中職音樂教學與舞蹈的融合路徑探析

□福建省長樂職業中專學校 林鴻霞

中職音樂教學與舞蹈的多點融合和對接，符合學生學習期待，對培養學生綜合素質有重要促進作用，教師需要有創新設計和組織的意識，整合音樂舞蹈教學資源、創設音樂舞蹈融合情境、組織音樂舞蹈融合演繹活動、拓寬音樂舞蹈融合訓練，滿足學生的個性學習需求。中職學生對音樂舞蹈融合比較感興趣，教師抓住學生心理展開設計，推出更多音樂舞蹈相結合的教學內容，能夠調動課堂學習內驅動力，為學科教學帶來更多成長起點。音樂和舞蹈是最為貼近的兩門藝術，其融合點眾多，教師要做好教學調研，尋找最適合的對接點展開融合設計，促進學生審美價值觀的健康成長。

一、整合資源，引入音樂舞蹈融合機制

中職音樂教學中，教師適時滲透舞蹈內容，為學生帶來更多表演的機會。音樂與舞蹈關系緊密，教師展開針對性教學，理清音樂舞蹈的關系，建立音樂舞蹈審美機制，能夠為學科教學帶來更多契機。

1.理清音樂舞蹈對應關系

音樂與舞蹈的關系最為緊密，其淵源可以追溯到先秦時期，音樂、舞蹈、詩歌結合到一起，統稱為“樂”，而樂舞稱為“中和”。音樂是通過音樂元素表現情感的，節奏、旋律、和聲是最為重要的要素，而舞美與這些音樂要素有更多聯系，教師在教學資源整合時，要先理清音樂和舞蹈的對應關系，精選資源信息，為音樂舞蹈結合創造良好條件。

如學唱《茉莉花》，這首歌曲流行很廣，學生早已熟悉了旋律，教師對歌曲特點做介紹，然后設計“歌伴舞”展示活動：由學生跟隨多媒體演唱歌曲，教師現場演繹舞蹈，為歌曲做直觀解讀。學生聽說由教師來展示舞蹈，都表現出極高的興趣。在歌曲旋律響起后，學生進入演唱環節，教師開始了舞蹈展示。學生都能夠認真觀看教師舞蹈表現，從其動作展示中解讀音樂內涵。在課堂互動討論環節，教師鼓勵學生做個性發言，從觀看舞蹈表演中獲得哪些學習啟示。學生觀看比較認真，自然有一些個性理解。有學生這樣說，這首歌曲是江蘇民歌，帶有江南水鄉的特點，從老師的舞蹈動作中，可以感受到江南文化的特點，那就是柔美、閑適、自然、清新，給人帶來更多心靈的觸動。也有學生說，老師的舞蹈很美，讓我們領略了江南的自然風景的美和人文的美，舞蹈與音樂的多重對接，形成特殊的學習體驗。

2.建立音樂舞蹈審美機制

音樂與舞蹈結合點眾多，教師要從審美角度展開設計，結合教材展開教學研究，對學生審美基礎做理性分析，推出更多音樂舞蹈融合的內容，為學生帶來更多感知體驗的機會，這對培養學生音樂審美能力有積極作用。舞蹈美和音樂美是分不開的，教師抓住舞蹈滲透機會，對音樂教學做創新探索，不僅能夠為學生帶來更多學習激勵，還能夠為音樂學科創造更多成長契機。

教師有意識推出一些音樂舞蹈審美機制，無疑是比較明智的選擇，能夠為學生帶來更多內化方面的學習。如欣賞《友誼地久天長》這首歌曲時，教師先要求學生跟隨多媒體哼唱這首歌曲，并自然展開律動，對歌曲做直觀展示。學生對聲勢律動最為熟悉，都能夠積極參與其中，借助肢體動作做音樂解讀。為激發學生深度學習的主動性，教師組織學生做律動表演活動，學生開始展示自己的律動方案，課堂學習氣氛火爆起來。音樂律動展示最為自由，學生操作不存在什么障礙，都能夠順利進入表演環節，將音樂舞蹈融合進行直觀演繹。教師對學生律動方案做評選，將律動活動推向高潮。一個最為簡單的律動展示，為學生帶來更多音樂舞蹈融合表演的機會，學生對音樂有自己的理解，會運用肢體動作做直觀展示，教師組織學生進行展示表演和比賽，將學生學習帶入特定學習情境之中。

二、創設情境，激發音樂舞蹈融合動力

學生對音樂舞蹈結合演繹活動有更高期待，教師利用媒體手段做信息展示，能夠對學生形成感官沖擊。如果能夠推出教師音樂舞蹈表演節目，學生會更有感覺，成功激發學生學習音樂的主動性。

1.調動音樂舞蹈融合意愿

教師利用多媒體展示音樂舞蹈表演信息，這是最為常見的情境設計，學生響應積極，快速進入音樂學習核心。為激發學生學習主動性，教師還可以讓學生做音樂舞蹈展示。歌配舞是學生比較熟悉的表演形式，音樂舞蹈融合最為自然，學生從欣賞藝術的角度接納學習信息，能夠促進學生審美水平的成長。如果教師能夠參與情境表演，與學生一起展開互動，其調動作用會更為顯著。

