傳統(tǒng)水墨動畫在數(shù)字時代的傳承與發(fā)展探析

蘇菁瑩 劉子建

摘要：水墨畫作為中國傳統(tǒng)繪畫形式，在美學上擁有極高的造詣。水墨畫起源于東晉，與我國的哲學、美學一起發(fā)展、變遷延續(xù)至今，是我國哲學、美學意境的具象化體現(xiàn)。最初動畫常用作電影開始之前的暖場，隨著“賽璐珞”制作工藝的出現(xiàn)，早期動畫技藝趨于成熟，開始獨立出來作為一種新的影片類型。改革開放后，上海電影美術(shù)制片廠沿用了“賽璐珞”技術(shù)，將水墨畫搬上了熒幕，開創(chuàng)了中國特有的水墨動畫，一經(jīng)問世便受到國內(nèi)外一致好評，也因此誕生了中國動畫學派。作為水墨動畫的創(chuàng)作團隊，上海美術(shù)電影制片廠經(jīng)過不斷嘗試，將這種類型的動畫推到了難以企及的發(fā)展高度。隨著時代的發(fā)展，上海美術(shù)電影制片廠受到了市場的沖擊，日漸退出大眾的視野，但水墨動畫作為中國動畫學派代表性的美術(shù)風格被沿襲下來。隨著數(shù)字時代的到來，創(chuàng)作者將水墨動畫運用在數(shù)字作品創(chuàng)作中，雖然難以再現(xiàn)上海美術(shù)電影制片廠時期的輝煌，但與技術(shù)相結(jié)合探索出了一條新的道路。從二維動畫到三維動畫，水墨動畫的表現(xiàn)形式側(cè)重不同。文章試圖從水墨動畫的開端開始，從技術(shù)上分析不同時期水墨動畫制作團隊的表現(xiàn)形式與表現(xiàn)特點，探尋傳統(tǒng)水墨動畫在數(shù)字時代的傳承與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：水墨動畫；數(shù)字時代；傳承與發(fā)展

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）16-0-03

1 水墨動畫——從開端到轉(zhuǎn)折

傳統(tǒng)水墨畫是我國傳承已久的一種繪畫形式，其繪畫風格典雅生動、富含韻味，是我國最具代表性的美術(shù)風格之一。1960年，由上海美術(shù)電影制片廠（以下簡稱“上美影廠”）制作的《小蝌蚪找媽媽》將傳統(tǒng)水墨畫第一次搬到了大銀幕上，開創(chuàng)了水墨動畫這一我國獨有的動畫風格。如果說《小蝌蚪找媽媽》是在繼水墨動畫片段之后對中國水墨動畫的第一次嘗試，那么《牧笛》就是對中國水墨動畫的一次升華。從1960年到1995年，上美影廠共攝制水墨動畫片4部，分別是《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《鹿鈴》《山水情》，每一部都有其特色、創(chuàng)新與進步，使中國動畫在世界動畫舞臺上有了一席之地。在中國美術(shù)電影的鼎盛時期，制片廠的藝術(shù)家響應(yīng)政策號召，開始大膽探索前衛(wèi)的美術(shù)風格，不斷把中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式與動畫電影相結(jié)合，尋找寓教于樂的動畫片題材以及具有民族特色的表現(xiàn)手法，使中國動畫發(fā)展進入了第一個輝煌階段。由上美影廠創(chuàng)造的水墨動畫制作技術(shù)，將中國傳統(tǒng)水墨畫引入動畫中，虛實相生的意境和優(yōu)雅靈動的畫面將動畫片的美感推上了難以企及的高度，形成了最具有中國特色的藝術(shù)風格。

巨大的成功極大地鼓舞了老一輩藝術(shù)家們。此后，上美影廠開始投入巨大精力創(chuàng)作水墨動畫，除了上美影廠資歷深厚的動畫大師外，還邀請了許多國畫名家參與藝術(shù)指導。正是因為這種高標準的藝術(shù)追求，中國水墨動畫才在國際盛會上獲得了極高的聲譽，其背后的工作量與影片中所展現(xiàn)的美學高度在日本動畫界甚至被稱為“奇跡”。但也正是其較高的制作難度與不計成本的美學追求，使水墨動畫出現(xiàn)了與商業(yè)價值剝離的現(xiàn)象，此后水墨動畫面臨著無以為繼的尷尬局面［1］。水墨制作過程煩瑣，且耗時耗力，并且需要制作者擁有純熟的動畫制作經(jīng)驗與對國畫的美學造詣，這種苛刻的條件難以實現(xiàn)，畢竟世上沒有一位畫家能在宣紙上作畫，并將連續(xù)畫面中人物或動物的水分控制得始終如一［2］。雖然觀眾在銀幕上看到了活動的水墨滃染的效果，但只有背景畫面才是如假包換的中國水墨畫，而角色部分則由傳統(tǒng)的動畫技術(shù)來實現(xiàn)。讓人倍感遺憾的是，《山水情》成了上美影廠水墨動畫片的收官之作。兩年以后，計劃經(jīng)濟時代結(jié)束，國家電影局停止了對上美影廠的資助，上美影廠開始自負盈虧。由于水墨動畫煩瑣的制作工藝，因此其在商業(yè)化背景下難以再創(chuàng)輝煌，漸漸淡出了大眾的視野。

