跨學(xué)科的時(shí)尚

服裝的起源或許可以追溯到人類對(duì)保暖和蔽體的需求，無(wú)論最初為何原因，其緣由必然與人體密切相關(guān)。隨著三次科技革命的發(fā)展，服裝產(chǎn)業(yè)從手工生產(chǎn)過(guò)渡為機(jī)械化生產(chǎn)，到現(xiàn)在趨于多領(lǐng)域之間相互滲透交融。跨學(xué)科的交叉合作成為新的時(shí)尚趨勢(shì)，而科技與服裝的融合也催生出了許多全新的未來(lái)主義設(shè)計(jì)風(fēng)格和形態(tài)。

從20世紀(jì)五六十年代開(kāi)始，人們就對(duì)未來(lái)服裝的形態(tài)充滿了幻想。未來(lái)主義設(shè)計(jì)風(fēng)格最初在美國(guó)生根發(fā)芽，科幻風(fēng)潮更是在人類進(jìn)入“太空時(shí)代”后全面涌現(xiàn)。人們對(duì)科幻的憧憬和暢想，從服裝的形態(tài)到材料的選擇都得到了充分展現(xiàn)。

安德烈·庫(kù)雷熱、帕科·拉巴納和皮爾·卡丹是20世紀(jì)60年代最具代表性的三位設(shè)計(jì)師，他們大膽創(chuàng)新的作品為設(shè)計(jì)師們打開(kāi)了科技與服裝融合的大門。

安德烈·庫(kù)雷熱以宇航服為靈感來(lái)源，將頭盔、護(hù)目鏡、迷你裙等全新的元素融入設(shè)計(jì)，打破了傳統(tǒng)女裝連衣裙的形態(tài)。同時(shí)，他使用了PVC塑料、金屬片等工業(yè)材料，使紡織材料不再是服裝的主角，各種材質(zhì)和形態(tài)開(kāi)始登上時(shí)尚舞臺(tái)。

帕科·拉巴納以“12條實(shí)驗(yàn)性連衣裙”為起點(diǎn)，制作了一系列“不可穿的服裝”。他使用紙片、塑料瓶、唱片、鋁箔等材料作為服裝的主體，并將其切割成大量幾何形的片狀材料，每片之間以鐵環(huán)、套繩、光纖或膠水有規(guī)律地排列、相連，構(gòu)成了獨(dú)特的服裝。

皮爾·卡丹除了為美國(guó)航空航天局設(shè)計(jì)太空服外，還設(shè)計(jì)了太空頭盔。同時(shí)，他創(chuàng)造出一種新型技術(shù)材料，這種材料可以通過(guò)熱處理來(lái)保持浮雕廓形，并且不受熨燙、水洗、折疊等影響。這使得服裝可以呈現(xiàn)3D立體效果，并且他用這種材料設(shè)計(jì)出了“雞蛋紙盒”的連衣裙。他還運(yùn)用透明塑料面罩、PVC護(hù)目鏡、彩色塑料短裙、金屬腰帶等元素，共同設(shè)計(jì)出了宇宙風(fēng)格系列服飾作品。他相信到2069年，人們將會(huì)穿著這樣的服裝行走在月球或火星之上。

除此之外，在紐約布魯克林，皮爾·卡丹的大型回顧展中展出了他在1967年的一件作品。這件作品在服裝上使用針線嵌入LED光源，當(dāng)它發(fā)光時(shí)猶如太空中的星光。令人驚訝的是，盡管時(shí)隔近40年，LED材料仍然被運(yùn)用于現(xiàn)代秀場(chǎng)之上。

英國(guó)的侯賽因·卡拉揚(yáng)是一位穿梭于服裝、藝術(shù)和科技之間的跨界設(shè)計(jì)師和先鋒藝術(shù)家。他打破了服裝與設(shè)計(jì)、藝術(shù)、建筑和科技之間的邊界，結(jié)合新材料和新技術(shù)，跨越設(shè)計(jì)學(xué)、建筑學(xué)等多個(gè)領(lǐng)域。他堅(jiān)持“身體賦予了萬(wàn)物生命，使得萬(wàn)物具有了意義”的設(shè)計(jì)理念，他認(rèn)為服裝不僅是依附在人體之上的物質(zhì)載體，而且是一種具有生命特征的新敘事者。正如他所說(shuō)的：“要為衣服創(chuàng)造一種生命感。”

在2007年的秋冬系列作品中，侯賽因·卡拉揚(yáng)提出了“Video Dress”的概念。他讓模特身著發(fā)光的LED連衣裙在黑暗中緩緩走出。上萬(wàn)塊LED組件被鑲嵌在裙身之下，在朦朧的色塊中呈現(xiàn)出游動(dòng)的鯊魚(yú)和夢(mèng)幻的玫瑰花影像。光與暗的反差創(chuàng)造出緩緩的生機(jī)和流動(dòng)感，冰冷的科技感與柔軟的服裝結(jié)合，展現(xiàn)出文化的溫度。

