等閑識得青梅竹馬,少年卻是不知愁
——淺析作品《青梅竹馬》的藝術特征與文化內涵

劉曉婷

紫砂文化發展至今已經有了五百多年的歷史，一代又一代的紫砂大師創作出許多經典的紫砂壺型，流傳至今受到世人的喜愛。紫砂壺可以分為方器、圓器、花器等等。方器與圓器往往是最經典也是最尋常的，而花器的誕生讓紫砂壺不再局限于方圓之間，這是一大進步。花器的難度也更高，對于紫砂創作者的技術要求也越嚴格。紫砂花器的風格不僅限于方圓之形，各個部分的裝飾以及形狀都更加自由，更有可塑性。因此，花器的創作靈感大多數都是來源于大自然以及生活中真實存在的實物，進行加工創作，融入自己的設計風格，從而制作而成。筆者在《青梅竹馬》這件作品上對于壺型的設計與裝飾下足了功夫，賦予了它獨特的生命活力。

紫砂壺不僅是我們日常生活中必備的茶具，某種程度上，紫砂壺也更是具有收藏價值的。紫砂壺實用性與藝術性結合的特點，讓其在一眾文化之中脫穎而出，不單調、不陳舊的文化形式，讓紫砂文化至今受人追捧。筆者所創作的《青梅竹馬》這件作品，選用的是來自宜興的綠泥。江蘇宜興是遠近聞名的紫砂之鄉，當我們談到紫砂壺，一定會帶上“宜興”二字。地處江南水鄉的宜興，喀斯特地貌的加持，盛產紫砂泥礦，品質也是最上乘的，自古以來就深受紫砂大師們的喜愛。綠泥原礦的顏色是青灰色略微泛綠，燒制過后呈現出米黃色。筆者在創作《青梅竹馬》這件作品時，為了讓整體更加貼近主題，選擇在燒制過程中加入了金屬元素，因此讓綠泥呈現出更加深綠的色澤，也更加貼近竹子的色彩。綠泥的透氣性非常好，適合茶性佳，沖泡時可以將茶葉的香味盡數還原。綠泥也易于泡養，非常容易養出包漿，因此綠泥紫砂壺絕對是值得細細品味把玩的。燒制過后的綠泥手感十分細膩，輕觸沒有顆粒感，也散發著十分細膩的光澤。山水田園之間，與三五好友一起，品味茶香，感受大自然的氣息，可謂是人生一大幸事之一。

《青梅竹馬》是以經典的四方竹段壺為設計的原型，整體壺身大氣利落。方器的特點就是凌厲中帶有線條的理性之感，方方正正的壺型將整件作品的氣場體現得更加強勢，給予人一種清冷之感。壺身整體方正，在中央部分增添了竹節的元素，壺身一分為二，中間部分凸出的線條讓整件作品更有層次感。壺身與壺蓋的銜接做得十分到位，仿佛渾然天成看不出銜接的縫隙。壺鈕、壺嘴以及壺柄三者的設計都與主題相呼應。壺把的握柄部分設計成了竹節的形式，壺把作為紫砂壺的受力點，加入竹節元素顯得更加蒼穹有力。壺嘴也是在經典三彎流的基礎上設計成了竹節，彎曲的竹節增添幾分趣味，設計創新的同時也不忘壺嘴出水的流暢性。壺鈕則是做成了橋形，同時加入了梅樁的設計巧思，與整體主題中的“梅花”相呼應。局部與整體主題的呼應十分到位，加上花器元素的設計，讓整件作品極其生動形象，仿佛就是向上生長的竹子正在破土而出，一幅欣欣向榮的畫面呈現在我們的眼前。

如何對花器進行裝飾也是十分考究的。筆者認為，花器雖然比經典的紫砂壺的元素更加豐富，但是過于花哨會喧賓奪主，同時還要符合整體調性。筆者采用了經典的裝飾手法——貼花，也就是俗稱的“貼塑”。在壺鈕、壺蓋以及壺身的裝飾部分，以雕塑的性質進行整壺的裝配，通過貼花的裝飾藝術往往可以達到“畫在壺上、壺在畫中”的生動效果，從而讓整件作品的本體與裝飾部分相協調，表意明確。

筆者在壺身上加入了竹葉的元素，只有一株新葉從壺身的竹節上生長而出，代表著年輕的新希望。壺身的其他地方，筆者選擇了留白處理，保證了紫砂壺自身的古樸之風。在壺蓋的裝飾部分，筆者則是以梅花為主題進行了創作，壺蓋上從壺鈕的梅樁上生長出的幾朵臘梅，惹人喜愛。《青梅竹馬》的語言藝術通過局部的裝飾進行了呈現，梅花的高潔，寒冬中獨自綻放的堅韌與竹子的高潔、寧折不屈相碰撞，迸發出的火花都在這件作品上得到了呈現。

結 語

紫砂壺受到世人喜愛的原因莫過于其實用性以及所表達的內在意境，每一把壺都是獨一無二各具魅力的，筆者也希望借《青梅竹馬》這件作品，讓高潔、堅韌的紫砂文化得到真正的傳承，不放棄、不妥協，這也是紫砂文化的精神之所在！