2012（1）：40-47.

作者簡介：周伶，中央民族大學碩士研究生。研究方向：曲式與作品分析。