◇李玉芬 李啟色 張 崢
基于前期對《千里江山圖》文創產品符號語義學的研究,利用知識圖譜探索有效的文創設計路徑,研發讓用戶體驗舒適和富有內涵的文創產品。在循序漸進的研究基礎上,挖掘中國山水畫元素與文創產品設計路徑的關系和潛在內涵。梳理《千里江山圖》圖譜與文化創意產品設計的歷史與現狀,對國內外相關的歷史與發展進行研究對比和經驗借鑒,總結啟示。聚焦嶺南畫派山水畫的典型特征,對相關元素有關的載體進行研究,從設計通感和傳統審美等方面提升研究價值和設計實踐的可行性,提煉嶺南畫派山水畫元素研究文創產品創新設計策略,研究其文創產品創新設計現狀,從可視化繪畫題材剖析并提出應用中國山水畫元素設計文創產品的設計思維和實現創新路徑、策略的可能性等。研究中注重解決和分析問題,從國際藝術品市場價值取向和中國山水畫民族文化傳承基因角度為設計師提供強有力的理論支持。
在現有的研究中,針對中國畫審美、元素和文創產品設計之間關系的研究占有絕大多數,如鄧姣華的《傳統中國畫審美與當代文創產品設計融合思考》,從心理、意境和傳統用色角度分析案例;張憶露、徐慧琳的論文《基于文創產品設計對中國畫元素的應用研究》從中國畫與文創產品結合的現狀和問題出發,分析如何在精神體現和物象選擇中合理運用中國畫元素進行文創產品設計;關于中國畫元素與文創產品的融合的研究目前較為系統的是程雁的論文《淺析中國畫元素與文創產品的融合創新設計》,其基于中國畫元素在文創產品設計中的應用進行分析,從對中國畫的直接應用、提取中國畫中的元素進行裝飾、對中國畫作品進行再繪制、直接賦予中國畫中的元素以實際功能,到對中國畫中的元素進行流行化處理[1],既有宏觀總結,又有個案分析。從研究方法和內容上看,上述論文都給予本文重要的啟發??傮w而言,現有文獻以中國畫元素分析為主,這在一定程度上反映出當下的研究狀況:第一,基于文化自信的文創產品,從線條、色彩和水墨等方面深度廣泛傳播了中國畫文化思想;第二,直接應用中國畫的文創產品在新媒體的助推下營造了中國畫的意境氛圍;第三,提取中國畫元素進行裝飾的文創產品,開辟了獨特的文化符號;第四,利用科技和工藝的融合對中國畫進行再繪制,從而設計出數字文創產品;第五,直接賦予中國畫元素以實際功能的文創產品設計;第六,對時代審美進行流行化處理的文創產品設計。目前對中國畫中山水畫元素進行地域性研究的較少,本文力圖提煉和借鑒嶺南畫派山水畫元素,并對其文創產品創新設計策略進行探討。
中國山水畫從魏晉南北朝開始,依據畫家身份不同,表現不同畫種,多是詩書畫印結合,并將禪宗引入繪畫。中國山水畫通過特殊的表現技法體現情景交融的意境,借助立意體現藝術價值,利用意象抒發情感。意境表達是中國山水畫創作的靈魂所在,也是審美中的思想境界的呈現。中國山水畫創作過程中,有著自我之境的心路歷程;觀景、畫境和畫意重塑心境,重構審美畫境。但是,嶺南畫派在與山水畫不斷融合的背景下,提出了用畫表達山水傳統精神。因為嶺南畫派并不是筆墨的傳承,而是精神的傳承。嶺南畫派注重綜合圖像解讀中國山水畫中的動靜、虛實和生活的理想化,借助虛構空間,達到多元化審美的生命體驗。
隨著時代的發展,嶺南地區特殊的地理環境和人文特征促使其文化具有多元性和兼容性。作為四代傳承的嶺南畫派,其山水畫可謂一枝獨秀。第一代嶺南畫派繪畫以高劍父為代表,體現實景寫生的時代氣息;第二代嶺南畫派繪畫以關山月為代表,體現革新思想和時代元素;第三代嶺南畫派繪畫以陳金章為中堅人物,注重用來自大自然的靈感重構心目中的山水;第四代嶺南畫派繪畫是以林豐俗為代表,強調以悠閑的視覺效果展露質樸溫潤的山水畫面。
從現有文獻中梳理嶺南畫派山水畫特征,主要體現在六個方面。第一,人文精神在嶺南畫派四代中貫穿始終。人文精神始于嶺南畫派創始人,在第二代中延續和延伸到第三代,在第四代得到升華。人與自然之間的關系和人的發展追求在山水畫中得到升華,使藝術家的精神與山水融合,和諧共生,達到忘我的理想境界[2]。第二,生命意識的價值在嶺南山水畫派中得以體現。以梁世雄山水畫風格形成為案例進行分析,創作中對現實生活的深入刻畫和筆墨因地制宜的表現呈現在生命意識的視覺圖像中,以開放吸納新知的心態表達著繪畫主題,詮釋著情感、價值和個性的多元生命圖像文化[3]。第三,鼎湖山被視為嶺南畫派的“家山家水”,是嶺南畫派山水畫語言體系建立最為密切的一處[4]。第四,嶺南畫派的繪畫首義不在畫,而在藝術思想。