畢沙羅晚年油畫創作的風格變化研究

謝尚璇 蔡富軍

摘 要：畢沙羅是著名的印象派畫家之一，他的作品以光影變換和色彩斑斕而聞名，有“色彩魔法師”的稱號。在晚年的創作中，畢沙羅的油畫作品風格較之前的作品發生了明顯的變化。研究畢沙羅晚年油畫作品的風格變化，并分析其晚年油畫作品的造型特點、配色特點、主題和情感表達。

關鍵詞：畢沙羅；油畫創作；風格變化

畢沙羅是一位勇于嘗試新銳繪畫風格的法國畫家。他從不局限于一個創作題材，繪畫方式也不固定。在油畫創作的過程中，他的創作熱情與其沉穩的性格截然相反，就像一個無所畏懼的冒險家，毫不猶豫地去嘗試所有他想嘗試的東西，無論是新出現的繪畫風格，還是新的畫面表現形式。因此，他的作品展現的藝術面貌也較為復雜多樣。也正是這種獨特的表現方式和視角，讓畢沙羅成為印象派的代表之一。通過學習巴比松畫派，與莫奈一起研究印象派風格，積極嘗試學習點彩畫法和借鑒日本浮世繪手法，畢沙羅的作品充滿生命力和表現力，同時也不失內斂沉穩。畢沙羅作品展現的多元化和包容性，令他在印象派中備受尊重。畢沙羅的繪畫生涯經歷了許多風格與技法上的彷徨與掙扎，在藝術的探索上經常陷入“保持自我”與“新興嘗試”的選擇之中。洗盡鉛華，暮年的畢沙羅的繪畫風格真正走向了成熟。

一、畢沙羅晚年油畫的創作背景

（一）畢沙羅生平介紹

畢沙羅是法國印象派大師，他的藝術天賦在早年就已經顯現，但由于家庭的期望和經濟原因，他曾被迫學習商業。然而，他對繪畫的熱愛驅使他在22歲時放棄了商業事業，開始專注于繪畫創作。

畢沙羅是一個勤奮好學的人，擅長將同齡人的優點結合在一起，展現在他的畫布上。雖然畢沙羅與其他藝術家及友人交往頻繁，不斷進行新的嘗試，讓自己的作品有了多樣的面貌，但莫奈對畢沙羅的影響是決定性的。1871年，畢沙羅躲避戰亂逃往英國，與莫奈相識，兩人的藝術生涯從此緊密聯系，共同進步。

畢沙羅是一個善于尋找人才、培養人才的人。他曾結識塞尚，并預測塞尚會有很大的成就，毫不吝嗇地引導塞尚觀察外部世界，并教會他有預期地作畫，以表現心中所想的方法。兩人相約共同寫生創作，在此期間互相影響，畢沙羅把塞尚的畫風也嘗試融入自己的作品。畢沙羅也對米勒和修拉的作品進行過參考學習。雖然容易受到他人的影響，但畢沙羅有著偉大的藝術家風范，并沒有迷失自我，而是以他人為鏡，發現并重塑自己。

畢沙羅嘗試過許多種不同的繪畫方式，將它們取其精華、去其糟粕，最終結合自己的繪畫習慣，形成了獨屬于他的繪畫語言。他的作品在絢麗多彩的同時又帶著他性格中的柔和樸實。

畢沙羅于1903年逝世，享年73歲。在他去世之前，高更曾寫下“他是我的恩師”。在畢沙羅去世三年后，被稱為“現代繪畫之父”的塞尚，在他的畫冊上以“畢沙羅的弟子，塞尚”自居，表達了對畢沙羅的敬意。

（二）畢沙羅晚期的創作和環境背景

畢沙羅晚年選擇移居法國南部的埃拉尼，他在那里度過了余生。這段時期，他的藝術創作逐漸呈現出一種寧靜平和的氛圍，與他早期的作品形成了鮮明的對比。他不斷地旅行，尋找靈感，并通過畫作表現出他的所見所聞。

法國南部的生活環境以及南方特有的光線、色彩等因素對畢沙羅作畫風格產生了重要影響。鑒于這一影響，他的畫作變得更加精致細膩，運用淡雅的顏色和簡練的筆觸表現自然之美。同時，他將觀察重心集中在人們的日常生活及周圍景物的描繪上，畫面整體呈現出寧靜和諧的氛圍。

二、畢沙羅晚期油畫的風格變化

畢沙羅在藝術生涯的早期，以較為寫實的風格為主。他十分注重對細節的描繪，尤其擅長通過顏色和形態的細微變化來表現光影的效果，色彩的運用也較為灰暗沉穩。這一時期的代表作有《自畫像》《頭頂水壺的黑人婦女》等。隨著時間的推移和藝術環境的變遷，畢沙羅開始受到印象派畫家的影響，逐漸轉向更加輕松的筆觸和相對抽象的速寫式創作手法，并開始使用更為明亮鮮艷的顏色，運用松動的筆觸來表現畫面中的光影與情緒。這種新的創作方式不僅讓畢沙羅的作品呈現出更豐富的層次質感，也使得他的作品更加具有辨識度。莫奈、雷諾阿等印象派畫家對畢沙羅的創作產生了深遠的影響，他們的作品讓畢沙羅意識到了色彩與形式的多樣性，從而進一步拓展了畢沙羅的藝術視野。同時，畢沙羅本人對其他文化和藝術形式的興趣也在不斷增長，這些因素共同促進了他創作風格的轉變和升級。

