傳統戲曲在數字時代的傳承與傳播

【摘要】傳統戲曲作為一種富有歷史韻味和文化內涵的藝術形式，承載了中華民族深厚的歷史文化遺產，如一部故事書為人們描繪了歷史的繁榮與滄桑。然而，隨著時代的發展，特別是數字技術的廣泛應用，傳統戲曲面臨著巨大的挑戰，在這個快節奏、信息爆炸的時代，傳統戲曲如何保持其鮮活的生命力，如何有效地進行傳承與傳播，是人們必須思考和解決的問題。本文將深入探討數字時代對傳統戲曲傳承與傳播的影響以及數字技術在其中的應用，通過全面、深入的探討和研究，找到一種既滿足現代社會需求，又保留傳統戲曲獨特魅力的新傳播和教育方法。

【關鍵詞】傳統戲曲；數字時代；傳承；傳播

【中圖分類號】G124 【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2023）08-0072-04

一、引言

數字技術的快速發展和普及，為傳統戲曲的傳承與傳播帶來了挑戰，也帶來了前所未有的機遇。隨著互聯網、移動通信、大數據、云計算等新技術的廣泛應用，傳統戲曲的傳播方式、傳播內容、傳播效果都發生了深刻的變化，人們可以在互聯網上欣賞到各類戲曲表演，能夠通過移動設備隨時隨地學習戲曲知識，這些都為傳統戲曲的傳承與傳播開辟了全新的道路。在數字時代中，如何更好地傳承和發揚傳統戲曲，使之與現代社會更好地融合，既是一種挑戰，也是一種機遇。

二、傳統戲曲在數字時代的傳承問題

（一）傳統戲曲在傳承過程中遇到的挑戰

戲曲藝術是一種“老年化”的藝術形式，其核心觀眾群體主要為中老年人，對于年輕一代，由于教育背景、生活環境和審美取向的改變，他們對戲曲的興趣和接受程度相對較低，這使得傳統戲曲面臨著觀眾群體的萎縮和老齡化問題，戲曲藝術的未來生存和發展空間受到了壓迫[1]。雖然數字化為傳統戲曲的傳播提供了便利，但無法改變年輕人對傳統戲曲的漠視，他們在面臨內容豐富、形式多樣的數字新媒體產品時，往往會選擇那些更符合他們審美和趣味的內容，而非傳統戲曲。再者，傳統戲曲的傳承需要人才的接力，藝人是傳承的關鍵，但由于戲曲行業的艱苦性和社會認同度的下降，越來越少的年輕人愿意投身戲曲行業，即使有志于此的年輕人，也常常因為缺乏合適的教育渠道和機會而難以進入這個行業。此外，在數字時代，技術更新迅速，要求戲曲藝術也必須跟上時代步伐，這對于傳統藝術來說無疑是一項艱巨的任務，如何將古老的藝術形式和最新的技術有機結合，是傳統戲曲在數字時代傳承過程中需要面對的重大挑戰。

（二）數字化時代為傳統戲曲帶來的機遇

數字化時代不僅帶來了挑戰，也為傳統戲曲帶來了前所未有的機遇，只有充分利用這些機遇，才能使傳統戲曲在數字化時代獲得新生，實現藝術的創新與傳承。首先，數字化時代改變了教育與學習的方式，對傳統戲曲的教學帶來了便利，通過在線教育平臺，傳統戲曲可以突破地域、時間的限制，讓更多的人有機會去接觸和學習，同時利用現代化的技術手段，如虛擬現實、增強現實等技術，讓學習者在互動中獲得更深入、直觀地理解[2]。其次，數字化技術為傳統戲曲的表現形式帶來了新的可能，高清視頻技術可以讓觀眾更真實地感受到戲曲的藝術魅力。互動技術可以讓觀眾參與到演出中，增強其觀演體驗；大數據和人工智能等技術也為傳統戲曲提供了新的發展方向，通過大數據分析觀眾的觀演喜好，對演出內容進行精準推送；人工智能技術將戲曲與現代科技相結合，創造出新的藝術形式。這使得傳統戲曲可以通過社交媒體、在線視頻網站等平臺進行推廣，觸達更多的人群，借助互聯網的力量，戲曲與觀眾建立更緊密的聯系，通過直播交流、網絡論壇等方式，聆聽觀眾的聲音，滿足他們的需求，從而獲得更大的市場影響力。

