中國動畫劇情問題及解決方案

魏怡然

近年來，國產動畫在創作質量上有較大的突破，特別是畫面方面，國產優秀動畫的畫面制作技術與國外優秀動畫的技術已不相上下，但在劇情方面，國內動畫還有一定的差距。

中日動畫行業現狀

縱觀動畫史的發展，中國動畫曾在世界上有著舉足輕重的地位，像《大鬧天宮》《三個和尚》《山水情》等動畫在國內外斬獲無數大獎。遺憾的是，由于中國市場環境發展不夠成熟，導致動畫行業發展處于停滯階段甚至倒退，之后很長一段時間內，中國動畫舉步維艱。2015年《大圣歸來》上映，其故事情節包含了古典故事又加入了具有中國創新特色的情節，為我國動畫開辟了一條嶄新的道路，并在國人心中擺脫了低幼的刻板印象。2019年《哪吒之魔童降世》的大獲成功更是掀起了一場關于中國傳統神話故事改編的熱潮，《楊戩》《姜子牙》等大批有關中國傳統神話故事的動畫電影相繼問世，然而這些動畫僅僅是在制作畫面上進行了突破，在故事情節的表現上仍存在一定的問題。

反觀日本動畫發展的現狀，美國電影導演史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）曾經在接受采訪時稱贊：“日本動畫是現代電影最具有表現力的形式之一，它充滿了驚人的能量和想象力。”二十世紀八十年代以來，日本動畫憑借優秀的動畫創意迅速搶占市場。二十一世紀，隨著制作技術的不斷完善，日本動畫逐漸走向成熟。二十世紀的《宇宙戰艦大和號》《鐵臂阿童木》等動畫直至今日其創意及劇情依舊能在世界產生影響，值得所有動畫人學習。

中國動畫劇情現狀分析

動畫行業中劇情的作用

在動畫創作中，劇情是十分重要的一環。動畫劇情的優劣直接決定了動畫的成敗，正如日本電影大師黑澤明說過：“一部影片的命運幾乎要由劇本來決定，優秀的動畫劇情是動畫創作的基礎，動畫劇情的優劣直接決定了動畫的成敗”。畫面的好壞只能暫時的吸引觀眾，而生動的劇情能為觀眾留下深刻的印象，比如ONE的《靈能百分百》，其畫面并不算好看，但其能在圈內爆火，就是因為其不是老舊少年漫套路，也不是為了吸引觀眾反套路，劇本真實、感情真摯，能讓觀眾產生共情。

中國動畫在劇情方面存在的問題

（1）情節構思缺乏創意。由于中國動畫的情節在一定程度上缺乏原創性，大多時候是在模仿和借鑒之前的作品，在立意和情節上缺乏新意。在情節點進行創新，并不意味著要創作出全新的事物，而是需要能將受眾群體心靈共通之處表現出來，讓觀眾產生情感共鳴。好的情節構思是充滿想象力的，是能夠讓觀眾緊跟著故事前進的。

（2）敘事方式較為單一。中國動畫在敘事上給人兩種感覺：一種是平鋪直敘，另一種則是“意料之內，情理之外”。動畫創作屬于低齡兒童的理念導致其表達方式及主題處于低幼階段。從其敘述方式上講，中國動畫“換湯不換藥”，許多動畫只是改變角色名稱，故事發生的時間和地點走的是定型化的單一模式。

（3）劇情細節刻畫程度較弱。細節量少是中國大部分動畫電影的通病，創作者常常忽略細節刻畫，這樣會導致情節和畫面受損，從而影響電影整體效果。故事情節精簡清晰明確，并不是說可以忽略細節。國內許多動畫專注于一些炫酷的打斗畫面，其實這些東西都屬于表象，動畫最重要的還是要將劇情內容表達明確，傳遞給觀者獨特的情感。

（4）角色性格過于表面化。每個人都是獨立的個體，動畫中的角色也是如此。劇情需要角色支撐，好的角色具有鮮明的個性，能夠受到觀眾的喜愛。如果動畫故事中的角色個性不鮮明，便不能深入人心，更無法將觀眾帶入到故事情節中。國內大部分動畫作品角色塑造較為單薄，我們只能看到其中一面，無法將它當成真實存在過的角色，這也就無法讓觀眾對電影印象深刻。

