鹿紋在現代文創設計中的應用

鹿紋作為中國傳統吉祥紋樣之一，最早誕生于漁獵時代，距今已有三千多年的歷史，發展至明清時期達到頂峰。本文梳理了鹿紋的來源、寓意以及演變過程，并立足于其自身特點，針對現在的設計剖析其運用于視覺傳達設計的重要性并提出運用要點，旨在為現代化平面設計體現更好的文化涵養提供建議。

一、鹿紋概述

（一）鹿紋的淵源

鹿紋過去經常被用作游牧民族的符號化圖案，也被運用在山石壁畫和器物上。春秋戰國時期，青銅器和玉器上經常出現鹿紋，它們通常造型簡單，強調夸張和變形；秦漢時期，鹿紋瓦當出現較多，其形態柔和、線條粗獷、圖案優美流暢；唐宋時期，鹿紋更加具有裝飾性，多用于錦緞的底紋面料上；元朝時期，游牧民族文化逐漸融入漢族文化，由于蒙古族對鹿紋的崇拜與喜愛，鹿紋得以興起并運用在服飾品中；明清時期，吉祥文化逐漸盛行，鹿紋因為自身的祥瑞屬性得到更加廣泛的運用。經過各個民族文化的相互學習和融合，鹿紋豐富了其本身的精神內涵，逐漸演變為中國傳統吉祥紋樣之一。

（二）鹿紋的寓意

“鹿”與“祿”同音，而“祿”則代表著官祿，因此人們借鹿紋樣來表達仕途順意的心愿，愿得到祥瑞神仙的庇佑。鹿紋通常與其他紋樣組合在一起，表達不同的含義，如兩只鹿在一起寓意“路路順利”；與梧桐、鶴組合在一起便是“鶴鹿同春”；與福星、祿星、壽星組合寓意福氣、官祿、長壽；和蝙蝠組合在一起的紋樣代表“福祿雙全”或“福祿長久”；和“福”“壽”二字搭配表達“福祿壽”的寓意……組合形式較多，寓意吉祥喜聞樂見。

在中國裝飾藝術史上，一種紋樣的含義及運用的程度與它是否受歡迎有關，其原型與象征意義決定了它受歡迎的程度，而形象突出、文化內涵豐富的紋樣往往更容易被人們接納而經久不衰。鹿紋正是因此受到人們的青睞，常常被運用在服飾、瓷器、金銀器等物品之上，不僅能滿足使用者的日常需求，還可以體現出吉祥福祿的美好寓意。唐代以后開始流行以鹿紋寓意官場得志、祿運亨通。此后，“祿”成為鹿最重要的吉祥寓意，在各類藝術品中均有體現。后世常見的菱花形鹿紋三足銀盤，底部盤中心為一半立體梅花鹿的形象，鹿身鑲嵌斑點紋飾，鹿頭上的鹿角已用靈芝替代，四肢精巧細致，整體圖案立體感十足。同一時期，金彩繪雙鸞鹿紋銅鏡也生動地刻畫了鹿的形象，中心描金彩繪相對飛翔的鸞鳳姿態輕盈，下方鹿側面的形象活潑、自然，并加以鹿紋構成完美的畫面。“三星高照”吉祥圖，即以蝙蝠象征“福”，以鹿象征“祿”，以老壽星象征“壽”。鹿、蝙蝠、壽桃的組合，則是“福祿壽”的另一種表現方式。清代流行將許多鹿繪制在一起，乾隆時期創燒的粉彩百祿紋尊便是其代表，稱為“百祿紋”。鹿在古代還是帝位和政權的象征。這種象征意義源于《史記·淮陰侯列傳》：“秦失其鹿，天下共逐之。”張晏注：“鹿喻帝位。”將天下比作鹿，人共逐之，便是聯想到了獵捕者追逐鹿的場景，以此為喻，使鹿和帝位、權力掛上了鉤。迄今發現的遠古時期的鹿紋多見于北方游牧地區，也體現了他們對鹿的喜愛。出現在中原地區的鹿紋，以半坡彩陶上的鹿紋最為古老，也是當時某個氏族部落的圖騰，寄托了古代人們對于地位的尊崇。

（三）傳統鹿紋的應用載體

首先是鹿紋在瓷器上的應用。唐宋時期，鹿紋開始流行起來，相傳唐代的裴休在湖南益陽講學時，有白鹿銜花出來聆聽，故鹿銜花紋最為流行。宋代以后，鹿紋又成為陶瓷上的流行紋樣，以定窯、磁州窯、吉州窯、耀州窯的鹿紋最為精彩。西夏瓷器上的鹿銜花紋與同時期北方瓷器上的鹿銜花紋有所不同，其鹿身多朝向左側，頭部多朝向右上方，口中銜有牡丹和蓮花，以出土于寧夏靈武窯的黑釉剔刻“鹿銜花紋經瓶”最具代表性。靈武窯的“白釉黑花猴鹿紋瓶”上的紋樣是一只猴與一只鹿在蘆草中躍動的情景，猴手持草逗鹿玩耍，而鹿單腿抬起，動作靈活，畫面和諧自然，活靈活現，充滿生機。而這些紋樣源于“鹿”與“祿”的諧音，以此來表達對仕途的美好憧憬。

其次，鹿紋在古代建筑上的運用也非常多樣與奇特。瓦當是中國古代建筑中覆蓋建筑檐頭的筒瓦前的遮擋，自周朝時期便開始使用，瓦當中加入裝飾性紋樣，突出了其藝術性。花紋中鹿的形態也豐富多樣，無論是奔鹿、立鹿、臥鹿、母子鹿等都姿態優雅、活靈活現，極具動感。秦漢時期，鹿角的表現形式相當明了，秦磚漢瓦上的鹿紋圖案千姿百態，展示雄鹿造型時，鹿角的表現非常突出，可以占據畫面很大一部分，這說明鹿角是秦漢時期人們關注的一種象征性的符號標志。

