視覺文化背景下油畫創作與實踐研究

摘 要：在信息化技術和圖形圖像技術的快速發展背景下，報紙、雜志、電視、新媒體、建筑、站臺等各種類型的圖像充斥著我們的生存環境，深刻影響著受眾的信息接收和視覺體驗方式，同時也一定程度地影響著藝術家認知世界的方式以及藝術創作理念、創作方法和創作語言。基于此，本文以視覺文化為研究背景，在明確視覺文化內涵的基礎上，分析視覺文化對當代油畫藝術創作的影響，并積極探索視覺文化背景下油畫藝術創作的實踐路徑。

關鍵詞：視覺文化；圖形圖像；油畫藝術；創作實踐

中圖分類號：J213 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）08-00-03

在視覺文化背景下，人們的思想、價值觀念和審美素養發生了重大變化，傳統油畫的創作方式已經無法滿足人們對于視覺藝術的需要。為了順應視覺文化的發展，油畫藝術家需要轉變創新理念、創新創作方式，運用計算機圖形軟件、攝影攝像、人工智能等形式進行油畫創作，才能更好、更快地適應視覺文化時代的要求。因此，對于視覺文化背景下油畫創作實踐的研究，了解油畫藝術新表現形式、創作特點和創作規律，可以為當代油畫藝術創作提供理論指導和技法支持。

一、視覺文化的概述

所謂的視覺文化，就是以圖形圖像符號為主要的信息呈現和文化傳輸的構成元素，以視覺感知為主要表現形式的文化。特別是隨著信息化技術的發展，電視、電影、海報、廣告、插畫、短視頻等視覺影像，逐漸成為廣大受眾信息獲取的主要方式和文化呈現的主要形態。

視覺文化概念最早是由國哲學家海德格爾在20世紀30年代所提出的，他強調世界的圖像化是社會現代化發展的本質，并且隨著社會的發展，人類的視覺表現會愈加復雜多樣，視覺經驗會更加敏銳，對圖像的辨識度、創造力會也會日益進步[1]。特別是自20世紀90年代以來，隨著計算機、互聯網等技術的發展和普及，眾多的專家學者普遍認識到人類社會已經進入了一個視覺文化的新時代，電影、電視、圖片等視覺形象具有文字所無法比擬的優越性，同樣油畫藝術家借助圖像的分解、組合、變形等藝術手法，可以創作出具有豐富人文內涵和藝術美感的油畫作品。

二、視覺文化對當代油畫藝術創作的影響

（一）視覺文化對受眾審美習慣的影響

面對形式多樣、色彩豐富的視覺文化沖擊，具象化、形象化、多樣化的視覺文化元素，可以被無限地娛樂化、程式化，在商業利益驅使下蒙太奇式的視覺形象極大滿足廣大受眾物欲化、非理性視覺快感需求的同時，也讓視覺形象的功能性和文化內涵逐漸喪失。相對于以文字和畫布為主的油畫形式而言，視覺文化時代轉瞬即逝的動態畫面，根本沒有足夠的時間和空間讓受眾駐足凝神遐想，特別是受到泛娛樂化視覺符號的影響，廣大受眾信息獲取的渠道、審美素養、審美習慣、審美取向發生了重大變化[2]。

另外，視覺文化時代，中國進入了一個由大眾傳媒支配、以大眾消費為主導的時代，油畫藝術家在藝術創作的過程中既要面對新媒體藝術、行為藝術、裝置藝術的壓力，又要承受著外來文化和大眾審美趣味變化的猛烈沖擊，因此其藝術思維結構和油畫藝術創作方法、情感表達方式都發生了顯著變化，甚至審美創作活動逐漸被機器化、數字化、批量化的視覺文化所取代，造成了目前油畫藝術作品精神內涵的缺失。

（二）視覺文化對油畫藝術審美的影響

伴隨著視覺文化時代的到來以及人民物質生活水平的提升，廣大受眾的思想進一步得到了解放，在消費主義的影響下中國審美文化的發展具有顯著的世俗化特點，實用主義和現實主義逐漸代替了以往的理想主義和唯美主義，這不僅嚴重阻礙著油畫藝術創作者深入研究社會文化現象，提升自身藝術修養，彰顯藝術個性的探索步伐。經濟基礎決定上層建筑，伴隨著中國經濟的騰飛和計算機圖形技術的發展，大眾文化泛娛樂化、快餐化轉型發展，讓廣大受眾和油畫藝術家的審美價值取向、藝術標準發生了嚴重的混亂[3]。比如，在低俗、娛樂、流行的視覺文化背景下，廣大受眾對于文化藝術作品的審美評價，不再是以真、善、美為評價標準，而往往只關注視覺美感、視覺刺激，從而導致了一些暴力、血腥、丑惡的藝術作品泛濫成災。因此，在藝術審美標準混亂、藝術作品商業化的視覺文化時代，也造成了油畫藝術家審美思想認識膚淺、藝術創作手法僵化、藝術創作心態浮躁的窘況。