《陽關三疊》是古琴曲，是根據唐代詩人王維的《送元二使安西》譜寫的，其情感飽滿，意味深長，欣賞這首樂曲時，需要了解這首詩的背景和內涵，教師組織學生對歌詞做先期研究，對樂曲旋律進行深入分析，然后借助多媒體播放這首樂曲。學生逐漸掌握樂曲的特點，教師設計音樂舞蹈展示方案：這首樂曲有特殊的歷史背景，展示一個送別的場面，根據你對樂曲的研究，設計一段音樂舞蹈，并做現場展示，看誰的設計和表演更到位。學生聽說要自行設計舞蹈并演出，都有些緊張，教師深入到學生群體之中，對學生學習情況做觀察，及時做出輔助，甚至現身說法，做示范演示，推出一些舞蹈動作，或者是舞蹈造型，為學生帶來更多學習啟示。在教師輔助下，學生逐漸找到設計靈感，課堂學習進入展示互動環節。教師引導學生解讀歌詞，了解樂曲背景，為舞蹈設計奠定基礎，學生有很強的模仿能力，教師適時做演示，為學生帶來學習機會。

2.分辨音樂舞蹈屬性特點

音樂的旋律、節奏、力度有不同的特點，而舞蹈的舞步、舞種也有不同，在具體搭配和融合時，需要達成和諧氣氛，教師在情境展示環節，利用音樂舞蹈結合案例做引導，讓學生做對比欣賞，可以自然建立音樂舞蹈融合認知。音樂教學中滲透舞蹈內容，不僅是學科教學的需要，也是學生學習的需要，教師要做好教情和學情調查，針對教學實踐做出理性安排。

戲曲中的音樂本身帶有表演屬性，教師組織學生觀看戲曲，不僅要聽唱腔，還要角色表演，這些表演中常常會滲透一些舞蹈動作，將音樂和舞蹈做融合，為學生提供更多學習契機。黃梅戲《打豬草》之“對花”，這首歌曲屬于“對歌”的形式，互動性很高，黃梅戲唱腔活潑，演繹這首歌曲時，其音樂舞蹈融合特點極為鮮明。教師先投放演繹視頻，然后組織學生現場學習，自發結成對歌的對子，模仿視頻演員表演做舞蹈訓練。學生快速進入模仿環節，教師反復播放視頻，為學生提供學習機會。在師生積極配合下，學生順利掌握了一些舞蹈動作，能夠像模像樣地展開對歌展示了。教師挑選一些對子做現場表演，學生互動場面熱烈起來。一段視頻，一場模仿，將學生帶入音樂舞蹈融合環節，為學生提供更多展示表演的機會，這對促進學生學科認知內化創造條件。

三、組織活動，注重音樂舞蹈融合演繹

音樂學習需要活動支持，教師推出音樂舞蹈融合演繹內容，學生參與主動性更高，訓練效果也值得期待。音樂與舞蹈結合方式眾多，教師對演繹活動形式做創新設計，學生參與心情更為迫切。

1.推出音樂舞蹈表演任務

音樂舞蹈表演是學生的最愛，教師在音樂活動組織時，有意識滲透更多舞美內容，讓學生主動進入表演環節，能夠創造出更多學習體驗機會。音樂與舞蹈融合是自然選擇，教師對表演形式做創新設計，給學生更多主動發揮的機會，也能夠促進學生學科能力的成長。音樂舞蹈表演形式眾多，教師需要做出科學設計，組織學生展開個性展示，以培養學生綜合能力。

教師對學生參與演繹活動的訴求做調查，針對性做出布設，能夠快速啟動學生學習思維，在主動參與的過程中建立學科認知。《滿江紅》是利用岳飛的詞創編的歌曲，表達了岳飛抗擊外寇的決心，以及對國家民族的大義，還有對馳騁疆場殺敵保家的渴望。學生對岳飛受屈含冤的歷史很清楚，對這首歌曲要表達的情緒也比較了解，教師要求學生以學習小組為單位，自行設計音樂舞蹈演繹方案，并現場做演繹展示。音樂舞蹈的融合形式有很多，很多小組都選擇了“歌配舞”“歌唱+造型”演繹形式。在具體創編排練過程中，教師指導學生做技術改進，確保演繹活動的順利推進。在現場演出時，教師指揮學生輪流展示，并對學生表演情況做點評，給學生帶來更多學習啟示。學生對音樂舞蹈融合演繹活動有特殊參與興趣，這本身就是一種難得的學習契機。教師從技術上做出一些輔助，學生進入角色順利，在演繹活動中建立的學習體驗也更為深刻。

