手臂在芭蕾技術(shù)動作中的動力作用研究

【摘 要】舞蹈，顧名思義，離不開手舞與足蹈，由此可見手臂在舞蹈中的重要性是不言而喻的。眾人皆知，手臂是人體當(dāng)中最為靈活、靈敏、輕盈的部分之一，而手又是一個由多關(guān)節(jié)組成的部分，因此最能代替語言表達情感，在舞蹈中也最具表現(xiàn)力。這是手臂的自然特性，是由它的解剖學(xué)特點所決定的。本文以手臂的解剖學(xué)理論為切入點，通過深入理論研究的層面對手臂在芭蕾舞中的動力作用展開分析，具有深層的理論研究意義；在教學(xué)層面，將技能訓(xùn)練建立在內(nèi)在認(rèn)知深化的基礎(chǔ)上，為實踐教學(xué)提供正確、科學(xué)的輔助方法，具有指導(dǎo)教學(xué)的現(xiàn)實意義。

【關(guān)鍵詞】芭蕾技術(shù)動作；手臂；動力作用

【中圖分類號】J722.5 【文獻標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）19—131—03

“芭蕾是足尖上的藝術(shù)”。這句話，一方面表明腿和腳在芭蕾舞中的重要性，另一方面卻讓人容易忽視手臂的作用。然而芭蕾舞是用整個肢體語言來述說情感的一門獨特藝術(shù)，手臂與腿腳缺一不可。手臂有著強烈的表現(xiàn)功能，它承載著表現(xiàn)力的展現(xiàn)與情感的流露，我們的舞蹈中需要手臂來構(gòu)成舞姿的線條；需要手臂來傳遞信息和訴說情感；在特定的舞劇情境中，需要手臂塑造相對應(yīng)的人物形象，同時在技術(shù)技巧方面手臂還起到重要的功能，動力作用便是其中的一項重要功能。然而，由于對手臂學(xué)習(xí)的重視程度相對薄弱，學(xué)生對手臂的認(rèn)知淺顯，往往認(rèn)為手臂就是胳膊，導(dǎo)致了對于包括動力作用在內(nèi)的手臂功能的認(rèn)知錯誤，影響其學(xué)習(xí)效果。筆者認(rèn)為，對于手臂認(rèn)知錯誤的根源在于生理認(rèn)知有誤。本文從舞蹈解剖學(xué)基礎(chǔ)出發(fā)，認(rèn)知手臂的生理構(gòu)造以及運動方式，分析其在芭蕾技術(shù)動作中的動力作用。手臂在解剖學(xué)范疇中的學(xué)名為上肢，所以筆者在解剖學(xué)的分析中，都將手臂稱為“上肢”。

一、上肢的解剖生理學(xué)基礎(chǔ)

芭蕾舞是借助人體本身來傳情達意的展示藝術(shù)，所有舞姿、動作、技巧都是通過人的身體，即由人的骨骼、關(guān)節(jié)、肌肉在神經(jīng)系統(tǒng)支配下協(xié)同配合而完成的。要提高上肢訓(xùn)練的效果，首先要分析上肢的結(jié)構(gòu)與功能，力求將科學(xué)的理論和方法應(yīng)用于舞蹈訓(xùn)練中。

（一）上肢的骨連接及運動方式

上肢即由鎖骨、肩胛骨、上臂骨、前臂骨和手骨這幾個部位組合而成。上肢骨分為上肢帶骨和自由上肢骨兩部分。單一的骨骼本身是不能運動的，它需要與其他骨骼相連接，同時需要肌肉的參與才能實現(xiàn)運動。上肢骨連結(jié)分為上肢帶骨連結(jié)和自由上肢骨連結(jié)。

上肢帶骨連結(jié)主要是由胸鎖關(guān)節(jié)和肩鎖關(guān)節(jié)連結(jié)而成的。兩者的運動對增加自由上肢骨的靈活性與活動范圍起到了十分重要的意義。胸鎖關(guān)節(jié)與肩鎖關(guān)節(jié)的運動體現(xiàn)為肩帶的運動。肩胛骨以胸鎖關(guān)節(jié)為軸，可進行四種方式的運動：肩胛骨的上提與下沉、向前伸展與向后收縮、上回旋與下回旋以及環(huán)動。自由上肢骨連結(jié)包括四個部分。第一部分為肩關(guān)節(jié)，可做各個方向的運動，如屈伸、外展與內(nèi)收、外旋與內(nèi)旋及環(huán)轉(zhuǎn)等運動方式。第二部分為肘關(guān)節(jié)，可做屈伸、外旋與內(nèi)旋及環(huán)轉(zhuǎn)運動。第三部分為前臂骨連結(jié)，功能上是聯(lián)合運動前臂骨的活動，與肘關(guān)節(jié)的活動是分不開的。第四部分為手骨之間的連結(jié)，由多個關(guān)節(jié)組成，可提供支撐力與負(fù)重力，并可以做屈伸、環(huán)動、收展的運動。

