中國藝術(shù)歌曲《想親娘》演唱分析

摘 要：藝術(shù)歌曲是19世紀(jì)起源于德國的一種精致的獨(dú)唱歌曲，而今指專業(yè)演唱者在音樂會(huì)上演唱的藝術(shù)性強(qiáng)、格調(diào)雅致、意趣深邃的聲樂作品。這個(gè)名詞在我國始于20世紀(jì)20年代，隨著西方音樂文化傳播，中國作曲家積極創(chuàng)作具有中國特點(diǎn)的藝術(shù)歌曲，拉開了中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的帷幕。基于此，本文以中國藝術(shù)歌曲《想親娘》為例，從作品分析入手，簡要介紹其藝術(shù)風(fēng)格以及情感內(nèi)涵，并在此基礎(chǔ)上闡述演唱此作品所運(yùn)用的氣息控制、情感的表達(dá)、強(qiáng)弱變化處理、唱詞語氣處理等。

關(guān)鍵詞：中國藝術(shù)歌曲；《想親娘》；演唱要點(diǎn)

中圖分類號：J616 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）08-00-03

藝術(shù)歌曲是西方浪漫派音樂的一個(gè)標(biāo)志性聲樂種類，其有較為突出的三個(gè)藝術(shù)特征：第一，音樂與詩歌高度契合；第二，音樂的戲劇表現(xiàn)力；第三，豐富多樣的曲式結(jié)構(gòu)。西方許多音樂家都為藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作做出了貢獻(xiàn)，如莫扎特、貝多芬、舒曼、舒伯特等，其中，最負(fù)盛名的奧地利作曲家舒伯特曾為這種體裁的發(fā)展做出卓越貢獻(xiàn)，可稱為西方藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的集大成者。在我國，藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作應(yīng)屬于近代新音樂創(chuàng)作的一個(gè)重要領(lǐng)域，以趙元任、黃自、蕭友梅、青主為代表的中國作曲家不僅開中國藝術(shù)歌曲的先河，而且創(chuàng)作了大量優(yōu)秀且傳播廣泛的，具有中國文化特點(diǎn)的，表達(dá)中國文化情感的藝術(shù)歌曲。從總體上看，中國藝術(shù)歌曲不僅吸收了西方優(yōu)秀的作曲與理論技術(shù)，音樂作品創(chuàng)作的一般規(guī)則和方法，同樣也弘揚(yáng)了民族音樂的傳統(tǒng)。我國作曲家大都采用本土的音樂素材，在作品的創(chuàng)作中凸顯民族精神與民族情感。綜上所述，中國藝術(shù)歌曲在素材的選取、音樂的創(chuàng)作和情感的表達(dá)上都蘊(yùn)含了極為豐富的民族與地方元素和特色。作品分析是演唱中國藝術(shù)歌曲前的一個(gè)非常重要的環(huán)節(jié)，而對于這首中國風(fēng)格的藝術(shù)歌曲而言，唯有在演唱前充分了解作者生平、作品的風(fēng)格特點(diǎn)、情感內(nèi)涵、曲式結(jié)構(gòu)、曲中所要表達(dá)的情緒與思想觀念等，才能將演唱與作品融為一體。筆者以《想親娘》為例，對歌曲的個(gè)性化藝術(shù)創(chuàng)作和演唱表現(xiàn)元素加以分析。

一、《想親娘》的作者簡介

丁善德，1911年11月出生于江蘇省昆山市，他自幼受到中國傳統(tǒng)音樂的熏陶，且對民間音樂有自己獨(dú)特的認(rèn)識和見解。1928年考入上海國立音專學(xué)習(xí)琵琶，隨后主修鋼琴和作曲技術(shù)理論。1947年遠(yuǎn)赴法國巴黎學(xué)習(xí)作曲，兩年后學(xué)成歸來到上海音樂學(xué)院任教，1995年病逝于上海。

