創(chuàng)作帶動教學

摘 要：隨著時代的變遷與社會思維的進步，傳統(tǒng)的中國畫呈現(xiàn)出鮮明的時代感，理論的創(chuàng)新加上水墨技法的突破使得中國畫在審美理念與表達方式上更傾向于多元化，這些為中國畫在內(nèi)涵上的自我變革提供了必要條件。在以往的美術(shù)教學中，將水墨技法的探索與美術(shù)教學實踐相結(jié)合會產(chǎn)生以下問題：如何在教學過程中啟發(fā)學生在傳統(tǒng)筆墨規(guī)律中找到屬于自己的筆墨技法；如何將新材料的探索成果有效應用于美術(shù)創(chuàng)作中。誠然，創(chuàng)作是可以帶動教學的，個人創(chuàng)作中對技法的探索也是教學實踐的一種形式。新材料與新技法的嘗試，同樣可以為中國畫創(chuàng)作的理論和實踐基礎帶來影響。對師者而言，對筆墨技法的實踐與創(chuàng)新在教學中可以有效引導學生獨立思考，在實踐中激發(fā)對水墨技法探索的積極性，使得學生學會自主學習。

關(guān)鍵詞：水墨技法；中國畫創(chuàng)作；美術(shù)教學；實驗性

一、水墨技法的探索與創(chuàng)新

（一）在傳統(tǒng)水墨技法中尋求突破

中國畫繪畫形式不斷發(fā)展，從帛畫、壁畫、畫像石，再到之后的文人畫，其筆墨技法逐漸從單一走向多元，在以筆墨造型的審美趣味引領下，“以書入畫”成了一種被長期崇尚的藝術(shù)語言。“以書入畫”使得中國畫的表現(xiàn)技法從單純的勾勒填彩走向勾勒與皴擦點染的高度契合，筆法的嬗變，皴法的成熟，講究粗細、長短、方圓、頓挫、干濕以及正側(cè)鋒交叉使用，強調(diào)的是筆墨精神與個性抒發(fā)。從明清到近現(xiàn)代，水墨技法的不斷突破與成熟，從而促使中國畫發(fā)展從一個高峰走向另一個高峰。

時至今日，中國畫壇的藝術(shù)家們?nèi)灾铝τ谒挤ǖ奶剿髋c創(chuàng)新，在保留中國畫傳統(tǒng)面貌基礎上，運用不同技術(shù)和媒介手段對水墨技法進行革新，尤其是將當下特有的時代元素與水墨技法相結(jié)合，這是對傳統(tǒng)筆墨最新的突破，也是重新認識傳統(tǒng)藝術(shù)的一個過程。在現(xiàn)今藝術(shù)語境下，需要創(chuàng)作出具有時代精神的水墨藝術(shù)，從而更加適應現(xiàn)代人的藝術(shù)接受和審美趣味。如當下最常見的數(shù)碼影像，采用曝光、調(diào)色、加濾鏡等方法可以帶來不同的視覺感受，這種圖像效果應用到水墨創(chuàng)作中，可以使水墨藝術(shù)作品更富有時代氣息。

在傳統(tǒng)水墨技法中尋求突破，是筆者在創(chuàng)作實踐中的藝術(shù)追求和方向所在。如在創(chuàng)作《侗·月也》過程中，筆者以傳統(tǒng)中國畫筆墨語言為基礎，同時采用了多種材料進行技法上的碰撞與融合。在手法上，為了達到更佳的畫面效果，嘗試以濕畫法為表現(xiàn)手段；在材料上，主要以半生熟的皮紙為繪畫載體進行繪制，將皮紙打濕作畫，能夠產(chǎn)生一些隨機性、偶發(fā)性的畫面效果，適當保留這種筆墨韻味，從而避免出現(xiàn)在創(chuàng)作中刻意追求工整而降低畫面趣味性的問題。濕畫法的使用主要是解決畫面中大色塊關(guān)系的處理問題，同時也是對中國畫傳統(tǒng)筆墨語言和形式的吸收和拓展，能更好地體現(xiàn)水墨的自然之美。

（二）近現(xiàn)代新式水墨技法的探索

時代的步伐不斷向前，傳統(tǒng)筆墨技法已經(jīng)不再適應當下創(chuàng)作要求，尋找新的突破口已迫在眉睫。國畫創(chuàng)作者不能只停留在臨摹古人的傳統(tǒng)筆墨技法階層，更需要借助新材料進行新的創(chuàng)新突破。突破不是否定傳統(tǒng)，而應是在充分理解和掌握傳統(tǒng)筆墨技法基礎上做出的取舍，創(chuàng)新是為了更好地發(fā)揮水墨特性以便在創(chuàng)作中使用。自此，年輕的藝術(shù)家在繪畫語言上進行了全新的探索，嘗試新材料、新技法，試圖在材料的運用和形式的經(jīng)營上一改陳貌，使水墨藝術(shù)呈現(xiàn)出更加新穎而豐富的形式，更富時代特征。

