淺談昆曲《瞿秋白》的藝術魅力

葉連休

昆曲《瞿秋白》是當代戲劇舞臺上難得的佳作，它在構建題材、敘事結構以及人物表現等方面都是獨特而新穎的，給我們的現代戲曲題材創作貢獻了很多借鑒參考。

首先是本劇的題材和劇種形式，編劇的初始想法可謂“前無古人，后無來者”的獨特構思，但又是恰到好處的，即用昆曲的方式去寫近現代社會的英雄人物，新穎清奇，讓人眼前一亮，但同時又稍有疑惑，昆曲能夠貼合這樣的偉人嗎？能夠契合當下的時代環境嗎？因為昆曲一直是以古典、高雅的形象示人，是個很“雅氣”的劇種，自古便是以官人、小姐和書生的情趣之事為主要故事線來演繹的，似乎與革命烈士的故事怎樣都搭不到一起，但是這部劇卻給了我們一個很好的答案，它將昆曲的“雅”和英雄的“正”非常完美地融合在了一起，主演施夏明更是向我們展示了一個生動、活著的瞿秋白。勇士的堅毅果敢與肅殺之氣緩緩從人物身上散發出來，即使身著簡單的黑衣白褲，也能讓人感受到革命戰場上那般血光四濺的悲壯。秋白生長于江蘇常州，因此這個人物本身便會有蘇南學者的儒雅、清冷，也有革命戰士的果敢無畏，這就很好地將昆曲的清雅與一腔熱血的英雄聯系在了一起。筆者想，這可能也是編劇會用昆曲來寫《瞿秋白》的原因之一吧。

其次，我們來談談本部劇結構上的精妙獨特。本劇乍看之下是很簡單的傳統昆曲結構，四折一楔子，但細細看來卻也是精巧奇妙的晝夜雙線結構，每一折都分成了晝與夜，晝是四折連貫的情節，講述了秋白臨終前被俘虜后在牢房中度過的幾天幾夜，這中間有國民黨的各種勸降與威逼利誘，也有秋白始終如、一心向朝陽的堅定不移；而夜是一幀一幀的，似夢似幻，如大樹旁伸出的枝丫，一節一節自樹干、自中心散發出去，又自四周包圍住樹干，自由又相互依偎，緊密連在一起，形成了一個宏偉壯觀的參天大樹。晝與夜的互相交錯、互相融合，是《瞿秋白》這部戲劇在結構上的獨特魅力，而這晝與夜看似毫無聯系，卻又互相鋪陳、互做補充、互為表里，有時是晝為鋪、夜為陳，有時又是晝為主、夜為輔，這樣獨一無二的結構特點，令人不禁贊嘆編劇藝術手筆之高級。

第一折《溯源》中，晝的表演時長為10分鐘，夜的表演時長為26分鐘，那么筆者以為這第一折是晝為鋪墊，夜才是作者最終要呈現的真正的“源”。作者的重點是為了寫秋白之思，為了展現秋白的所思所想，從而呈現出完整的中心任務，因此這部劇的名字是《瞿秋白》，而不是《秋白之死》，這樣看來，此折中的晝也就相當于是夜的序引。溯源，溯的是秋白的根源，更是革命之根源，“‘窮病，病入膏肓的豈止瞿家，更是這破敗死滅之世道，逼殺你的豈止一個‘窮字，更是那垂死冷漠之宗法?！边@便是秋白走上革命道路的根源，母親是秋白生命的根源，母親沒了，因為封建宗法制度的剝削而自殺，也因此激發出了秋白革命的根源?！皾M目凌弱暴寡，處處欺天罔地，漫漫長夜，幾時到頭，千求萬乞，一概無用。”所以秋白與一眾革命志士便做那裂空的閃電、驚空的霹靂去了，不見晨曦，誓不歸來。

第二折《秉志》中，晝的表演時長為20分鐘，夜的表演時長為12分鐘。這里晝的表達要比夜的多，也因此筆者認為這里作者想要重點講述的是晝間秋白的忠誠之志，晝為主，而夜為輔。晝間的內容是國民黨軍派遣中統干部王杰夫不遠千里來勸降瞿秋白的過程，談話過程的對弈如對戰，劍拔弩張的語言和氣氛讓觀眾仿佛身臨談判現場，而瞿秋白的不屈不撓、堅定不移的態度也令人敬佩。“我本一小小卒兒，不足為奇，不回頭?！薄拔冶闼懒耍阋草斄恕！薄俺劦溃λ揽梢?。”皆是秋白為了共產主義事業不懼生死之志向，但其自知“來不及了，來不及了”。因此在夜間的虛境中，將志向托付于自己的摯友魯迅與愛人楊之華，拜托他們代替自己將正道之光傳遞下去，這里有一個導演的細節意向是秋白為魯迅點燃香煙，隨后火柴不滅，代表了共產主義之星星之火，只要有人傳遞下去，便可成燎原之勢。接下來魯迅見了秋白之妻，要將秋白遺作出版發行，以此來秉明所有共產黨先驅的志向：“又不只為他，也為文學，為青年，為中國，為了來日之中國?！?/p>