二、創(chuàng)作素材來源和背景介紹

中國藝術(shù)歌曲《想親娘》是由著名中國作曲家、鋼琴家丁善德先生根據(jù)云南民歌改編而成的。云南作為我國一個(gè)多民族省份，蘊(yùn)含了豐富的地方音樂資源，云南各民族民歌所表現(xiàn)的內(nèi)容十分豐富，無論是民族歷史事件、生活婚喪禮俗、生活中瑣碎雜事，在民歌中都有生動(dòng)反映。云南地方的民間音樂多與當(dāng)?shù)馗髅褡迦嗣竦纳a(chǎn)勞動(dòng)息息相關(guān)，且影響深刻。而云南當(dāng)?shù)厍楣?jié)性更為突出和完整的民間說唱音樂和民間戲曲音樂，則較為詳細(xì)地記錄當(dāng)?shù)厝嗣竦纳顑?nèi)容以及更為詳細(xì)的生活細(xì)節(jié)，是當(dāng)?shù)厝嗣裆a(chǎn)生活的寫照。歌曲的主題表現(xiàn)了因生活所迫，背井離鄉(xiāng)的兒女帶著對故鄉(xiāng)和母親的思念之情，跋山涉水，一路奔波，眼看即將回到家鄉(xiāng)見到自己的母親，卻因江波濤濤，水漲船高不能及時(shí)靠岸，無法及時(shí)見到自己的母親，表達(dá)了兒女對故鄉(xiāng)和母親濃濃的思念之情。丁善德先生所處的年代國內(nèi)外社會(huì)動(dòng)蕩，專業(yè)學(xué)習(xí)環(huán)境差，這個(gè)時(shí)期我國藝術(shù)家學(xué)習(xí)音樂的條件十分艱辛，生存環(huán)境差，丁善德先生被迫背井離鄉(xiāng)，外出求學(xué)，作者正是想通過這首作品表達(dá)對母親和故鄉(xiāng)的思念之情[1]。

三、創(chuàng)作技法

《想親娘》這首作品采用三部曲式結(jié)構(gòu)，經(jīng)丁善德先生改編，歌曲以中國傳統(tǒng)音樂為前提，創(chuàng)新結(jié)合使用西方作曲技法，運(yùn)用云南地方民歌風(fēng)格的音樂素材，使本首歌曲的旋律得到自然發(fā)展，豐富了音樂的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

該作品的引子有四個(gè)小節(jié)，使用四四拍的節(jié)奏、速度為每分鐘76拍，以民族調(diào)式中的降羽調(diào)式為整首作品的調(diào)式調(diào)性，右手鋼琴伴奏音型為十六分音符，這種速度稍快的伴奏音型表現(xiàn)了作者渡船回家在船上穿過滾滾江水的場景，而左手則使用了柱式和弦為歌曲的進(jìn)行服務(wù)。在和聲走向上，本曲采用了五度或四度進(jìn)行，引子部分既表現(xiàn)了整日漂泊在異鄉(xiāng)的兒女對家中親人的思念，同時(shí)也奠定了整首音樂作品的情緒風(fēng)格和情感基調(diào)。在該作品中的第一樂段，是兩個(gè)平行樂句的非方整型樂段，第一樂句5小節(jié)，第二樂句4小節(jié)，在第一樂句句尾，鋼琴伴奏引用了引子部分中的最后一小節(jié)的材料中的音樂素材，以高八度模進(jìn)的方式譜寫，第二樂句是在第一樂句的基礎(chǔ)上形成的，采取了嚴(yán)格重復(fù)的寫作手法，使得兩個(gè)樂句在音樂的旋律材料方面相同。第二樂句歌詞“娘想兒來想呀想到老，兒想親娘哭斷呀腸”一句中，通過演唱者在演唱時(shí)音量強(qiáng)弱的對比，體現(xiàn)了老母親與漂泊在他鄉(xiāng)的兒女的依戀之情。歌曲的間奏部分，右手使用的鋼琴伴奏音型繼續(xù)延用歌曲引子中的十六分音符，左手重復(fù)柱式和弦，回應(yīng)主題，使歌曲自然流暢地進(jìn)行，歌曲的間奏部分從第15小節(jié)開始發(fā)生轉(zhuǎn)調(diào)，由歌曲前面部分的降羽調(diào)式轉(zhuǎn)向以增二度的升羽調(diào)式，隨著音樂素材的發(fā)展和右手旋律的不斷推進(jìn)，跌宕起伏，將兒女與母親的情感推向了整首歌曲的高潮。隨后，隨著旋律的推進(jìn)，為了更好地表現(xiàn)即將見到親人的緊迫心情，歌曲在第18小節(jié)調(diào)式又重新轉(zhuǎn)回羽調(diào)式，但調(diào)式調(diào)性整體往上移高了一個(gè)大二度。這種變化則強(qiáng)烈地表現(xiàn)了漂泊在外的兒女內(nèi)心的苦楚以及迫切想要見到母親的心情。作品中的第二樂段，同歌曲第一樂段的曲體結(jié)構(gòu)相似，是由兩個(gè)并列樂句構(gòu)成的非方整型樂段，第一樂句有4個(gè)小節(jié)，除了在調(diào)性上往上升高了一個(gè)大二度外，音樂材料基本和第一樂段相同，右手的伴奏音型也繼續(xù)沿用了前面間奏部分的材料。該樂段的第二樂句由5個(gè)小節(jié)組成，音樂材料明顯和第一樂句產(chǎn)生了鮮明的對比，隨著旋律的不斷推進(jìn)，整首歌曲達(dá)到最高潮部分，音高上也到達(dá)了整首作品中的最高音，即小字二組的降A(chǔ)，而此時(shí)歌曲的情緒至此也被推到了全曲的巔峰。這種強(qiáng)烈的音樂情緒表現(xiàn)出回家的兒子迫切想要見到自己的母親，滿心期待渴望卻無法及時(shí)相見，回家路上渡船時(shí)水流湍急，水漲船高，將異鄉(xiāng)游子內(nèi)心深處的痛苦和苦悶表現(xiàn)得淋漓盡致。歌曲中的第二部分間奏，一樣也沿用了曲子在間奏第一部分的音樂材料，但兩者則采用不同的手法來表現(xiàn)音樂形象，在間奏的第一部分中使用大量的不協(xié)和的變化音來表達(dá)游子迫切渴望回到故鄉(xiāng)和與母親重逢的急切焦灼的內(nèi)心，但水漲船高，無法靠岸，音樂情緒隨著高潮結(jié)束也發(fā)生了變化，于是在樂曲的間奏第二部分并沒有使用大量的變化音，在歌曲第34小節(jié)的地方，調(diào)式調(diào)性則形成了由羽調(diào)式轉(zhuǎn)到降羽調(diào)式的轉(zhuǎn)換。作品中的再現(xiàn)部分的樂段40-45小節(jié)，在對歌曲樂段的第一樂句的模仿基礎(chǔ)上變化擴(kuò)充了1小節(jié)，形成了一個(gè)由6小節(jié)組成的短的樂句，縮減了再現(xiàn)段的篇幅，調(diào)式調(diào)性重新回到了降羽調(diào)式，隨著音樂的情緒進(jìn)行，旋律逐漸趨于平穩(wěn)，刻畫出了船只最終仍然沒有攏岸，兒子仍未見到親娘，遠(yuǎn)望青山卻無法相見。樂曲情感豐富，也具有深層次的含義，批判了舊社會(huì)動(dòng)蕩，國家危難帶來的妻離子散的痛苦。尾聲46-48小節(jié)，伴奏音型引用了歌曲開始時(shí)引子中的音樂材料，運(yùn)用首尾呼應(yīng)的寫作方法，達(dá)到呼應(yīng)開頭的效果，使人感受到船最終沒有攏岸，兒女最終仍未能見到母親的難過心情，而后陷入想要回到母親身邊的苦想之中（見譜例1）[2]。

