從《書法述要》看陸維釗的書學觀

[摘要] 《書法述要》作為陸維釗重要的書學著作，記述了其一生的書法實踐及對書法藝術的理論總結。本文條分縷析地對《書法述要》展開論述，希望借此一探陸維釗的書學觀念。關于陸維釗的書學觀念，筆者總結為以下三點：第一，碑帖并重；第二，重視書家的品格、學養；第三，強調因“體”制宜。

[關鍵詞] 陸維釗 《書法述要》 書學觀念 書法

一、《書法述要》概況

《書法述要》系陸維釗早年講稿。據《陸維釗年表》記載，該書1948年由華夏圖書公司出版，原名為《中國書法》，1985年由浙江古籍出版社再版后更名為《書法述要》。由于成稿較早，《書法述要》中的觀點與陸維釗晚年的觀點相較，難免有些許差異和不足之處。盡管如此，其依然不失為一本極具思辨性、哲理性與普及性的書籍。通過此書，不僅可以窺探陸維釗的書學觀念，還可以為諸多學書者提供借鑒與指導性建議。

《書法述要》通篇文字簡短凝練，分為“書法概論”“書法練習的有關條件”“四種書體”三部分。全書廣泛涉及書法理論、書法史、書法實踐等基本問題，書史觀念與書法技法學習穿插于各個章節之中。在“書法概論”部分，作者主要闡釋書法的美術性以及學習書法的種種裨益。他認為，習書一要體現出實用價值，二要滿足審美需求。在“書法練習的有關條件”部分，作者對選筆原則、執筆方法、用墨技巧、辨紙臨摹以及選碑帖等方面進行了系統而全面的論述，尤其是對執筆古法——“撥鐙”法進行了詳細的介紹。在“四種書體”部分，作者將書體歸類為篆書（甲骨文、鐘鼎文、石鼓文等）、漢隸、楷（真書）、行草，并將派別、書家、作品的闡釋融入其中，簡明扼要、脈絡清晰、深入淺出。例如，關于執筆法，陸維釗即有自己獨到的見解，提出“執筆勿過高，過高則重心不穩，也勿過緊，緊則轉動勿靈。中楷以上，必須懸腕。腕不懸而著紙，則移動必不便，而寫大字便成障礙了”[1]。

總之，《書法述要》作為陸維釗重要的書學著作，完整記述了其書法實踐及關于書法藝術的思考與總結。該書雖然是一本基礎性讀物，但從一定程度上給予了學書者深刻的經驗指導，拓寬了學書者的學書視野，提升了書學者對藝術的深層次認知。與此同時，《書法述要》中隱含的書學觀念也值得我們深入挖掘，其對當下書法創作與書學研究皆具有重要的啟示意義。

二、陸維釗的書學觀

（一）碑帖并重

關于碑帖之釋義，阮元曾闡述道：“南派乃江左風流，疏放妍妙，長于尺牘，減筆至不可識……北派則是中原古法，拘謹拙陋，長于碑榜。”[2]碑帖之爭歷來有之，康有為即對碑帖提出了自己的見解，其中雖帶有個人強烈的“尊碑”色彩，但亦道出了碑帖在當時的現狀。其在《廣藝舟雙楫》中提及，“迄于咸、同，碑學大播，三尺之童，十室之社，莫不口北碑、寫魏體，蓋俗尚成矣”[3]“今日所傳諸帖，無論何家，無論何帖，大抵宋、明人重鉤屢翻之本。名雖羲、獻，面目全非，精神尤不待論……碑學之興，乘帖學之壞，亦因金石之大盛也”[4]。然而，陸維釗對此有所疑義。在他看來，碑帖各有優劣，“臨摹之范本，如為墨跡，必易于碑板；如為清晰之碑板，必易于剝蝕之碑板：即由推想窺測易不易之程度，此三者有不同耳”[5]“碑可強其骨，帖可養其氣。選擇碑之長處，在其下筆樸重，結體舒展，章法勻凈綿密；帖則用筆精熟，氣韻生動”[6]。他也曾在早年臨摹的《蘭亭序》上補跋曰：“余臨《蘭亭序》第一百五十通以后稍有所會，此為初學時所寫，形神俱失，作為垂戒可也。”[7]

這一方面反映出陸維釗對帖學的重視，另一方面也可以看出其臨池不輟、學書之勤奮。陸維釗還提出：

或者以為碑帖損蝕，不易如墨跡之能審辨，此僅為初學言之。如已有基礎，則在此模糊之處，正有發揮想象之余地。想象力強者不但于模糊不生障礙，且可因之而以自己之理解凝成新的有創造性的風格，則此模糊反成優點。正如薄霧籠晴、樓臺山水，可由種種想象而使藝術家為之起無窮之幻覺。此則臨摹之最高境界。所謂由古人而出，進成自己之推陳出新也。[ 8 ]

