“非遺”視角下湖北土陶“水花”技藝的傳承與發展研究

摘要：中國作為延續上千年的文化大國，有著豐富的非物質文化遺產，是民族文化的瑰寶。隨著時代發展，許多優秀的非物質文化遺產受到工業化的沖擊，面臨消亡的境地，保護這些珍貴的文化遺產迫在眉睫。傳統手工藝承載著一個地區的獨特文化記憶，包含著這個地區的精神和歷史，在豐富人們精神世界的同時促進了我國民間物質文化的進步，是中華優秀傳統文化不可或缺的重要組成部分。傳統民間陶藝是中國陶瓷藝術中一朵燦爛的奇葩，湖北民間陶瓷藝術自古以來發展就頗為繁榮，并形成以刻劃花裝飾為核心的鮮明藝術特征。湖北民間“水花”陶器是湖北民間陶瓷的杰出代表，承載了湖北民間陶瓷獨有的文化內涵、美學價值、民俗價值。但在工業化的沖擊下，湖北許多傳統技藝的發展已滿足不了人們生活生產的需要，傳統技藝的發展與時代脫節，大部分發展緩慢甚至被淘汰，其中地域性的傳統手工藝表現尤為突出。文章結合實際情況，分析湖北土陶“水花”技藝的發展及面臨的諸多問題，探究并感受“非遺”湖北土陶“水花”技藝的藝術價值，深化公眾對即將消失的民間陶藝裝飾技藝的認識，在加強保護的同時呼吁更多人來學習，以此推動湖北土陶“水花”技藝的傳承與發展。

關鍵詞：“非遺”；湖北土陶；“水花”技藝

中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）05-00-03

1 湖北土陶“水花”技藝發展現狀

非物質文化遺產作為一種活態文化遺產，與群眾生活息息相關，以非物質文化形態存在，強調以人為本的技藝、經驗、精神，特點是活態流變。它是以人自身為基礎，以技藝、聲音等作為表現形式，代代相傳從而延續下來。

據文獻記載，湖北土陶已有500多年的歷史，是民間制陶工藝的代表之一，陶器類型以生活類日用陶器為主。制作材料為當地特有的紅黏土，裝飾主要通過化妝土進行刻畫，輔以灰釉，主要采用當地的松柴燒制，土陶的燒制依賴制陶師傅的經驗。燒制得好的陶器具備良好的透氣性、耐腐蝕性等優點，非常適宜儲存糧食，物美價廉，因此在當時廣受好評。湖北歷史上主要有三大陶器產區，分別為麻城的蔡家山窯、漢川的馬口窯以及蘄春的管窯、李家窯和蘆窯。

在傳統陶藝“劃花”技藝裝飾體系之下，湖北特有的“水花”技藝裝飾手法被大量應用于三大窯廠的陶器之中。“水花”裝飾題材豐富，主要包括花鳥、魚蟲等形式。

2007年，蘄春管窯手工制陶技藝被湖北省人民政府列入省級非物質文化遺產名錄［1］。在三大陶器產區之中，馬口窯、麻城窯由于歷史等因素，現已不復存在，管窯和李家窯是為數不多還在生產陶器的窯廠，雖然蘄春管窯手工制陶技藝被列入了非物質文化遺產名錄，但是通過實地調研發現，現存傳承人員較少，且整體年齡偏大，尤其是需要積累經驗的“水花”技藝面臨著斷代的風險。由于市場化與工業化生產的沖擊以及傳統生產生活方式的轉變，大部分傳統手工陶藝產品被工業產品取代，許多湖北民間窯廠倒閉關門，制陶師傅也相繼離去，湖北土陶“水花”陶器生產因此停滯。如今在湖北地區已經很難看到“水花”陶器的生產。

2 湖北土陶“水花”的制作工藝

在制作工藝方面，湖北土陶“水花”的制作首先需要拉坯師傅將以當地土壤為原料的陶拉坯成型，拉坯手法沿用傳統的手動旋轉。湖北土陶不存在修坯步驟，陶坯尺寸和厚度需要達到相應的標準，這依賴于制陶師傅長年累月積攢的經驗，只有手藝足夠精湛，才能拉出厚薄適當、精致美觀的器型。陶坯拉好之后須陰干，再施以白色的化妝土，此土取自本地，土質細膩，高溫耐受性好。在化妝土半干之際，制陶師傅用自制的橡皮簽子（一些熟練的老師傅甚至是用手指）快速勾勒出圖案。配合點、勾、推、劃的手法，圖案勾勒一氣呵成。仔細觀察圖案高低堆積發現，空間立體感極強。化妝土上的圖案刻畫完成之后，須均勻涂抹當地黃釉，如此陶坯便制作完成了。

