制勝一擊

徐善來

羅伊：白色襯衣Dolce＆Gabbana 康思佳：白色背心、黑色開衫（用作披肩）、黑色半裙均為Dior;白色運動鞋Adidas

絲綢背心Emporio Armani;棕色半裙Yoeyyou

春瑾：白色polo上衣Lacoste；黃色毛衣（用作披肩）Prada;卡其色百褶裙Bonbom from Lane Crawford；腰帶Gucci；銀色耳環Versace；黑色穆勒鞋、棉質短褲均為Miu Miu 康思佳：黃色海馬毛上衣Gucci：黑色緊身褲Wolfo rd：白色細長腰帶Tods：金色耳環Saint Laurent

Spectadior黑色和白色柔軟牛皮革高跟鞋Dior

絲綢胸衣Dries Van Noten：白色棉質鏤空背心Yoeyyou;廓形棉質長褲Alaia；黑色手套AYM；金色手鐲Aboab; Spectadior黑色和白色柔軟牛皮革高跟鞋Dior

白色棉質上衣、長褲均為Ferragamo;黑色手套AYM

白色polo上衣Lacoste；黃色毛衣（用作披肩）Prada；卡其色百褶裙Bonbom from Lane Crawford;棉質短褲Miu Miu；腰帶Gucci；銀色耳環Versace

白色短袖上衣、咖色針織短袖衫均為Miu Miu；化石棕羊毛配馬海毛斜紋百慕大短褲Hermes;真皮腰帶Versace；珍珠項鏈Gucci;丹寧運動鞋New Balance X Miu Miu

白色高領上衣、珍珠項鏈均為Chloe;灰色西裝外套、褐色短褲均為Emporio Armani;酒紅色連褲襪Calzedonia;水滴戒指Dries Van Noten；黑色穆勒鞋Prada

“服裝是金錢文化的一種表現。”美國經濟學家凡勃侖在19世紀末撰寫的著作《有閑階級論》中直言不諱地表示，“要證明一個人的金錢地位，服裝上的消費優于其他方式，因為我們所穿的衣服是隨時隨地明顯表露的，一切旁觀者看到它所提供的標志，對于我們的金錢地位就可以胸中了然。”

不過，時至今日，凡勃侖的觀點可能會因為老錢風的甚囂塵上而被顛覆——在他們的日常生活中，最奢華的服裝往往以最樸素的形式呈現。而實際上，以“老錢”所概括的這輪低調卻高端、隨性卻精致的穿搭風潮，并不能簡單地與常規的流行趨勢相提并論，看似不經意間所展現出的松弛感與高品位，其背后是一代代家族成員不斷積累起來的財富硬實力，在這個需要歷經數十年乃至數個世紀的過程中，顯性的炫耀符號被隱性的面料工藝和舒適性所取代，他們不再需要品牌知名度的加持，相反，服裝能夠為其提供無形而周到的舒適感，才是最難得的奢侈。

而進行網球、馬球、高爾夫、擊劍等精英運動時所穿著的套裝，無疑兼顧了以上這些挑剔的需求，不經意間也流露出某種權力意味——它們與老錢一族擁有著同樣“高貴”的出身，最初僅服務于歐洲宮廷與富裕階層，在特別搭建的競技場里見證著一場場社交盛事。當酣暢的對戰結束，這些特定場合的服裝又不經意間融入了生活，從“運動著裝規范”衍變為“有閑生活方式”的縮影。

“破發”伊始

如今，網球是一種供大眾消遣娛樂的常見運動，但在法國國王路易十世在位時，古式網球只會出現在宮廷當中。1306年，當這種運動從法國傳入英國，又獲得了當時英國國王愛德華三世的青睞，并下令在宮中修建室內球場，網球和球拍均改由羊皮制作。可以說，從網球運動發展的初始，它便被賦予了特權與財富的意味。幾個世紀后，在1896年的首屆現代奧運會上，網球成為了奧運會八大比賽項目之一。美國前總統羅斯福也對其情有獨鐘。由此從歐洲宮廷到美國白宮，網球都得到了上流社會的一致認同。