多數(shù)人認(rèn)為肩胛骨屬于后背的一部分，正確認(rèn)知上肢的組織結(jié)構(gòu)與運動方式對舞蹈技術(shù)動作的起到重要啟示。

（二）上肢肌群及運動方式

上肢肌包括上肢帶肌（肩帶肌）、上臂肌、前臂肌以及手肌。在進行身體平衡維系時，需要肩胛與大臂的多塊肌肉共同協(xié)作收緊用力才能穩(wěn)固，而小臂與手自然松弛。由此，本文主要分析手臂運動時肩帶與上臂的肌群。

首先是肩胛的運動肌群，可分為上提、下降、前伸等多種運動方式。主要參與的肌肉有斜方肌、肩胛提肌、菱形肌、胸小肌及前鋸肌，它們在不同的運動中依靠對應(yīng)部位肌肉的收縮來完成。前伸、后縮肩胛與上回旋、下回旋肩胛的肌群主要有胸小肌、前鋸肌、菱形肌、斜方肌的中部纖維和肩胛提肌。該肌群運動方式分體現(xiàn)為舞蹈中的含胸和挺胸、上肢的外展和內(nèi)收。該肌群的活動其一能夠使得肩胛骨固定，為上肢和軀干提供起堅固的支點，保證身體的平穩(wěn)；其二能夠使得肩胛骨靈活，可加大肩關(guān)節(jié)以及上肢的運動幅度和活動范圍。還有一類就是上臂肌的運動肌群，同樣也分為前屈、后伸、外旋、內(nèi)旋等多種運動方式。其中的三角肌、岡上肌和岡下肌、小圓肌、肩胛下肌組合在一起被稱為“肩袖”，在肩關(guān)節(jié)的前方、上方和后方包繞著肱骨頭，并且與肩關(guān)節(jié)緊貼，加固肱骨頭的穩(wěn)定。

從上述上肢的解剖運動學(xué)基礎(chǔ)分析結(jié)果可知，上肢各部位沒有一同參與到動作中，將會從動力方面導(dǎo)致動作的失敗。從上肢的解剖運動學(xué)基礎(chǔ)，可以更為深入的分析手臂在芭蕾技術(shù)動作中的動力作用。本文將針對芭蕾技術(shù)動作中的代表，旋轉(zhuǎn)技術(shù)動作和跳躍技術(shù)動作，分析手臂所起到的動力作用。

二、手臂在芭蕾旋轉(zhuǎn)技術(shù)動作中的動力作用

旋轉(zhuǎn)是舞蹈中常出現(xiàn)的一種技巧動作，是芭蕾舞表演中的主要技能之一。旋轉(zhuǎn)是一門人體頗為復(fù)雜的運動形式，具有一定的難度系數(shù)。在旋轉(zhuǎn)類的動作中，造成它成功的因素有很多。除了依靠下肢主力腿從Plié到Relevé時所傳遞的力量、動力腿的推動、恰如其分的節(jié)奏配合等因素外，上肢給予的悠動和推動也起著重要的作用。“瓦岡諾娃的教學(xué)體系中，對各種各樣的旋轉(zhuǎn)技術(shù)進行了一定的改進。其原因在于她深刻的認(rèn)識到手臂在旋轉(zhuǎn)中起的推動作用。特別是在那些有時沒有輔助性跳板式的推地的Tour之中——在這里Force（動力）就完全取決于會不會掌握手臂了。”[1]

常存在于學(xué)生認(rèn)知中的一個誤區(qū)，就是認(rèn)為Pirouette推起旋轉(zhuǎn)的動力僅僅是從腳上來的。要糾正這種錯誤的認(rèn)識就要使學(xué)生體會到Pirouette本身是一種合成動作；往上推起和旋轉(zhuǎn)這兩個動作是同時產(chǎn)生的。旋轉(zhuǎn)來自雙肩和雙臂。任何的旋轉(zhuǎn)中雙臂都要能夠收放自如，先帶動旋轉(zhuǎn)，再鎖住旋轉(zhuǎn)中的舞姿。腳下推地立起的力量只是構(gòu)成旋轉(zhuǎn)的一部分，在下肢發(fā)力的同時，雙肩與雙臂配合的推動會帶給身體旋轉(zhuǎn)一種真的動力，這起著加強旋轉(zhuǎn)的作用。否則，兩個力量沒有合二為一，只會造成只有直立而沒有旋轉(zhuǎn)的動作。例如在做五位pirouette en dedors動作時，右手的推動與左手的帶動形成一種慣性，雙手在一個水平面上打開與收回，能夠在支撐著半腳尖旋轉(zhuǎn)過程中身體平衡的同時提供推動的力量。

