論熊佛西劇作中的“暖”意象色彩對戲劇教育的啟示

付嬈/西華大學汽車與交通學院

熊佛西的貢獻不僅僅局限于戲劇創作和教育，他深刻地影響了整個文化藝術領域。他認為，當今時代是一個大眾化的時代，因此所有的文化藝術都應該以大眾為目標。因此，熊佛西一生致力于戲劇教育，他的劇本也受到了廣大觀眾的喜愛，這得益于他豐富的學術經驗和實踐經驗。列夫?托爾斯泰曾說：藝術的本質在于一個人試圖用自己的感受和想法去表達他人的情感，并通過外在的形式來展現這種情感。熊佛西正是通過將自己的教育和生活經驗融合在一起，才創造出了如此豐富多彩的作品和理論專著。

閱讀熊佛西的劇本，可以清晰地感受到“善與美”。“善與美”所傳達的平等、博愛和幸福的理念。他筆下的主人公擁有各自獨特的個性，他們來自不同的社會環境，但都是普通人，擁有著自己的生活經歷。這些普通人的經歷可能充滿艱辛和痛苦，但他們的善良和正直卻讓我們深深地感受到了人性的美好。他們勇敢地面對生活中的挑戰，展現出了人性的光輝。這種“善與美”的表達，常常以溫暖的色調呈現，如暖黃色、暖橙色等，使觀眾感受到溫暖和親近。這樣的情感體驗能夠打動人心，讓人對人性的善良和美好抱有希望。熊佛西的作品通過戲劇的藝術形式，以溫暖色調的情感表達，引發觀眾對于善與美的思考，并在觀眾心中播下積極向上的種子。

熊佛西的作品深刻地展現了他對人性的理解和關懷，通過戲劇藝術傳遞出正能量。他的劇本以溫暖的色彩描繪出人性中的美好和善良，激發了人們內心深處對愛和幸福的渴望。熊佛西的作品不僅具有深刻的藝術感染力，而且對戲劇教育也產生了積極的影響[1]。

1 “善與美”色彩在作品中的彰顯

1.1 書寫人性光輝的暖色調

1.1.1 《賽金花》中的暖色調

熊佛西是中國話劇史上的重要人物之一，他一直致力于維護人類的尊嚴，并深信人性的光輝是基于人的本質的一種價值觀。隨著時間的推移，這種價值觀的內涵越來越豐富，讓人們更加珍惜生命，熱愛和平。在“九?一八”事件爆發后，日本侵略者引起了中國人民的反抗浪潮，這也讓熊佛西深感憤慨。1936 年，日本侵略者在平津地區建立了軍隊駐扎點。同年11 月3 日，他們在北平城郊進行了殘酷的軍事演習，強大的日軍氣勢進入了北平，迫使北平居民投降。面對這一情景，熊佛西憤怒地創作了四幕話劇《賽金花》，以此來抗擊日本侵略者。這部劇講述了年輕妓女賽金花在蘇州“花船”艱難生活的故事。盡管她經歷了苦難，但她仍然保持著正義感，并在國家面臨危機時展現出了非凡的勇氣。《賽金花》的第四幕描繪了女主角即將走向死亡時，她聽到“我們自己軍隊的號角聲”的旋律，這使得她的形象不再局限于某一特定的階層，而是擁有著鮮明的個性。當時的社會環境給人們的生活帶來了極大的壓力，因此，作者把人性的美好從宏觀的角度轉變為了個體的內心世界。在劇中的舞臺設計中，作者運用了色彩的變化來表現賽金花內心的成長和轉變。在開始的場景中，舞臺上的色彩可能更昏暗，代表著賽金花生活的艱辛和壓抑。然而，隨著故事的發展，舞臺上的色彩漸漸明亮起來，表現出賽金花逐漸放下過去的陰影，展現出溫暖和希望的光輝。

然而，當外部環境發生劇變時，它們將會釋放出強大的力量，展現出人性的輝煌。通過溫暖色調的情感表達，熊佛西的作品讓人們對善與美產生共鳴，鼓舞人心。他的劇本將人物形象真實地呈現給觀眾，讓人們更加深入地感受到戰爭的殘酷和主人公的成長。賽金花最初是一個被邊緣化的人物，但在戰爭的磨礪下，她獲得了重生。熊佛西通過自己的創作，維護了人類的尊嚴，將人性的光輝體現在他的作品中。熊佛西通過《賽金花》將愛國主義的情感融入戲劇，以此向日本侵略者抗爭。他揭示了人性的光輝和正義感，并通過主人公的成長故事，向觀眾傳達了對戰爭的思考。這部作品通過舞臺設計中暖色調的運用，以及主角賽金花的成長與轉變，帶給觀眾精神上的洗禮，讓人們更深刻地感受到愛國主義情感的溫暖與力量[2]。