白色襯衣背心Shushu/Tong；西裝馬甲Yoeyyou;藍色褶裙Huishan Zhang；黑色真絲手套Dolce＆Gabbana；銀色戒指Jil Sander;咖色做舊穆勒鞋Cotemp

而與之相伴的，是一套嚴格的運動著裝規范，比如，溫布爾登網球公開賽要求球員必須著全套白色運動服，否則可能面臨罰款。如凡勃侖的論述，“一件整潔的外衣之所以悅目，即使不完全是，也主要是由于它含有一種暗示，一種有閑的暗示，它說明這件外衣的主人是與任何工業操作沒有接觸的”。而率先沖破規則禁忌的是法國網球運動員Suzanne Lenglen，擁有21個大滿貫冠軍的她，在上世紀20年代與運動服裝設計先驅Jean Patou一拍即合，打造出不拘一格的彩色條紋裝飾網球裙。她要求Patou的設計不能限制她在場上的動作，同時具備女性化的時尚柔美氣質。當Lenglen身著Patou的設計在賽場上揮灑自如時，飄動的裙擺滿足了場下時髦女性的著裝幻想，即使她們并沒有真正打過網球。自此以后，以網球運動為靈感的各種休閑裝也陸續出現在Jean Patou的設計圖中，服務于更多適合日常休閑度假的場合。Lenglen與Patou的聯合，成功地讓網球運動在時尚的領地中“破發”，啟發設計師們暢想運動服在場外的更多可能。

另一位網球名將與其創立的個人品牌則頗具戲劇色彩。法國網球明星Rene Lacoste在某場比賽前，和隊長以一只鱷魚皮手提箱打賭，最終獲勝的他被媒體和球迷冠以“鱷魚”的愛稱，這才有了1933年其創立的Lacoste品牌和那醒目的鱷魚圖案標識。今年正值Lacoste品牌90周年，在近一個世紀的歷程中，它生動地詮釋了何為“自下而上”的時尚影響力，又通過Christophe Lemaire、Felipe Oliveira Baptista、Louise Trotter等設計師的努力，在千禧年世紀交替之際，將網球運動的魅力提升至時尚奢華的境界。

眾所周知，上世紀二三十年代活躍在高級時裝界的Gabrielle Ghanel也在其創作中主動向貴族運動靠攏，她受男裝中射擊夾克、馬球衫、騎行服和粗花呢面料的啟發，在高級定制女裝世界中解放了堅硬的廓形結構，取而代之以穿起來更柔軟自如的針織運動衫、彈力褲裝與斜紋軟呢套裝，以及她因馬術運動而愛上的皮質馬靴設計。而談到馬術，更不得不提以此發家立命的Hermes。1918年，在品牌第三代傳承人Emile-Maurice的領導下，Hermes推出了第一款帶有拉鏈裝飾的皮革高爾夫夾克，專為威爾士親王愛德華八世而制。在Emile-Maurice的經營理念中，品牌的核心價值便是“皮革、運動和精致優雅的傳統”。

這場從上世紀二三十年代開始，從網球賽場到高級時裝界，自法國本土開始的精英運動與奢華生活方式的雙向奔赴，在時尚策展人Richard Martin看來，要追溯這一變革發生的真正源頭，亦不能忽視美式運動風尚的力量-1929年開始的經濟大蕭條迫使美國時尚界轉而注重實用的本土風格和設計，減少進口商品的競爭，其中運動裝尤其發揮了至關重要的作用，他將其視為“美國的發明、美國的工業、美國的風格表達”。

