淺析絳州鼓樂的文化背景與現代藝術特征
——以作品《黃河船夫》為例

□ 買蘭蘭

山西是鼓樂的故鄉，新絳縣更是鼓樂文化的發源地。絳州鼓樂在2006 年被列為首批國家級非物質文化遺產，它的傳統表演形態樣貌得到了一定的保護和傳承。本文以近年來新創鼓樂《黃河船夫》為例，深入剖析其藝術特征，進而更好地了解絳州鼓樂。

一、文化背景

（一）鼓樂文化

鼓是力量的象征，樂是精神的表征，鼓與樂的融合碰撞開啟了中華優秀樂舞文化之先河。據《禮記·明堂位》記載：“土鼓蕢桴葦草，伊耆氏之樂也。”由此可以看出，隨著社會的不斷發展，進入奴隸社會時期的人們已經會使用陶土捏成鼓的形狀并經過燒制作成一種土鼓，也稱陶鼓，同時將蕢草擰制成鼓槌敲擊之，再結合葦笛等其他樂器，合著歌與舞，就變成了“樂”——即歌、舞、樂三位一體的綜合性樂舞形式。這一“樂”的形式開啟了我國農耕舞蹈文化類型的先河。可見，鼓樂的產生與社會生產發展有著密切的聯系。再有，《呂氏春秋·古樂》中記載：“帝堯立，乃命質為樂。質乃效山林溪谷之音以歌，乃以糜置缶而鼓之，乃附石擊石以象上帝玉磬之音，以致舞百獸”。缶，本是一種盛水的容器，卻被蒙皮而鼓之，這就表明當時人們已對鼓的制作方式有了一定的新的認識。從山西襄汾陶寺考古發掘的鼉鼓、土鼓來看，這些鼓面上所蒙之物均為動物皮。這時的先民們已然發現，只有敲擊蒙皮面的鼓才會發出悅耳的聲響，同時懂得了從動物尸體上剝下的皮是生皮，只有經過加工成熟的皮才有可能敲出“咚咚”的聲音，并且不會破裂，這時的先民們已經對動物的皮質有了一定的認識。

（二）絳州鼓樂

絳州鼓樂，亦稱絳州大鼓，是指山西省新絳縣當地所流行的鑼鼓演奏樂舞、吹打樂舞等。談到絳州鼓樂的淵源，不得不與新絳縣當地“鼓山”“鼓水”的傳聞聯系起來。據說，春秋時期在晉南地區曾鬧了一場連刮七天黃風的天災，這場災禍不僅掃平了晉國都城，就連襄汾縣境內的焦泉也沒了蹤影。但就在這時，絳州北部卻冒出了泉眼，在旁邊還隆起了九座土阜。而這九座土阜，即《山海經》中所指的“崆峒山”與“晉之九原”，之后易名為“鼓山”，而“鼓水”則必然是指那股泉水了。在隋末唐初時，李淵、李世民父子在晉陽起兵，奉命南下直取長安的秦王李世民，路經鼓水，他的部隊蹚水而過，逢逢作響，頓時如擂鼓般轟鳴一片。這也就是宋代司馬光在《題絳州鼓堆詞》中所寫到的：“作鼓者，人馬踐之，逄逢如鼓狀。”在李世民抵達長安之后，采用“堅壁挫銳之術”，大敗宋金剛，這一消息被百姓得知后，人們便用部隊途經鼓水產生的步履聲、馬蹄聲、車輪聲等為素材，創作出了具有雄渾氣勢的樂曲《秦王破陣樂》。秦王稱帝之后，便將此曲引入宮中作為宮廷燕樂，每逢朝會大典，便要演奏這首樂曲。于是，在盛唐武德年間，鼓樂藝術便已成為絳州當地老百姓們娛樂生活中的重要組成部分，且以《秦王破陣樂》為代表的唐代歌舞大曲，均為絳州當地民間鼓樂舞藝人所創而被教坊引入宮廷之中，音調、樂律結構等各方面素材均來自民間，具有較強的絳州風味。絳州鼓樂的風格還與秦、漢時期黃門鼓吹署的“鼓吹樂”有一定的繼承關系。

絳州鼓樂憑借著鼓、板、鑼、鈸、管、弦、絲、竹，還運用“花敲干打”的擊鼓手法，以及豐富多變的音樂語匯，將人、獸、物等不同形象訴諸觀眾的視覺與聽覺之上，同時演繹一個完整的故事情節，被譽為山西鼓樂藝術“三大絕”的首絕、中國鼓樂藝術中的“國之瑰寶”。絳州鼓樂2006 年被列為首批國家級非物質文化遺產被保護、傳承與發展。《黃河船夫》作為絳州大鼓的代表作，就是近年來新絳縣鼓樂藝術團在傳統鼓樂文化的基礎上創新發展而來的優秀作品。