這種人文與科技相融合的碰撞也體現(xiàn)在侯賽因·卡拉揚(yáng)2016年春夏系列作品中的“pasatiempo”（西班牙語(yǔ)“消遣”之意）系列上。他使用水溶線制作材料，打造出了“可溶性連衣裙”。在舞臺(tái)中央，兩名女模特身穿白色連衣裙，水流從頭頂?shù)难b備中垂直淋下，連衣裙逐漸被溶解，慢慢分散成碎片掉落下來(lái)，最終露出裙子內(nèi)部的施華洛世奇裝飾圖案。這種新材料的融入讓服裝從靜止變成了動(dòng)態(tài)，從結(jié)果變?yōu)檫^(guò)程，科技與服裝之間交叉互動(dòng)的趨勢(shì)逐步顯現(xiàn)。

在1999年秋冬系列作品中，亞歷山大·麥昆為紀(jì)梵希創(chuàng)造了一個(gè)關(guān)于未來(lái)“新千禧”的幻想。他利用反光的金屬材料創(chuàng)作出模擬電路板花紋的連體衣，將閃光的LED電路管鑲嵌進(jìn)真空透明的塑料上衣中，通過(guò)電池發(fā)出紅綠色的閃光。配合開(kāi)場(chǎng)的激光秀和鏡面的T臺(tái)，營(yíng)造出一種荒誕、孤立的未來(lái)主義氛圍。

在時(shí)尚領(lǐng)域，科技不僅在材料創(chuàng)造方面發(fā)揮著作用，還在時(shí)尚概念的輸出和塑造方面有所施展。人機(jī)互動(dòng)的主題早已出現(xiàn)在時(shí)尚服裝設(shè)計(jì)的過(guò)程中。1999年，在亞歷山大·麥昆的春夏系列發(fā)布會(huì)現(xiàn)場(chǎng)，他的作品“天鵝之死”利用了兩臺(tái)汽車噴漆機(jī)，向在舞臺(tái)中央旋轉(zhuǎn)的模特莎洛姆·哈羅的裙身上噴涂色彩，通過(guò)不規(guī)則的顏色和形態(tài)，刻畫(huà)了“非人類”創(chuàng)作的圖像。

在當(dāng)下的時(shí)尚秀場(chǎng)上，科技與真人互動(dòng)共創(chuàng)服裝的形式仍然引人注目。2023年，在哥白尼春夏系列的秀場(chǎng)上，貝拉·海蒂全身被曼紐爾·托雷斯博士及其團(tuán)隊(duì)利用噴槍噴灑了Fabrican公司開(kāi)發(fā)的噴涂織物。這種材料通過(guò)單層噴灑呈現(xiàn)出蛛網(wǎng)狀的形態(tài)，然后逐漸噴涂，使涂層變厚、變干，再經(jīng)過(guò)修剪就可以成為一條優(yōu)雅的白色連衣裙了。短時(shí)間內(nèi)，氣液態(tài)的材料變成了固態(tài)的面料，無(wú)序的色塊變成了有序的服裝，科技甚至將設(shè)計(jì)者的思維過(guò)程帶到了觀眾面前，讓他們親眼見(jiàn)證一件服裝的誕生過(guò)程。

隨著Style3D、AR、VR等技術(shù)的涌現(xiàn)，時(shí)尚的觸角和呈現(xiàn)方式變得更加多元，虛擬服裝和元宇宙的出現(xiàn)讓服裝超越了人體的限制，與人之間的關(guān)系由近及遠(yuǎn)，但與科技之間的聯(lián)系卻日益緊密。未來(lái)，科技與服裝的融合又將帶來(lái)怎樣的變革，這個(gè)話題引人無(wú)限暢想和期待！

知識(shí)拓展：

元宇宙

整合虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)、數(shù)字孿生、云計(jì)算、大數(shù)據(jù)、區(qū)塊鏈、人工智能等技術(shù)而產(chǎn)生的新型虛實(shí)相融的互聯(lián)網(wǎng)應(yīng)用。是把數(shù)字化虛擬世界和現(xiàn)實(shí)世界密切融合的虛擬社會(huì)形態(tài)。是在不斷發(fā)展、演變中的概念。處在初期發(fā)展階段，存在諸多不確定性。——摘自《辭海》

未來(lái)主義

亦稱“未來(lái)派”。現(xiàn)代西方的一種文藝思潮和流派。20世紀(jì)初發(fā)端于意大利，隨后波及俄國(guó)，在法、英、德、波蘭也有影響。1909年，意大利作家馬里內(nèi)蒂在法國(guó)《費(fèi)加羅報(bào)》發(fā)表《未來(lái)主義宣言》宣告其誕生，次年又發(fā)表《未來(lái)主義文學(xué)宣言》，進(jìn)一步宣布該流派主張。聲稱20世紀(jì)初工業(yè)、科學(xué)、交通、通信的飛速發(fā)展，使世界與社會(huì)根本改觀，機(jī)器與技術(shù)、速度與競(jìng)爭(zhēng)已成為時(shí)代主要特征，未來(lái)的文學(xué)藝術(shù)應(yīng)該具有“現(xiàn)代感覺(jué)”，“歌頌進(jìn)取性的運(yùn)動(dòng)”“機(jī)器文明”，贊美“速度的美”與“力量”。——摘自《辭海》