潮流質變

Martin的觀點不無道理，當Lacoste在法國正式創立的同期，紐約本土的兩位女性設計師Clare Potter和Glaire McCardell，憑借著運動感的日裝作品在時尚界站穩了腳跟，貼合了20世紀上半葉美國中產階級生活方式轉變。五天工作日與八小時工作制的實行，促使休閑運動服裝的實用性被大幅度提高，加之美國時尚媒體與廣告商的推波助瀾，運動服裝被賦予了追求健康生活、積極人生的觀念，大有取代度假裝（專門用于游輪、帆船等奢華出行的服裝）的趨勢，甚至進一步升華為現代性和美國理想的縮影。

然而，彼時的美式制造，無論是面料還是工藝上，仍舊無法與法國時尚的深厚積淀相提并論，傲慢的時尚界也僅僅將美式運動風描述為“巴黎看不到的東西”。真正的轉折點出現在二戰后，隨著布料配給制度的限制的解除，美國設計師們得以不再局限于牛仔布、棉布和平針織物，轉而與國外高品質面料商進行合作，為運動裝在舒適之上再添品質感。美籍時裝設計師Rudolf Gernreich雖在當下不算知名，但他的名字反映了美國上世紀五六十年代服裝業向外探索的趨勢。身為自由設計師的他也兼職面料銷售員的工作，這促使他利用在意大利開發的雙面針織技術，打造了一系列易于穿著的針織運動套裝。

作為面料研發與交易的重地，意大利無疑為美式運動裝品質的提升起到了極為關鍵的作用。回溯那些如今象征著老錢家族穿著偏好的品牌，其中之一的Loro Piana便是在二戰結束后以羊毛和開司米羊絨織物供應商的角色，與世界接軌并打響聲譽的。當然，得天獨厚的原料優勢與制衣工藝傳統，也為意大利本土設計師提供了發展的沃土，這其中就包括Krizia創始人Mariuccia Mandelli，以及Ottavio Missoni的出現，著名媒體人John Fairchild曾將他們稱為“首先制作精致運動服的人”。

相比美式風，意式運動裝最大的不同，莫過于“精致”二字，而其中像Emilio Pucci、Ottavio Missoni等人，在成為設計師之前亦有過運動員的經歷。Missoni的時尚事業便是從和田徑隊友Giorgio Oberweger一同在意大利東北部城市Trieste出品羊毛運動服開始的，其設計也曾作為意大利奧運會代表隊官方制服出現在世界舞臺上。

而如今家喻戶曉的意大利羊絨品牌Brunello Gucinelli的創始人Cucinelli先生，其職業生涯則是從做模特開始。“24歲那年，我家附近的一家運動服裝公司雇我為模特，這家公司在滑雪和網球服裝領域擁有全球頂尖地位。”正是在工作過程中，Gucinelli萌生了自立門戶的想法，并以彩色羊絨套頭衫為品牌的主打，“我所堅持的理念是：服裝采用意大利的精湛手工技藝制作，雖然價格高昂，但是物有所值，專注于‘頂級奢侈品的細分市場。”可以說，在運動服裝公司的工作經歷，也在某種程度上潛移默化地影響了Gucinelli所確立的品牌風格。而在同時期的美國市場，一件印有馬球揮桿圖案的POLO衫，為美式運動風爭取到了向世界高端時尚進階的話語權。

傳承接力

長久以來，馬球與高爾夫、馬術、賽車等并稱為貴族運動，而進一步深究，則會發現馬球是其中最“燒錢”的，這不僅僅指的是運動員的裝備，就連觀眾的著裝都大有講究。早在維多利亞時代，馬球運動員就需要在場上著白色法蘭絨長褲、白色馬球衫和一件領口整齊的白色襯衫，而對于細心打扮的觀賽者，比賽組織者也為他們設置了最佳著裝獎和最佳帽子獎，以推動這項運動無死角的“精英化”。1876年，James Gordon Bennett將馬球引進美國，將近一百年后，Ralph Lauren以馬球運動所代表的奢華生活方式為切入點，用馬球衫定義了一代人心中的美國夢。

