云南文山刺繡圖案在視覺傳達設計中的應用

彭超

摘 要：隨著時代的進步，人們的審美也逐漸發生了轉變，傳統的苗繡圖案也逐漸淡出人們的視線，本文以文山州苗族的圖案為切入點，通過對苗族圖案的色彩等特征的分析，總結出苗族刺繡圖案的造型、色彩對比、藝術特征，并根據苗族文化的特征，為以后的設計開發工作提供參考。本文從苗繡的起源和所蘊含的文化內涵出發，對苗族刺繡的傳承和發展作了一些初步探討。

關鍵詞：苗族圖案；苗族文化；藝術特征

中圖分類號：TS935文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）06-00-03

隨著近年來故宮IP相關的文創產品火爆熱銷，可以看出傳統的民族文化仍然很受大眾的喜愛，它仍然具有影響整個市場的巨大潛力，但是如何把傳統民族文化結合到符合當今時代的主題中，才能使其不至于被淹沒在歷史的長河中。文山苗繡作為一種非物質文化遺產，若只是一種刺繡圖案，很難在當今的社會中生存與發展，但是其本身又具有非常大的開發性和研究價值，因此，將文山苗繡圖案采用設計的手段把它從刺繡中剝離出來，經過研究和開發，并改進，使其應用到視覺傳達設計當中，這樣不僅實現了它本身的價值，更加能夠升華到整個非物質文化遺產的傳承和保護方面。因為當前針對視覺傳達設計應用的研究開發幾乎沒有邁出過第一步，大面積的應用更可以說成是零。下文將對文山刺繡圖案在視覺傳達設計中的應用進行概述[1]。

一、苗族傳統圖案的起源與文化研究

苗族有著悠久的歷史和文化，人們有自己的語言，而且因為長期和漢族接觸，他們中的一些人也會說漢語。苗族經過數次大遷移，才有今日貴州、湖南、云南的分布格局。苗族刺繡中所使用的花紋，是苗族文化的精華所在。人們用自己的文化和感情來裝飾自己的繡花，每個繡花都有自己的傳奇故事。文山苗族刺繡典雅、高貴、古樸、色彩繽紛、美不勝收，是苗族人民歷史上的悲壯、自強不息的民族精神、人與自然的和諧共生體現。

苗族雖沒有文字，但文山苗族人卻以線作墨，以針為筆，把文山苗族的歷史傳統融入繡花圖案中，包羅萬象，運用色彩、圖案搭配，構成了一個立體的視覺空間，是民族文化的瑰寶。

文山苗族分為白苗、青苗、花苗、漢苗等。苗族傳統的農耕社會是以男性耕作、女性自給自足為特征的，人們把真實的生活要素通過刺繡的方式體現出來，他們的刺繡形式也是對他們生存環境的記錄和反映；在服裝材料上，由于云南文山地區的氣候、自然環境等因素，與其他苗族服裝的面料有很大的不同。云南文山苗族人通常選用麻類的原料，并在其上進行繡花。一件苗族服裝，就是一件精美的藝術品，就像是苗族的一部歷史書籍。

根據苗學文化研究專家對文山州苗族服飾的類型劃分，將云南文山苗族服飾分為馬關式又叫挑花褶裙式、丘北式（即白裙式）、開遠式（即飄帶式）。其中，馬關式在文山苗繡中最為典型。文山州馬關式苗族服飾因色彩鮮艷亮麗，卻又蘊含著濃厚的文化內涵，是文山州馬關縣的苗族服飾特點與典型。丘北式即分布在文山丘北縣地區的苗族服飾[2]。

二、文山州苗族傳統圖案藝術特征

“口”“十”是文山州苗族傳統圖案的基本特點，是苗族傳統圖案中最基本的圖案。苗族傳統圖案中的“口”“十”是其最早的形態。苗族人將這種“十”字形的銜接看作美的轉化，再加上“口”形的互相變化和結合，也充分體現了苗族人的審美。隨著時間的推移，兩者之間的聯系越來越緊密，最后融為一體。二者的顏色對比鮮明，這也是苗族后裔對紋樣的追求的集中體現。在苗族有了白麻載體以后，這種圖案就成了今天的傳統紋樣。之后的圖形也是“十”和“口”字形變化的。

最有名的是十字刺繡，苗族傳統紋樣中的“蝴蝶紋”和“石榴花紋”是典型的花形，苗族人視“蝴蝶媽媽”為天地萬物的象征，而“蝴蝶媽媽”的圖案則更加常見。在設計的過程中，苗族人將“蝴蝶媽媽”異化為具象，并在其間穿插花卉、花草等圖案，使圖案呈現出錯綜復雜、技術高超、色彩繽紛的特點。苗族人所畫的“蝴蝶媽媽”圖案，不但是對大自然感謝，更是對美好生活的一種膜拜。花紋雖然繁復，但給人一種輕靈之感。

