吳微瑕
在揚州富春茶社,感悟一個包子32道褶里的匠心精神;在“白族扎染之鄉”周城,感受茶馬古道的歷史底蘊;在景德鎮御窯博物館,瞻仰貫穿明清兩朝27位皇帝的制瓷技藝……今年第一季度,江蘇衛視推出了一檔聚焦非物質文化遺產(以下簡稱:非遺)的紀實類文化節目《新生萬物》。節目由知名媒體人楊瀾領銜,與中國文物學會會長、故宮博物院學術委員會主任單霽翔,國家一級演員張國立,復旦大學副教授蔣昌建等,共同探訪非遺傳承人,深挖中華優秀傳統文化精華。節目突破性地聯手新銳設計師,共同打造非遺文創美物。用創新致敬傳統,塑造新時代的生活方式,讓非遺接地氣、有人味、煥新生。節目播出后,不僅在周五晚間黃金檔同時段收視領跑,而且引發了來自社會各界的討論和好評。在制作階段,《新生萬物》被國家廣播電視總局列入2022年廣播電視重點節目名單。近日,節目又獲評國家廣電總局2023年第一季度“廣播電視創新創優節目”。可以說,這打破了文化類節目往往叫好不叫座的困境。
《新生萬物》節目用煥新的表達方式,給非遺文化類節目一個很好的榜樣和示范。如第三期:蘇繡,創新性地在傳統文化的節目中,引入了一批外國留學生參與討論。并設置如同《開講了》一般的演講舞臺,通過對話留學生,進行中西文化交流與碰撞。節目用一個開放的角度去討論中國傳統非遺文化。“我們”不是唯一可以研究和討論非遺的主體,“他們”也會帶來新的觀點和思考。談論非遺也并非要使用傳統刻板的語言,更可以加入國際化的視角去發掘中國非遺之美。節目的這種“煥新”的敘事邏輯,打破了傳統的線性思維。把單一的非遺技藝放在全局的層面去思考、探討,將蘇繡上升到美學的層面去展示,讓古老的技藝“潮”起來,從而引發觀眾的興趣。這期節目中,發起人楊瀾在對話留學生的英文演講中,談論了她對于蘇繡這項非遺技藝的感悟。她引用并改編了英國著名詩人威廉·布萊克的詩歌,意思是“一絲一世界,一線一天堂,指尖繡無限,轉瞬即永恒”,它不僅很好地詮釋了蘇繡“以針做繡,巧奪天工”的特色,也從西式美學的角度解構了中式的浪漫。正如蘇繡中亂針繡的技法也無獨有偶地契合了西式繪畫和素描的方法。這種文化產生的碰撞,更凸顯了中國非遺技藝的包羅萬象、海納百川。
《新生萬物》節目每期都加入了“新生萬物小劇場”環節,重現非遺故事。其實,在綜藝節目中結合影視化元素是常見的敘事手段,但是能以高質量的電影制作水準,并邀請張曉龍、何中華等實力演員加盟演繹歷史故事,“新生萬物小劇場”可以說是另辟蹊徑。除此之外,小劇場在故事的選取上,更是抓取小人物的故事。以第一期:富春茶社為例,小劇場以富春花匠的小兒子視角去講述了一位食客“三一先生”的故事。“三一先生”每次都點一壺茶、一只包子、一碗白湯面。這位先生,包子從不選餡,上什么吃什么。他沉默寡言而且總賒賬,掌柜也不惱,只說出門在外大家都不容易。就是這樣的“三一先生”,卻在一位食客故意借頭發絲鬧事時,出面為富春茶社解了圍。后來“三一先生”離開了這里,結清了飯錢,只留下一副字——“花開富貴滿堂春”。初看這個故事,頗有些魯迅《在酒樓上》“一斤紹酒。——菜?十個油豆腐,辣醬要多!”的意味。故事從一個孩子的角度見證了富春從花局一路變遷為茶社的歷史,也從“三一先生”的故事中點出了茶社和食客之前的情誼。通過這個小劇場的演繹,讓觀眾領悟到,富春茶點制作技藝這項非遺的發展,不僅靠的是高超的手藝和堅守,而且更來自食客的認可與成全。在一檔非遺文化類節目中,如何把高高在上的文化沉下來、講明白、說清楚?《新生萬物》給出了答案——從小人物入手,讓文化節目充斥濃濃的人情味。正如《光明日報》對節目的評價:“《新生萬物》讓觀眾真切地感受到——當非遺走向熱氣騰騰的日子,也就真正‘活了起來”。