畢沙羅在19世紀60年代以后的創作中，開始嘗試新穎的點彩技法。他逐漸意識到色彩與光影的變化以及自然景觀的豐富性會給畫面帶來更多的生命力。于是，畢沙羅開始運用點彩的手法，在畫布上通過不同色彩的堆疊來呈現出更加絢麗多彩的效果。在這一時期的作品中，如《紅屋頂》《菜園和花樹·蓬特瓦茲的春天》等，畢沙羅的畫面逐漸從以往的寫實轉向抒情，同時還表現出了強烈的視覺沖擊力。這個時期的作品中，色彩之間的關系變得更加復雜細膩，他運用細小的筆觸點畫造型，色彩的過渡非常微妙，每一個點都承載著畫家因對世界的探索而產生的深刻感受。這些反復的筆觸看似散亂無章，卻組成了一幅幅精妙絕倫的油畫作品，運用意象的繪畫手法卻給人帶來了具象的觀感體驗。畢沙羅在這一時期的作品中還表現出了對主題深入思考的作畫態度。他的作品不僅是對自然的再現，更是對生活和情感的表達。畢沙羅在作品中描繪了人們勤勞勞作的場景，表現出對農民勞動的尊重以及對生命的珍視，更表達出對于美好生活的向往和追求。

畢沙羅到了暮年，已步入成熟階段，不受外物影響，充分顯示出一位資深印象派畫師的自信心與雄渾氣概。他的畫以城市及街道的建筑物為主，大多是俯瞰的視角，并以二層臥室的高度來畫出街景。畢沙羅的后期杰作《午后的蒙馬特大道》，這幅畫表現了現代都市的喧囂，畫面結構雄偉，街道上的景物莊重大氣，色調柔和，畫面光感十足，線條統一且充滿活力，構成了一種細節豐富又十分鮮明的灰調。這種細膩的表現方式和特有的藝術風格，體現出畢沙羅在晚年成熟期藝術達到的高峰。在畢沙羅晚期的畫作中，尤其突顯了他對自然美的熱愛與探索。畢沙羅通過深入地觀察身邊的景色，捕捉其中的細節和變化，運用豐富的色彩和線條，在畫布上創造出一幅幅充滿生機的畫作。他在創作的過程中注重色彩的對比變化，使每個畫作中的色調都非常豐富卻又和諧統一。他注重描繪自然界中的光影變化，使得畫面更加真實細膩。這些使得畢沙羅的畫作具有極高的審美價值，并且獲得了廣泛的認可。

畢沙羅晚年的油畫風格與他早期的作品形成了明顯的對比。在南部生活的這段時間里，他的畫作逐漸呈現出一種寧靜平和的氛圍，給人以悠然自得之感。他開始運用更加柔和的色彩來表現自然景觀，像是淡雅的黃灰、柔和的暖紫、靜謐的藍灰等，使整個畫面看起來更為柔和舒適。同時他的筆觸也變得更為簡練，不再追求過于緊密的點彩筆觸，而是通過更為概括的線條色塊來表達畫面中的意境。這種粗獷與細致融為一體的風格，讓觀眾更容易從畫面中獲得思考啟發。相比于早期的作品，畢沙羅晚年的油畫作品更加注重表現畫面的氛圍。他的畫面中常常出現富有詩意的元素，如雨天里的鐵橋、人流、碼頭上的工人等，這些元素充滿了浪漫主義色彩，同時也透露著畫家內心深處的柔軟敏感。他的畫作將自然景觀與人文氛圍相結合，呈現出一種富有感染力的美學意境。

這種變化的背后有多重原因。首先是畢沙羅個人的藝術追求和創作經歷的積累。他始終保持著對自然的熱愛與探索，不斷探索新的藝術表現手法。其次，是他的身體情況限制。畢沙羅在晚年身患眼疾，沒有辦法再繼續長時間的戶外寫生創作。眼病使得畢沙羅有機會生活在法國的現代都市中心，他開始了一種坐在室內從窗戶觀察外面世界的新的生活。畢沙羅晚年曾在巴黎、勒阿弗爾和迪耶普采風。在他這段時間里，他透過一個個窗戶，在室內繪制了一系列的城市街景圖。繪畫題材從自然風光轉到城市面貌，畫面主體從樹林、溪流、農民轉為高樓建筑、大橋以及城市人流。最后是環境和文化的影響，南部地區的光線和色彩等自然元素對畢沙羅的繪畫產生了很大的影響，使他的畫作呈現出更為柔和與溫暖的氛圍。畢沙羅晚年的油畫風格變化也與他個人生活經歷和心境的變化密切相關。隨著年齡的增長，畢沙羅對生命和自然的理解感悟更加透徹。這些感悟都深刻地反映在他的作品中。他的畫作呈現出一種更加內斂平和的氛圍，流露出他對生命自然的深刻領悟。

