吳正輝：用一手硬活讓青磚“生花”

青磚小瓦馬頭墻，回廊掛落花格窗……徽州建筑美如水墨畫，建筑上的雕刻則如“神來之筆”。在徽州有句老話：“無雕不成屋，有刻斯為貴”，凡你目力所及之處，都裝飾著各類雕刻精品。而數百年來，徽州三雕之一的“磚雕”一直是徽州建筑裝飾藝術的重要部分。

徽州磚雕，俗稱“硬花活”。人物、花鳥、瑞獸、亭臺樓閣……刻刀之下，一幅幅圖案栩栩如生、躍然眼前，一塊塊平凡無奇的青磚也隨之被巧匠們賦予了鮮活的生命。

歙縣南部的北岸鎮是徽州磚雕的發源地，這里走出了許多技藝高超的磚雕名匠，國家級徽州磚雕代表性傳承人吳正輝就出生在這里。憑著對磚雕的熱愛，他一手復活了磚雕界失傳已久的九層鏤空雕技藝，從一名修復古磚雕的手藝人一躍成為行業內的領軍人物。

失傳多年的技藝被“復活”

在一塊尺余見方、厚僅及寸的青磚上，26個人物栩栩如生，樓閣回廊層層遞進，松樹梧桐遙相呼應，從近景到遠景，前后透視，層次分明——這個展示徽州民俗中祝壽場景的作品，便是吳正輝的9層鏤空磚雕代表作《全家福》。

“九層雕刻，就我所了解，是目前磚雕技藝中最為復雜的一種。這個技藝并不是我發明的。那是2001年，一個做古玩的朋友拿來了一套老磚雕請我修復，在其中我第一次看到了九層雕刻。”

那是一套民國時期的磚雕作品，一共五片，在修復過程中，吳正輝發現其中一片表現的內容特別豐富，空間層次也特別多，吳正輝數了數，驚訝地發現它的層次竟達到九個之多。由于青磚在雕刻中易斷，所以如今的徽州磚雕一般最多只有五到六層，他想起曾在一些資料里看到過古時曾有的磚雕九層技藝，也聽一些老師傅說起過，“這是目前磚雕技藝中最為復雜的一種，但早已失傳”。盡管這件罕見的磚雕作品也可能是古人的頂極之作，卻在吳正輝心里悄悄留下了一個念想。

2014年，央視紀錄片《徽之韻》正在籌備“徽州三雕”的選題，編導們在研究磚雕選題時，從資料中偶然看到了古代的九層磚雕技藝，對此產生了巨大的興趣，他們慕名找到了吳正輝，希望他能破解這項高深技法，并給了他一年的研究時間。這喚醒了吳正輝多年前埋在心里的那個念想，他決定試著啃啃這塊“硬骨頭”。

可要讓這一代表徽州磚雕最高技法的傳世“神跡”重現，談何容易？吳正輝向老一輩磚雕匠人詢問，又查閱了大量的磚雕資料，希望得到一些啟發，卻一無所獲。一籌莫展的吳正輝不得不靜下心來捋捋思路：要恢復古人的九層雕刻，不僅技法難點要解開，圖案設計也是關鍵，既然在技法上找不到突破口，那我何不先構思圖案，再邊做邊解決技法問題呢？

于是，吳正輝參考老磚雕的設計，構思出了一個九層雕刻的圖形。但動手嘗試時，他總不出意外地被卡在第6層——到了這一層，吳正輝就發現手中的刀具沒地方下手了，因為各個層次之間有透雕的地方，稍有不慎就會被折斷，刀具根本無法深入，更無法隨意移動。

一晃，時間過去了好幾個月，吳正輝依然沒有找到突破口，只能拿著古代磚雕作品反復揣摩。這天，他盯著磚雕側面的孔洞，突然發現一個規律：磚雕四周的孔洞似乎與雕刻的層次有關，打孔越多，層次就越多。過去，大家一直認為這些孔洞是為了便于安裝固定而設的，這會不會就是九層雕刻的關竅所在？