2 二維技術(shù)下水墨動畫的傳承

2000年后的傳統(tǒng)水墨動畫，不再繼續(xù)使用煩瑣的制作工藝，而是通過與計算機技術(shù)結(jié)合，呈現(xiàn)與上美影廠風格近似但又完全不同的二維水墨動畫短片。

2006年成立于深圳的中國風動畫工作室，在數(shù)字時代為傳統(tǒng)水墨動畫的發(fā)展帶來了一線生機。該工作室致力于水墨動畫技術(shù)研究與中國文化的發(fā)展，在創(chuàng)作過程中研究更有效率的水墨動畫制作方法，讓水墨動畫創(chuàng)造商業(yè)價值。該工作室致力于在商業(yè)和藝術(shù)間找到平衡點，并創(chuàng)作出吸引各年齡段的經(jīng)典水墨動畫片。其經(jīng)典代表作《桃花仙》是一部以意境為主的水墨動畫，從唐伯虎的詩句中獲得靈感：“酒醒只在花前坐，酒醉還來花下眠；半醉半醒日復日，花落花開年復年。”此外，還創(chuàng)作了世博會開幕水墨動畫，以及《絕弦》《水墨花季》《水墨功夫熊貓》等作品。迄今為止，中國風動畫工作室還在專注于制作中國傳統(tǒng)水墨動畫，故事題材選自家喻戶曉的典故或詩詞，其美術(shù)風格是對上美影廠完整的傳承。同年，環(huán)球數(shù)碼出品了取材于陶淵明筆下家喻戶曉的同名故事《桃花源記》，該片不再單一地使用水墨風格作為講述故事的載體，還加入了皮影、剪紙等元素，與《桃花仙》相比，更是一種水墨動畫的傳承和大膽創(chuàng)新。環(huán)球數(shù)碼制作出品的一系列短片，既立足于中華民族幾千年的文化傳統(tǒng)，又用富有創(chuàng)意的新理念來詮釋水墨動畫，在思考藝術(shù)創(chuàng)新的同時平衡了商業(yè)價值，在國際和國內(nèi)贏得了無數(shù)獎項。更重要的是，它利用三維動畫進行國際文化交流和傳播，從而尋求更深層次的社會影響，開闊了中國文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的新視野［3］。時至今日，三維技術(shù)的興起使環(huán)球數(shù)碼不再專注于創(chuàng)作傳統(tǒng)風格的動畫，而是轉(zhuǎn)向CG創(chuàng)作及制作、數(shù)碼內(nèi)容發(fā)行展示以及計算機圖像培訓課程。

2011年，熠動漫制作了“沿著歌聲走貴州”系列三個故事中的第一個故事《侗寨尋歌》，相較于中國風動畫工作室而言，其在美術(shù)風格上不再那么具有傳統(tǒng)水墨畫的特征，而是將水墨動畫作為一種載體，與民間傳統(tǒng)藝術(shù)相結(jié)合，在宣揚地方民族特色的同時，創(chuàng)造了商業(yè)價值，形成了一種水墨動畫形式的宣傳片。此系列創(chuàng)作的精神宗旨是：走進貴州、傾聽貴州、宣傳貴州，讓豐富多彩、底蘊深厚的貴州形象為更多人所了解。

3 三維技術(shù)下水墨動畫的發(fā)展

進入三維時代，以迪士尼為代表的眾多動畫公司紛紛擁抱三維市場，經(jīng)過長時間的探索和技術(shù)的不斷更新與優(yōu)化，通過更精巧的技藝與足以以假亂真的精細畫面，再一次將動畫觀眾的審美帶到了一個新的高度。要說之前的二維時代還只是動畫與動畫之間故事劇本和立意的角逐的話，那么三維時代在劇本的基礎(chǔ)上加入了技術(shù)的較量。