三、畢沙羅晚年油畫的創作特點

（一）畢沙羅晚年油畫作品的造型特點

畢沙羅晚年的油畫主要描繪繁華的城市和街道建筑，多取俯視角度，他更多的是從樓上居室俯視描繪街景。他的作品往往采用地平線在高處的構圖，畫面被大地、建筑、人物等元素覆蓋，他努力把觸手可及的景色填入畫布中。作為一幅境界寬廣的城市風景畫，《巴黎蒙馬特林蔭大道》展現了畢沙羅敏銳的觀察力和精湛的繪畫技巧。畢沙羅以俯瞰的視角，細致描繪了蒙馬特大街車水馬龍的喧囂情景，街道兩側盡收于畫面。盡管視角寬廣，樓房林立，但畢沙羅憑借感覺用粗筆點畫出來的景物卻顯得特別生動。加之透視準確，畫中車馬人流仿佛在畫中移動，真實地表現了現代都市的繁忙熱鬧場面。與傳統繪畫不同的是，畢沙羅更注重景物的整體感受和氛圍表現，而不是單純地描繪物象的形態。他常通過豐富多彩的色彩和靈動的筆觸來描繪景物的形態和特征，而不是依靠明確的線條和輪廓。他的畫作展現出一種靈性和隱秘感，讓觀眾能夠從中感受到更加深刻的情感和思想。在畢沙羅的著名作品《蒙馬特大街的夜晚》中，我們可以看到他不注重建筑的具體輪廓的繪畫方式，整個畫面呈現出一種模糊而朦朧的詩意氛圍。這種風格給人以想象空間，使得觀眾自由地感受和理解畫面中所蘊含的思想情感。

（二）畢沙羅晚年油畫作品的配色特點

畢沙羅是一位非常注重色彩運用的畫家，他的作品中所使用的顏色豐富多彩。他極其善于將自然顏色與主觀處理調和出的顏色相結合，從而賦予畫面以躍動感。色彩在繪畫創作中扮演著重要的角色，藝術家們通過運用不同的顏色來展現豐富的內容并傳遞情感。畢沙羅在晚年的油畫作品中放棄了固有色的觀念，采用補色來體現景物的明暗變化，并用原色做適當調整。他以細碎的筆觸來體現光的顫動，創造出模模糊糊的形象。畫面中街道寬廣，行人與馬車都是速寫而成的，像是隨手一抹卻簡練而又靈動，景物朦朧模糊、跳躍閃動。各種層次的灰色躍然紙上，構成一幅格調高雅的城市風景圖。畢沙羅通過運用補色的技巧，將色彩眼里的畫面轉化為一種充滿生機的神秘氛圍，使得畫面呈現出一種特殊的美感。同時，他采用精細的筆觸來描繪光線的顫動和景物的朦朧，使得畫面具有一種獨特的質感。這種表現方式賦予了畫面極強的生命力，讓觀眾更加深入地感受到城市的喧囂。

（三）畢沙羅晚年油畫作品中的主題和情感表達

畢沙羅晚年的作品多以都市、街頭為題材，因為他已近60歲，常年在戶外進行素描，加上戶外的風吹日曬，使得他得了一種慢性的淚囊炎。于是，他就以巴黎、倫敦、魯昂為中心，去探尋都市景觀。畢沙羅選擇了蒙馬特大道、杜伊勒里花園等有名的風景名勝作為其作品的題材。蒙馬特大道是畢沙羅創作的主要題材之一，他曾創作過數十幅以蒙馬特大道為題材的風景畫。雖然畫的都是同樣的地方，但是畢沙羅卻用他那敏銳的觀察力，將蒙馬特大道上不同時期、不同季節、不同交通狀況下的繁忙景象盡收眼底。在這些作品中，動與靜、光與色交織在一起，展現城市的復雜多元。相比之下，杜伊勒里花園就顯得清幽美麗了許多，沒有了蒙馬特大道上的嘈雜，顯得寧靜美麗。畢沙羅選擇這些作品素材，一方面是為了表現工業革命給城市中的人們帶來的沖擊，另一方面則是為了表現城市不斷發展、不斷進步的精神風貌。城市中的人們抬眼望到的建筑景色，在他的筆下都化作了一閃而過的光芒，如風中的花朵，如舞動的音符，讓人心曠神怡。

綜上所述，畢沙羅是印象派的代表性人物之一，他在晚年創作出一系列優秀的作品。通過對這些作品的研究，我們可以發現其作品在色彩、造型和情感表達的方面都非常成熟。他通過對自然景色和街道建筑的探索以及對繪畫方式的不斷探究，創作出了許多具有深刻內涵和感染力的杰作，也為后人提供了豐富的學習典范。

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作者簡介：

謝尚璇，廣西師范大學碩士研究生。研究方向：油畫、實驗藝術。

蔡富軍（通訊作者），廣西師范大學教授。研究方向：油畫、實驗藝術、傳統學院藝術與當代藝術觀念的結合。