二、藝術特征

《黃河船夫》以黃河謠和黃河船夫號子為基調，運用現代創作方法，通過人聲、歌聲、鼓聲“三聲”交響，有力地塑造了黃河人的齊心協力、一往無前的精神，有力地提高了絳州鼓樂的文化品位和藝術造詣，這為民族打擊樂現代化、現代打擊樂民族化提供了很好的成功例證。

（一）故事性

絳州大鼓是一個具有很強故事性的民間鼓樂藝術，人們通常賦予它戰爭內容、民俗故事還有生活場景等眾多內容，同時通過敲擊鼓的不同部位，也能讓我們聽到不同聲音，從而產生不一樣的審美意象。

《黃河船夫》這部作品主要表現的是黃河邊的船夫們齊心協力、勇往直前的精神。山西，又稱河東地區，與陜西、河南之間均以黃河相隔，因此，航運便是古代河東地區對外商貿文化交流的重要方式和溝通橋梁。在當時，人們并沒有其他動力驅動船只，完全依靠人力劃槳駛船。黃河波濤滾滾，氣勢洶涌，若想在黃河上安全行船，必須依靠船員們萬眾一心、齊心協力地劃槳，稍有不慎便會被咆哮的河水席卷。因此，力與精神在《黃河船夫》中表現得格外強烈。整部作品分為引子、開端、發展、高潮四個部分。作品來源于生活，提煉于生活，以獨特的表現形式再現了黃河船夫同舟共濟、齊心協力越過險灘的英雄氣概，粗獷豪放而又有力度的樂章，更是奏出了鏗鏘有力、氣勢雄渾的民族精神。

（二）演奏性

絳州鼓樂在演奏過程中往往具有三大藝術特性：其一，便是“擂大鼓”，即直徑大約一米五的大鼓，亦稱“帥鼓”“大建鼓”。其二，便是“花敲干打”，即敲鼓心、敲鼓邊、擊鼓梆、敲鼓環、敲鼓架、鼓槌相擊、刮鼓釘、悶鼓面等多種擊鼓方式來發出不同的聲響，此外，手法各有不一，如鼓槌相擊便有正擊、反擊等，十分鮮明地體現出了絳州鼓樂的大不同。在《黃河船夫》整部作品中，只有一個帥鼓，主要用于敲擊節奏，掌控整個作品節奏的快慢。一個將鼓，主要是領唱作為船長或者指揮者來敲擊，具有一定的命令性質。其他便是卒鼓和校鼓偏多，扮演著船員的角色。

作品的第一部分便是引子，即從人聲的吆喝聲中來引出整個作品，就是“招呼”——“吆喝船夫們，我們要準備出發了”。吆喝聲快結束的時候，帥鼓便要以每分鐘6/9 拍的速度進入，不可太快也不可太慢，與此同時，大鑼和吊镲逐漸由弱漸強。隨后歌聲逐漸進入，“你曉得黃河，有幾十幾道彎。你曉得黃河，有幾十幾條船。你曉得黃河……”大建鼓的擊鼓速度逐漸加快，與此同時卒鼓與校鼓的演員碎擊鼓邊，進行2 拍的滾奏，從而產生“沙沙沙沙”的聲響，營造黃河驚濤拍岸的聲音。這時的鼓聲較弱，歌聲較強，十分鮮明地告知了我們船只進入河道，歌聲比較悠揚，還未遇到激流。

慢慢地進入開端和發展階段，船行駛進了一個較為平緩的水域，卒鼓與校鼓分別擊之。在擊鼓的過程中，由敲擊鼓邊到鼓心再到鼓邊，對演員的節奏感和協調性有了相當大的考驗。與此同時，擊鼓的聲音由弱到強，動作幅度也由小到大，演員們從丹田發出“嘿！咗！”之聲，來為自己和船員們相互加油鼓勁，整體節奏十分和諧、舒緩。