何云教授帶領(lǐng)團隊經(jīng)過十余年潛心研究，成功研發(fā)了一整套數(shù)字水墨畫筆刷庫及表現(xiàn)中國畫水墨特征的一系列特效方法，運用該技術(shù)可以將中國畫傳統(tǒng)毛筆中勾皴擦點染等各種筆法以及干濕濃淡的墨暈效果在電腦中生動地描繪出來，而且畫面具備傳統(tǒng)工具繪制的水墨畫的形式美感。這項技術(shù)大大拓展了學科研究領(lǐng)域，使中國畫水墨效果在計算機軟件技術(shù)平臺上得以完美實現(xiàn)，開創(chuàng)了中國繪畫軟件技術(shù)在國際繪畫軟件中流行應(yīng)用的新時代。2005年，利用該技術(shù)成果成功制作了動畫電影實驗短片《武韻》，并在中國美術(shù)館展出，同年又制作了水墨和真人合成試驗短片《雨夜》。2009年，高妍玫教授帶領(lǐng)團隊成功研發(fā)書法動畫實驗片《黃帝戰(zhàn)蚩尤》。近些年，團隊的研究成果主要有APEC國際會議宣傳片《千里江山》、“一帶一路”國際高峰論壇宣傳片《荷鶴之美》、電影樣片《俠情》、寓言故事新編系列片《鄭人買履》《守株待兔》《買櫝還珠》《邯鄲學步》《臨陣磨槍》等。

中國動畫產(chǎn)業(yè)自2015年《西游記之大圣歸來》后再次蓬勃發(fā)展，國產(chǎn)動畫電影在三維制作的基礎(chǔ)上，以耳熟能詳?shù)膫鹘y(tǒng)故事為基礎(chǔ)，添加傳統(tǒng)元素來弘揚中國傳統(tǒng)文化。此時，水墨不再是一種單純的制作方式或畫面效果，而是一種中國元素的象征。其中，具有代表性的是《白蛇·緣起》，影片開頭運用三渲二的渲染手法，將三維模型渲染出了二維的水墨畫效果，用黑色的墨汁擴散效果將女主與現(xiàn)實剝離，大量的留白給了觀眾想象的空間，既符合中國傳統(tǒng)民間故事的背景，又展現(xiàn)了中國水墨畫的韻味。影片中段行船途中的畫面，對背景的水墨渲染是“虛”，前景的人物是“實”，這種一虛一實的表現(xiàn)手法正是中國傳統(tǒng)水墨畫的特點，讓人有一種身臨其境的感覺。在影片的結(jié)尾，也用到了水墨山水作為背景烘托意境，形成了一幅煙雨江南圖，綠色的主調(diào)凸顯了江南的春和劇情的希望。

雖然在商業(yè)電影中隨后并沒有太多水墨元素或表現(xiàn)手法出現(xiàn)，但實驗動畫的研究還在繼續(xù)。2020年，北大電影學院孫立軍教授帶領(lǐng)團隊創(chuàng)作了實驗藝術(shù)短片《秋實》。《秋實》講述了一只蟈蟈為過冬做準備收集食物的故事，在這個過程中，它面臨著天敵的威脅與同伴的捉弄。在故事的最后，它克服了一切困難，最終意外獲得了富足的食物。《秋實》創(chuàng)新性地將8K技術(shù)與傳統(tǒng)水墨動畫及中國傳統(tǒng)音樂融為一體，雖然沒有對白，但對角色的情緒表達、對自然環(huán)境的刻畫、對節(jié)奏把控與昆蟲之間習性的重現(xiàn)，活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)了昆蟲世界的優(yōu)勝劣汰。《秋實》在繼承中國水墨動畫優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，從制作技術(shù)、動畫表演、視聽語言、審美表達上均進行了探索與創(chuàng)新［4］。影片在畫面表現(xiàn)上借鑒了齊白石畫作中的神韻，在技術(shù)上將齊白石“兼工帶寫”的繪畫技法融入三維動畫之中，通過水墨畫的技法、寫意與現(xiàn)代技術(shù)相結(jié)合，展現(xiàn)了中國動畫獨特的審美情趣，使水墨動畫真正變成了一種具有中國氣質(zhì)的、奇幻的、剛?cè)岵乃囆g(shù)表現(xiàn)方式。

4 數(shù)字時代水墨動畫的表現(xiàn)形式

縱觀中國水墨動畫的發(fā)展歷程，從上美影廠的開端，到二維技術(shù)的形式探索，再到現(xiàn)在水墨場景在三維動畫中成熟的商業(yè)運用，水墨動畫已不再是上海美術(shù)電影制片廠時期追求美學高度的藝術(shù)風格。時至今日，可以將傳統(tǒng)水墨動畫在影片中的風格分為三種：一是運用電腦技術(shù)，實現(xiàn)水墨動畫中的意境美；二是將水墨作為一種元素，運用到影片中；三是繼承了上美影廠的制作風格。