譜例1

四、歌曲的演唱分析

作為一名聲樂學(xué)習(xí)者，深入了解歌曲的意境情感和創(chuàng)作背景是演唱好該作品的基本條件。這同時(shí)也為能更好地進(jìn)行專業(yè)學(xué)習(xí)和對音樂的二度創(chuàng)作打下牢固的根基。對于云南民歌改編曲《想親娘》的演唱處理，筆者將從對歌曲的語言的處理、歌曲意境的把握兩個(gè)方面來進(jìn)行簡要分析。

（一）語言的處理

語言的處理在聲樂演唱的過程中指的就是生活中的吐字與咬字，吐字與咬字是歌唱中重要的基礎(chǔ)，清晰的咬字有利于良好地歌唱和表達(dá)歌曲的意境。在我國，傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)特別重視對語言的學(xué)習(xí)和研究，在此基礎(chǔ)上形成了依字行腔、字正腔圓的聲樂理論，這要求演唱者利用科學(xué)的演唱方法并結(jié)合對語言特點(diǎn)、語言規(guī)律的反復(fù)訓(xùn)練，做到聲情并茂才能把作品的整體樂思表現(xiàn)出來。作品《想親娘》開頭的第一句“胡桃開呀花吊哦吊長呀，遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)想親啰娘”中要注意要將“花”字頭咬清楚，“長”字頭吐清楚，掛上高位置，注意歸韻，不輕易變換位置，聲音拉住，小腹支持，在“遠(yuǎn)、家、娘”咬字的時(shí)候氣息要沉下來，字頭咬清楚，字符拉長。第二句“娘想兒來想呀想到老，兒想親娘哭斷呀腸”中要注意“老、腸”字，注意把字頭咬住，然后放松，聲帶閉合，用氣息將“長”字連貫起來，聲音拉長。歌曲第二樂段中的第一句“山高也有人呀行路，水深還有渡船啰人”提高了大二度，在唱這段的時(shí)候氣息要保持下沉，聲帶在歌唱時(shí)要與氣息緊密結(jié)合，以情帶聲，注意開口的第一個(gè)“山”字要先吐出去，“高、路”字注意拉住氣息。樂段中的第二句“渡船哥哥先渡我，渡我回家看親娘，看親娘”中尤其要注意“先”這個(gè)字，音高位于小字二組的降A(chǔ)上，音偏高，演唱者不好咬字，在唱這個(gè)字之前，要提前掛好高位置，上頭腔然后帶出這個(gè)字，下巴放松，腳跟站穩(wěn)，氣息下沉，小腹此時(shí)要給出支撐，字頭要咬出去，同時(shí)將字符拉寬拉長，頭腔的共鳴多些。再現(xiàn)段兩句歌詞“船到江心不哪攏岸，眼望青山哭一喲場，眼望青山哭一喲場”，此時(shí)音樂情緒逐漸趨于平靜，要注意氣息下放，聲帶拉長，聲音帶出后，直接入頭腔，以情帶聲，適當(dāng)加入一些哭腔，更好地表達(dá)感情，聲入其中。這是一首云南民歌，地方性特色強(qiáng)，歌曲中使用了較多的村詞，如呀、哦、啰、哪、喲，在唱這些村詞的時(shí)候要保持歌詞的流暢銜接，保持歌曲樂句的連貫性，避免出現(xiàn)斷句的現(xiàn)象，使得整首歌曲優(yōu)美完整[3]。

