打擊樂在樂隊中的作用分析

高燕

打擊樂器帶給人們自由的感覺，凡是通過敲、打、擊的方式來發出聲響的樂器統稱為打擊樂器。如今，打擊樂主要存在兩種派別，一種是我國傳統表演藝術中的民族打擊樂，另外還有西洋打擊樂。傳統的表演藝術中，民族打擊樂有著悠久的歷史：從原始時期擊打石頭表達興奮、到簡單的打擊樂器問世、再到鼎盛發展時期、發展到現代的打擊樂。在大眾的理解中，打擊樂帶給人們的是快樂和激情。比如說曾風靡全球的搖滾樂，如今留下了搖滾精神。打擊樂在樂隊中地位很高，發揮著至關重要的作用，在音樂事業發展中作出了積極貢獻。

一、打擊樂概述

打擊樂是一種以敲打、擊打為主要手段的音樂形式，它可以通過各種不同的樂器來演奏。在現代音樂中，打擊樂已經成為非常重要的一部分，無論是在流行音樂還是古典音樂中都有廣泛應用。打擊樂最早起源于非洲和南美洲的原始部落文化中。隨著時間的推移，這種音樂形式逐漸傳播到世界各地，并發展出了許多不同類型和風格。例如，在西方古典音樂中，管弦樂隊通常會配備定鼓、大鼓、鈸等打擊器；而在搖滾和流行音樂中，則更加注重電子鼓和其他電子設備。除了作為獨立的表演形式外，打擊樂也被廣泛應用于影視配樂、舞蹈伴奏等領域。此外，在現代爵士音樂中也有很多使用打擊樂器進行即興演奏的例子。

打擊樂在世界各地都有著悠久的歷史。早在中國古代，就有了許多使用鼓、鈸等器具演奏的音樂表演。而在西方，打擊樂則起源于非洲和南美洲。隨著時間的推移，打擊樂逐漸發展成為一種獨立的音樂類型，并被廣泛應用于交響樂、爵士樂、搖滾等不同風格的音樂中。20世紀初期，歐洲和美國開始出現專門從事打擊樂演奏和創作的藝術家和團體。其中最著名的包括美國人約翰·凱奇和日本人三木稻子。如今，在全球范圍內，越來越多年輕人開始接觸并喜歡上了這種充滿活力與節奏感的音樂形式。同時，在技術水平不斷提高和創新不斷涌現下，打擊樂也得到了更加廣泛深入的發展。

二、打擊樂在樂隊中的地位

打擊樂在樂隊中的地位非常重要。它不僅可以為音樂增添節奏感，還可以提高整個樂隊的表現力和魅力。首先，打擊樂器是一種非常基礎的樂器。無論是古典音樂還是流行音樂，都需要有一個穩定的節奏來支撐整個曲子。而打擊樂器正好能夠勝任這項任務。比如說，在爵士樂中，鼓手就扮演著至關重要的角色，他們通過敲打鼓面、敲響鈸等方式來創造出獨特的節奏感。其次，打擊樂器也可以提高整個樂隊的表現力和魅力。當一個優秀的鼓手開始演奏時，觀眾會立刻被吸引住，并且很容易跟隨他們所創造出來的節奏起舞或者唱歌。因此，在一場演出中，如果沒有一個技藝精湛、富有激情和靈活多變的打擊手，則很難讓觀眾產生共鳴。總之，在任何類型的音樂中都需要有優秀、專業并且富有激情和靈活多變性強的打擊手。他們可以為音樂增添節奏感，提高整個樂隊的表現力和魅力，讓觀眾更加享受音樂的魅力。

三、打擊樂在不同樂隊中的作用

（一）促進民歌伴奏質量

“起，承，轉，合”的音樂理念和“跟，帶”關系是我國民族音樂中重要的音樂理念。因而在民歌演奏期間運用到打擊樂時便要注意以上的要點。所謂民歌，即人民大眾創作的歌曲，基本上是人民群眾在勞動生活中為抒發自己的情感等而創作的，經過了長期且廣泛的口頭傳唱，其中不乏即興編作，自然比較接地氣。在民歌伴奏中，打擊樂為了將兩者合而為一，要做到不斷地轉化，來適應民歌的變化，這就要求演奏者對民歌有較高的熟練度，從而表現出民歌中蘊含的情感并感染觀眾。

打擊樂融合在民歌伴奏中能有效地調節節奏和色彩，與此同時，民歌中人民群眾復雜的情感表現得淋漓盡致。例如，國家級非物質文化遺產之一的江南絲竹是絲竹音樂的統稱，它最有代表性的演奏特點便是以板腔變奏而形成的，一曲多變，形成了圍繞母曲的套曲，其中打擊樂的運用體現在板、鼓、碰鈴和木魚等方面。民間鼓吹樂中更是廣泛地使用了打擊樂，如十番鑼鼓便是常用的樂種，在音樂呈現期間能緊湊地跟上民歌的節拍和速度，更好地展示情感。此外即興表演是民歌的一大特色，這也要求演奏者對專業知識和技巧有較高的熟練度。

（二）保證合唱合奏節拍

合唱合奏中，打擊樂也有重要地位。眾所周知，合唱難度較大，畢竟要做到全體統一不是容易的事，更何況其間還要有不同音色的轉換，加上其中帶有復雜的感情。打擊樂的存在使合唱有了很大的改觀，在明確其他不同樂器伴奏時的具體情況后，從整體上掌握了歌曲的演奏節拍，通過調節節奏，為樂隊提供一個節拍的依據，使合唱及伴奏做到和諧統一，從而促進合唱演奏的質量和水平。演奏者能通過打擊樂的節拍牢牢把握住音樂的情感線，加上自身情感的投入，將音樂的表現力和呈現力傳遞給觀眾。

