我熱愛唱歌。在很小的時候,我就已經能夠跟著收音機、電視機學唱自己喜愛的歌曲了。雖然我對那些歌詞的含義似懂非懂,唱出來的詞也是含糊不清,但是這并不能影響我對優美旋律的喜愛。當我沉浸在由音符構成的音樂世界中時,我感到無比幸福。父母見我對唱歌頗為“上癮”,認為我有音樂方面的天賦,就想順勢培養一下我的興趣愛好。于是我被送到了電子琴學習班,在那里系統地學習演奏和樂理知識。
演奏音樂很好玩,指尖在琴鍵上跳舞的感覺讓我著迷,但是學習樂理知識卻令我感到困擾。學習班使用的鋼琴教材是較為權威的《小湯普森》和《大湯普森》,老師很親切,課也講得生動易懂。但是,我在學習的過程中還是產生了很多疑問。年幼的我不好意思向老師和同學請教,又無法憑借自己找出答案,只好由著這些問題攪得我心神不寧,甚至一度影響了我學習音樂的熱情。
如今想來,這些孩童時期產生的疑問其實很有趣,比如:為什么我們學的是“五線譜”而不是“四線譜”或者“六線譜”?為什么“C(do)”是第一個音?為什么第一個音不是從五線譜的第一條線開始,而是從下加一線(在五線譜的第一條線下面加的一條線)開始?
這些問題一直到我正式學習音樂之后才慢慢得到答案。進入音樂學院后,我選修了音樂史以及一些有關音樂發展方面的課程,這使我對音樂有了更深刻的理解。原來,樂譜并非從最開始就被確定為五條線的,而是從無到有,再一條一條地加上去的。一直加到五條線時,人們發現不能再加了,因為過多的線條會影響演奏者在演奏時閱讀樂譜的準確性,于是樂譜的線條數最終確定為五條,也就是現在的五線譜。
可是音樂的音調從低音到高音,音域范圍十分廣泛,僅用一個五線譜如何全部表示出來呢?為了解決這個問題,音樂大師們又發明了譜號(寫在五線譜最左端以確定譜表中各線具體音高的符號),用來擴展音域的表示范圍。譜號有表示高音的,叫作高音譜號,也有表示低音的,叫作低音譜號……至此,我終于解決了關于第一個音符“C(do)”的位置方面的疑惑。原來,在不同的譜號所代表的譜表中,它的位置是不一樣的,而它在女高音譜號的譜表中位于第一行。在莫扎特所處的時代,給女高音聲部寫的譜子中,第一條線就是從“C(do)”開始的,這樣女高音的音域正好在這五條線之內,不需要加特別多的線,很方便人們識譜演唱。
了解了音符的位置,那么這些音符又是從哪里來的呢?一位名叫圭多·阿雷佐的僧人發明了一套視唱訓練體系。這位僧人生活在中世紀的意大利,是那個時期一位非常重要的音樂理論家、作曲家。為了方便周圍的僧人們一起學習唱歌,他特意寫了一首歌來教大家。在這首歌中,他創立了六聲音階,還給每個音階確立了一個唱名,這可能是最早被保留下來的聲樂發音指南。
這些樂理和作曲的知識經過漫長的歲月,在一代又一代音樂大師的努力與傳承之下,逐漸變成了人們現在熟悉的模樣。
我對兒時那些難以解答的小問題不停地追問,這份執著化為了我堅韌不拔的品格,追根溯源得出的答案也深深地印在了我的腦海中。
學習新知識的時候,我們都會產生各種疑問,但我們不應該因為疑問暫時無法得到解答而阻擋了自己前進的步伐。善于思考、善于提問是一個人熱愛學習的證明。有些問題就是需要漫長的等待才能得到答案,我們要做的就是永遠保持一顆探索新知的好奇心,以及一顆不斷追尋真理的恒心。熱愛音樂的意大利人最喜歡說的一句話就是“Piano,Piano”,意思是“慢慢來”“一點一點”。只要堅持學習,心中的疑問總會有得到解答的一天。
如果你也熱愛音樂,那就讓自己在面對枯燥乏味的樂理知識時保持一份樂觀的心態吧。當你學習演奏一首新曲子的時候,一些令人煩惱的小疑問或許會在你的腦海中層出不窮,那就讓一個一個的小疑問變成小使者,帶著我們去探尋音樂的奧秘,與古今的優秀音樂家們進行跨越時空的對話。當你跟隨這些小使者找到那些閃亮的答案時,你創作的音樂就會變得與眾不同,充滿魅力。
你想學習音樂嗎?那就慢慢來吧。