順著這個思路，他開始嘗試側面打孔入刀，再一點點往內延展雕刻。“果然行得通！”吳正輝豁然開朗，原來，古人并不是從正面下手，而是通過側掏的方式，把刻刀從這些孔洞中穿插進去，才雕出九個層次來的。這也正是古代磚雕會在側面打孔，而且打孔越多，層次就越多的原因。

找到突破口后，為了配合側掏雕刻的需要，吳正輝又著手改進工具。終于，在嘗試“復活”磚雕九層技藝半年多后，吳正輝交出了滿意的答卷：九層磚雕《全家福》。作品的背后，探索和創作過程中的艱難遠非語言可以表述，“功到自然成”，就是最好的概括。

除了這件代表作品外，吳正輝還有多件作品獲得殊榮：《訪友圖》——第二屆中國（南寧）工藝美術精品展金獎；《七擒孟獲》——中國工藝美術創意獎金獎；《徽商故里》——中國工藝美術“百花獎”金獎；《琴棋書畫》被中國國家博物館收藏，這也是該館收藏的唯一一件磚雕作品。

2018年，吳正輝獲評國家級非物質文化遺產徽州三雕（磚雕）代表性傳承人，成為徽州磚雕大師級人物，然而，當年他走上磚雕這條路，卻并非一條坦途。

人生“拐了一個彎”

徽州人“無宅不雕、無處不刻、無木不圖”，吳正輝的父親又是一名精工磚匠，也許是耳濡目染，也許是天賦，吳正輝自幼就對雕刻有著濃厚的興趣。在北岸中學讀書時，他就學起了雕刻版畫，可畢業后，吳正輝卻陰差陽錯地考上了省重點職業中學行知學校的園林花卉班。

老話說，“人貴有三得：沉得住氣，靜得下心，拐得了彎。”在園林花卉班學習的吳正輝一直沒有放棄自己的愛好。在這里，他幸運地遇到了實用美術專家吳慕良和國畫名家王錦湘先生。他早前打下的美術底子，讓老師對他另眼相待，一有空便悉心指導。第二年，行知學校首屆工藝美術班招生，其中有硯臺雕刻實操課。興奮不已的吳正輝牢牢抓住機會，雖是不同年級不同專業，卻不妨礙他如饑似渴地學習自己喜歡的專業。幾個月下來，他這個園林花卉班的學生干起硯雕來，就連正兒八經的工藝美術生都望塵莫及。

畢業時，吳正輝拒絕了老師推薦的專業對口的園林工作，決定“去雕硯臺”。就這樣，他進入硯雕大師方欽樹開辦的徽城文化服務部，從事硯雕工作。

起初，他每天的工作就是把硯石畫稿畫在一方方硯上，再交給硯雕師傅雕琢。閑暇之余，吳正輝便會拿起刻刀，在一方硯石上“犁耕”。刀鏟在石頭上劃過的“吱吱”聲，在他聽來就是世間最美的樂章。

兩年后，歙縣工藝廠分部行知工藝廠成立時，吳正輝成了分部的技術指導。在行知工藝廠的三年里，吳正輝挑起了制作硯石的重擔，時常也接一些磚雕的活兒。

1992年，順應改革浪潮，吳正輝下海創辦了自己的硯石雕刻作坊。幾年后，北岸鎮大阜古玩街成立了，古玩商客云集大阜，常有客戶拿著破損的老磚雕找到吳正輝，問他能不能修復。“第一次接觸磚雕，還是剛工作那會兒。時隔多年之后，我才重拾起原來的手藝。”

這一拾，便一發不可收，這些老磚讓沉浸在磚雕世界里的吳正輝如獲至寶。每次修復都是一個重新認識和學習的過程，他悉心探究每一塊青磚的歷史，了解磚雕題材，揣摩古代匠人的構思，研究傳統磚雕技法，悟其精髓。《古城會》《負薪苦讀》《太白醉酒》《百子圖》《漁耕樵讀》《趙子龍救主》《郭子儀獻壽》……那些或以歷史人物、戲曲故事，或以琴棋書畫、花草園林等為題材的徽州老磚雕，經過匠人之手，通過平雕、浮雕、立體雕等技法的運用，呈現出別樣的韻味……吳正輝看得如癡如醉。