此論一語中的，道出了臨摹的精髓，對當下學書者具有較強的借鑒意義。筆者認為，無論學習何種碑帖，我們都要帶著發現、思考的眼光去臨摹，要善于解讀、剖析碑帖，不能盲目復制，這樣才能探尋到碑帖背后的奧秘與內部蘊含的價值意義。

關于魏碑與唐楷的高下之分，歷來皆有評論，且答案莫衷一是。譬如，康有為在《廣藝舟雙楫》中曰：

今日欲尊帖學，則翻之已壞，不得不尊碑；欲尚唐碑，則磨之已壞，不得不尊南北朝碑。尊之者，非以其古也：筆畫完好，精神流露，易于臨摹，一也；可以考隸楷之變，二也；可以考后世之源流，三也；唐言結構，宋尚意態，六朝碑各體畢備，四也；筆法舒長刻入，雄奇角出，迎接不暇，實為唐、宋之所無有，五也。有是五者，不亦宜于尊乎！[ 9 ]

可見，康有為從五個方面闡明了魏碑的優勢，同時批判了唐楷、帖學。陸維釗則認為“時人好尊魏抑唐，或尊唐抑魏，一偏之見，不可為訓。蓋各有所長，也各有所短，原可并行不悖，正如漢學、宋學不必相互攻訐也”[10]。在此基礎上，他還提道：“就學習而論，學魏而有得，則可入神化之境；學唐而有得，則能集眾長，饒書卷氣。”[11]在陸維釗看來，學習魏碑可得其神韻，乃臻神化之境，學習唐楷亦能集眾家法度之長，使字勢富書卷氣息。他的這種理性的學書觀值得后世學書者學習與借鑒。

此外，為了進一步證實唐楷能集眾家之長，陸維釗還將唐楷風格進行了系統的分類，如以歐陽詢為代表的嚴峻一派、以虞世南為代表的韶勁一派、以褚遂良為代表的遒逸一派、以顏真卿為代表的雄健一派、以李邕為代表的渾穆一派等。這對康有為“獨尊北碑”的書學思想產生了較大的沖擊，同時起到了一定的矯正作用。

陸維釗的書學實踐與其碑帖并重的書學觀念是一致的。關于陸維釗的學書經歷，其學生章祖安概括道：

先生初期法乳魏碑，用筆堅實，氣機流宕，而無絲毫矜張習氣。中年后博綜眾制，臨摹碑帖不下百數十種。自云尤得力于《三闕》《石門頌》《天發神讖》《石門銘》諸碑。各體書遂無不工，而特精隸書……先生晚歲法書，融篆隸草于一爐，而成一種非篆非隸、亦篆亦隸之新體，蜚聲國內外，稱“陸維釗字體”。[12]

縱觀陸維釗書作，其在碑帖之間互相融通，在篆書、隸書的用筆、結體、章法上敢于突破，不斷深入探索，最終創造出獨具一格的書法風貌。正如沙孟海所言：

陸先生那種介乎篆隸之間的新體，他自己叫作“隸書”。我認為字形固然是扁的，字劃結構卻遵照許慎舊文而不杜撰，兩漢篆法，很多逞臆妄作，許慎所謂“馬頭人為長”“人持十為斗”之類，不可究詰。陸先生對此十分講究，不肯放松。篆書家一直宗法李斯，崇尚長體。前代金石遺文偶有方體扁體出現，宋元人叫作“蜾扁”，徐鉉、吾丘衍等認為“非老筆不能到”。我曾稱陸先生是當今的蜾扁專家，他笑而不答，我看他是當仁不讓的。[13]

陸維釗也將這種獨特的藝術表現手法有效融入行書、草書創作之中，不僅做到了碑帖并重，還巧妙地打破了書體之間的界限，真正意義上達到了書體之間的完美融通。

（二）對書家品格學養的重視

自古以來，書家對學書者的品格、學養都極為看重。比如，黃庭堅曾在《論書》中云：“學書須要胸中有道義，又廣之以圣哲之學，書乃可貴。若其靈府無程，政使筆墨不減元常、逸少，只是俗人耳。”[14] 楊守敬在《學書邇言》中也提道：

梁山舟答張芑堂書，謂學書有三要：天分第一，多見次之，多寫又次之。此定論也。嘗見博通金石，終日臨池，而筆跡鈍稚，則天分限之也。又嘗見下筆敏捷，而墨守一家，終少變化，則少見之蔽也；又嘗見臨摹古人，動合規矩，而不能自名一家，則學力之疏也。而余又增以二要：一要品高，品高則下筆妍雅，不落塵俗；一要學富，胸羅萬有，書卷之氣，自然溢于行間。古之大家，莫不備此，斷未有胸無點墨而能超軼等倫者也。[ 1 5 ]