三、數字技術在傳統戲曲傳播中的應用

（一）數字化保存和數字化展示

數字技術在傳統戲曲的傳播中起到了關鍵的作用，特別是在數字化保存和數字化展示方面，它不僅使得傳統戲曲可以長久地保存下來，還使得戲曲的傳播更加廣泛和方便。在數字化保存方面，可以通過高清視頻、高質量音頻等形式，對傳統戲曲的演出進行錄制和保存，也可以將這些視頻、音頻和相關的劇本、道具等資料進行數字化處理，存儲在云端或者數據庫中，使得這些資料不會因為時間的推移和不可控的物理因素而造成損失或磨損，長久地保存下這些寶貴的藝術資料，讓后人可以從中學習和研究。在數字化展示方面，利用網站、APP等平臺，能夠將這些數字化的資料進行展示，觀眾可以在任何時間、任何地點，通過手機、電腦等設備，觀看到高質量的戲曲演出。同時，平臺還可以提供搜索、推薦等功能，使得觀眾可以更方便地找到自己感興趣的戲曲[3]。我國的“非遺在線”項目就是一個很好的例子，這個項目利用數字技術對我國的非物質文化遺產，包括各種地方戲曲，進行了全面的數字化保存和展示，他們對每個戲曲項目進行了詳盡的記錄，包括劇本、音頻、視頻、藝人訪談等，并將這些資料存儲在了數據庫中。

（二）新媒體傳播平臺的戲曲推廣策略

新媒體平臺是數字技術在傳統戲曲傳播中的一個重要應用，它讓戲曲推廣的手段更加豐富和便捷，這些平臺能夠幫助戲曲走出劇場，進入觀眾的日常生活，社交媒體、短視頻等平臺都能夠以新穎、有趣的方式推廣戲曲，如制作戲曲短劇、戲曲教學視頻、藝人訪談等內容，以吸引公眾的注意，還可以運用這些平臺的社交功能，如分享、評論、點贊等，以實現內容的二次傳播，進一步擴大影響力。其次，新媒體平臺也可以進行定向推廣，通過收集用戶的瀏覽、搜索、觀看等行為數據，了解用戶的喜好和需求，然后將相關的戲曲內容推送給他們，這樣不僅可以提高推廣效果，也可以幫助用戶更好地發現和接觸戲曲[4]。例如，中國京劇院就運用新媒體進行了成功的戲曲推廣，他們在抖音等短視頻平臺上開設了官方賬號，發布了許多關于京劇的內容，如藝人演唱、京劇化妝教學、劇目介紹等，這些內容以短小精悍、趣味性強的形式呈現，吸引了大量的年輕觀眾，在用戶的分享和互動中，這些內容的影響力得到了迅速的擴大，成功地將京劇推廣給了更廣泛的人群。由此看來，新媒體平臺是戲曲推廣的一個重要工具，應當充分利用它，以實現戲曲藝術的現代傳播。

（三）通過數字化體驗與互動實現公眾深度參與

數字技術提供了更豐富、更深度的互動體驗方式，使公眾可以更深度地參與到傳統戲曲中，這種參與不僅包括觀看演出，還包括了解背后的歷史文化、藝術特色，甚至直接參與到表演中。數字化體驗可以通過虛擬現實（VR）、增強現實（AR）等技術，使觀眾仿佛置身于現場，全面、立體地感受到戲曲的魅力，還可以通過3D技術可以讓觀眾參觀虛擬的戲劇場，了解背后的藝術制作過程。此外，互動體驗還能夠使觀眾參與到戲曲中，如通過在線問答、討論區等方式，觀眾可以向藝人提問，讓大家參與到表演的討論中；也可以通過網絡投票，對劇目、表演方式等進行選擇，這讓觀眾有了更大的參與感和歸屬感[5]。例如，Google的“Arts & Culture”項目便利用了數字化技術，這是一個由Google創建的在線平臺，旨在通過高科技的手段讓用戶能夠在全球范圍內探索藝術、歷史和文化遺產，現在已經包括了數千個與合作伙伴（如博物館、藝術團體、庫藏機構等）共同創造的在線展覽，他們合作世界各地的博物館和文化機構，利用高清圖片、360度視角、VR技術等，讓公眾可以在網上欣賞到各種藝術作品，其中也包括戲曲。同時還提供了豐富的背景資料以及藝術家、專家的解說，幫助公眾理解和欣賞這些作品，并設置了許多互動環節，如評論、分享、投票等，讓公眾可以參與到藝術的討論和分享中。