最后，隨著卒鼓、校鼓、帥鼓的速度逐漸加快，作品也逐漸進入高潮部分，演員們高頻率地敲擊著鼓面，與鈸、镲相呼應，同時有帥鼓敲打主要節奏，讓整個段落顯得格外鏗鏘有力，似乎是船員們已經做好準備激流勇進、奮勇直前。這時領唱道“我曉得黃河有九十九道彎……”，演員們不停發出“嘿！咗！”之聲，同時蒙鼓面敲擊鼓槌，生動地體現出船員們的齊心協力、萬眾一心。最后，大家齊聲唱“天下黃河九十九道彎……”伴隨激烈的鼓聲、镲聲、鈸聲結束，以一個定格造型結束。

（三）表演性

在《黃河船夫》這部作品中，舞蹈語言融入鼓樂，賦予鼓樂一種具體的、生動的、可被人直接感知到的形象，使整部作品更加具有感染力。

首先，在預備動作上，卒鼓與校鼓的演員們身體立直于鼓前，雙膀使勁架開，眼神聚焦正視前方，生動地體現出山西黃土高原上強壯有力的船夫形象。當帥鼓擊打至第三次時，所有演員變騎馬蹲襠式，并將身體轉向七點，使兩個鼓槌相對呈一條直線狀，這一動作表示船已離岸，船員們十分吃力地搬動船槳，驅動船只。隨著帥鼓速度的漸快，船員們的劃槳也逐漸有了節奏，同時應和著演員發出的“嘿！咗！”之聲，似乎真的在黃河上劃船一般，營造出獨特的審美意象。

其次，在擊鼓的動作中，演員們并不是單一地敲擊鼓面，而是多元變化地敲擊鼓面。在敲擊每一句節奏之前，演員都需要吸氣，擊鼓時吐氣，強弱、輕重、緩急均由呼吸所控制。這里的吸氣與吐氣是指吸氣于丹田，所有的力量均源于丹田之處。只有這樣，演員在擊鼓時身體才會有上下的起伏韻律，腳下才會十分穩定，不隨意飄動。因此，擊鼓的動作也必然具有一定的舞蹈特性，符合中國傳統美學的韻律感。

最后，在高潮部分“演員們擊鼓一次，便會向七點劃槳一次；擊鼓一次，便會向三點劃槳一次……”這樣多次的重復增強了視覺沖擊力。倘若單純用聽覺感受器官進行感知的話，很難進行情緒的疊加，但該作品運用了主導動作的重復化，使高潮部分的劃槳越發有力量感，船員之間的凝聚力更強。最后作品結束在定格造型中，這一造型便是最開始騎馬蹲襠式造型，首尾呼應了起來。

（四）創新性

《黃河船夫》在內容上，突破了題材的限定，不再像民間老藝人那樣追求鄉間趣事、寓言故事等，而是注重當地文化氣韻，用鼓樂的藝術形式來表現山西特色的黃河文化以及山西人民的樸實與真誠，面對困難齊心協力、勇往直前的民族精神；在形式上，融入了山西民歌腔調和質樸的舞蹈動作，使整個絳州鼓樂更加舞臺化、藝術化，真正使“原生態”民間藝術走上舞臺，走向世界。在鼓的樣貌上，鼓是會隨著所要表現的內容變化而變化的，《黃河船夫》這一作品以“劃船”為主要動機，于是便將“帥鼓（大建鼓）”的鼓槌由30 厘米長的木棒改成了1 米長的、棒球拍狀的鼓槌。原因在于演員可以將其不僅作為擊鼓的工具使用，還可以作為動作表演的道具——“船槳”使用，使整個作品更加生動起來。該作品在CCTV 上演之后，強烈地激起了當地人們的文化自信，男女老少紛紛學之，一定程度上促進了非遺的傳承和發展。

鼓樂作為一種古老的藝術形式，在原始社會時期就已經產生，用來滿足人們自身生存和發展的需要。隨著宗教信仰的產生，鼓樂便用來祈神祝禱、敬神娛神，祈求神靈能滿足人類自身的某種生存發展需要。發展至奴隸社會時期，奴隸主階級將它作為一種享樂方式，使鼓、樂、舞相結合，逐漸具有了一定的表演屬性。時至今日，鼓樂藝術仍然廣泛用于自娛娛人的舞蹈表演中，人們不僅單純地欣賞鼓樂帶來的精神震撼，還將鼓樂作為某些社會行為的伴奏，渲染節日氣氛。此外，鼓樂藝術與舞蹈藝術的結合，產生了一種強大的民族凝聚力。絳州鼓樂在歷史發展的長河中，走過了光輝歲月，在新時代的浪潮下，民間藝人勇于創新、勇于開拓，逐漸從地方農村走出，走進藝術殿堂，走向國際舞臺，屢獲殊榮，與時俱進。