制作好的陶坯在房間陰干之后才可以入窯燒制。入窯燒制時，根據不同區域的火候大小，“水花”陶坯的擺放位置不盡相同。為了節省空間，裝窯師傅一般會以大件套著小件。窯裝好以后，裝窯師傅會選擇用較濕的黃土將窯口封起來，但是不會完全封住，會留下一個洞口，方便從下而上地燒制。整個燒制過程大概需要兩到三天的時間。在此期間，師傅需要進行一段段的封火。

3 “水花”的題材分類

湖北土陶“水花”陶藝作品品類繁多、造型多樣，表現手法自由隨性，有鮮明的地域特征，其中與生活相關的物象看似隨意樸素，卻又靈氣非凡，如花鳥、魚蟲及其他裝飾紋樣等，在隨意的組合中表現出生機盎然的趣味。

3.1 花鳥

在湖北土陶“水花”花鳥陶藝作品中，夸張變形的表現手法被廣泛運用，如飛鳥肢體語言被極度簡化，從而表現出極致的夸張，形態上大幅度扭動身軀，顯得靈動瀟灑。畫面構成多是下半部分放置飛鳥，斜上方為花朵，同時流暢的線條勾勒與常用的對角線式構圖使整個畫面更加生動活潑。

對于對“水花”技藝要求極高的鷺鷥圖案而言，與前面概括的表現手法相反，鷺鷥的羽毛表現極為細節，需要陶藝師傅使用手指由中心向四周一片片按壓，從而形成由密及疏的規律排序，根據手指頭按壓力度和形狀的變化，會形成曲直變化的波浪狀紋理，細看猶如一片片花瓣狀的淺浮雕，塊狀羽毛的起伏變化如樂符一般富于變化；對較小羽毛的刻畫主要是通過自由多樣的技法來表現，顯得靈動細膩。此外，為了表現出強烈的立體感，往往會將嘴線刻畫得較深。眾多元素相輔相成，整個陶藝作品觀賞性與文化性并存。

3.2 魚蟲及其他裝飾紋樣

以馬口窯大缸為例，缸體表面是用梳子刮出的波浪，使游魚如同在波浪上騰飛一般，高高躍起，充滿立體感。除了采用“水花”的技法之外，工藝制作上還采用浮雕、淺刻的技法，有立體感，使紋樣更加突出［2］。

湖北土陶“水花”的又一特點是大量運用幾何紋樣，通過抽象的點、線、面以及相似的幾何圖形的規律排列組成紋樣。例如，使用從萬字紋、福壽圖案和回紋等圖案中抽離出的幾何圖形創造出新的紋樣形式，通過與點、線、面的簡單組合表現出整個裝飾紋樣獨有的秩序感，從而使整個畫面充滿節奏感與美感，同時與器物上的主體物如魚、蟲等形成對比，莊重而不失趣味。

湖北土陶“水花”的裝飾紋樣形式大致可以分為兩種。第一種主要參照器物上主體物本身的客觀屬性自由舒展，通過紋樣的疏密轉折和空間面積的安排，巧妙布置在畫面上，使紋樣均衡勻稱；另一種是利用散點、連續、連綴、開光等格律式的骨架組織紋樣，這種紋樣構圖形式較為嚴謹，卻沒有削弱自身的動態感［3］，反而顯得趣味盎然。

4 “水花”技藝的傳承與創新

4.1 關注傳承人的生存境遇

對湖北土陶“水花”技藝的核心——傳承人來說，得益于相關政策的支持，伴隨著窯廠的復蘇，很多陶藝師傅開始重操舊業。但是和眾多“非遺”一樣，湖北土陶“水花”技藝難以傳承，藝人年齡普遍較大，許多年輕人又不愿從事相關工作。同時重操舊業的陶藝師傅們的制作方法和制作理念與傳統保持一致，因此與市場需求存在一定的差異。雖然陶藝師傅在一定程度上進行了創新，但是遠未達到市場要求，甚至間接破壞了湖北土陶“水花”質樸的原生性。

由于一些歷史、現實因素，湖北土陶“水花”技藝底子薄弱，產品難以通過市場考驗，且受眾較少，并且傳承人并不具備經營知識，由此難以生存，最后只能依靠專家及具有相關經驗的經營者來保護、扶持和經營。在此過程中，離“非遺”最近的傳承人卻是最容易被邊緣化的角色。同時，由于大部分傳承人年紀較大，受教育水平相對較低，因此傳承人反而失去了話語權。值得注意的是，傳承人的生存境地具有普遍性，需要政府、相關文化機構共同研究長久發展之路。