意境是中國美學的一個重要范疇，能夠體現(xiàn)藝術(shù)美。葉朗認為，從審美活動的角度看，所謂“意境”，就是超越具體的、有限的物項、事件、場景，進入無限的空間和時間，即所謂“胸羅宇宙，思接千古”，從而對整個人生、歷史、宇宙獲得一種哲理性的感受和領(lǐng)悟［5］。水墨動畫的意境美指的是藝術(shù)家在創(chuàng)作短片的過程中，通過水墨畫的美術(shù)風格制作背景來達到一種虛實相生的構(gòu)圖美、情景交融的取境美、天人合一的和諧美，給予觀眾一種回味無窮的審美享受。近年來，越來越多的國產(chǎn)動畫在背景中運用水墨動畫，使中國風的特點不再只有枯燥的紅燈籠、傳統(tǒng)建筑，而是出現(xiàn)了一種淡雅的水墨意境的留白風格。這種結(jié)合方式十分巧妙，既順應(yīng)了三維動畫的發(fā)展趨勢，又將中國傳統(tǒng)水墨動畫的風格與現(xiàn)代風格相結(jié)合；既規(guī)避了傳統(tǒng)水墨動畫制作對創(chuàng)作者美學造詣的極高要求，又能將水墨畫的韻味很好地展現(xiàn)給觀眾。可以說，是傳統(tǒng)水墨動畫與三維動畫比較成功的商業(yè)化結(jié)合。

早期二維數(shù)字技術(shù)對水墨動畫進行了許多嘗試，出現(xiàn)了大量不同的水墨動畫風格。有以中國風動畫工作室為代表的，在運用水墨風格創(chuàng)作動畫的同時，保留了水墨畫的意境美；有以熠動漫為代表的，雖然選擇傳統(tǒng)水墨動畫作為美術(shù)風格，但只是在制作過程中運用傳統(tǒng)水墨風格作為載體，并沒有體現(xiàn)水墨動畫應(yīng)有的韻味，整體效果不盡如人意；還有以環(huán)球數(shù)碼《桃花源記》為代表的，運用皮影、剪紙、水墨等中國特有的傳統(tǒng)元素。《秋實》是近年來較為成熟的作品，將水墨畫的“形”和“意”進行了巧妙的融合，找到了一種既能體現(xiàn)傳統(tǒng)水墨動畫效果的形式，又能夠降低制作周期和制作成本的方式。這種形式可以與《侗寨尋歌》的水墨宣傳片融合，開拓一條新的創(chuàng)作思路，在畫面更有美感和韻味的基礎(chǔ)上結(jié)合中國特有的民俗文化，在繼承上美影廠中國傳統(tǒng)水墨動畫意境的同時，對民俗文化進行保護與宣傳。

5 結(jié)語

水墨動畫發(fā)展至今，將其與三維技術(shù)相結(jié)合，展現(xiàn)韻味，是中國傳統(tǒng)水墨動畫在數(shù)字時代的傳承與發(fā)展。這一發(fā)展既繼承了水墨動畫這一中國特有的動畫美術(shù)風格，又找到了一條與時代發(fā)展相結(jié)合的新方式。這種方式受到觀眾極高的認可，與現(xiàn)代商業(yè)模式相結(jié)合，解決了水墨動畫因成本因素而發(fā)展受限的問題。通過對水墨動畫意境的不斷深入探討，并與技術(shù)相結(jié)合，將其傳承和發(fā)展下去，中國動畫將在探尋過程中找到屬于自己的新的獨特風格。

參考文獻：

［1］ 周明揚.筆墨當隨時代：中國水墨動畫的思考［J］.電影評介，2007（22）：20-21.

［2］ 趙旸.三維水墨動畫技術(shù)：中國水墨動畫的革命［J］.信息與電腦（理論版），2011（12）：203，205.

［3］ 吳小武.以環(huán)球數(shù)碼的發(fā)展為例分析中國三維動畫的特點［D］.南京：南京藝術(shù)學院，2009.

［4］ 張淼，國天依，蘇娜，等.淺談中國動畫學派在實驗短片中的傳承與突破：以《秋實》《立秋》為例［J］.中國電影市場，2022（8）：51-54.

［5］ 李云鳳.中國水墨動畫場景設(shè)計的意境美探析［J］.湖南大眾傳媒職業(yè)技術(shù)學院學報，2021，21（1）：32-35.

作者簡介：蘇菁瑩（1997—），女，寧夏銀川人，碩士在讀，研究方向：動畫與數(shù)字媒體藝術(shù)。

劉子建（1963—），男，江西寧都人，碩士，教授，系本文通訊作者，研究方向：工業(yè)設(shè)計與設(shè)計管理。