2.鼓勵音樂舞蹈自主編演

教師組織學生展開音樂舞蹈表演時，要給學生帶來更多自主發揮的機會，這對促進學生學習認知的成長有積極意義。音樂與舞蹈結合是自然選擇，學生參與熱情更高，其助學效果會更好。為激發學生學習主動性，教師設計一些自主編演的音樂舞蹈展示任務，勢必對學生形成心理沖擊。學生對音樂劇創編有更多期待，教師貼近學生訴求展開設計，甚至要與學生一起行動，都能夠創造教學動機。

學生進入自主編演環節后，能夠充分發掘音樂潛質，對音樂作品做深入探索，借助舞蹈形體動作進行直觀演繹，這樣可以為學生帶來更多內化的機會。學唱《送別》這首歌曲時，學生對歌曲比較熟悉，教師從歌詞誦讀角度展開設計：這首歌曲的歌詞很有特點，簡單質樸，情意綿綿，如果給你設計一個歌曲音樂背景，讓你來誦讀這首歌曲的歌詞，輔以更多形體動作，或者舞蹈動作，你會如何設計呢？學生接受任務后，開始了熱議交流，對演繹思路做積極探索。教師與學生做互動討論，對學生演繹設計情況做關注，給予更多技術方面的支持。自主編演給學生更多主動思考和操作權利，這對解放學生學習思維有一定幫助。

四、拓寬訓練，促進音樂舞蹈融合進程

音樂訓練設計時，教師有意識增加一些拓寬性內容，讓學生借助更多輔助手段，展開生活化學習，勢必對學生形成心理觸動。音樂與舞蹈相結合，能夠產生更多訓練形式，教師結合學情展開設計，可以創設更多訓練契機。

1.創新音樂舞蹈融合形式

音樂與舞蹈融合，這是學科教學的必然要求，在訓練任務設計時，教師需要在融合形式創新方面做出積極探索。歌配舞是最基本的呈現形式，教師還可以推出一些個性化的展示節目，為學生順利進入創編環節奠定基礎。音樂造型、音樂舞劇、音樂武術、音樂小品、音樂游戲等，都可以體現音樂與舞蹈的融合，教師要做好精心選擇，讓學生主動進入到訓練環節。

音樂與舞蹈融合有很多角度值得關注，教師針對學生學習基礎做訓練設計，讓學生借助集體力量進行方案設計，能夠獲得不錯訓練效果。《南泥灣》是一首流行歌曲，在經典紅歌中占據重要地位，學生大多會唱這首歌曲，教師針對學生學習基礎，設計了音樂小品設計任務：這首歌曲表現了陜北軍民勞動生產的場面，展示了自力更生的戰斗精神。以學習小組為單位，設計演繹方案，可以是音樂造型，也可以是小品演繹。學生對演繹方案設計比較熟悉，在教師指導下迅速行動起來。因為涉及勞動場面，需要一些動作滲透，學生在這些方面還存在一些知識短板，教師適時做出引導，讓學生順利進入到創編環節。在方案推介會上，學生都能夠積極發言，介紹自己的創意設計，教師組織學生做評價，挑選一些優秀設計方案。一個集體性創編任務，為音樂舞蹈結合創造更多訓練機會，學生參與熱情很高，助學效果顯著。

2.延伸音樂舞蹈訓練長度

音樂舞蹈融合渠道眾多，教師不僅要在融合形式上展開創新設計，還要注意拓寬訓練長度，從課內到課外、從線下到線上，學生會積極響應，自然進入到訓練環節。中職學生應用網絡早已成為生活常態，教師有意識借助網絡推出一些電子作業，或者是一些音樂舞蹈創編演繹活動，讓學生在線上做交流評價，都能夠對學生形成多點啟動，讓學生在主動性訓練中建立音樂認知基礎。

學生對音樂舞蹈創編有特殊情結，教師不妨借助網絡資源展開教學訓練組織。如學唱《紅梅贊》這首歌曲時，教師先利用多媒體播放音樂電視的《紅梅贊》，歌曲旋律優美，有很強的流行性，很多學生都對旋律比較熟悉，很快就掌握了演唱方法。在訓練設計環節，教師征詢學生意見后，推出電子作業任務：借助網絡展開音樂舞蹈設計，自行成立演繹對子，一個人演唱歌曲，一個人伴舞，看哪一對組合表現最為出色，我們將進行網絡評價活動。學生接納任務后，都能夠積極展開行動，尋找合作伙伴，設計演繹方案，自然進入到創編環節。教師利用電子作業展開調動，成功激發學生訓練主動性。

音樂與舞蹈融合途徑眾多，教師從內容整合、情境創設、活動組織、訓練延伸等角度進行設計，能夠為學生帶來更多學習啟示，讓學生主動進入到學習核心。音樂與舞蹈有更多融合點，教師有意識做對接活動組織，學生積極參與其中，可以獲得更多學習啟示和認知體驗。舞蹈需要音樂支持，音樂也需要舞蹈助力，二者關系密切，合作點更為豐富，教師對學生學習心理做調研分析，利用融合活動作為調動手段，能夠為學生帶來更多學習觸動和啟示。