新式水墨畫的華麗轉(zhuǎn)型，呈現(xiàn)出抽象、都市、現(xiàn)代、裝置等多種表現(xiàn)形態(tài)，為傳統(tǒng)水墨畫帶來顛覆性的新鮮感和震撼感，在審美感官上實現(xiàn)了視覺和精神不同層面的沖擊效果。例如近代畫家盧沉，在他以往人物畫創(chuàng)作過程中，一直致力于新材料、新技法的探索，為水墨界提供了諸多可以借鑒的新式水墨技法。他早期創(chuàng)作筆墨厚重，重視人物結(jié)構(gòu)，到20世紀80年代，開始對傳統(tǒng)筆墨進行大膽革新，并提出水墨構(gòu)成理論，創(chuàng)作出了一批又一批富有時代符號的水墨作品。其作品《風雨近重陽》充分展現(xiàn)了水墨構(gòu)成在畫面中的巧妙運用，以塊面結(jié)構(gòu)分割來重組畫面，對造型進行歸納處理，重視畫面的對比關(guān)系，使畫面產(chǎn)生更具塊面裝飾感的趣味。他的作品來源于傳統(tǒng)水墨但沒有完全使用前人技法，而是以傳統(tǒng)為基礎力求創(chuàng)新，表現(xiàn)出自己對新式水墨的探索和見解，展現(xiàn)出了富有個人符號的繪畫風格。

科學技術(shù)的發(fā)展對大眾的審美觀念也有不同層面的影響和滲透，尤其是新興科技產(chǎn)品，其改變了人們生活習慣及交流方式。當下，人們對于中國畫作品的觀看之道與當前文化語境的結(jié)合更為緊密。故筆者認為對筆墨技法進行嘗試與探索，用嶄新的表現(xiàn)方式來經(jīng)營藝術(shù)創(chuàng)作是很有必要的。

二、創(chuàng)作中的技法探索與美術(shù)教學的關(guān)聯(lián)性

創(chuàng)作的探索永遠走在前面，教學總是緊隨其后，但這并不影響畫者對二者關(guān)聯(lián)的思考：一方面，創(chuàng)作中的新材料、新技法需要通過大跨度的時間去檢驗，并非所有探索都是有效的、積極的；另一方面，美術(shù)教學也有自身的規(guī)律與前行的節(jié)奏，每一次藝術(shù)教育理念的轉(zhuǎn)變都不會過分“踏空”，它一定表現(xiàn)出事物運行的共同規(guī)律，即“在繼承中創(chuàng)新，在有序中推進”。

（一）創(chuàng)作帶動教學

眾所周知，教師個人創(chuàng)作實踐與其專業(yè)學科教育教學的發(fā)展是密不可分的，中國畫創(chuàng)作與美術(shù)學科教學是一種相輔相成、彼此促進的關(guān)系。教師個人的創(chuàng)作實踐能更好更直接地帶入到其專業(yè)教學當中，所以它們之間產(chǎn)生了一種互補的關(guān)系。創(chuàng)作是需要重復嘗試做探索實踐的，這本身就是一種對理論知識的消化和見習，通過這種創(chuàng)作實踐又可以思索出新的藝術(shù)理論，并轉(zhuǎn)化為指導理念從而帶入到教學實踐活動中。以筆者“實驗水墨”課程教學為例，要求學生以創(chuàng)作的形式自主對水墨技法和筆墨語言進行探索。創(chuàng)作初期以綜合材料實驗為主，在已有的專業(yè)認知和經(jīng)驗水平上，結(jié)合水拓法、撞水法、吸收沉淀法等技法進行新的嘗試與探索。學生在實驗過程中加入不同媒介和材料，如水拓過程中，在墨中加入洗滌劑從而沖散墨汁，然后通過搖動畫面讓其流動，從而產(chǎn)生木紋、石紋等不同形態(tài)、不同質(zhì)感的肌理效果，再將做好的水墨肌理與后期創(chuàng)作的內(nèi)容相結(jié)合。