國內動畫劇情發展不夠成熟的原因

中國動畫與日本動畫之間的差異主要表現在故事情節的構建方面，日本動畫有其獨到的故事情節，值得中國動畫學習和借鑒。日本動畫劇情邏輯通暢且創新性強，中國動畫近年來雖在國人心中擺脫了低齡化的形象，但其在劇情制作層面仍不夠成熟，難以滿足觀眾需求。下面筆者將原因分為四個部分進行論述。

動畫編劇人才缺失

羅伯特·麥基認為，電影和TV劇的創作者應該從一個更加宏大的角度看待故事。創作出的故事雖然有可能是虛構的，但也應該值得我們尊重和珍惜。為什么？雖然有許多原因阻礙了編劇人才的發展，但最重要的一條是：許多人并沒有學習到足夠的技能就進行了劇本創作。目前，許多動畫制作團隊并沒有接受專業的培訓，甚至有些團隊直接由動畫導演來擔任編劇。這就使得其創作缺乏專業性，從而降低了劇本的質量。

近年來，動畫在我國呈現出迅猛的發展勢頭，許多高校都相繼開設了動畫專業。但動畫專業教育歷史在我國并不長，在教育及課程的各個層面都存在許多問題，這些問題的出現制約了動畫教育的進一步發展，同時也是導致編劇人才專業短缺的一大因素。專業動畫創作者對劇本的不精通，導致許多動畫劇本是由專業編輯進行創作的，他們的專業能力不可否認，但是對于動畫行業他們知之甚少，對動畫創作的基礎知識、基礎技法等更是了解甚微，只是簡單地把電視劇、電影、話劇劇本的寫作經驗套用到動畫創作里來，忽視了動畫作品本身的特殊性。

動畫創作融資渠道狹窄

與其他行業相比，動畫制作周期長、資金需求大。動畫融資是在動畫創作項目確立后，針對動畫創作里的某幾個項目籌集攝制資金。一般以該動畫片項目產生的發行收入作為償還投資的保障，因此投資人也主要以該項目的優劣來權衡是否對其進行投資。劇本是定義一個動畫故事內容好壞的基礎，也是未來賣點的基礎。因此，大多數的投資商會先審查劇本，然后決定是否投資。大多數的投資商看重的是未來回報，關注的是劇本的商業性，而非創新性，因此，投資商更傾向于動畫團隊去模仿現有的成功劇本套路，以此為基礎創作新的動畫故事。綜上所述，許多團隊即使有想創新的想法，但因考慮未來的回報問題也大多不會采用。

動畫的融資渠道少且較為困難。資本在低風險的領域更有投資傾向，而劇本改編偏向于高風險，很難確保后期的回報率。同樣，劇本改編與知識產權掛鉤，在未來司法糾紛風險較大。這些因素的存在導致動畫融資更加艱難，動畫劇本創作創新性減弱，不利于動畫劇情發展。

動畫故事選題的僵化

古典文學劇作改編是動畫創作的主要來源，許多優秀的國內外動畫作品靈感來源于各種古典文學。例如英國作家莎士比亞的《哈姆雷特》，成就了深入人心的迪士尼動畫《獅子王》。從中國動畫史上看，《西游記》《哪吒鬧海》《封神演義》等同樣來自我國古典文學。不可否認的是改編古典文學是便捷快速的劇作創作方法之一，但目前國內創作者的改編內容局限于人們耳熟能詳的幾部作品，比如《哪吒》《白蛇傳》《孫悟空》等。這些作品的重復出現導致觀眾對國產動畫片產生了審美疲勞。

像《熊出沒》《喜羊羊與灰太狼》等電影在我國熱度很高，許多動畫公司受傳統觀念束縛，忘記了受眾群體的多樣性，也更傾向于制作這種類型的電影。然而這些電影選題大同小異，在制作時也傾向于按照套路進行，沒有過多的創新性。