當代的合唱伴奏中，打擊樂已廣泛存在。例如，兒童合唱曲和西洋的無伴奏合唱中，小樂器的存在便至關重要。像定音鼓、沙錘、木琴、三角鐵、木魚等這些形狀便于攜帶的，不論是拿在手里、揣在口袋還是放在身后，觀眾大都注意不到。合唱期間，有需要便拿出來表演，既能合唱期間統一節奏，又能時不時給臺下觀眾帶來驚喜，畢竟這些小樂器都有其自身獨特的音色，聲音特點不一，但是卻極其符合不同歌曲中的風格，另外還可以通過模仿來替代另一種樂器，可以說是“麻雀雖小，五臟俱全”，又或許可以說成是“一物多用”，合唱表演中，打擊樂的存在可謂“點睛之筆”。合唱中蘊含了創作者想要表達出的情感，舞臺上各位表演者自然也要盡全力來表現，這時打擊樂就起到了渲染舞臺氛圍的作用。例如《黃河大合唱》傳達出中國人民抵抗外來侵略者的士氣，以黃河為背景，表現中華兒女不屈不撓的精神。其中打擊樂貫穿始終，慷慨激昂的氣氛深深地揪著觀眾們的心。

（三）體現戲曲生動活潑

占據了戲曲樂隊“半壁江山”的打擊樂在戲曲中是何等地位，大家可想而知。中國戲曲是由三種各不相同的藝術形式綜合而成的：民間歌舞、說唱、滑稽戲。本身還具有綜合性、虛擬性、程式性。恰恰是這些特性凝聚在一起，使中國戲曲閃耀著自身獨特的藝術光輝。綜合性指戲曲風格迥異，而打擊樂明亮、清脆的鼓點將節奏點清晰地表現出來，便于演奏；虛擬性指場景無法重現，而打擊樂通過氣氛渲染使觀眾明確地感受到現場氛圍，并挖掘戲曲蘊含的情緒；程式性是指戲曲內容枯燥、單一，而打擊樂的表演將不同的套路和譜式表現出來，讓戲曲更加生動活潑。

打擊樂在戲曲中起到了無可替代的作用。例如河南豫劇《朝陽溝》中多處地方更合理用到了打擊樂，鼓、鑼、镲、鐘等樂器的運用應有盡有。其中第一場序曲中，戲曲前期呈現農村面貌新氣象，緊接著跟來的是人物輕松雀躍的步伐，配上小鑼快頻率的擊打，人物開心的情緒便充分準確地表現出來了；又如河南豫劇《香魂女》中，當香嫂被評上勞動模范時，伴奏中民族打擊樂毫無違和感地插入進來，鑼的每一次敲打都正中音符和節拍，從而更好地融合了旋律，也更加適時地烘托了香嫂喜悅的心情。香嫂和實忠一起回憶曾經的相識相知相戀時，小堂鼓和小釵鑼一齊上陣，配上嗩吶無所不能的演奏，清脆歡快的融合使戀情的甜蜜更加真實。這場戲中更震撼人心的是中西打擊樂共同使用，相互結合，在“環環”投河時，融合后的打擊樂生動形象地烘托出了此時“環環”無比復雜的心情及內心活動。

（四）加強交響樂的節奏

交響樂根據不同作品的需要將各種樂器甚至電聲樂器融為一體，其中打擊樂器種類繁多，且作用各不相同，不可缺少也不可替代。打擊樂器在交響樂中主要是強化樂隊音響，通過掌握節奏，使其做到統一。依據是否可以調節音準，分為有調的和無調的打擊樂器，要想在交響樂中演奏打擊樂，表演者必須有良好的技巧和水平，畢竟其地位不可小覷，責任自然重大，要根據指揮員的要求，調整演奏的風格。表演期間更是要表現出濃郁的情感色彩。

例如，《埃及進行曲》中表達的是埃及軍隊由遠及近再到遠的一段行進過程，氛圍自然是莊嚴肅穆的，所要傳達出的是令觀眾震撼并歡迎和崇敬的感覺。起初只有大鼓微弱的聲響，表現的是軍隊開始行進，一段時間后，小軍鼓和大镲依次出現，清晰明了的節奏使觀眾感受到一前一后整齊的腳步聲，且均是由弱變強，為了體現軍隊是由遠及近。接著是三角鐵的融合，其獨特的音色使氣氛一下子變得輕快活潑，而后其他聲部的樂器漸漸加入，表明軍隊已經越來越近了，走進視野中間時，小軍鼓和銅管的加入使音樂變得莊重，這時腳步聲變得更大更整齊了，給人一種緊湊的感覺。此段最出彩的部分是人的和聲，使整個場景和表現效果更加飽滿，展示出對軍隊的歡迎和贊頌，此時又加入了新的打擊樂器—鈴鼓，接連不斷的演奏使音樂更加活潑，人們的呼喊聲和雀躍將斗志昂揚的情緒襯托得更飽滿。打擊樂在交響樂中的應用較為重要，對演奏者來說也是一種考驗。

打擊樂有著悠久的歷史，經歷了歷史長河的磨煉，現如今在各個音樂種類中都有著不可或缺的身份，在復雜的素材和表演形式中，帶給人們耳目一新的視覺及聽覺效果，并有廣闊的發展空間。新興的趨勢已經不局限于傳統的固定樂器，甚至出現了磨砂紙、鐵錘等生活用品。同時，在占據重要地位的時候也要承擔相應的責任，這就要求演奏者考慮實際情況中各種影響因素，通過與樂隊中其他樂器結合互動，做到融會貫通，從而提高樂隊演出質量，為觀眾帶來高水平的作品。

（作者單位：寧夏演藝集團秦腔劇院有限公司）