戲曲演員舞臺表演藝術中的角色塑造

房霜

戲曲是中華民族最重要的傳統文化，是中國的國粹藝術。近年來，我國政府部門愈發提高對戲曲傳承的重視程度，進一步加大傳統文化的宣傳力度。為了滿足新時代觀眾的審美要求，戲曲演員要全面分析角色內涵，用最真實的感情塑造角色，完美演繹出人物的內在精神，增加自我藝術修養，提高舞臺藝術表演效果。基于此，本文站在演員角度，分析戲劇表演藝術中角色塑造的基本方法，優化人物角色塑造中的戲劇表演技巧，充分發揮戲曲表演內容，給觀眾帶來美好的戲曲體驗感。

一、前言

在戲劇表演過程中，角色塑造是戲劇表演中的重要環節，需要戲劇表演者不僅擁有較強的創造力和想象力，還要具備較高的人物塑造能力。但由于在塑造戲劇表演中的人物角色時，表演者要根據戲劇劇本任務角色設定和專業技能，來進行戲曲表演中的角色塑造，給觀眾帶來個性化戲劇表演，因此，戲劇表演者在表演戲劇過程中，要站在生活角度賦予人物角色特征，只有這樣其才能塑造出對應人物角色形象，和觀眾產生共鳴。而對于戲劇表演者來說，人物角色的塑造是演出的基本準則，也是對整部作品進行演繹的重點。此外，戲劇表演者還應對戲劇作品中人物形象塑造與現實生活中不可避免的聯系作進一步分析，創新人物形象表現方法，向觀眾呈現個性化戲劇人物角色。

二、戲劇表演藝術中塑造人物形象方法

（一）應用舞臺藝術手段

對于戲劇表演人員來說，角色形象塑造作為戲劇表演中的重要環節，是促進戲劇作品發展的關鍵點。因此，戲劇表演者想要塑造出預期的戲劇作品人物角色，要提前分析扮演人物角色的性格特征、情緒變化、實際經歷等環節，利用舞臺上各種資源，結合自身對人物角色的理解，創新戲劇藝術表演方式和人物角色，豐富人物角色性格特征，在觀眾面前呈現出極具情感的人物形象。而想要達到上述要求，戲劇表演者要積極學習傳統戲劇作品的表演方式，以提高自身塑造人物形象的能力，這對戲劇表演者的人物塑造能力提出嚴格要求。同時，要深入研究戲劇表演人物形象的具體特點，從全面挖掘戲劇作品中的人物性格特點入手，再將這些內容和日常生活相結合。另外，戲劇表演者要站在戲劇作品藝術表現形式和實際生活兩個角度，思考如何塑造完美的人物角色形象，增加人物形象的立體感。戲劇表演者要真正意識到自身在戲劇表演中的職責，不僅要傳承中國優秀的戲劇表演方式，還要創新戲劇表演流程，增加自身人物形象塑造能力和戲劇表演能力，提高自身文學素養。

（二）把握人物塑造尺度

戲劇表演者在為觀眾演繹經典的戲劇藝術作品時，既能在腦海中留下濃墨重彩的一筆，又能在情感上激起觀眾強烈的共鳴。而戲劇表演者為了能像他們的前輩一樣，在整個演出過程中都有很好的藝術建樹，要注重人物角色塑造環節，科學控制人物角色塑造尺度，將其控制在合理范圍。在表演不同角色時，要先分析人物角色情感，禁止將角色情感體會脫離實際生活，要時刻做好人物情感發揮，該含蓄表達情感就要含蓄，該夸張表達就要夸張，只有這樣戲劇表演者才能給觀眾創造真實的戲劇情境，通過人物角色情感表達誘發觀眾產生情感共鳴，給觀眾留下深刻印象。另外，戲劇表演者要多揣摩戲劇人物角色情緒變化，深入體會戲劇人物環境，真正體會到角色真實情感，只有這樣，對角色的認知才能加強，才能對塑造人物尺度進行全方位的把控。

（三）豐富地生活體驗

目前，很多戲劇表演者風格都過于單一化，嚴重缺乏創新性，導致整個戲劇作品表演失去原有活力，致使戲劇表演模式向機械化方向發展。而之所以產生這種問題，主要原因是戲劇表演者生活體驗不足，人物形象塑造完全按照戲劇內容進行，使得表演方法過于單一，難以體現出人物多方面情況，如性格、風格、情感等內容，嚴重影響到整個戲劇表演效果。一位著名表演藝術家曾提到：想要當一個優秀的演員，首先要入戲，只有入戲才能做到假戲真做，才能達到演員在日常生活中豐富自己人生閱歷所想要達到的演出效果，進一步完善戲劇中劇本人員形象，塑造良好的人物角色。同時，戲劇表演者在日常生活中，為了能完美塑造?不同戲曲劇目的人物角色形象，要掌握不同人物角色性格、情感規律等，這樣才能和觀眾產生情感共鳴。

（四）自覺完善表演技能和舞臺修養

為滿足廣大人民群眾的藝術文化追求，許多文化藝術形式出現了相互融合的局面，人們對藝術文化的需求呈現出一種逐年遞增的形式。在這樣的時代背景下，戲劇表演者的職責愈發明顯，因此，我們應該嚴格遵循與時俱進的原則，在提高自身藝術文化素養的同時，提高自身戲劇表演的技能，為發展戲劇表演形式奠定堅實的基礎。首先，戲劇表演者應對現代藝術追求和市場經濟發展趨勢進行綜合分析，在戲劇作品的舞臺表現上融入時代元素和人生閱歷，增強自己的表演才能。這樣既增加了戲劇表演者的專業素養，又增加了戲劇舞臺的趣味性，同時也能在情感上與觀眾產生共鳴。同時，戲劇表演者要將戲劇舞臺作品和自身人物個性、戲劇語言相結合，即戲劇表演者要具備較強的表演能力、能夠演繹出不同的戲劇角色；其次，戲劇表演者要在表演中嚴格根據行業標準動作，將人物形象呈現在觀眾面前。而作為一名優秀的表演者，在戲劇表演舞臺上要忘記自身是一名演員，但不能過于夸張自身個人能力，隨意訴說不正當言論。