4.2 堅持湖北土陶“水花”技藝的文化內涵

湖北土陶“水花”技藝具有風格樸素、器型多樣的特點，實用性與美觀性兼具，并且融入了當地人樂觀、隨性、淳樸的性格特點，使“水花”陶藝作品充滿濃郁的生活氣息。管窯現代“水花”陶器為了迎合市場需求，失去了原本的地域特色，雖然保留了原本的制作方法和材料，但是失去了原本的風格。在產業發展過程中，管窯傳統的手工制陶技藝更多是產業發展的附庸，土陶“水花”技藝原本的質樸與原生態漸漸模糊。與此同時，產業發展并不能從源頭上提高人們對“非遺”湖北土陶“水花”技藝的重視度，其發揮價值的空間越來越小。

湖北土陶“水花”技藝是世世代代陶藝師傅們智慧的結晶，凝結著世代相傳的文化內涵，具有打動人心的力量。在當前時代背景下，其具備的深刻文化內涵與人文價值遠遠超過了其經濟價值。但在我國大力發展市場經濟的大環境下，湖北土陶“水花”技藝的文化價值處于弱勢地位，其文化價值往往被忽視。傳統制陶工藝并不是博物館中被珍藏的文物，其傳承和發展離不開市場，只有在不斷適應市場發展變化的過程中，讓消費者深刻認識到其真正的價值，為之動容和產生喜愛，給予其更多的關注，其才能與時俱進，不被市場淘汰，從而實現真正的傳承發展。

4.3 多平臺多方式的線上宣傳推廣

伴隨信息技術的發展，湖北土陶“水花”技藝在“審視”自身的同時，要多借鑒其他“非遺”傳承發展的經驗。以湖北鄂西木版年畫為例，其擁有微信公眾號，名為鄂西木版年畫，并設置了多個欄目，如鄂西文化、“非遺”故事、名家風采等。通過微信公眾號，觀眾可以了解鄂西木版年畫的歷史和傳承、制作工藝、產品類型等信息。此外，還開展了淘寶店聯動活動，這提高了鄂西木版年畫的網絡曝光率和市場價值。鄂西木版年畫在數字化方面進行了許多創新，開發了一些數字文化產品，如數字雜志、APP等。這些產品充分利用數字媒體的優勢，可隨時隨地下載和瀏覽，具有轉發方便、互動性強、時效性強等特點。通過數字文化產品的推廣，鄂西木版年畫受眾群體拓展，更多的人愿意了解和接觸這項“非遺”，豐富了其內容和價值。

代代通過手口相傳的湖北土陶“水花”技藝的傳承、發展存在諸多局限，對此要打破傳統的傳承方式。湖北省作為教育大省，省會城市武漢擁有數十所高校，大多數高校還開設了藝術設計專業，可以通過讓湖北土陶“水花”技藝走進校園，推動“水花”等傳統技法與現代造型設計的結合，使“非遺”傳承人與接受過現代設計理論教育的大學生相互交流與影響。傳承人要把自己的“水花”技藝展示給大家，在“傳道”和“解惑”的過程不斷完善知識體系，對“水花”技藝產生新的體驗與感悟。雙方在交流學習的過程中，不斷加深對湖北土陶“水花”技藝的認識，這對未來“水花”技藝的傳播與發展至關重要，一些優秀的大學生可能成為湖北土陶“水花”技藝的愛好者或傳承人。

5 結語

隨著數字時代的發展，“非遺”的傳播媒介逐漸發生變化，在關注傳承人的同時要注重與外界的交流，加強與市場的聯系，不斷了解市場需求，創造出大眾喜愛的湖北土陶“水花”產品。與此同時，湖北土陶“水花”技藝的發展更應注重其文化內涵，注重與時俱進，使傳統技法與現代理論共振，實現湖北土陶產業的真正復興。

參考文獻：

［1］ 程勇.湖北傳統手工藝蘄春管窯：現代發展之路的分析［J］.藝術品鑒，2019（9）：11，66.

［2］ 呂楓韻.湖北土陶的裝飾形式和裝飾技巧研究［J］.藝術與設計（理論版），2016，2（8）：135-137.

［3］ 李國慶.管窯民間陶瓷藝術初探［J］.黃岡師范學院學報，2000（4）：68-72.

作者簡介：汪仁洋（1995—），男，湖北恩施人，碩士在讀，研究方向：公共藝術。