1.1.2 《中華民族的子孫》中的暖色調

1938 年，熊佛西的三幕話劇《中華民族的子孫》首次在抗戰劇團上演，其中的女主角王麗梅具有重要的歷史意義。在抗日戰爭爆發之前，王麗梅曾是一個驕傲自大的少女，然而當戰爭全面爆發時，她親眼目睹了祖國的淪亡，曾經的朋友也被敵軍殘忍殺害，這讓王麗梅深刻地感受到了自己的責任和使命。經歷一次重生后，王麗梅積極參與抗擊侵略的斗爭，展示出了為保衛祖國不惜一切代價的勇氣和決心。在熊佛西的作品中，大多數人物都充滿戲劇性，作者并未刻意提升人物的地位，而是恰到好處地融入了時代的內涵，通過這些人物來頌揚抗日救國的正義。

為了更好地表達人性光輝和正義感，熊佛西在舞臺設計中融入了暖色調，讓觀眾在劇中能夠感受到溫暖與希望的光輝。舞臺上的暖色調照明（圖1），如柔和的紅、橙色光線，溫暖而又柔和地照亮了王麗梅的命運。這種溫暖的色彩為劇情增添了情感的層次，也傳達了人性的光輝和溫暖。

圖1 《熊佛西》劇場照片（圖片來源：百度圖片熊佛西劇照）

通過舞臺設計中暖色調的運用和主角王麗梅的成長故事，觀眾能夠更直接地感受到這些女性形象所代表的人性光輝。溫暖而明亮的色彩傳遞著希望和勇氣的信息，與劇中人物的成長與轉變相呼應。

1.2 主人公多維度的“善與美”

熊佛西的作品充滿了高尚的道德感和純凈的人性美，他將這些美好的形象融入到《中華民族的子孫》《蘭芝與仲卿》《長城之神》和《賽金花》等劇作中，展現了他對美好生活的追求和向往。這些作品中的女性形象尤其令人難以忘懷。她們或以忠貞不渝的愛情為追求，或在國家和民族面臨生死存亡的危急關頭勇敢地站出來。

《長城之神》是一部改編自民間傳說的劇作。故事中的孟姜女在建造長城的過程中遭遇了不幸，她不得不經歷艱難險阻，最終成功地擊敗了長城之神。這個故事不僅僅是孟姜女的悲慘遭遇，更是對傳統文化的深刻思考和重新詮釋。在這部劇作中，作者毫不吝嗇地揭露了封建社會的腐朽思想，并且強烈抨擊了軍閥的暴政。他通過孟姜女的形象展現了人性的美，這種美體現在她對愛情的堅定不移。熊佛西的作品之所以深受讀者喜愛，不僅是因為它們的敘事方式具有創新性，更重要的是它們探索了人性的美。

熊佛西的作品中彌漫著一種暖色調，它們溫暖人心，給人帶來希望和勇氣。他通過塑造美好的人物形象，喚起了人們內心深處對美和善的向往。這些作品中的女性形象展示了她們的獨立、堅強和勇敢，同時又兼具柔情和溫柔。她們成為了人性美的化身，引領著觀眾走進一個充滿希望和愛的世界。熊佛西的作品散發著一種積極向上的力量，激勵著人們為美好而奮斗。熊佛西通過他的作品向人們展示了人性的美好和光輝。他的劇作以其獨特的敘事方式和深刻的思考觸動了觀眾的內心。通過溫暖色調的表達，他傳遞出對美好生活的追求和對人性的贊美。他的作品喚起了人們對美和善的向往，鼓舞著他們為實現這樣的美好而努力奮斗。

1.3 “善”的救贖

熊佛西對故事中的人物進行了仔細觀察，并賦予他們思考的能力。在他的作品中，主人公栩栩如生，展現出豐富的內心世界。1957 年8 月，熊佛西深入農村，深刻體會到農民被封建地主剝削的痛苦，勇敢地揭露了農民與封建地主之間的矛盾，并在《劇本》月刊上發表了一篇特別的文章，以此紀念中國話劇50 周年，其中包括了“五四”以來的經典獨幕劇，以此來表達對中國社會的關注和尊重。在這篇文章中，熊佛西深入探討了如何塑造生動的人物形象。《王三》是一部具有里程碑意義的作品，它標志著中國現代戲劇的發展。在《王三》中，主人公王三面臨著無可奈何的選擇，這個選擇不僅改變了他的命運，也使他的個性和心靈陷入了迷茫。王三雖然是一名職業殺手，卻有點膽小。他對刀子深惡痛絕，一看到沾滿血跡的衣服就“眼睛發花，渾身無力”，他決定不再殺人，但他拖欠的房租無力償還，他的母親患病無錢醫治，他每天心神不寧，面對生活膽怯而無助，他變成了一個消極的宿命論者，他渴望改變命運，尋求新的生活方式。王三在無可奈何的情況下，只能喝醉酒，穿上血衣，拿起屠刀，以此來表達他對命運的絕望和無助。