當下,文化類節目層出不窮,往往選取的題材大同小異。如何避免同質化,在相似的賽道和選題中脫穎而出,是每一個節目主創都需要思考的問題。《新生萬物》選取了“雙手”這個關鍵詞作為強模式點。一方面,選取節目冠名商洋河手工班的廣告語“一切偉大皆由雙手創造”融合商業元素,另一方面把“雙手”精神和節目內核有機結合。就這樣,這“雙手”成為《新生萬物》節目中最重要的“抓手”。在每期節目中,探訪人楊瀾、單霽翔、張國立、蔣昌建等人,不局限于傳統節目的“走、看、摸”,而是實實在在地親身體驗、學習和完成非遺技藝中的一個環節。在第三期:蘇繡中,探訪人體驗了蘇繡中最核心、最關鍵的一項技藝——劈絲。劈絲,是把一根普通的絲線變成128分之一,這作為每個繡娘的必備技能,往往要經過經年累月的練習才能完成。在節目錄制過程中,探訪人認真地坐下來一點一點地學習把絲線劈開,心無旁騖直到天光將晚,過了飯點,都不愿意放棄離場。劈絲時,因為線太細,無法用肉眼識別,甚至連攝像機也無法精準地拍攝清楚,單霽翔還幽默地上演了一出“無實物表演”,更為節目增加了看點。一檔文化節目想要打動觀眾,除了在制作上提高水準,講好故事,找準特色,更要真實。為了突出“雙手”的概念,在節目體驗過程中,探訪人都穿上圍裙,挽起袖子,甚至有人戴上老花鏡,實打實地參與非遺學習制作。在第六期:洋河酒釀造技藝中,探訪人在熱氣蒸騰的洋河酒廠車間揮汗如雨,用雙手揮舞著鏟子學習裝甑;在第七期:景德鎮制瓷技藝中,年輕的設計師們脫下鞋子,光腳踩泥巴,學習制瓷第一步——練泥;在第八期:宣紙中,楊瀾用肩膀挑著一百多斤的濕稻草在60度左右的斜坡上來來回回,完成了宣紙原料的攤曬……這些都讓觀眾感受到,探訪嘉賓不僅僅是簡單的走馬觀花,而是在親身體會中學習和傳播非遺文化。“雙手”帶來的真實感,展現了節目濃濃的誠意,也拉近了非遺與觀眾的距離。
富春三丁包上應有32道褶,宣紙制作歷經108道工序,蘇繡劈絲需要把一根絲線分成128分之一……《新生萬物》一路走來,探訪了11項國家級非物質文化遺產,帶來了一場匠心獨運的文化盛宴。但節目并沒有止步于此,正如節目名稱“新生萬物”一樣,探訪和學習非遺并不是終點,而是“新生”的起點。節目中,探訪人攜手年輕的新銳設計師組成了學徒團,一路拜師學藝。每一期的結尾,設計師們會根據自己對于非遺技藝的感悟,進行相關的文創設計。同時,在《新生萬物》的最后一期,節目被打造成一場巨大的盛典。設計師們帶著自己做出的非遺文創產品實物,參與產品發布會,真真正正地實踐了主題——讓非遺萬物新生。這些設計師帶著年輕的目光,國際化的視野,去理解非遺技藝,他們用極具創新的角度去重塑傳統非遺之美。設計師黑一烊在學習花絲鑲嵌技藝的過程中,一方面他贊嘆于萬歷皇帝的金絲翼善冠上8400片巧奪天工的金絲龍鱗,另一方面卻又惋惜于如此精妙的工藝離普通人的生活相差千里。他用化繁為簡的理念,設計了一款中式香器,保留花絲鑲嵌工藝中原始的金線,編織成格,并利用金的可塑性打造山與湖的形狀。同時,他更顛覆性地改造了傳統的點香方式,由垂直轉變成水平。黑一烊在花絲鑲嵌工藝的基礎上,揉入大膽的創意,賦予化繁為簡的精神內涵,做出了一款實用的文創產品。這種文創對非遺來說,何嘗不是一種“新生”。
以《新生萬物》節目的走紅為例,說明非遺文化類節目出圈有跡可循。非遺凝結了中華民族自古以來無數手工藝人和匠人的經驗智慧,這些技藝來源于生活,更應該回歸到生活中。節目很好地詮釋了一個理念——傳承與創新是對非遺最好的保護。推廣中華優秀傳統文化,做好做強文化節目,任重而道遠。隨著當下短視頻媒體的沖擊,受眾對于節目需求更加刁鉆復雜。展望未來非遺文化類節目走向,應結合當下趨勢,引入國際化視角,融入數字化手段,助力傳播中國文化。
(作者單位:江蘇省廣播電視總臺)