傳統民族民間舞蹈在當代審美視域下的走向研究

【摘 要】傳統民族民間舞蹈具備民族性與民眾性，歷經時代洪流而以其兼容性與開放性不斷革新。本文在闡明傳統民族民間舞蹈的內涵特性與發展現狀之前提下，探析傳統民族民間舞蹈的當代審美走向之藝術市場化與舞蹈多樣化、屬性特征淡化與民族民間性流失、舞蹈表演創新較少、素質教育融入有限等必然本源，和時代性和傳承性、繼承性與開放性、滲透性和撞擊性等價值本源，并給出其他舞種、現代服飾、現代音樂、科技手段與傳統民族民間舞蹈的創新思路與發展趨勢。

【關鍵詞】傳統；民族民間舞蹈；審美；當代

【中圖分類號】J722.2 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）07—079—03

傳統是對人的行為有所規范性作用和道德感召力的約束，是由于傳統被人們賦予了神圣的或超凡的特質，同時也是人類在漫漫歷史長河中的創造性想象下的豐富沉淀，匯集著民族代表性精神的凝聚力——民族文化認同感！而傳統民族民間舞蹈更是由一種哲學思想、一種藝術風格、一種社會制度的構成，在其代代相傳的塑造過程中，又保持了某些特定的文化主題，以及一定精神價值導向，從而形成特定的身體符號語境。在當代體系建設影響下的傳統民族民間舞蹈審美是否還保持著“源”與“流”的辯證關系，其作為中華民族優秀傳統文化的重要組成部分，是少數民族根深蒂固地弘揚和傳承先人智慧、凝聚先人的寶貴精神財富、彰顯民族風采的代表性產物，是在一代又一代的傳承和發展保護中成為民族優秀傳統文化深刻內涵的集中價值體現，同時也是文化自信戰略的重要組成部分。

一、傳統民族民間舞蹈的內涵特性與發展現狀

（一）傳統民族民間舞蹈的內涵特性

1.傳統民族民間舞蹈的內涵

現今為止，何為傳統民族民間舞蹈尚未得到學術界統一之界定。一般而言，傳統民族民間舞蹈被認為是在長期勞作實踐中得來、為特定的民族群體所持有、具備民族特色與民族文化的舞蹈，屬于一種特殊的文化現象，并將其劃入非物質文化保護與表演藝術范疇。傳統民族民間舞蹈產生或呈現于勞動人民的歡慶等因素對其影響較大。

2.傳統民族民間舞蹈的特性

其一，地理環境差異性。作為某一民族優秀傳統文化之獨有體現，傳統民族民間舞蹈因生在環境的差異而不同。東北平原地形地勢相對平坦，遂東北大秧歌慣用小碎步且節奏歡快；陜北高原溝壑縱橫、黃沙滔天，高抬腿跳躍為陜北民間舞蹈之典型體征；朝鮮族所在地區氣候大多呈海洋性濕潤氣候，朝鮮舞內斂含蓄、身姿婀娜。其二，生活勞作影響性。傳統民族民間舞蹈從各民族古老農耕、游牧、漁獵等生活勞作中漸次形成，譬如“輪指手花”源自于捕魚動作，“屈膝掀臀”源自于春米動作，“松肩提臀”源自于騎馬動作。日常生活習慣和農事勞作，對于傳統民族民間舞蹈的形成與演進至關重要。其三，生活習俗影響性。我國地幅遼闊、多民族共生，且各自的衣飾千差萬別極具民族色彩。因每個民族的獨有服飾之差異性，致使彰顯民族因素的傳統民族民間舞蹈各有千秋，準會禮節、民風習俗等，均彰顯于舞蹈動作和配樂中。其四，表演形式多樣性。一般而言，民族性的信念、歷史、審美均或多或少顯露于傳統民族民間舞蹈中，既擁有中華文明的審美特點與共同體意識，又動作情態迴異、形式多變[1]。譬如，云南民族民間舞蹈被細分為百越、苗瑤等多元種類，且每一種均囊括數十種表演形式。其五，儀式性。傳統民族民間舞蹈的產生最本初之來源為婚喪、播種等活動的需要，且大多適用于某種特定場合，充當內也情感表達的媒介，后逐漸演化為兼具功能性和娛樂性的舞蹈文化與舞蹈體系。