苗族傳統圖案的基礎圖案從意義上講包括“云草紋”“桃花紋”和“太陽花紋”，可以很容易地反映出苗族人崇尚自然的精神。苗族傳統紋樣是苗族的一種文化、一種歷史的延續，是一種將生命的美好與希望寄托于圖案中的一種形象[3]。

三、文山州苗族圖案造型特征

文山州苗族的傳統紋樣主要是以幾何圖形為主的，大體分為圓形、方形、旋渦、蜘蛛四種。從具象形態到抽象形態，再到幾何形態。隨著幾何形狀的增多和豐富，裝飾效果產生了很強的視覺沖擊力。將農業生產生活和大自然中的萬事萬物和點點滴滴都用刺繡表現出來，整體造型設計線條流暢、穩重，在花紋的細部也力求協調一致。圖案符號構成了獨特的審美概念。

（一）抽象圖案紋樣

抽象的圖案通常是把一個特定的圖形變成一個幾何圖形，拋棄了原來的形狀和結構，變成了一個簡單的線條，但這個抽象的圖案卻可以讓人想起原來的圖形和它的含義，它強調的是形似，而不是神似。云南文山州苗族傳統刺繡的基本形態特征是“十”和“口”的幾何圖形相結合，表現了苗族傳統圖案的原始形態。這兩種元素的變化、排列、組合，形成了一個統一而又富有文化意蘊的整體，后來的繡花圖案中的“方體型”就是由此而來的，它的周邊環繞著一圈，形狀呈現出幾何體的穩重性，顏色也很協調，體現了苗族人崇尚美麗的精神。

（二）方體型紋樣

云南文山州苗族的方體紋是一種具有代表性的繡花樣式。在文山苗族傳統刺繡中，以“十”字為主要內容，采用了有規律的反復排列，邊緣的圖案追求穩定。整體的設計，不僅是簡單的拼接，更重要的是，整體的顏色也很均勻，一個小小的幾何圖形，形成了一個“十”字形。“方體型”的周邊成形與其他圖形相比具有很強的邊緣性。“圓體型”與方形型的區別在于，它的周圍和較小的區域都是圓潤的曲線，具有一定的空間靈活性，無論是方形的，還是圓形的，每一種形狀都有一定的間隔，就像是故意留下的“眼”，讓它的形狀變得不那么緊密。抽象圖案的刺繡形式通常用于裝飾花邊。

（三）具象圖案紋樣

苗族傳統紋樣中的具象性紋樣以“蝴蝶紋”和“石榴花紋”為代表。苗族人以“蝴蝶媽媽”來表示對一切事物的感恩和對美好生活的向往，通常在蝴蝶形體的四周都會有其他的花形圖案，它們的形狀繁復、技術高超、色彩絢麗。喜鵲是吉祥的象征，云南文山苗族最常見的圖案就是喜鵲，它和其他的具象圖案一樣，都是由不同的花紋組合而成的，喜鵲經常出現在花朵中，花朵大多是紅色和綠色的，所以整體上看起來都是喜氣洋洋的，充滿了春天的氣息[4]。

四、苗族傳統圖案的色彩特征

苗族的傳統花紋顏色對比鮮明，具有獨特的風格。色彩鮮艷明快，使人有爽朗熾熱之感。顏色以深藍色、黑色、白色為主。圖案部分使用了紅、黃、綠三種顏色的反差，輔以其他顏色，而且花紋稠密，色彩更顯艷麗濃烈、富麗堂皇。十字格玫紅色的小橫條，由此形成了一個個形狀，色彩豐富，色彩搭配大膽明晰，個性鮮明。在苗族傳統花型中，運用色彩的反差是最廣泛的，其為了體現紋理，由于苗族的傳統圖案排列有序，個體的顏色呈現出一種很好的幾何形狀。比如，底色是白色，主體是玫瑰，綠色和黃色是點綴。其主要以五色彩線織成，講究對稱美、充實美和艷麗美。

苗族刺繡的花色豐富多彩，有厚重的藏青色，有熱烈歡快的紅色，圖案五彩繽紛。一代一代的苗族婦女在進行手工勞作的過程中，她們一方面繼承了祖先遺留下來的傳統美學理念，另一方面也自然而然地呈現出由于個人的藝術水準不同而造成繡花效果的差別。苗族刺繡在不同地域呈現出不同的色彩效果。黔西烏蒙山區苗族服裝以白色為主，其刺繡圖案多以大紅、橘紅、金黃色為主。紅色、黃色、白色三種色彩，穿透性強，給人一種強烈的視覺沖擊，在這片遼闊的森林中，很容易被人看到。