根據(jù)以往的個人創(chuàng)作和美術(shù)教學經(jīng)驗，筆者也從中得出了一些結(jié)論和感悟：將個人創(chuàng)作與水墨技法探索作為指導理念帶動相關(guān)教學，提倡個人創(chuàng)作實踐與教學并重。此類探索過程中，學生是學習主體，教師是學習活動的引導者，通過個人創(chuàng)作實踐進行探索尋找適合自身的繪畫語言和風格，把實驗練習上升到完整的創(chuàng)作上，這種形式的創(chuàng)作可以對教學產(chǎn)生積極的影響，也是最理想的教學成果。

中國畫創(chuàng)作與教學的基礎可以總結(jié)為學生實踐能力的提升和技法上的突破兩方面。在創(chuàng)作教學的實踐中，教師能夠在技法探索和材料拓展上為學生提供更加有效的指導，提升學生創(chuàng)作實踐能力。在教學活動過程中，技法訓練更多以學生自主探索為主，確保學生能夠在創(chuàng)作中合理使用筆墨語言表達自我，體現(xiàn)獨特創(chuàng)意。教師在教學活動的過程中作為引導者，可以從理論出發(fā)，講解水墨構(gòu)成的基本原理和中國畫相關(guān)技法原理，使學生的實踐訓練有理可循。如筆者中國畫作品《侗·月也》就應用了水拓法、撞水法、拼貼法、吸收沉淀法、噴灑法等技法來表現(xiàn)肌理與質(zhì)感，使得作品更有新意，意境更為深遠。以此作品為基礎對學生實施教學示范，啟發(fā)和引導學生養(yǎng)成相應的創(chuàng)作思維，并熟練駕馭技法和材料到美術(shù)創(chuàng)作中去，提高學生的繪畫創(chuàng)作能力，拓展其對繪畫語言和表現(xiàn)形式的發(fā)展空間。

（二）教學反作用創(chuàng)作

教學過程中，學生作為主體參與教學，在掌握了教師講授的理論知識后，積極進行實踐探索，往往能夠從中通過嘗試挖掘出新的技法。學生之間相互交流創(chuàng)作經(jīng)驗，在藝術(shù)思維上能進行互補，收獲更多的啟發(fā)，將新收獲的知識用到創(chuàng)作中去，可以實現(xiàn)對實際創(chuàng)作的有效推進。

加強對技法訓練和材料拓展的教學，使學生在實際創(chuàng)作中業(yè)務能力全面提升。傳統(tǒng)水墨技法和新的綜合技法在創(chuàng)作中都占有重要的地位，因此在教學過程中營造自由、良好的學習環(huán)境，強調(diào)創(chuàng)新意識，可以充分調(diào)動學生表達自身關(guān)于藝術(shù)領域的趣味和愛好的積極性。不設條條框框的限制，能幫助學生在藝術(shù)上積極探索，有效提升學生的創(chuàng)作實踐能力。這里需要強調(diào)的是學生創(chuàng)新思維培養(yǎng)的重要性，創(chuàng)新有多種形式，有內(nèi)容上的創(chuàng)新，也有風格、技法、形式上的創(chuàng)新，如中國畫的構(gòu)思、構(gòu)圖形式、造型方式、筆墨語言、媒介技法等各個方面。同樣，教學活動使教師與學生之間形成了一種良性的互動，師生之間的一些比較成功的探索成果也能夠啟發(fā)雙方的個人創(chuàng)作。如筆者作品《共克時艱》中基底的制作出自前期教學過程中學生的實驗成果。通過調(diào)整立德粉與膠的比例，能夠?qū)Ξ嬅孀詈蟮募±硇螒B(tài)產(chǎn)生不同程度的影響，從而產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。在教學活動中也可以創(chuàng)造出積極的藝術(shù)理念和更加廣闊的創(chuàng)作空間，沖破層層界限，盡可能提升創(chuàng)作的自由度。從教學中尋找創(chuàng)作的突破口，教學中得到的一些啟示也可使創(chuàng)作更加別開生面。

三、創(chuàng)作與教學的心得體悟

（一）理念在先

藝術(shù)創(chuàng)作是一個畫家創(chuàng)造力和想象力的綜合體現(xiàn)，沒有創(chuàng)造就難談發(fā)展。美術(shù)教學亦是如此，首先要明確教學理念。對美術(shù)學科而言，教育目的不僅僅是培養(yǎng)學生對畫面的理解和技法的掌控能力，而是一種繪畫語言及藝術(shù)思維的探索活動。筆者在中國畫課堂的教學過程中，結(jié)合材料進行新式水墨的實驗探索，力求中國畫的筆墨語言能與當代元素相碰撞，提升學生的創(chuàng)新、實踐和審美能力，所以在教學中特別強調(diào)培養(yǎng)學生運用新奇的角度和發(fā)現(xiàn)的眼光觀察客觀物象的藝術(shù)修養(yǎng)。