（二）傳統民族民間舞蹈的發展現狀

1.傳統民族民間舞蹈表演發展現狀

現代社會，大多數民眾與家庭早已滿足基本的生存和物質需求，轉而尋求精神層面的滿足與獲得，傳統民族民間舞蹈的表演漸次走入大家的視野，使受眾大受震撼的同時收獲一批批“粉絲”。傳統民族民間舞蹈以生產生活中的現實場景與真實情感為主線，與受眾產生共鳴的同時展示特殊魅力，在相當大程度上推動民族民間舞蹈的傳承與發展[2]。然而，值得關注的是，傳統民族民間舞蹈表演的受眾群體仍舊相對狹窄，傳播范圍和地域依托各民族聚集地及其外圍地區。另有，傳統民族民間舞蹈表演受現代文化與外來文化的沖擊，民族民間屬性逐漸褪色（程式化的雕琢、修飾增多）、傳承體系青黃不接（年青一代更傾向于流行音樂和現代舞）、高齡藝人喪失傳承能力（精通傳統民族民間舞蹈表演的傳承人年齡漸長，但精力、體力、記憶力日漸衰退）。

2.融入高校素質教育發展現狀

在“三全育人”“立德樹人”等理念的引領下，綜合素養和素質教育成為高校教育的旨歸之一，遂傳統民族民間舞蹈被引入素質教育，但一般被列入選修課行列。就傳統民族民間舞蹈教學條件而言，大多數高校依托音樂學院或專業原有練習室和設備進行教學，適當增加特定民族民間舞蹈所需小型道具，且質量安全性過關。就傳統民族民間舞蹈教學內容而言，高校大多依托自身所屬區域所涉獵的民族民間舞蹈展開，并配以民族性的風格與音樂，總體而言以藏族、維族、蒙族、東北秧歌等為主。

就傳統民族民間舞蹈教學方法而言，高校除開設某一民族或民間舞蹈專業課外，傳統民族民間舞蹈的教學一般由音樂教師或舞蹈教師兼任。教師所學專業集中于舞蹈專業、體育專業，教學方法亦為慣用的講解法、示范法、多媒體展示法等，教學效果差強人意。

二、傳統民族民間舞蹈的當代走向之本源

（一）傳統民族民間舞蹈當代走向之必然本源

1.藝術市場化與舞蹈多樣化

隨交通便捷程度和經濟市場程度的進一步加深，各民族人民對欲望和利益追逐有增無減，傳統民族民間舞蹈的審美和演藝亦逐漸受其影響，致使傳統民族民間舞蹈淪為所謂的“下游模具”，獨有的藝術風格和力量彰顯有所減弱。現階段，傳統民族民間舞蹈的模式化和功能性，一定程度上被現代舞蹈音樂的個性化、即興表演性裹挾，自身的實際價值與體系特點值得深究與探析。另有，傳統民族民間舞蹈的歷史底蘊相對深厚，但恰恰是這深厚的歷史底蘊不夠“接地氣”，或者說是某些時候無法與受眾搭建強有力的情感橋梁，也無法帶來夸張的、強大的視覺沖擊。