五、圖案造型的寓意特征

苗族圖案的特點是以原始的簡筆畫為基礎，以自然的形式和童趣質樸的方式來表達其形式與內涵。比如，“龍”的原始形態，人們把生活中的魚、蛇等形象融合在一起，體現圖騰的精神象征和信仰需求。苗族圖式是人類思想的寄托與原型，其每一部分都是由故事、觀念的總結、抽象而形成的一種藝術圖式，其主要包括以下三個方面：首先，它是苗族的一種崇拜，苗族最重要的聯系就是血緣關系，追思先祖并不是表達一種單純的感情，它更是一種團結民族的力量；其次，苗族圖騰形象是由多個意象組合而成的，比如，苗族圖案中常見的牛、蝶、龍、魚等，都具有圖騰崇拜的特征，而這些圖騰在苗族神話中均有體現，如蝴蝶、魚等，它們的含義各不相同；最后，將其加以修飾，增添一種神秘的氣氛。比如，苗族重要的節慶——鼓藏節。

六、云南文山刺繡在視覺傳達設計中的應用

文山刺繡是一種與生活密切聯系的刺繡，它的題材接近于生活，它表現出一種質樸率真的風格。這種貼近生活的方式，也使得文山刺繡具有了一種時代特點，在原始時期，美術與生產、生活是相互結合的。在這一過程中，物質和精神生產都在不斷地進行著，最終形成了一種兼具實用性和美學功能的作品，它同樣可以為我們在視覺設計過程中提供參考。從生活中提取美，并與產品密切聯系，以滿足人們的實際需要，為人們帶來一種視覺的愉悅。而文山刺繡又是一種將服裝、荷包等生活必需品與裝飾品結合在一起的美學創作，是一種將物質的實用性和精神的美學功能結合在一起的藝術創作，是苗族歷史、文化、藝術和信仰的一種再現。以此深厚的文化積淀作為設計的基礎和參照，將這些精神價值融合在設計思想中，讓我們在視覺傳達設計中，可以將傳統的精神融入其中，讓它具有豐富的內涵。

在視覺傳達設計中，更多的設計師將中國的文化元素融入自己的作品中，從而形成了將傳統與現代融合的表達方式，這也是目前最受歡迎的一種形式。一個好的包裝設計可以讓商品在流通的過程中得到更好的保護，也可以讓商品在市場上得到更好的推廣，還可以讓商品的銷量得到更好的提升，還可以讓商品的信息得到更廣泛的傳播。盡管文山苗繡具有很強的民族文化特征，使廣告創意者得到了很大的啟發，但很少將它運用到整體的品牌形象設計中。因此，把云南文山苗族的刺繡紋樣融入包裝設計中，不僅可以提高商品的檔次，還可以提升商品的價值，而且可以體現苗族獨特的民族文化特征，從而更好地保存和傳承苗族文化。文山刺繡的繡品以鮮艷的色彩為主，同時采用了強烈的顏色對比，通過這種強烈的對比度，給人一種強烈的視覺沖擊，運用這種顏色反差感給包裝的整體設計帶來視覺的享受。

云南文山苗族刺繡這種強烈的視覺效果和顏色反差效果，也為廣告創意提供了很好的啟發。云南文山的苗族繡花，其紋樣中蘊含著豐富的內涵，可以和廣告設計相融合，反映了一種新的潮流，即將傳統與現代的潮流融合在一起，推翻傳統意義上的形，讓藝術形象從呆板的思維中解放出來，把看似混亂無序的形象，在廣告的視覺藝術創造中大膽地展現出來。

云南文山刺繡是一種極富時代性的藝術，它符合當代人們的審美情趣，但是需要長時間地深入研究與提煉，才能真正地消化吸收。學習文山刺繡藝術并不是我們最終的目的，根據它的藝術特征進行再次發揮，創作出具有傳統苗族文化氣息的符合我們生活和工作要求的藝術作品，把云南文山刺繡藝術融入視覺設計藝術的創作當中，才是重中之重。

七、結束語

當前學界對苗族刺繡的研究，大都局限于對刺繡圖案、習俗的文化解讀，而對刺繡技藝的傳承與創新卻缺乏深度的探討。要想讓苗繡在民間得以存活和發展，就需要對傳承方式進行探討，這是過去人們忽略的問題。苗族繡品具有獨特的民族特色，是一種珍貴的文化和物質資源。將文山刺繡應用于現代視覺傳達設計中，能夠在一定方面提高對民族文化的傳播和推廣，讓民族傳統文化融入大家的日常生活中，實現對民族文化藝術的傳承與創新。對此，我們應該給予文山刺繡充分的關注，對其進行保護和傳承，是當務之急。學習苗族刺繡對我們理解苗族的風俗、生活、文化、文化等各方面都有很大的幫助。

參考文獻：

[1]《苗族簡史》編寫組.苗族簡史[M].貴陽：貴州民族出版社，1985.

[2]楊濤.黔東南苗族刺繡工藝研究及其運用[D].西南交通大學，2005.

[3]李彥.臺江縣苗族刺繡文化探析[D].貴州民族大學，2012.

[4]王孔敬.論苗族刺繡工藝文化的保護、傳承與開發[J].湖北民族學院學報（哲學社會科學版），2008，26（06）：38-41.