（四）傳統戲曲與數字游戲的融合創新

數字化時代的崛起為傳統戲曲的創新與傳播帶來了全新的可能性，其中一個獨特的應用方向就是傳統戲曲與數字游戲的融合創新，通過將戲曲元素與數字游戲融合，可以創造出獨特的游戲體驗，吸引更多的年輕用戶［6］。例如，可以在游戲角色設計、劇情設置、視覺藝術、音樂音效等方面融入戲曲元素，使游戲更具藝術性和文化性。其次，可以利用數字游戲的互動性，讓玩家在游戲中體驗和學習戲曲，如設計一些與戲曲相關的任務和挑戰，如學習戲曲唱段、模仿戲曲表演等，使玩家在娛樂中了解和接觸戲曲，還可以利用數字游戲的社區功能，建立戲曲愛好者的社區，讓他們可以在游戲中分享和交流戲曲，進一步推動戲曲的傳播。以數字游戲《花與劍》為例，這款游戲以我國古代京城為背景，將許多戲曲元素融進游戲，如角色的服裝、妝容設計及游戲音樂中的戲曲唱段等，此外還設計了一些與戲曲相關的任務，如學習唱段、觀看演出等，使玩家在游戲中體驗和學習戲曲，這款游戲的成功，展示了戲曲與數字游戲的融合創新的巨大潛力。

四、數字時代對傳統戲曲傳承

與傳播的影響

（一）傳統戲曲教育的數字化轉型

傳統戲曲可以通過運用數字技術的手段進行創新的教育和傳承，從而達到普及戲曲知識、激發公眾興趣、培養新一代的戲曲藝術家的目的，通過在線教育平臺，提供戲曲相關的在線課程，讓更多的人有機會學習和欣賞戲曲。這些課程可以包括戲曲的基本知識、表演技巧、歷史和文化背景等內容，利用數字技術的優勢，將這些課程通過視頻、音頻、圖文等多種形式呈現，使學習更生動、有趣。而數字化工具，如AR、VR等技術，也提供更真實、直觀的學習體驗，如使用VR技術讓學習者體驗劇場中的表演，或者用AR技術讓他們在真實環境中觀看虛擬的戲曲表演，這樣不僅可以提升學習者的參與度和興趣，也可以幫助他們更深入地理解戲曲的藝術魅力。

此外，社交媒體和互動性強的在線平臺也可以被利用來開展戲曲教育，學習者可以在論壇或社交媒體上分享他們的學習經驗和成果，或者參與戲曲相關的討論和活動，這種社區式的學習模式可以提高學習者的積極性，也可以促進他們之間的交流和合作。以中國戲曲學院的在線課程為例，他們提供了一系列在線戲曲教育課程，包括了戲曲基本知識、表演技藝以及戲曲欣賞等內容，這些課程以視頻的形式呈現，配以豐富的圖文解析，讓學習者可以清楚地理解和掌握戲曲的知識。同時，他們還通過社交媒體開展了線上戲曲表演比賽，鼓勵學習者將所學的知識應用到實踐中，從而進一步提高他們的學習興趣和效果。