第一次參與馬球比賽時所見的陣仗，對于出生在普通家庭的Ralph Lauren來說可謂大受震撼，“那些銀器，那些皮革，那些馬匹，那些戴著大帽子的金發女郎，那是我不熟悉的上流社會。”在以時裝締造美國夢之前，馬球運動在他心目中埋下了追求理想生活的種子。于是，在60年代末，他拿著從銀行借來的五萬美金，開始了以馬球衫為主打款式的事業，并將馬球運動的剪影刺繡裝點在簡潔的POLO衫胸前。

“POLO衫從來都不只是一件衣服，而是一種生活方式”，如Ralph Lauren所言，在1974年版的電影《了不起的蓋茨比》中，他所設計的彩色POLO衫，與影片中的豪宅、佳人和美景共同構成了美式奢華的完整敘事，半個多世紀始終如一。就像2019年慶祝品牌50周年之際，Oprah Winfrey在致辭中說的那樣：“這50年來，您設計出的衣服一直是我們的夢想。”而在他看來，這種夢想得以跨越歷史，持續散發光芒與魅力的秘訣，就在于POLO衫自帶的現代感與松弛感，“它是一種經典，現在可以穿，任何時候都可以穿”。

盡管對于秉持老錢風般低調奢華的時尚理念的人來說，七八十年代的潮流風向并不友好，但依舊有一批美國本土設計師，如DonnaKaran、Norma Kamali等繼續嘗試將運動面料與高級時裝語言結合。同時Karl Lagerfeld入主Ghanel也成為高級時裝界扭轉風向的一個契機一一至90年代，Lagerfeld為品牌特別開發了運動系列，與田徑、沖浪、滑雪有關的主題設計也陸續出現在數季成衣發布會中。

1997年，Hermes的奢侈運動裝也迎來了馬術創意上的轉機，彼時在概念創意上風頭無兩的Martin Margiela成為品牌創意總監，令人驚喜的是，Margiela收斂了在個人品牌中那種激進的實驗傾向，反而憑借Hermes的工藝底蘊探尋日常奢華的極限，從檔案中的皮革高爾夫拉鏈夾克延展出可調節外套、馬術褲裝和腰間裝飾的可拆卸馬鞍袋，并加入飛行裝、航海服等精英著裝元素：而后繼任的Jean Paul Gaultier則讓馬術風情平添了濃郁的性感風情，從其首秀中展現的巴黎軍事學院騎兵訓練場，到告別秀中上演的盛裝舞步馬隊，身著馬術元素套裝與配件的模特們邁著強勢的步伐，身上的皮革分外光亮緊繃，如同第二層肌膚。當然，也不能忽視Ghristophe Lemaire與現任女裝藝術總監Nadege Vanhee-Gybulski的貢獻。2011年從Lacoste轉戰Hermes的Lemaire，為品牌注入了嶄新的游牧風格，例如獵鷹和射箭元素，比馬術運動更精英、神秘，但造型卻顯得更加松弛自如。

如今執掌Hermes女裝系列的NadegeVanhee-Cybulski，其職業履歷能梳理出一條老錢風在21世紀逐漸壯大的脈絡。自安特衛普著名的時裝學院畢業后，Vanhee-Cybulski輾轉于Martin Margiela、Phoebe Philo時期的Geline，還擔任過The Row的設計總監，換句話說，進入21世紀后，這種安靜、低調、高品質的時裝審美，在行業中編織出了一張穩定的關系網，任憑潮流變遷，其風格依然堅韌而穩定。

風頭正勁

這張網中也包含了眾人翹首期盼其回歸的Glare Waight Keller，她因在Ghloe時期的出色表現，特別是兼顧英式休閑與法式精致感的時裝設計而出名，但鮮為人知的是，為她打牢“好品位”基石的，是其多年在Ralph Lauren和Pringle of Scotland的工作經歷，更不用說后者在19世紀就涉足羊絨領域，是諸多高爾夫名將的服裝贊助商，也是英國女王皇家授權的擁有者，因而在她的設計中也自然而然地流淌著奢華運動的蹤影。