戲劇表演者在舞臺表演過程中出現緊張情緒，從而難免發生漏詞、錯詞等問題，但作為一名優秀的演員，要時刻保持冷靜，克制自身情緒，通過各種表演方式解決舞臺尷尬氛圍，提高戲劇表演效果。最后，戲劇表演者要持續提高自身職業素養，不斷創新戲劇作品。目前，市場人才競爭愈發激烈，一個事物只有經過多次創新才能體現出特殊的魅力。因此，想要創新戲劇作品，戲劇表演者要積極豐富自身思想境界，和身邊人進行交流，優化創新思維，進一步分析我國戲曲作品，只有這樣才能提高自身戲劇表演能力。而戲劇表演企業要定期組織戲劇表演者進行學習，增加其舞蹈修養和基本功，讓其能熟練掌握各種表演技巧，掌握戲劇表演人物形象塑造尺度，塑造多樣化人物角色，傳承我國戲劇文化。

三、人物塑造過程中的戲劇表演技巧

（一）掌握藝術表演和實際生活的關聯

在塑造戲劇人物角色時，要真正意識到戲劇藝術表演和實際生活之間的必然聯系，合理利用兩者關聯，找到戲劇人物靈魂，合理利用多樣化藝術表演方式，創新人物角色形象，全面增加戲劇表演的趣味性，給觀眾帶來不一樣的戲劇體驗感。另外，由于戲劇藝術作品創作是以日常生活為基礎，總結日常生活中的精髓，所以在塑造人物形象時，對于戲劇藝術表演與現實生活中的不同之處，戲劇表演者應該有深入的體會，而不應該是千篇一律的。所以，在戲劇表演時，要在戲劇藝術作品的創作中，嚴格按照適度的原則，適度地運用生活中的特點，提高戲劇作品的吸引力。同時，對戲劇表演人物形象的具體特征進行深入研究，然后將這些內容與日常生活相互結合，從不同角度挖掘戲劇作品中的人物性格特征。此外，如何塑造完美的人物形象，增加人物形象的立體感，戲劇表演者應從戲劇作品的藝術表現形式和現實生活兩個角度進行思考。既要傳承中國優秀的戲劇表演方式，又要創新戲劇表演流程，增加自身塑造人物形象的能力和戲劇表演的功力，戲劇表演者要真正認識到自己在戲劇表演中的職責所在。

（二）科學控制藝術和生活間的微妙關系

藝術和生活有直接關聯，但藝術獨立在生活外，兩者間屬于相輔相成的關系。因此，戲劇表演者在戲劇表演時，為了體現出藝術和生活之間的必然聯系，事先掌握藝術與實際生活的關系是必要的，但要做到這一點，就對戲劇表演者的表演功力提出了更高的要求。同時，戲劇表演家應在實際生活中，結合戲劇表演和現實生活，加強自己對戲劇藝術的體驗感，然后在戲劇藝術表演中融入經驗，從而加強對戲劇表演的訓練。另外，為了能將戲劇表演者體驗感應用到戲劇表演方面，不僅需要表演者擁有較高的戲劇表演天賦，還要在后天勤奮努力訓練，才能合理控制戲劇表演程度，將豐富的人物形象呈現在觀眾面前。

（三）重視人物形象

在進行舞臺人物塑造的過程中，能夠使其技能訓練價值得以充分發揮，保證舞臺人物塑造的真實性和精準性，這就是對人物塑造的最后一步學習，引導戲曲演員養成塑造人物的正確方法。戲曲演員在這個過程中，需要通過專業老師的指導，對劇本、人物等進行深入剖析，掌握分析的正確方法。戲曲演員需要在與舞美結合后，保證自己能正確分析和構思角色，并在舞臺上用語言和肢體表現出自己所思考的人物形象，以完美的表現帶給觀眾整個舞臺角色塑造的完整性。因此，戲曲演員需要了解劇場舞臺的知識，正確認識自己塑造的舞臺角色與舞美設計之間的關系，在培養自己的綜合素質之外，還需要保證彼此之間的配合與融合。除了這些之外，戲曲演員在表演過程中還要能準確地從觀眾提出的意見中查漏補缺，找到自己的不恰當之處，把整個人物塑造得更有生命力。一方面，試點工作要從劇團入手，創建幾個戲曲進校園的重點工作單位，劇團進校園后要考慮到戲曲在校園內的宣傳工作如何做，與青年學生的互動交流如何做，要采取什么樣的措施，選擇什么樣的方法，開展好戲曲進校園的各項工作；另一方面，從學校開始試點工作，建設幾個戲曲進校園實施基地，對學生戲曲社團的組建進行培育和引導，推動戲曲由“進校園”向“駐校園”轉變。

四、結語

綜上所述，隨著時代的不斷發展，戲劇作品在中國藝術發展進程中扮演著舉足輕重的角色，戲劇作品展現方式和表演形式出現不同程度的變化。傳承發展戲劇事業，就需要戲劇表演者不斷創新，創新塑造人物的方式，控制塑造人物的程度，將現實生活與戲劇藝術表演相互結合，推動中國戲劇表演朝著可持續發展的方向發展。

（作者單位：寧夏演藝集團秦腔劇院）