（三）視覺文化對油畫家創作心態的影響

建立在計算機、互聯網、大數據等信息化技術之上的視覺文化時代，人們接收信息的數量、種類、質量等都是以往所無法想象和比擬的。在這個讀圖的視覺文化時代，油畫藝術家大多都是以現成的圖像、視頻影像作為藝術創作的基礎和靈感來源的，而鮮有源于生活感悟和自身體驗的藝術表現[4]。特別是人工智能繪畫、數字繪畫、數字打印等技術的助力下，形成了數字化的藝術樣式和藝術風格，對于傳統油畫的藝術形式和藝術創作產生了重要影響，讓油畫家的創作心態浮躁，沒有了對生活的熱愛，沒有了藝術創作的遠大理想，沒有了豐富的情感世界，對現實生活缺乏追求藝術理想的熱情和人文精神，而更多的是對于物欲的追求。

視覺文化影響下油畫家創作心態浮躁的表現，一方面，油畫藝術工作者，喜歡運用攝影攝像技術拍攝照片和視頻，對照著現成的圖像來進行臨摹寫生，盡管所創作的油畫作品的視覺效果更逼真，但是卻疏遠了創作者與現實場景之間的距離，削弱了對觀眾心靈的震撼力，讓油畫的創造性、藝術性、情感表達性蕩然無存；另一方面，油畫藝術家借助數字化技術，所創作的怪誕造型、艷麗色彩，盡管制造了具有視覺刺激性的畫面效果，吸引了受眾的注意力，引發了視覺時尚潮流，但是卻缺乏深刻且富有韻味的精神內涵。因此，視覺文化背景下油畫藝術家不能被商業化的利益追求，消費化、娛樂化的“時尚潮流”所蒙蔽雙眼，而是要沉下心來認真思想、深刻感悟，才能在紛雜的視覺文化時代耐得寂寞，創作出優秀的油畫藝術作品。

（四）視覺文化對油畫創作方式的影響

面對視覺文化的巨大沖擊，油畫藝術家更為關注畫面的視覺沖擊，并出現了一些平面化、構成化、卡通化等新的造型圖式樣。一些青年藝術家不僅將網絡文化、卡通動漫文化、大眾消費文化搬上了油畫藝術舞臺，而且充分利用新媒體、攝影攝像、電腦圖像處理技術來創作符合大眾審美要求的藝術效果。因此，在視覺文化時代，油畫藝術創作的方式更為多元化，并且在流行文化的影響，油畫的藝術風格和視覺呈現形式也更為豐富，出現了畫面模糊化、平涂化的新現象。比如，傳統油畫藝術受到攝影鏡頭“精深”“虛化”“蒙太奇”以及圖像處理技術的影響，形成了傳統油畫與平面設計相結合的新型創作方式，不僅創作出具有虛化、流動性、空間感的畫面效果，而且大大豐富了油畫藝術的創意表現方法，讓當代油畫藝術具有極大的包容性、融合性和寬松性[5]。

三、視覺文化背景下油畫藝術創作的實踐路徑

在視覺文化背景下，油畫藝術的創作需要充分借鑒圖形圖像和新媒體技術，讓傳統油畫藝術與現代數字化技術相結合，進而豐富油畫藝術創作語言、增強油畫作品的觀念內涵、滿足受眾審美價值取向。

（一）豐富油畫藝術創作語言

現代社會文化的形式和情景可謂是日新月異，也使得人們的審美情趣逐漸呈現出個性化、多元化、新奇化的特點。同時新時代的油畫藝術家，無論是在思想觀念還是繪畫技法，無論是抽象表現還是具象寫實，都要立足于傳統油畫本體語言的基礎上，進行繪畫形式、思想表達方式上的創新和超越，最大化釋放個性與感性，才能使油畫藝術在視覺文化的多元形態與多維碰撞中，逐漸成為能量象征。因此，為了滿足受眾多元化的審美需求，以及油畫藝術的創新發展，油畫藝術從業者必須充分利用視覺文化時代的數字化技術，不斷豐富油畫藝術創作語言，才能創作出更符合受眾審美需求的優秀油畫作品[6]。