2.屬性特征淡化與民族民間性流失

傳統民族民間舞蹈自身獨有的屬性和藝術風格，成為每個民族獨屬之文化標識，應當借由舞蹈本身的藝術性彰顯鮮明的民族性。“經濟+文化+社會”價值是傳統民族民間舞蹈兼而有之的價值體現，而傳統民族民間舞蹈是以往民族地區和民間地區重要的文化載體，彰顯原汁原味的民俗文化、地域風情。然而，受西方文化和現代流行文化的影響，傳統民族民間舞蹈不斷嘗試嫁接西方舞蹈動作與現代舞蹈風格，逐漸缺失特有的文化感染力和渲染力，致使傳承與發展的異化。[3]譬如，藏族舞蹈偏愛一些相對夸張的舞蹈動作，將藏族人民陽光、瀟灑、勇敢、粗狂的風格傳達給受眾，但具有夢幻般的藝術境地的西方芭蕾舞相對和諧優雅、快速靈活，若不能找到平衡點強行結合則會得不償失。

（二）傳統民族民間舞蹈當代走向之價值本源

1.時代性和傳承性

對于傳統民族民間舞蹈來說，經濟發展的跨越式，為傳統民族舞蹈的現代走向造就天然土壤，現代工業文化對傳統民族民間舞蹈的訴求產生極大轉變，創作理念、舞蹈編排、舞蹈動作不得不與時俱進。依托當代人民群眾的生產生活方式，盡可能促成傳統民族民間舞蹈隨社會發展而漸次創新，形成傳統民族民間舞蹈與現代舞蹈并駕齊驅、相輔相成的局面，有助于在保留民族性的前提下，傳承具有時代特征的舞蹈文化。另有，世界文化交流程度漸次加深，周邊民族文化的作用于、彰顯于傳統民族民間舞蹈當中，舞蹈文化、舞蹈理念呈現近代升華，以更多元層面上凸顯我國突出的民族文化和精神。

2.繼承性與開放性

作為一種群體性文化與表現形式，傳統民族民間舞蹈由大眾創作、大眾流傳，整體價值和利益絕非個性化所能承載[4]。值得關注的是，中華傳統民族文化具備開放性和包容性、靈活性與務實性，民族民間舞蹈的身體記憶與藝術表達以兼容并包的姿態，在努力保留自身特色的前提下，不斷吸納改進、繼承發展。譬如，藏族舞蹈的身體語匯、動作技能、風格韻味都埋藏著深厚的文化信息，浸染和輸入了歷朝歷代的文化認知、審美表達和精神訴求，并在社會大環境的籠罩下，以極其包容的姿態接納與融合新元素、新形式，擴充藏族舞蹈的發展空間。

3.滲透性和撞擊性

傳統民族民間舞蹈當代走向即民族民間舞蹈和現代舞蹈相互交融，可促進二者的滲透性和撞擊性。傳統民族民間舞蹈可謂是各民族風俗的“活資料”，是風俗習慣和特色、族人感情和愿望的特殊承載體。同樣地，現代舞蹈也在一定程度上展現當代生活與民眾期盼。[5]兩者之間差異性和共同點兼備、民族性與現代性互通，加載現代元素演藝傳統民族舞蹈，以更加開放的形式展現于世人面前，為更有力量的傳承和更為廣泛的傳播夯實根基。譬如，具備強烈神話色彩的藏族舞蹈，可將優秀傳統文化借由現代舞蹈元素和形式進行編排和展示，外延藏族舞蹈的內涵與精神，獲得更深層次上凝練和升華。

三、傳統民族民間舞蹈當代審美走向之趨勢

（一）傳統民族民間舞蹈與多元融合

傳統民族民間舞蹈與現代舞融合。現代舞追求自我和情調自由，恰好與傳統民族民間舞蹈的圓、曲、收相得益彰。在舞蹈創作中融合現代舞元素，既顯示傳統又透露現代氣息，如藏族群舞《高原》巧用三維空間法，創設別具一格的視聽盛宴；在舞蹈動作技巧中融合現代舞元素，風格化、藝術化動作被逐漸運用于傳統民族民間舞蹈編舞中，在表達情感中如出一轍，使得傳統民族民間舞更加突出思想，煥然有“新民族民間舞”之感。