市場與社會產業鏈不夠完善

中國動畫在近年來發展迅速，但其產業市場現狀并不樂觀，造成這個結果的原因十分復雜。其中，產業鏈不完善是一個重要因素。21世紀的中國動畫產業發展迅速，盡管中國動漫人的努力使得制作技術取得了長足的進步，但仍然存在諸多挑戰。動畫電影制作顯然是一個綜合性較強的工作，由于各個行業之間缺乏交流，導致劇本和資源的浪費。改編動畫劇本同樣需要一種緊密協作的方式，制作一部優秀的動畫電影需要一支團隊的共同努力。然而，由于國內動畫編輯之間的矛盾和人才短缺的問題，我國很難組建一支分工明確、協作緊密的團隊。從日本和美國的動畫電影制作來看，其劇本的制作過程非常復雜，從籌劃到修訂，每一個步驟都非常重要。日美動畫在創作時有專門負責分鏡、情節和臺詞的編劇團隊，他們將一個編劇團隊分成了不同的部分。這也是《怪獸大學》《神偷奶爸》等優秀動畫持續熱播的重要原因。沒有完整的產業鏈致使中國動畫在市場上競爭更加艱難，劇本優秀的動畫也很難出現。

國內動畫劇情問題的解決方案

動畫作品的大量涌現讓大眾的要求越來越高。現有的動畫劇情不再能滿足觀眾的需求，動畫劇情需要進一步創新和發展。

重視培養編劇人才

國家應當重視培養編劇人才。我國動畫編劇行業剛剛出現，處于新生狀態，大眾應當支持和包容，給予他們信心，鼓勵創作出優秀的動畫劇本。劇本的重要性不言而喻，因此動畫公司應對動畫編劇給予重視。然而，許多公司僅僅是將編劇作為文字員，這是極其不正確的。國外動畫公司十分重視編劇行業，不僅給予高額的工資和舒適的工作環境，同時還給予了足夠的創作時間，讓編劇能夠將自身能力最大化，創作出一部又一部的動畫。因此，筆者在此首先呼吁各大動畫公司應當重視編劇行業，改善其工作現狀，為優秀的動畫電影打好前期基礎。其次，國內高校也應當將動畫專業方向規范化，開設專門的動畫編劇課程。讓國內優秀的動畫畢業生能夠滿足市場需要，解決我國編劇人才短缺問題，為中國優秀動畫做好人才儲備。

建立完整產業鏈，完善商業運作

動畫電影的產出需要前期投資，擁有前期投資能為編劇提供前期調研的資金支持，大大提升動畫劇本的產出質量。由于資金不足，國內大多數動畫公司在前期創作時會選擇通過互聯網查找資料的方式進行調研，然而許多民間習俗相關資料單單通過線上的方式是無法準確獲取的，因此需要大量資金支持創作者到實地考察，這就需要投資人進行項目投資。然而我國產業鏈不完善，許多優秀想法并沒有投資贊助，最后不了了之。因此，我國需要形成完整的、健全的動畫產業鏈，為前期的劇本創作留下足夠的創作時間及空間，給予我國動畫產業一定可能性，這樣才能為中國本土動畫劇情帶來效益，推動我國動畫產業的發展。

為動畫劇本創作尋找新的靈感

中國文化博大精深，優秀的中國傳統故事千千萬萬，想要創作出具有民族性的作品，需要對優秀傳統文化深入地了解。同時，當今世界互相聯系，創作者也應當汲取外來文化和流行文化，尋求新鮮題材，不斷進行創新。同時，我們也不能過度依賴中國傳統文化。美國編輯Mark Byers曾說：中國創作者們不能只關注中國古代文化。創造出具有中國特色的動畫，不代表每一部動畫都需要帶有中國古代元素，當代中國文化同樣也屬于中國文化。作為動畫編劇，我們要擁有更廣闊的眼光，為創作優秀動畫提供源源不斷的創意，為動畫劇情提供新點子，促進我國動畫產業的不斷發展。

增加動畫電影創作的前期資金支持

目前國內動畫公司的最大問題在于資金，適當的政策扶持有利于動畫電影市場的發展。例如《少年錦衣衛》這部作品，就是因為資金問題導致公司倒閉，再無后續。動畫電影制作周期較長且投入成本較高，收回利益較慢，存在一定風險，國家如果能夠加大對動畫電影創作的前期資金扶持力度，特別是原創動畫電影，將能從根源上提高動畫電影的質量。我國也有針對動畫產業的相關政策，但是大多是針對中后期，加大對前期制作的資金投入，才能從根源上推動國產動畫的發展。劇情的創作需要前期調研，而調研是需要資金支持的，只有當創作者親臨現場，才能真正感受到當地的風土人情，才能創作出具有人文情感的故事劇本。

（作者系北京林業大學藝術設計學院動畫專業）