第三折《鐫心》中，晝的演出時長為16分鐘，夜的演出時長也為16分鐘，因此這一折的晝、夜是同等重要的。晝中是秋白在獄中“閑”來刻章，“其下一個‘心，其上比‘無又多了一點?！边@是在向共產黨和人民表達自己的忠誠熾熱的愛國之心，他在獄中寫下《多余的話》作為臨終遺言，宋希濂不死心持續追問“還有么”，秋白答曰：“還有中國的豆腐也頗美味，世界第一?！边€有“永別了！”一句簡單又悲壯的訣別話語，展現了秋白一心赴死、絕不歸降之意志。本折在夜中的表達，頗有幾分繾綣纏綿之感，遺言寫好了，心志交代完成后，便是與我心中最愛的妻子之華道別的時候了。秋白心有兩愛：一愛共產黨之事業，一愛吾之妻子之華，所以在臨終的前一晚，鐫刻內心，聊以表志。而從某一特殊的角度理解，對黨之忠誠和對妻子之思戀也有其共通之處，之華也是秋白革命道路上的“戰友”，為秋白著作的收集發表貢獻了很大的力量，她與秋白是“執子之手，齊奮合鳴”的存在，是“秋之白華，相惜惺惺，印之在掌，鐫之入心”的相依相戀，因此，在秋白即將赴死的訣別時，之華由心底說出“攜手而死，也是幸福的”。可是她還不能死，她還有未完成的事業，她還要代替秋白去走他未走完的路。

第四折《取義》，是寫瞿秋白英勇就義的情節，但與之前不同的是，這一折將夜之所思幻境放在前面了，并且第一次呈現了非瞿秋白之思。這一折的夜只有8分鐘的表達，卻足以表現作為秋白之死的主要行刑者宋希濂的不為人知的心魔，那是他在新中國成立后兵敗被共產黨俘虜、面對責問的不知所措和內心的百般煎熬，是在幻境中無法脫身的窘況，“不是我等處決了他，是他審判了我等，處決了我等”。與宋希濂的慌張無措完全相反的是瞿秋白的淡定從容，這一折中的晝放在最后，足有24分鐘，可見編劇的用心至深，作為壓軸的戲自然還得是由秋白來演繹?！八麆t顧施施然閑步在前，眾軍士好一似扈從隨輦”，此乃真氣節也。他即將赴死卻仍舊從容欣賞公園里的美景，想到了夢中的趣事，看時間尚早，便又返回記錄下來，這一行為，好似不像是赴死，倒似去與好友相約般閑適，可見大道正義在秋白的心中已然無可替代，即使是死亡，也不足為懼，“為這天下再無這等可憐人，我等百死何懼，百死何憾?！边@是秋白最后的呼喚，也是和他一樣的革命先輩的共同期盼。人生自古必會消亡，但秋白與他的盟友卻留下了一片血紅奪目的赤誠之心照耀著泱泱中華。

《瞿秋白》這部戲劇的另一藝術特色是人物飽滿而立體，其中最具有代表性的當數瞿秋白這個主角人物，要想在現代舞臺上再現一個生動的有血有肉的偉大英雄人物，當然離不開編劇之手筆、演員之形體和導演之魂靈，而這三要素在本部劇中被運用得十分融洽。瞿秋白是一個觀眾心里十分崇高的革命先驅，但是要想這個人物豐滿地立在舞臺上，他就不能只有勇敢大義、一往無前的精神面貌，他同時也需要有柔軟的內心世界，有觀眾看不到的深沉的一面，這一點在編劇那里就已被精準地抓住并表現了出來，用晝與夜來呈現當下的瞿秋白，一面向陽，一面向月光。前三折里每一個夜里的場景都是秋白月夜里的內心世界，第一幀夢境是剛剛被俘虜的秋白，即使是再英勇的人也定會有無措和慌亂，面對已經預見并即將到來的死亡，他不是不恐懼，不是不留戀，只是在敵人面前他不能表現出來，所以在夢境里他本能地想要找尋母親，那個人類最原始的庇護傘，可是在分不清現實還是夢境的虛幻里，秋白依然看到了母親的離世，看到了母親在封建黑暗的制度里被迫身亡的場景，所以這又變成了他面對艱難險境的盔甲，變成了他一往無前舍生取義去戰斗的戎裝，是母親的死讓他有了沖破黑暗的決心和勇氣，這也構成了一個有血、有肉、有靈魂的瞿秋白，他有人的七情六欲，也有崇高的理想和信念，對親情、愛情、友情的眷戀，是人之自然情愫，與妻子訣別時是孤獨凄婉的，與摯友訣別時是不舍難過的，但也是堅決的、義無反顧的，這樣的瞿秋白，才是永遠“活著”的瞿秋白，才是最應該呈現給觀眾的瞿秋白。