演唱會門口的“擺攤江湖”

今年演唱會數量井噴，朋友圈里搶票成風，一些歌迷追著歌星挨個城市看演唱會。由此，演唱會門口擺攤幾乎被塑造成新的造富神話。一陣子熱鬧之后，演唱會門口的生意能成為穩定業態嗎？攤位的短暫利潤如何轉化為長久收益？

站上風口

到演唱會門口擺攤，一度被視為能夠輕松致富的賺錢門道。

“今年站上了風口，銷量翻了太多倍。”“送小風”品牌主理人陳貝西做文創扇子的生意，扇面上的花樣都需要手寫，從4月到現在，她一天都沒停過。有時候訂單比較急，她從早上開始寫，寫一通宵，最多500把，第二天胳膊都抬不起來，實在酸痛。

演唱會門口的攤主已成為她的主要客戶。一把扇子買來3元，陳貝西設計、寫字后，能賣15元，再帶到演唱會現場，每把扇子零售價大概是30元。低成本、高回報，銷量又好，不少人找她進貨，開始嘗試參與演唱會門口的生意。

今年4月，陳貝西自己到音樂節試著出攤?！按蠹叶即┯鸾q服，我們還在賣扇子，這樣都沒賠。”

“沒想到，真能掙錢。”今年5月，張可沒搶到門票，到演唱會門口感受氛圍，順便賣點東西。她用單價不到1元的價格購置熒光棒和發光手環，總共240元的進貨，一個斜挎包便能裝下，她邊走邊賣，甚至不需要固定攤位。簡單算算，3天，每天賣2小時，張可掙了3000多元。

嚴如意在外貿行業工作，從7月開始擺攤。她合肥的朋友去看演唱會，發現編發業務非?；鸨拔遗笥央S手買了一些發帶，現場就給別人編，每個編發收費30多元，一天就把演唱會門票掙出來了”。兩周后，同一位藝人到南京辦演唱會，嚴如意也出攤了。嚴如意每個編發收30元，歌迷絡繹不絕，她手上編著，幾位歌迷在一旁排隊等著，利潤十分可觀。

之前，陳貝西的扇子作為城市文創產品，寫上當地方言、特色景點，在景區攤位和文創市集里賣，生意不溫不火。為什么到了演唱會門口，寫上歌詞的扇子一下變得熱門？

攤主們逐漸明白，到演唱會門口擺攤，生意秘訣在于挖掘“儀式感”和“追星心態”。“無論是購買扇子、頭箍等藝人周邊產品，還是選擇化妝、編發打扮自己，最終都是為了拍一張好看的、有氛圍感的照片。”張可說，把照片分享到社交平臺上，是完成演唱會儀式感的重要步驟。

不過，致富的“秘密”很快被發現，也極易被模仿。以文創扇子為例，不斷有攤主跟陳貝西反饋：今年5月，演唱會門口還沒幾個攤位，賣扇子的只有一家，扇子很快賣空；到了7月，演唱會門口的攤位開始變得密集，隔3米便有一個；再到9月，擺攤的區域擁擠得要“爆炸”了，比賣烤腸、賣飲料的都多……

攤位不再具備稀缺性，產品競爭和低價內卷隨之而來。陳貝西開始在創新上下工夫，“用的章是自己刻的，用的墨是最好最貴的，里面加了金粉，看起來很亮”。另外，她除了設計字體外，還對扇面進行整體設計，連搭配的扇穗都換成了藝人頭像的吊墜。歌手周杰倫的周邊扇子，她設計了100多款，幾乎每首歌的歌詞都涵蓋了。“創新很難，我們現在基本到‘頂了。”

產品本身在升級，市場價格卻逐漸走低。張可5月開始擺攤時，應援色絲帶編成的手環每個賣25元。前不久，林俊杰南京演唱會場館外，各家攤主四處兜售自家的手環，每個只要5元。張可不斷調整銷售策略，放棄低價產品，開始從陳貝西那里進貨賣扇子，不過賣得多了還是會撞款，按照她原本的定價，每把團扇35元、折扇45元，到現場很多攤主賣的扇子每把只要15元，如此價格剛剛覆蓋成本，這讓她進退兩難。