鹿的形象還經常出現在繪畫中，唐代以后均有畫鹿名家。表達中舉之喜的畫面稱為“鹿鳴宴”圖。作為美的象征，鹿在各朝各代的壁畫、繪畫、器物中都有出現，千姿百態。中國古代畫過鹿的畫家有很多，其中最具代表性的畫家是清代的沈銓和八大山人。沈銓擅長工筆，筆法娟秀、細膩、神態活潑；而八大山人所畫的鹿造型構圖近似，但筆墨遒練耐讀，在畫面中表現出對萬物自然的和諧與柔軟，寄托了人們對于美好事物的向往。

（四）鹿紋在物件上的應用

商代，鹿紋開始出現在青銅器和玉器上。其中獸面紋鹿四足青銅甗是我國迄今為止發現的商代最大的連體青銅器，也是商代唯一一件四足青銅甗。其器物龐大、氣魄雄偉，在雙耳上各立一只幼鹿，身體強壯、神態可掬，短尾翹起，身披多層鱗紋，四肢上被云雷紋所裝飾，體現了當時技藝的高超。至戰國時期，玉器上的鹿紋出現了奔鹿的造型，這種生動活潑的奔鹿形象，為后來的鹿紋奠定了基礎。

二、鹿紋在現代設計中的應用

（一）彩妝設計

故宮文創產品中，彩妝仙鹿貝母口紅禮盒的靈感來自“呦呦鹿鳴，食野之蘋。我有嘉賓，鼓瑟吹笙”。仙鹿貝母口紅以故宮博物院藏品“鶴鹿同春圍屏”為設計靈感，取月亮、小鹿、琪花、溪水等紋樣構成月鹿花溪的美景。

（二）飾物設計

鹿諧音是“祿”，有高官厚祿之意，象征著高中和富裕。古時婚嫁也會把鹿皮當作聘禮，因此鹿也象征著愛情美滿和婚姻幸福。和田玉福鹿項鏈提取鹿元素，和田玉打磨成如意鎖造型，中間篆刻小鹿圖案，并鍍以古法金色祥云，上下都綴以南紅石，整體不論是寓意還是外觀都十分美好。

三、鹿紋的現代文創設計

伴隨著國潮的興起，文創產品因傳統文化元素和厚重歷史背景受到了中國年青一代的青睞，更多應用在國產品牌以及老字號中，同時也為國貨提高了知名度。雖然傳統紋樣在近幾年里運用得較為廣泛，但是相對于市場上的產品來說，運用傳統紋樣的產品依然只占少數，能真正做到讓多數外國人知道的文創產品屈指可數。許多文創的設計僅僅停留在設計階段，難以真正做到落地與實際應用，并且在創作方面也遇到許多問題，同質化、套路化問題叢生，原創問題也相對嚴重，把傳統符號不加篩選地照搬和堆砌，既沒有原來作品本身的韻味，也沒有新作品應有的內涵與創新。

在售賣文創產品的場所與景點可以看到顧客對于文創產品的喜愛，但大多數顧客在把玩和挑選后，卻將文創產品依依不舍地放回原位。通過顧客的反應可以得出，文創產品是有自己的存在價值、審美價值與經濟價值的，顧客對于文創產品的接納程度高，有購買傾向，但是顧客出于某種原因未進行購買，有可能是受定價與使用價值等問題的影響，這也反映出文創產品缺少同日用必需品那樣有讓人難以拒絕的購買理由。在現代市場上，文創產品種類多樣，雖然部分文創產品的商業價值與使用價值并不高，但產品本身可以給人們帶來視覺上的審美體驗，不過卻缺乏讓人們購買的理由。文創產品需要與生活方式相連接，具有一定的辨識度。傳統紋樣的運用并不是簡單的改色、拼接，而是要了解中國傳統文化中蘊含的內在意義，將中國的歷史文化融入設計之中，只有了解鹿紋的歷史文化傳統以及包含的內在意義，了解當代文化的需求與發展規律，才能設計出具有文化認同感的產品。現如今，有關鹿紋的文創產品不斷涌現，以弘揚傳統文化、運用傳統紋樣設計為主題的賽事也層出不窮，使中國傳統紋樣獲得了良好的宣傳效果。

鹿紋是中國傳統吉祥紋樣中寶貴的一筆，蘊含著悠久的文化歷史，與不同民族、不同文明的包含著美好祝愿的事物融合，在新一代的設計師手中煥發出新的生命力。其除了運用在繪畫、金銀器、瓷器等藝術載體中，更應該被應用在現代化用具、產品包裝、珠寶設計等新的載體上，將鹿紋背后的內涵與精髓更好地展現。

四、結語

鹿紋作為中國歷史最悠久的傳統紋樣之一，有著豐富的歷史文化底蘊，更具有美好吉祥的祝愿，在歷史上擁有著廣泛的運用。在現代的產品中鹿紋的運用依舊廣泛，我們隨處可見鹿紋在現代產品中的運用。人們在設計現代產品的過程中也在不斷加深對鹿紋的理解，只有不斷地發展與改善，才能使中國傳統紋樣與現代設計有更好的結合，并煥發出新的活力。

[作者簡介]周楊，女，漢族，安徽蕪湖人，西安明德理工學院本科在讀，研究方向為設計學。