可見，品格、學養乃書家必備之要素。顏真卿是將書品與人品相結合的代表性人物。自顏真卿以后，書論中將品格、學養作為評判書藝的重要標準。這一品評方式至宋代達到高潮，如蘇軾曾言：“古之論書者，兼論其平生，茍非其人，雖工不貴也。”[16]歐陽修對顏真卿書法的高度推崇亦是“以人論書”的真切反映。自宋元以后，“以人論書”的傳統依然綿延不絕。一代學儒陸維釗對書家的品格、學養也極為重視。他在書法教學中反復強調道：

要想學會寫字，必先學會做人。人品不高，落墨無法，求其風神者，當須先求人品。[ 1 7 ]

書家之傳于后者，類多人格高尚，學問精湛，文辭華美。非此者，其修養之不足，必不易于壽世。[ 1 8 ]

書法之道，不僅在于寫字技巧，技巧再好，不過是個“書匠”而已。練字和學問必須同時俱進，甚至要把學問素養放在寫字之上，否則，書法寫到一定水平后，就會上不去。[ 1 9 ]

從陸維釗親手擬定的《書法篆刻專業教學進度計劃表》也可以看出其對書家品格、學養的重視。這份進度計劃表中除了涉及書畫技法的學習之外，還強調對書法史、文字學、藝術概論、美術史觀、古典詩文、藝術修養等理論知識的系統學習。在教學上，他還經常囑咐書法專業的研究生道：

不能光埋頭寫字刻印，首先要緊的是道德學問，少了這個就立不住。古今沒有無學問的大書家，我們浙江就有這個傳統，從徐青藤、趙？叔到近代諸家，他們的藝術造詣都是扎根在學問的基礎之上的。一般人只知道沙孟海先生字寫得好，哪里知道他學問深醇，才有這樣的成就。“字如其人”，就是這個道理。[20]

陸維釗對書家品格、學養的重視是貫穿其一生的。當然，他也在以這樣的標準嚴格要求自己。他在《書法述要》中提道：

而欣賞的人，對名家作品，正如與英雄（沉雄、豪勁）、美人（清麗、和婉）、君子（端莊、厚重）、才士（倜儻、峻拔）、野老（渾穆、蒼古）、隱者（高逸、幽雅）相對，無形中受其熏陶：感情為所滲透，人格為所感染，心緒為所改變，嗜好為之提高，漸漸將一般人娛樂上之低級趣味轉移至于高級。這便是學書法的價值。[21]

同時，他還認為學習書法可從側面提升一個人的學問、修養，其云：

學習書法，平常以為僅是藝術上之事，而實則除美觀以外，尚有種種之作用。此作用能引導人對修養有幫助，對學問有長進，對覘事有悟入。[22]

陸維釗的學生章祖安也在《中國美院書法專業三十年概述》一文中提道：

在本專業創設三十周年之際，我特別懷念恩師陸維釗先生。他的教育思想，作為后繼的我們，是永遠應該銘記于心的。其中主要有：始終把人品、學問放在第一位，培養才德兼備的學者型書法家；強調對傳統的繼承，強調基本功，不輕言創新；須知其人對學書法是否性之所近。[23]

陸維釗在調入浙江美術學院（今中國美術學院）之前，主要在中學、大學教授文學，主講“中國文學史”“漢魏六朝文學”“楚辭”“唐宋詩詞”等課程。由此可見，其具有深厚的文學修養。陸維釗為人篤實敦厚、治學嚴謹，書法、篆刻、繪畫、詩詞、音樂、戲曲乃至醫學無所不精，且都頗有建樹。關于其書法，沙孟海亦曾作出高度評價：

綜合披覽，使人感到純乎學人手筆，饒有書卷清氣。無論大小幅紙，不隨便分行布白，有時“真力彌滿”“吐氣如虹”，有時則“碧山人來”“脫巾獨步”，得心應手，各有風裁。[24]

（三）強調因“體”制宜

陸維釗在毛筆的選用方面頗有心得，認為不同書體應選用不同材質的毛筆，從而呈現出不同風格。他在《書法述要》中提道：

執筆之前，須先選筆。選筆，我絕不主張專用羊毫。因毫有軟、硬，字有剛、柔。篆隸柔中見剛，宜用羊毫；行書剛中見柔，宜用狼毫；正楷也剛也柔，用羊、用狼、用兼，俱無不可。此其大致也，但也不必拘泥，盡有善為變化者。[25]