（二）傳統民族民間舞蹈與現代服飾配合

傳統民族民間舞蹈服裝的造型和色彩，具有強烈的視覺沖擊力與文化輸出力。民族服飾蘊藏民族歷史文化信息，為傳統民族民間舞蹈最直觀的造型與最直接呈現，以突出舞蹈作品的藝術個性、鞏固舞者的藝術表現力和感染力（借由舞蹈服飾判斷角色和表達內容等）。而現代舞的文化屬性相對弱化，更為關注表演者自身曲線，對于服裝的搭配更加自由和開放。歸根究底，舞蹈服飾為舞蹈表演服務，可借鑒現代民族服飾元素，重新設計現有民族民間舞蹈服飾，活用色彩搭配與國際時尚設計元素，使之保留民族特征的同時，更為貼近當代生活與審美，并達成以舞蹈內容為依托強化舞蹈服飾渲染力。如，彝族傳統民間舞《火種》服飾不再著重突出傳統服飾的多彩性與非季節性，而大量加載火焰圖案，舞者在旋轉、伸展過程中猶如熊熊烈火，視覺效果拉滿，“物質實體+精神再現”融于一場舞蹈。

（三）傳統民族民間舞蹈與當代音樂交融

《樂記·樂象篇》中提到“樂舞合節，謂之中和”。現在音樂通俗易懂、節奏自由多變，更富有電聲與打擊樂，必將賦予傳統民族民間舞蹈簇新之生命力。遂傳統民族民間舞蹈應當融入具有民族特征和富有感染力的現代音樂，借由多元化舞蹈配樂、現代音樂節奏、年輕化舞蹈氣氛的烘托，提升舞蹈的感染力，填充傳統民族民間舞蹈的色彩，為民族藝術賦予時代的氣質。如，苗族女子群舞《銀項圈》，出其不意之快板兒的加入，動作的速度和力度隨音樂節奏動感漸變，既進一步深化標志性符號銀項圈，又恰如其分展現苗家女子熱情奔放的本色，尤其是女子的吶喊聲音實為“點睛之筆”，舞蹈音樂與舞蹈語匯完美糅合，且通過運用各種不同的配器、音色，把傳統音樂進行現代編配，使之富有現代節奏感，給予觀眾新鮮時尚的視聽效果。

四、結語

傳統民族民間舞蹈具有強大的生命力與獨特魅力，屬于舞蹈領域內不可或缺的一大范疇。值得關注的是，無論媒介方式、表達方式如何變化，舞蹈始終要回到生活中、要融入民間內，在民族風格、民族特色、民族審美的基礎上，深挖民族民間文化的內涵美，將傳統舞蹈素材進行創造性轉化、創新性發展，吸收現代舞、當代流行音樂、數字化技術等的有益元素，從其他舞種、當代服飾、當代音樂、當代科技手段等層面融合鏈接，推動傳統民族民間舞蹈審美的跨越式發展，筑牢中華民族共同體意識，構建符合中國當代文化知識體系，傳承和發展中華優秀傳統文化的進程占據著重要地位，最從而得以實現中國民族民間舞蹈的高質量發展。

參考文獻：

[1]許銳.傳統與現代交織的舞蹈文化活體——透視70年中國民族民間舞蹈創作的三次勃興[J].藝術評論，2019（12）.

[2]李曉波，黃凱迪.傳統民族民間舞蹈編創的“現代模式”[J].舞蹈，2020（2）.

[3]周芬.中國民族民間舞蹈與現代舞元素的融合研究[J].教育現代化，2018（51）.

[4]李凱.現代舞對于民族民間舞蹈發展的影響研究[J].北方音樂，2019（20）.

[5]張妮.淺析我國民族民間舞蹈受現代舞的影響及發展對策[J].藝術科技，2017（10）.

作者簡介：唐曉烽，男，漢族，貴州貴陽人，西藏大學藝術學院音樂與舞蹈學2022級在讀碩士研究生，研究方向為西藏、貴州民族民間舞蹈、舞蹈史論。