（二）傳統戲曲市場拓展與創新

數字技術使得戲曲的受眾群體有了更廣的拓展空間，傳統的戲曲表演通常限于特定的地點和時間，而數字技術能夠幫助人們跨越地理界限，開辟全新的市場。例如，通過網絡直播可以將戲曲表演傳輸到世界各地，讓更多的人有機會欣賞到這種藝術形式，同時通過大數據分析，可以對觀眾的喜好和行為進行深度挖掘，為市場推廣提供精確的策略。數字技術還可以幫助人們進行市場創新，如開發包含戲曲元素的手機應用程序，讓觀眾在使用手機的過程中，自然而然地接觸到戲曲［7］。此外，數字技術還能發掘新的商業模式，可以通過網上售票，開展戲曲主題的線上演出，也可以在社交媒體平臺上進行戲曲的推廣和宣傳，吸引更多的關注和討論。“京劇貓”就是一個結合了京劇元素的手機游戲，它成功地將京劇推廣給了年輕的游戲玩家，開辟了全新的市場。數字技術對于傳統戲曲的市場拓展與創新具有重大的推動作用，它不僅可以幫助人們開辟全新的市場，還可以引領人們尋找到全新的商業模式和市場策略，以滿足現代觀眾的需求，推動戲曲藝術的持續發展。

（三）數字技術對戲曲非物質文化遺產保護的貢獻

數字技術是非物質文化遺產保護的重要工具，尤其在戲曲領域，這種影響更加顯著，傳統的保存方式往往存在易損、容量有限等問題。然而，數字化存儲可以大大延長戲曲的保存周期，無論是戲曲音頻、視頻，還是劇本、記譜，都可以進行數字化保存，云存儲技術的出現，使得這些資料可以在云端保存，不僅節省了實物空間，也減少了因自然災害等意外情況導致的損失。另一方面，數字技術極大地推動了戲曲的研究工作，通過將各種戲曲資料進行數字化整理，研究人員可以利用數據分析工具從中提取信息，從而更準確地理解戲曲的演變和特性。此外，數字化的劇本、樂譜、戲曲視頻等，都可以為研究者提供更豐富、更直觀的研究材料。在數字技術的推動下，戲曲的教學和傳播方式也發生了翻天覆地的變化，它使得戲曲教育內容打破地域、時間的限制，讓更多的人可以接觸和學習戲曲，AR、VR等技術也可以模擬出更加真實的戲曲表演場景，使得學習者能夠更好地理解和掌握戲曲的表演藝術。例如，我國的“文化和自然遺產日”活動，在線上平臺上使用了大量的數字技術，包括數字展覽、在線教學、VR體驗等，成功地向全世界展示了我國豐富的非物質文化遺產，通過這樣的方式，使得戲曲等非物質文化遺產的傳承和保護工作得到了更多的關注和參與。

五、結語

綜上所述，隨著新技術的不斷融入，傳統戲曲的傳播正在發生著階段性的變革，雖然道路并非一帆風順，但透過人們的努力與創新，可以看到傳統戲曲與現代技術的和諧共生，兩者之間形成獨特的藝術魅力和社會價值。相信無論時代如何變遷，藝術的本質永遠不會改變，只要用心去感受、用心去創新、用心去守護，傳統戲曲一定會在數字時代里煥發新的生機和活力。

參考文獻：

[1]蔣月俠.數字創意視域下傳統戲曲的傳承與傳播[J].四川戲劇，2022（05）：45-49.

[2]王臺瑞.邁向2030元宇宙世代數字人文之戲曲教育數字化戰略建議[J].數字人文研究，2022，2（04）：38-62.

[3]王凱.中國傳統戲曲藝術的動漫化傳承與傳播[J].黑河學院學報，2021，12（12）：162-164.

[4]王琨.數字技術賦能戲曲藝術發展的路徑研究[J].中國戲劇，2022（04）：94-96.

[5]劉磊，閆劼.新媒體技術在傳統戲曲數字化保護與傳播中的應用研究[J].中國文藝家，2018（11）：109-111.

[6]胡紅一，王萌.淺析《神女劈觀》對中國傳統戲曲借助游戲傳承發展的啟示[J].美與時代（上），2023（02）：116-120.

[7]李佩玉.論當前中國傳統戲曲的市場環境及發展危機[J].戲劇之家，2018（21）：18-19.

作者簡介：

張東旭（1986.5-），男，漢族，山東微山人，大學本科學歷，寧夏警官職業學院講師，研究方向：音樂、美育。