從受日本折衷思想影響到實踐,嶺南畫派實現了兼容;在近代,革命中的主觀因素對于山水畫的藝術發展有一定的轉型推動作用[5]。第五,嶺南畫派山水畫“現實關懷”理念明顯,具有桃花源新圖式。受西方繪畫技術的影響,嶺南畫派山水畫用光線和色彩色調營造朦朧清新的畫面,使用識別度高的繪畫符號語言構建圖式,演繹著中國傳統文化審美精神和品位[6]。如林豐俗的“桃花源”圖繪新模式描繪的不是仙境山水,而是田園鄉土情懷的桃花源情結,是世俗大眾化的新模式——結合所處時空和真實體驗從新語境獲取傳統視覺資源和對當代語境國內外繪畫整合重構而開創的詩意桃花源新圖式[7]。第六,嶺南畫派山水畫的構圖形式獨特。以關山月山水畫為例,其構圖具有立足傳統、借鑒融合和直取自然的藝術特點,在構圖形式上呈現主次位置分明,縱橫開闔的走勢和疏密繁簡的氣場,把畫面意境和“天人合一”思想表現得淋漓盡致[8]。
在前期對《千里江山圖》文創產品符號語義學研究的基礎上,針對中國山水畫與嶺南畫派山水畫和文創產品設計的關系,采用可視化知識圖譜進行分析,提煉和借鑒嶺南畫派山水畫元素進行文創產品創新設計,針對嶺南畫派山水畫研究現狀孵化文創產品。
利用嶺南畫派山水畫特殊和識別度高的繪畫符號進行時空敘事,如對光線和色調營造下的線條、色彩或水墨等元素進行重組,用相應的設計手法設計出畫面清新的文創產品,傳播中國山水畫精神。例如高劍父的《東戰場的烈焰》,利用光影素描和中國畫筆墨創作真實的國難場景,描繪祖國山河的滿目瘡痍,以此喚醒人們的抗爭精神。此幅繪畫的題材類型適合孵化紅色文創產品。
結合科技和工藝,利用嶺南畫派山水畫的生命意識,采用信息技術手段傳播山水畫意境,打造沉浸式文創或文旅類型產品。例如梁世雄的《不盡長江滾滾來》(圖1),畫面寫實的山巒和開闊的江面,在虛實之間伴著煙波浩渺??梢岳?D 全息投影技術設計出具有觀察欣賞價值和能夠培養孩子注意力的益智玩具,借助高科技進行實景展示,展現不同年代同一場地不同氣勢的風景風貌,給觀看者留下深刻的內心感受。

圖1 不盡長江滾滾來 梁世雄
從寫意造型和文化符號中提取林豐俗的桃花源圖繪模式和畫面其他元素進行文創產品設計。在林豐俗的《桃花磯》中,一男一女置身于真實山水,這不是遙不可及的虛幻桃花源,而是快節奏生活和慢節拍需求的訴諸點。借此畫面意境或寓意可以設計出不同材質或表現手法的書簽,在凸顯地域性大眾世俗化山水圖像的同時,把心中向往的真實的生命狀態轉移到文創產品的使用場景中。
借助已有案例和時代審美鏈接進行流行化設計手法處理與拓展,將嶺南畫派山水畫相關元素應用在廣式旗袍的圖案裝飾上,在一定程度上將女性線條和嶺南山水畫完美結合,弘揚嶺南文化的同時滿足受眾群體的審美需求[9]。嶺南畫派中的人文精神始于嶺南畫派創始人,在第二代中得以延續,在第四代中得到升華。如關山月的《漓江春雨》使人與自然之間的關系和人的發展追求在山水畫中表現得淋漓盡致,心中胸壑得到抒發,使藝術家的精神與山水融合,和諧共生,達到忘我的理想境界。
嶺南畫派山水畫的意境和“天人合一”的思想表現得十分自然和諧,可以借鑒構圖所帶來的氣勢設計出居家客廳或特殊會見場合所需的具有一定設計價值的文創產品。以關山月的《漓江春雨》《嶺南春色》和與傅抱石共作的《江山如此多嬌》等山水畫為例,畫面構圖主次位置分明,氣勢縱橫,個性十足,疏密繁簡把握到位,特別適宜直取自然和借鑒融合而設計出符合現代審美、生活或工作場合的文創產品。
可以直接賦予中國畫元素以實際功能來設計文創產品。鑒于嶺南畫派重藝術思想和具有兼容性,以及對山水畫發展具有推動作用的現實因素,需要綜合考量文創產品設計路徑和策略。分析與鼎湖山關聯的山水畫,如高劍父的《江關蕭瑟》,可以從款識(“江關蕭瑟。鼎湖山中作,劍父?!保┛闯?,其畫面朦朧;而關山月《鼎湖組畫之鼎湖飛瀑》充分體現了其山水畫雄健恣肆、氣勢磅礴的特點,以及積極向上的時代精神和審美追求。結合特殊復雜地域和發展歷程,設計師可以在文創產品開發過程將傳統文化中蘊含的文化故事融入文創產品設計,借助現代數字媒體藝術,打造沉浸式文旅,引發人們的共鳴。
隨著科技的發展和人們審美的不斷提升,設計者要基于文化自信而不失時機地設計地域性的文創產品,以滿足人們的精神文化需求??梢蕴釤捄徒梃b嶺南畫派山水畫中的典型符號或識別性強的元素,打造區域文化IP,賦能旅游市場經濟的發展,與時俱進,在設計研究和實踐中借助多平臺采用新的媒介帶動嶺南文化的傳播。