一方面，充分利用Photoshop、SAI、Paint、Illustrator、Illustrator等繪畫軟件以及手繪板等硬件設備，巧妙地把視覺形象與繪畫技巧進行結合，大大豐富了油畫藝術創作語言，可以更加準確高效地實現形、色彩、筆觸、質感、肌理、構圖、構成等，讓油畫藝術創作者可以更加自由地進行藝術創作，而不再受制于繪畫工具、繪畫環境等外在環境的限制。另一方面，可以將現代平面設計、三維空間設計等數字化藝術法則運用到油畫藝術創作中，進而創新油畫藝術的構圖形式，形成能夠體現自身美學觀念、藝術品位和技法水平的油畫藝術語言，才能更好地處理油畫畫面中語言敘述的節奏與韻律，實現油畫視覺藝術效果的提升和畫家審美素養、價值觀念的表達。

（二）增強油畫作品的觀念內涵

在油畫藝術創作中“理念”與“視覺”都是其藝術創作的重要原則，都是油畫藝術作品的顯著特征，在視覺文化時代油畫藝術創作仍然要秉承“觀念先行”的藝術創作理念。正所謂“畫如其人”，視覺文化背景下油畫藝術家自身的性格特征、道德素養、價值觀念、文化內涵，同樣決定著油畫作品的創作質量。因此，油畫藝術創作者，在利用數字化技術進行視覺文化呈現的同時，需要不斷豐富和提升自身的道德素養、人文內涵和審美水平并將中國的文化傳統、中國的審美精神融于其中，才能形成自己獨特的油畫藝術語言[7]。

比如，近些年興起的數字油畫，可以讓沒有任何油畫基礎的人根據線條框架、數字符號來完成油畫繪制，盡管同樣可以完成具有良好視覺效果的油畫作品，但卻缺少了繪畫者自身生活感悟、思想情感的融入，因此數字油畫作品也就失去了最重要的靈魂。數字技術是伴隨著科學技術的發展而形成的新型繪畫工具，油畫藝術創作者仍然是以具有深厚文化內涵、豐富生活經驗、高尚道德素養的藝術家為主。如新生代數字油畫家米莎·什尤金和漢斯·漢默爾利用數字技術創作的油畫作品《人工花朵》，花朵的每一片花瓣，每一片葉子都有屬于它的獨特美感，除了色彩、形態、構圖等視覺效果以外，更是充分體現著畫家自身對于花朵美感的觀察，對于生活的熱愛以及積極樂觀的生活態度。

（三）滿足受眾審美價值取向

隨著人類邁入信息社會，一些“快餐文化”的興起以及泛娛樂化、暴力等負面信息的影響，廣大受眾的價值取向、審美情趣發生了較大變化，在一定程度上嚴重制約著油畫藝術的整體發展水平[8]。因此，在視覺文化時代多元藝術語境下，需要繼續確立油畫藝術重要的歷史地位，才能確保油畫藝術能在視覺文化時代仍然能夠對時代性養分積極吸收，并形成具有視覺文化時代特色的油畫風貌，建立具有視覺文化特點的精神文明價值體系，進而為青年藝術家明確今后的學習和創作方向，對青年藝術家在今后的藝術追求發展上具有十分重要的意義。

另外，身處視覺文化背景下的油畫藝術家需要轉變藝術創作觀念，不能再將自己作為油畫藝術創作的主角，而是要化身為一名普通受眾，置身于油畫藝術創作的全過程，親身感受充滿藝術情趣、個性特點的形狀、色彩之中，才能更加深刻地感知自身的視覺審美體驗，并將這種審美情感融入各種視覺文化符號和繪畫語言中，進而營造能夠與觀眾進行情感交流的心理空間環境。因此，視覺文化背景下油畫藝術家在油畫藝術創作實踐中，要樹立新型的藝術創作理念，秉承提升油畫藝術語言的文化內涵和時尚觀念，才能創作出具有濃厚民族文化內涵的油畫藝術作品，滿足受眾的審美價值取向。

四、結束語

在影像技術高度發達的視覺文化時代，鏡頭代替了眼睛，鼠標代替了畫筆，屏幕代替了畫板，信息充實了頭腦，讓傳統油畫的藝術創作面臨著前所未有的挑戰。因此，油畫藝術創作者需要從新媒體、視頻和圖像技術中汲取營養，進而轉變藝術觀念、創新視覺表現手段，同時傳統油畫藝術也可以為新的視覺藝術創作提供豐富的美學資源和廣闊的想象空間。總之，在視覺文化背景下，中國油畫藝術需要與新媒體等視覺文化優勢互補、共同發展，實現藝術與技術的完美融合，才能促進油畫藝術創作實踐的可持續發展。

參考文獻：

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