而另一位同樣備受關注的英國女設計師、復出在即的Phoebe Philo，也曾在任職Celine時期響應精英運動的著裝方式，無論是2012秋冬系列中賽車服配色的皮質條紋拼接套裝，還是2014春夏系列以巴黎網球俱樂部為靈感的POLO衫、針織半裙與網狀透視材質，都在以風格化的形式重新定義這些特殊運動在時裝設計中的表達方式。

與Philo同為圣馬丁畢業的同學、閏蜜Stella McGartney，也深諳此道。在最新的2023秋冬系列，McCartney直接將發布會搬到了于18世紀建成的馬場，她在設計中重新演繹狩獵裝和英國馬術服裝規范，驃騎兵夾克、短款背心、成套的運動造型與超大針織衫，選用深棕色、寶藍色、黑色等典雅穩重的色彩鋪陳，同時點綴醒目的紅色線條加以裝飾，并搭配質感考究的改良款馬靴一一依然貫徹可持續理念，以純紊皮革制成，但質感上乘。

提到馬術，自然不能不提Burberry。創意總監Daniel Lee上任后，立即帶來了全新的騎士微標，使這個誕生于1901年前后的標志在當下煥發新的生機。馬背上的騎士手握長矛一往無前，旗幟上的“Prorsum”字樣正是拉丁語中“前進”的意思。在2023秋冬系列中，這個筆觸鮮活的紋樣被放大于不對稱白色連衣裙之上，搭配颯爽的皮質馬靴，勾勒出一幅當代女騎士的樣貌。值得一提的是，模特斜挎的新款Knight包袋同樣一脈相承：靈感來自馬術騎術徽標的馬術風格卡扣不僅體現了品牌的典藏元素，更代表了卓越的功能性，將卡扣固定于不同位置，包的形態也會相應發生改變。

年輕一代中的創意新星Maximilian Davis似乎也在受老錢風格的啟發，當然這對于歷史悠久的Ferragamo來說也是最恰如其分的格調。而在Davis烹調的這道意式奢華“料理”中，擊劍元素則是增添風味的關鍵佐料，從純凈細膩的奶油白色到繭狀廓形，擊劍服的實用性被保留，細節中加入了現代感的處理，但不至于喧賓奪主，只有穿著者才能感受到設計的精妙所在。

“它們可能是地球上最單調的款式，但我想給它們帶來一些令人驚訝的創造力。”Vanhee-Cybulski在Hermes 2023秋冬女裝系列發布會后臺的表態真誠而有力量。不可否認，奢華的運動著裝已經被演繹過無數遍，但如她般的品質制造者仍希望更進一步，以金銀線針織而成的背心裙上呈現出凹凸有致的波狀紋理，高貴的莧紅色、銅黃色和阿姆雷特棕是馬場上常見卻不曾被專門運用在時裝上的，馬鐙扣、金屬鏈條化身絎縫外套上的點睛之筆，緞面騎手帽與倒馬蹄釘形的鞋跟呼應著品牌的立身之本。“我想保持著裝的傳統，但要在圖案和面料之間找到正確的平衡”，Vanhee-Gybulski簡單一語也許正道出了奢華運動裝在歷史長河中經久不衰的精髓—一平衡”，這才是風格常勝的秘訣。

從左至右：康思佳：卡其色西裝外套、白色襯衫均為Gucci;棕色半裙Yoeyyou，棕色高跟鞋Saint Laurent；金色掛墜Jil Sander春瑾：白色背心Wearable Event;灰色西裝外套Brunello Cucinelli;咖色針織衫Miu Miu；白色短裙Lacoste，棕色高跟鞋Tods，銀質耳環Fendi;金色手鐲Saint Laurent；黑色皮帶Ralph Lauren羅伊：棕色西裝外套Yoeyyou;白色短袖上衣Miu Miu；褐色闊腿長褲Louis Vuitton；珍珠項鏈Gucci;真皮腰帶Versace;黑色高跟鞋Sportmax