“創(chuàng)造是對傳統(tǒng)的延續(xù)”，以創(chuàng)作帶動教學，不以傳統(tǒng)中國畫教學方式為目標，而是以創(chuàng)作獲得更加深刻的知識為主，鼓勵學生通過探索尋找自己的繪畫語言，把創(chuàng)作練習上升到完整的創(chuàng)作。首先進行傳統(tǒng)繪畫技法訓練，鍛煉其對材料與技巧的把握，之后以創(chuàng)作實踐為主，通過實踐探求繪畫本質(zhì)特征和視覺價值，結(jié)合材料的特性，鍛煉學生的表現(xiàn)能力，再以創(chuàng)作的形式落實到教學中去。

中國畫的學習以摹古為主，具有較強的包容性。教師在進行相關(guān)的教學設計和課程設置時，可以嘗試將油畫的色彩關(guān)系、版畫的線條語言、雕塑的塊面感觀以及設計中的構(gòu)成關(guān)系與國畫的創(chuàng)作技法相結(jié)合融入中國畫教學，形成不同藝術(shù)學科領域的融會貫通。這對迷茫于藝術(shù)道路中的學生而言是非常好的指路明燈，有利于激發(fā)學生的潛能和創(chuàng)造性思維。如此既能增添課堂的趣味性，也能豐富中國畫教學內(nèi)容及其內(nèi)涵，開闊藝術(shù)視野，多方面培養(yǎng)學生的創(chuàng)新性思維。

（二）實驗帶動技法創(chuàng)新

實驗性技法探索不能只停留在一般水墨表現(xiàn)技法上，需要拋開傳統(tǒng)思想的禁錮，調(diào)動藝術(shù)思維的積極性。在國畫課堂的教學中，結(jié)合材料進行水墨的實驗探索，使得國畫中的水墨元素能與當代藝術(shù)接觸，提升學生的創(chuàng)新、實踐和審美能力，所以在教學中特別強調(diào)培養(yǎng)學生“看”的能力，具備觀察客觀物象的良好素質(zhì)。水墨技法探索以實驗性為主，鼓勵學生通過探索尋找自己的繪畫語言，把實驗練習上升到完整的創(chuàng)作。首先進行傳統(tǒng)水墨技法訓練，鍛煉其對水墨性能的把握，之后以現(xiàn)代水墨技法表現(xiàn)為主，鍛煉學生的表現(xiàn)能力。

藝術(shù)教學方法講究實用性和有效性，國畫學科也不例外。在整體教學中技法類教學居于首位，這也直接影響了學生在技法實驗上容易創(chuàng)新，也更出效果。為此，教師在進行中國畫教學實踐活動時，要結(jié)合學生的興趣點，因材施教，引導學生自主學習，使學生能更好地對中國畫創(chuàng)作中的技法進行創(chuàng)新。抓住學生階段性發(fā)展特點安排教學內(nèi)容，充分發(fā)揮自身的課堂組織作用和引導作用，有針對性地在教學中尋找創(chuàng)新點，轉(zhuǎn)變教學理念和方式，調(diào)動學生積極性，以實驗種類劃分小組進行翻轉(zhuǎn)課堂，打破“以教師為中心”教學模式的禁錮，將課堂主動性更多地留給學生，大膽實驗去創(chuàng)新，在不同藝術(shù)形式及不同材料技法中集中所長，通過實踐中的不斷試錯找到適合學生自身的、有新意的表現(xiàn)方法。同時需借助新設備、新技術(shù)、新教具，積極改善硬件條件，幫助學生在學習中反復實驗并掌握新的創(chuàng)作理念和新技法，完善學生知識體系。

四、結(jié)語

個人創(chuàng)作中對水墨技法的探索可以積極帶動美術(shù)相關(guān)課程的教學，提升學生對中國畫藝術(shù)不同層面的認識，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性藝術(shù)思維，也可以從自身的視角出發(fā)運用不同的創(chuàng)作技法和特點表達自身感受，融入文化的隱喻以及傳承中國傳統(tǒng)繪畫中托物言志的傳統(tǒng)。教學的最終目的是引導學生創(chuàng)作出更好的、高質(zhì)量的藝術(shù)作品。教學應在一個藝術(shù)思考的環(huán)境下展開，而這種創(chuàng)作是學生通過水墨實驗探索中獲取新式技法來體現(xiàn)的，故創(chuàng)作帶動教學是富有實踐意義和影響深遠的。

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作者簡介：

郭博文，碩士，海南大學美術(shù)與設計學院助教。研究方向：中國畫。