那些日子，經他手的古磚雕不計其數，他的雕刻技藝也突飛猛進。拐了一個彎，吳正輝的人生終于回到了他夢想中的軌道上來。

“硬花活”靠的是硬活

“門罩迷藻悅，照壁變雕墻。”說的就是徽州三雕中俗稱“硬花活”的徽州磚雕。而這“硬花活”的打造，靠的是匠人們手中的硬活。

“要說傳承，對技法的傳承一定是首要的。”吳正輝常告誡徒弟們，“一個匠人要以自己的作品說話，必須先有過硬的技藝，才能行穩致遠。”對于創新，吳正輝也有自己固守的原則，“作品的內容和技法一定會受到時代的影響而發生變化，可無論怎么變，徽州磚雕獨特的風格和韻味不能變。”

這些年，吳正輝一直在磨礪中前行。為了看見更大的世界，觀摩學習也好，制作修復也好，一有機會他便會走出去。然而2009年之前的他，還完全不是這樣。“那時候，我成天窩在工作室里做自己的磚雕，鮮少接觸外界，要說技法，自己已經有了游刃有余的感覺。”

就在那一年，他在朋友的強烈建議下，去觀摩了深圳的一場博覽會，那次經歷讓他大開眼界。“比如一件玉雕‘球中球’的作品，鏤空雕的精細程度已經超過了我之前的認知，這些技法不都是我可以借鑒的嗎？我才發現，原來技藝的提高永無止境。”

在歙縣正輝磚雕藝術研究所內，吳正輝手中的刻刀嫻熟地在方磚上游走、雕琢，磚屑紛飛間，細膩流暢的線條在刀鋒下緩緩而出，將作品勾勒得活靈活現。

磚雕的整個過程包括選材、畫稿、放樣、打坯等八大工序。被問及哪一道工序最為關鍵時，吳正輝認真地說：“每一道工序都是關鍵！它們環環相扣，不但不能有所松懈，甚至越到后來越要全神貫注。”

徽州磚雕選用的是當地盛產的質地堅細的青灰磚，僅是磚材的準備，就是一個漫長繁復的過程。徽州磚雕的用料與制作極為考究，相比普通建筑用磚，用于磚雕的青磚更為細密，“要選用細泥，還要經過淘洗等步驟……光是胚的燒制，冬天需要半年，夏天要3個月。”

在青磚上雕刻是慢工才能出的細活，非常考驗手藝人的耐心和定力。就像書法講究筆法氣韻，磚雕刻線從淺到深、從粗到細，要保證線條的流暢，必須掌握好力度。要練就能在寡淡青磚上“生花”的一雙巧手，不經過成千上萬次的練習根本無法做到，吳正輝那由于常年握刻刀而彎曲變形的手指就是最直觀的印證。

徽州磚雕注重層次感，講究構圖和細膩的雕刻。在徽州三雕中，磚雕幾乎囊括了木雕和石雕的所有技法。“青磚太脆了，稍不注意就會崩掉。每一刀下去，每一寸推進，都講究個匠心獨運。”雕刻有5個層次的《豐收圖》，就花了吳正輝20天的時間才制作完成。

正是憑借著這種精益求精的精神，吳正輝先后獲得了安徽工匠、中國工藝美術行業藝術大師、中國當代藝匠、全國磚雕“大國工匠”等稱號。

歷經1300多年歷史走到今天，一代代的傳承者最不忍看到的，是徽州磚雕技藝湮沒在歷史的洪流里……后繼乏人，這也是吳正輝所擔憂的。“非遺傳承的核心是人，我很期盼的一件事，就是把徽州磚雕一代代地好好傳承下去。”希望他這個質樸的心愿能夠實現。