攤主內卷

演唱會門口的這塊“蛋糕”，分的人多了，競爭便出現了。

擺攤向來講究占地盤，在演唱會門口擺攤尤其如此。剛出地鐵口的位置是黃金攤位，但空間有限，人人都想要。為了增強實力，部分攤主開始擴大規模。起初擺攤的都是一兩個人，后來個別攤位上支起大帳篷，扯開大橫幅，并在網上發布招募信息，招聘兼職擺攤的，會編發、會化妝的大學生都能勝任，每天薪酬100元，有些攤主還給提成。

還有人瞅準機會，開始做“位置”的生意?！澳暇┯袔讉€大叔專門占攤位，他們一般在頭天晚上把擺攤的架子支好，他們有很多架子，大貨車一車拉過來，能占據90%的好攤位?！眹廊缫庹f，如果去得晚了，還想在好位置上做買賣，可以跟他們買，每個位置每天100元。

“今天沒占到位置，被別人包場了?！碧K三是上海的專業化妝師，今年夏天開始接單，化“應援妝”，因為化妝需要空間攤開工具，她一般選擇場館樓下的咖啡店或快餐店。而包場的人是化妝群“群頭”，“他們早上五六點就去占位置，那時場館還沒開門，只允許內部人員進出，一般一家咖啡館的8張臺面都會被占掉。”蘇三說，“群頭”在化妝群里找了15個兼職者，咖啡館進出的兩個門被重點把守，幾乎每一個進店化妝的客人都會被搶走。

另一撥參與“地盤之爭”的勢力是各大短視頻平臺的推廣人員，下載“快手極速版”或者“抖音極速版”就能免費送演唱會周邊產品。

張可放棄了對線下場地的競爭，轉戰線上。一開始效果很好。張可還曾潛入藝人的粉絲后援會，在粉絲的興趣社群里發自家產品廣告，后來還嘗試組建看演唱會的搭子群。幾番波折，群建好了，常有其他攤主潛入，發布自己的擺攤位置和產品信息，張可也無可奈何。

記者采訪那天，上海體育場正在開演唱會，蘇三沒去擺攤，“這兩天在演唱會開場前的時間接了別的工作，特意約出去了，不想再去搞位置”。

張可也逐漸感到心力交瘁，今年9月30日，她最后一次到演唱會門口出攤，“最初一批攤主現在都不太賣了，投入這么多精力，回報不理想，沒必要”。

長久之計

更嚴峻的考驗是，合法與合規仍是到演唱會門口擺攤的首要挑戰。有段時間，嚴如意的攤位放在馬路邊，圍在攤位周邊的人一多，有些妨礙交通。蘇三所擺攤的咖啡店也難找，大多數店鋪不允許擺攤。

出于保證安全和維護秩序的考慮，“不讓擺”是各地城市管理者較為一致的指導意見。

攤主們認為，演唱會的流量能轉化為銷量，演唱會周邊產品的市場規模不容小覷。但這種紅利要想持續下去，恐怕管理上得規范起來。

陳貝西分享了她到音樂節擺攤的經驗，“音樂節和演唱會不一樣，音樂節有固定區域專門舉辦文創市集”。今年7月15日至7月16日，連島音樂節在連云港舉辦，陳貝西評價，這是她參加過的最好的音樂節之一。攤位費幾千元，每天卻能賣出300多把扇子，日營業額過萬元。

但固定區域擺攤不能滿足所有人，南京已經開始嘗試了。今年9月開始，演唱會門口擺攤的攤主們都被集中起來，場館外規劃了一塊場地，專門供他們擺攤使用。不過位置仍然有優劣之分，“最靠近路邊的一排攤位，歌迷最先接觸，等他們的需求完成了，便不會再往里逛”。嚴如意嘗試了兩個月，感覺生意還是難做。

張可則分享了海外娛樂公司的做法：由藝人所在經紀公司出面，在演唱會場館外售賣衣服、帽子、貼紙、扇子等周邊產品，已經成為演唱會的一部分，不少官方設計的周邊產品需要提前一晚排隊才能買到。不過，國內的發展還不成熟，有藝人曾試水過官方設置周邊攤位，但往往攤位位置隱蔽，規模比較小，宣傳力度不夠，效果不如預期。

（摘自《解放日報》鞏持平）