酒 狂

☉楊 嵐

《酒狂》應該是被改編得最多的一首古琴曲。或者說，姚丙炎先生打譜的《酒狂》應該是被改編得最多的一首古琴曲。強調版本，是因為琴譜是不記錄節奏的，面對一份沒有師授的琴譜，琴家可以根據自己的經驗和風格來確定琴曲的節奏。不同琴家的版本，琴曲的節奏可以完全不同。不同的打譜版本，有時可以成為不同的曲子。這是琴人擁有的一種自由。

這首曲子的作者被認為是阮籍。好琴的人都愛談“竹林七賢”，而“竹林七賢”中的第一流人物便是嵇康和阮籍。嵇康與阮籍倆人要好，且都以善琴好酒著稱，作為魏晉名士，琴和酒是他們生活的標配。阮籍的母親去世時，嵇康的哥哥嵇喜去吊喪，阮籍對他翻了白眼。而嵇康帶著琴和酒去看他，阮籍立刻青眼相待。

古琴史到了魏晉才變得具體。在先秦，琴只是一個抽象符號，那時的琴史只是一些半人半仙的寓言。經過兩漢，古琴在演奏性上得到發展，再到三國魏晉，古琴與當時的名士們一拍即合，為琴史增添了人間的筋骨血肉。琴與人的關聯就此真正建立起來。

琴和人是互相成就的。向秀懷念嵇康，首先想到的就是他在臨刑之前顧視日影，索琴來彈。如果嵇康不會彈琴，沒有在刑場上演奏《廣陵散》，他的文名雖然無損，但是他的形象要大打折扣，中國的琴史也會是另外一個樣子。

《晉書》中說阮籍能嘯，善彈琴。但他與琴的關系少了嵇康與琴的那種深度綁定。在關于阮籍的史傳中，也沒有他撫琴場面的記載。他愛琴似乎沒有嵇康那么徹底、那么狂熱。嵇康在琴史上則有實打實的地位，他的名字與《廣陵散》完全交織在一起，除此之外，他還有四首被稱為“嵇氏四弄”的自作琴曲，以及《琴賦》和《聲無哀樂論》兩篇分別在古琴美學和音樂理論上有重要影響的文章。而阮籍，他早期寫過一篇《樂論》，文章沿襲的是傳統儒家的音樂立場。作為理論家，他并沒有特別的見地，而作為演奏家，他也少了一首代表作。

《神奇秘譜》中的《酒狂》

嵇康一生與琴為伴，而阮籍鐘情一生的竟是酒。他做步兵校尉，這是個正經的四品職位，但他選擇這個職位只是因為聽說營中后廚善釀酒。有一次司馬昭想與他家聯姻，他連著醉了六十天，讓提親的人沒有機會開口，司馬昭最終放棄了拉攏這個“酒鬼”。

阮籍沒有在琴史上染指過深，這是后代琴家的遺憾，所以后代的作曲家創作了一首名為《酒狂》的琴曲來匹配他，既圓滿了他的琴人身份，又符合他的“酒鬼”名聲。

1425 年出版的《神奇秘譜》最早收錄這首小曲時就說明了其作者是阮籍，琴界也普遍沿用這個說法，但并沒有史料能夠證明這一點。我覺得這是一首托古的作品。文物書畫的托古是為了作偽出售，書籍的托古是為了借古人之口說出自己的話，繼而影響歷史。唯獨琴曲的托古并沒有什么實際好處，我只能認為作者有意讓作品與古人直接產生關聯，所以在創作時扮演古人，為了作品的完整性，他必須隱藏真實的自己。他們以一種“無我”的狀態進行創作，在創作時，他們就是自己認為的那個古人。

《神奇秘譜》的編者是朱元璋的兒子，寧獻王朱權。朱權的政治羽翼雖然被翦割了，但以藩王的身份整理琴譜，自然可以得到當時最好的文化資源。他收集了無數珍貴的古譜，又聘請各派名家傳授審訂，最終編纂成了這部琴譜。其中有十六首琴曲被認為年代久遠，在朱權的時代已經無從彈奏了，《酒狂》就是其中之一。

《酒狂》很短，只有兩分多鐘。姚丙炎先生賦予《酒狂》一個別開生面的節奏。他用了三拍子來處理這首琴曲，節奏活潑，有舞蹈感。加上曲調本來就易于記憶，一時間傳播甚廣，算是琴人中人人必彈的曲子。姚丙炎先生好酒，他隱伏在上海的小弄堂里，以會計為職業，用琴酒來遣興，業余時間都在彈琴和研習古譜。這個版本有開創之功，它的特色在于節奏，三拍子的使用在肉耳可聽的古琴史上并無前例，可遺憾在于節奏太過規整，只能說酒中各有滋味。

盡管這個版本被廣泛接受，后來還是出現了一些新的版本，例如龔一先生就選擇用自由節奏來為這首曲子重新打譜。

琴是一件自由的樂器，演奏者對琴曲節奏的選擇和處理有非常大的自由度。

我最喜歡的是劉少椿先生演奏的《酒狂》，他雖用了姚丙炎先生的節奏，卻彈出了另一種自由。他彈得慢慢吞吞、跌跌撞撞，演奏技術不算十分好，音準也有一些問題。這種謹微中偶有偏移、佯狂下又步步留心的感覺，似乎有著阮籍的影子。

跟嵇康不一樣，阮籍不激烈、不疏狂，縱然有，也都藏起來了。《世說新語》中說：“阮籍胸中壘塊，故須酒澆之。”飲酒對阮籍來說不是助興，而是滅火和藏身。“狂者進取，狷者有所不為也。”這首曲子叫《酒狂》，但阮籍是個十足的狷者，而非狂者。對于時代，他的態度是不合作和退守，而非張狂和進取。

盡管《酒狂》在當代傳播極廣，是學琴必彈的入門曲，但在琴史上，《酒狂》一直是被隱沒的。在姚丙炎先生把它發掘出來之前，它從來都不算是有名的曲子，被刊載后也很少有人演奏它。明代的另外幾部琴譜中也有刊載它，但到清代就銷聲匿跡了。譜序中說：“籍嘆道之不行，與時不合，故忘世慮于形骸之外，托興于酗酒，以樂終身之志。其趣也若是，豈真嗜酒耶，有道存焉。”酒與琴的功能一樣，是士人的隱遁之所。朱權將《遁世操》列為《神奇秘譜》的首曲，隱遁是古琴的重要主題，但隱遁并非只是空間上的。

隱遁于某件事物，是托身，也是寄興。

藏身于琴，最妙的一點，就是同一首曲子，各人各有彈法，各澆各自的胸中塊壘。