通過戲劇的手法，王三的無奈選擇揭示了他在軍閥統治下的渺小力量。作者通過這種方式向讀者展示了一個悲劇性的人物，他無法掌控自己的命運。他的故事充滿了同情心，讓讀者能夠真切感受到王三的無力感。作者以人道主義的視角審視著王三的命運，讀者在閱讀完畢后不禁為他的悲慘遭遇感到惋惜。王三的行為令人痛心，但他的愚蠢和邪惡卻激發了大家的善良，表達出作者對農民群體的深切關懷。熊佛西通過塑造這樣的人物形象，讓讀者在情感上產生共鳴，并激發起對社會不公的反思和呼吁。他的作品以其真實而深刻的形象塑造，將人性中的善良和勇敢展現得淋漓盡致。通過融入暖色調相關內容，熊佛西作品中的人物形象更顯溫暖、感人，讓讀者能夠更加真切地體會到他們的無奈和渴望。

2 “善與美”暖調色彩對戲劇教育的啟示

熊佛西的藝術才華不斷提升，他能夠從日常生活中汲取靈感，并將其轉化為富有審美價值的作品。在戲劇領域，他經常運用多種題材，展現出豐富多彩的作品。仔細觀察他的作品，我們會發現他涉獵的領域十分廣泛。他的作品不僅涉及諷刺性的歷史題材，還涉及深刻的現實主題，每一種題材都展示出他獨特的思考方式[3]。

2.1 慷慨謳歌民族大義的暖色調

魯迅先生曾指出：“惟有民魂是值得寶貴的，惟有他發揚起來，中國才有真進步。”中國歷史上追求國家統一的特征始于秦朝。民族大義是中華民族獨有的精神，而愛國的行動源自全民族的決心和信念。自古至今，這種精神不斷激勵人們為民族利益而奮斗。“為中華崛起而讀書”植根于中華民族心中的主題：祖國母親。戲劇界從未放棄民族情懷，劇作家將自己的情感融入作品中，用鏗鏘的語言和婉轉的韻律展現其魅力。

《明末遺恨》以其激昂的情緒和深刻的主題，喚醒了觀眾對抗日戰爭的熱情；《屈原》展現了全民抗戰的精神。田漢的《亂種》《回春之曲》、夏衍的《咱們要反攻》、凌鶴的《再上前線》等作品，在全國各地演出，激勵著人們參與到抗日戰爭中來。話劇作為新興藝術形式，在抗日戰爭期間迅速普及，更接近普通民眾審美趣味，成為時代藝術的重要組成部分，為全民抗戰作出了積極貢獻。

2.2 書寫愛國情懷的暖色調

熊佛西的戲劇作品聚焦于革命主題，他堅信在國家危機的情況下，人們需要堅定的信念，這比藝術形式更為重要。因此，他的作品展示了不同階層的人物，以喚醒觀眾的共鳴。

《中華民族的子孫》是一部三幕話劇，首次由抗日劇團演出，并由生活書店出版。劇中的女主角王麗梅在抗戰爆發前是一個沉迷于消遣的少女，然而隨著抗日戰爭的爆發，她開始意識到自己的錯誤，并決心改變。最終，她勇敢地刺殺了一名漢奸。通過描寫人物的成長歷程，作者展示了愛國主義的強大力量。他運用深刻的戲劇語言激發觀眾的正義意識。

《后防》是一部改編自經典作品《過渡》的戲劇，其表演方式更加精彩。作者選擇自然環境作為舞臺背景，并運用真實的道路和星空營造與觀眾的互動氛圍。通過將愛國主義情感融入戲劇中，展現了人性的美好，并向革命先烈表示崇高的敬意。

為了更好地傳遞作品的情感和主題，熊佛西在舞臺設計中融入了暖色調和豐富的色彩。舞臺上的暖色調照明，如紅、橙色光線，為劇情增添了溫暖與活力，同時也傳達了人性光輝和熱情。舞臺設計中的暖色調和色彩的運用增強了觀眾的情感體驗，讓他們更加貼近角色的成長與轉變，以及對祖國的深情表達[4]。

3 結語

戲劇是一種歷史悠久的藝術形式，它是人類文化遺產中一顆閃耀的明珠。在中國，戲劇一直是人們喜愛的藝術形式。近年來，由于新興技術電影的出現，戲劇藝術面臨著前所未有的挑戰。熊佛西的“善與美”是一部將戲劇與當下社會生活緊密聯系在一起的作品，它以其獨特的方式贊美了當時的人物，激發了觀眾的共鳴，以“暖色調”對戲劇教育產生著影響。本文探討了“善于美”的觀念，熊佛西劇作中人物形象的塑造，并將“善于美”的暖色調與戲劇教育聯系起來，以此來啟發讀者，同時，通過對人性光輝等溫暖意象的描繪，為戲劇藝術注入了更深層次的內涵。