陸維釗表示，在書寫篆、隸時，使用羊毫筆甚佳。這是由于羊毫筆能夠吸入更多的墨汁，且質地柔軟，筆鋒轉折柔滑而不生滯。在書寫行書時，陸維釗更中意狼毫筆。狼毫筆較硬，便于指揮，行筆不留余墨。軟筆不便揮毫且易導致筆力不足。在書寫楷書時，羊毫、狼毫、兼毫筆皆可。只要運筆自適且速度平和、轉筆得當，就能呈現出比較好的面貌。因此，關于不同書體，我們要善于選筆，并根據毛筆種類和筆性的不同而對用筆方法進行調整，不可一成不變。

在用墨方面，陸維釗也有自己的創見：

篆、隸、楷三者，宜濃墨。行書可濃可淡，也可帶枯。除行書外，俱應將墨吸飽，使從紙面透入紙背，至紙背全黑而后止。寫成以后，看背面是否全透，可以自測用力之如何。若紙背全黑，精神易于煥發。[26]

他認為，篆書、隸書、楷書適用于濃墨，書寫時需飽蘸墨水，避免燥墨，進而體現出靜態之美。飽蘸墨水也能夠通過觀察紙背而自測紙面效果。在書寫行書、草書時便需關注墨色的變化。行書、草書講究動、靜結合，需體現出節奏、韻律之美。如其所言，“行書可濃可淡”。濃墨、淡墨交替更易出現意想不到的效果：濃墨便于展現獨特的靜態之美，淡墨則易凸顯動態之勢。陸維釗在創作過程中始終踐行著他的書學理論。他自如地運用濃墨與淡墨，作品氣韻超凡脫俗、渾然天成。

陸維釗所創“蜾扁體”雖非篆、非隸，但他將行草書的用墨勢態融合于此，且還會采取“一筆墨”式的行筆方式，使靜態的“蜾扁體”展現出行草書特有的動態之美。他追求細致精美的用墨技巧，作品兼具濃、淡、枯、濕等不同態勢，展現出了書法獨特的韻律、節奏，使觀賞者可以同創作者一樣感受到字勢的洶涌澎湃，從而營造出身臨其境的審美體驗。就“蜾扁體”而言，陸維釗這種因“體”制宜的書學觀從一定程度上促進了其書風面貌的形成，同時造就了其獨具個性的審美風尚。

三、結語

作為現代高等書法教育的奠基人之一，陸維釗為書法藝術的發展賦予了活力、拓寬了思路，其書學理念亦極具前瞻性與開拓性。當代書學不斷呈現出回歸傳統的趨勢。因此，重新觀照陸維釗的藝術探索與審美追求，廓清其書學觀念及其對書學研究的重要貢獻是有積極意義的。綜合本文所講，陸維釗的書學觀可以大致總結為：其一，碑帖并重；其二，重視書家的品格、學養；其三，強調因“體”制宜。

注釋

[1]陸維釗.書法述要[M].杭州：浙江古籍出版社，2002：8.

[2]阮元.南北書派論[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室，編.歷代書法論文選.上海書畫出版社，2014：630.

[3]康有為.廣藝舟雙楫[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室，編.歷代書法論文選.上海書畫出版社，2014：756.

[4]同注[3]，754—755頁。

[5]同注[1]，5頁。

[6]陸昭徽，陸昭懷，編.藝術大師之路叢書·陸維釗[M].武漢：湖北美術出版社，2006：72.[7]同注[6]，49頁。

[8]同注[1]，10—11頁。

[9]同注[3]。

[10]同注[1]，20頁。

[11]同注[10]。

[12]陸維釗.陸維釗書畫選[M].杭州：浙江人民美術出版社，1982：4.

[13]中國美術學院書法系，平湖陸維釗書畫院，編.紀念陸維釗先生誕辰110周年論文集[C].杭州：西泠印社出版社，2009：11.

[14]黃庭堅.論書[G]//上海書畫出版社，華東師范大學古籍整理研究室，編.歷代書法論文選.上海書畫出版社，2014：355.

[15]楊守敬.學書邇言[M].北京：文物出版社，1982：1-2.

[16]蘇軾.書唐氏六家書后[G]//季伏昆，編.中國書論輯要.南京：江蘇美術出版社，2000：577.[17]同注[6]，71頁。

[18]同注[1]，8—9頁。

[19]同注[17]。

[20]沙孟海.陸維釗書法選前言[C]//沙孟海書學文集.上海書畫出版社，1997：625.

[21]同注[1]，2頁。

[22]同注[1]，4頁。

[23]同注[17]。

[24]章祖安.中國美院書法專業三十年概述[J].新美術，1994（1）：32.

[25]同注[1]，7頁。

[26]同注[18]。