（二）歌曲意境

一部聲樂作品是由歌詞和旋律兩部分組成的，也是文學(xué)語言和音樂語言的密切結(jié)合的產(chǎn)物。演唱者不僅要具備良好的歌唱技巧，還要注意演唱中作品情感的理解以及歌曲內(nèi)涵的整體把握，這樣才能使音樂更具有表現(xiàn)力和感染力。因此，歌唱者在日常生活中不僅要培養(yǎng)良好的歌唱意識和素養(yǎng)，還需要在演唱時(shí)平衡歌唱技巧與演唱情感兩者的關(guān)系。《想親娘》在以兒女思念母親為歌曲的感情基調(diào)上，運(yùn)用四四拍，節(jié)奏自由舒緩，且不失急切跌宕，表達(dá)親切、渴望，通過對自然景象胡桃開花的描寫，將歌曲的思念引出，音樂中同樣也借用了高山、河水，闡釋了無論環(huán)境多么艱難險(xiǎn)阻，都要回鄉(xiāng)看望母親，把兒子對母親的思念表現(xiàn)得更為形象動(dòng)人。再現(xiàn)段隨著歌曲的轉(zhuǎn)調(diào)，速度放慢，表達(dá)了惆悵、無助的內(nèi)心掙扎的心情，在歌唱中加入哭腔，使得情感更加細(xì)膩（見譜例2）。

譜例2

五、結(jié)束語

作為中國民族風(fēng)格藝術(shù)歌曲的代表，《想親娘》體現(xiàn)了中國作曲家對西方作曲技法的創(chuàng)造性運(yùn)用，展現(xiàn)作者在追求中國風(fēng)格的藝術(shù)歌曲方面所做出的貢獻(xiàn)。在音樂的情感和素材方面，作品本身蘊(yùn)含了豐富的民族和地方元素，這也正是中國藝術(shù)歌曲有別于外國藝術(shù)歌曲的根本所在。對諸如此類的中國藝術(shù)歌曲進(jìn)行曲式結(jié)構(gòu)的分析與演唱，對于豐富內(nèi)心情感、弘揚(yáng)中華地方文化、提高文化自信、推動(dòng)我國音樂藝術(shù)事業(yè)發(fā)展有著重要價(jià)值。因此，演唱者需要做好作品分析，發(fā)揮自身的音樂想象力、藝術(shù)聯(lián)想力、審美創(chuàng)造力，在頭腦中構(gòu)想中國藝術(shù)歌曲內(nèi)容及深層內(nèi)涵，通過歌唱的呈現(xiàn)方式將這些要素加以生動(dòng)闡釋。同時(shí)，要求演唱者進(jìn)行“二度創(chuàng)作”，不僅需要運(yùn)用科學(xué)的發(fā)聲方式、穩(wěn)定的氣息控制，而且需要借鑒我國近現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的演唱方法，用人聲來盡心打造此類富有地方色彩的藝術(shù)歌曲，增強(qiáng)演唱的畫面感和意境感，以此將《想親娘》這首歌曲的畫面和情感展示得淋漓盡致。

參考文獻(xiàn)：

[1]蔣云剛.藝術(shù)歌曲《想親娘》的創(chuàng)作與演唱分析[J].藝術(shù)教育，2018（11）：83-84.

[2]張虎.丁善德民歌改編曲分析[D].云南藝術(shù)學(xué)院，2015.

[3]趙宏達(dá)，李沫.談丁善德藝術(shù)歌曲《想親娘》[J].音樂生活，2021（10）：72-76.