在做帶有移動性質(zhì)的旋轉(zhuǎn)動作時，如Tour en dedans、Tour en dedors、Pas de basque 等，無論是在旋轉(zhuǎn)的開始還是結(jié)束，肩膀都須完全放平，手臂就像是為斜線轉(zhuǎn)的邁步指路一般，兩者必須同步進行。以斜線移動的Tour en dedans為例，在做該動作過程中，要求主力腿Pique移動的幅度要大，身體的重心瞬間推動到主力腿上；在邁步的同時前手要一起往前伸出，明確旋轉(zhuǎn)的方向，并靠前手的推與后手收回二位產(chǎn)生動力。此外，該動作還可放在四位手的位置上。但無論是幾位手，第一個手一定要先同腿部的動作一起伸出，再進行變化。將來圓周的移動亦如此。

男子的空中轉(zhuǎn)，是變奏中常出現(xiàn)的技巧。Tour en l`air（圖1）[2]是垂直的空中轉(zhuǎn)動作，要求在垂直起跳的情況下，在空中完成快速的轉(zhuǎn)體動作。該動作有多種的連結(jié)方式，以Sissonne ouverte en tournant為例，身體保持筆直，在旋轉(zhuǎn)時由預(yù)先打開到七位的手臂帶動，后手具有彈性地合攏于二位；當(dāng)做到雙圈時，固然需要更大的動力，但決不能在起轉(zhuǎn)前先把肩膀往前移動；這看似好像可以增強動力的錯誤做法，不僅使得后背在準(zhǔn)備時已處于放松的狀態(tài)，還會造成旋轉(zhuǎn)中動力的錯誤帶動。

三、上肢在芭蕾跳躍技術(shù)動作中的動力作用

Allegro（快板以及跳躍動作）是整堂課中最困難的部分。在古典芭蕾中，跳躍動作的種類繁雜并且節(jié)奏變化多端。一般來說，跳分為小的和大的、高的、遠的以及沿拋物線的（這時高度和遠度都很重要）。手臂在不同程度的跳躍動作中，分別起到相對應(yīng)的輔助作用。

在進行小跳動作的過程中，手臂一般不要抬得太高，其腿腳的推地能力就足以帶動身體離地，幫助起跳。手臂在此類動作中，可以有很多的變化，與腳下的動作有機配合，使組合更加多樣化、復(fù)雜化，起到訓(xùn)練學(xué)生整體的靈活性與協(xié)調(diào)性。過程中強調(diào)動作的連貫與松弛、和諧與流暢。如果在小跳的過程中，手臂抬起的位置過高，會導(dǎo)致與腳下動作的性質(zhì)不相符合。

在中跳與大跳的訓(xùn)練中，手臂除了構(gòu)成優(yōu)美舞姿外，還要具備協(xié)調(diào)、助力的作用。手臂的跳躍動作中可以集中收攏整個身體的力量帶動起跳，在空中形成各種舞姿形態(tài)，使力量得以延續(xù)，體現(xiàn)跳躍的輕盈感。

騰空跳是由兩種元素組成，飛行本身和飄浮。“飄浮”指的是舞蹈者仿佛停在空中，在空中保持“飄浮”舞姿的能力。這就需要上肢在幫助起跳的同時，在其原有形態(tài)的基礎(chǔ)上經(jīng)過一定的藝術(shù)修飾，達到舞蹈的要求，形成未經(jīng)舞蹈訓(xùn)練所不能達到的效果。在大量的跳躍動作中，上肢的運動總是先于動作，帶動身體，協(xié)助身體離開地面；在落地時又要晚于動作，從視覺上讓觀眾有一種舞姿被停留在空中的感覺。

在垂直跳躍的動作中，整個身體需要處于上升的趨勢才能有助于保持在空中的造型。例如男子動作Entrechat—six，要在空中完成一定數(shù)量的打擊動作，就必須要先有一定的跳躍高度。此動作要求雙臂位于身體的兩側(cè)，與肩膀形成一條線，如同翅膀一樣，或是位于頭頂?shù)恼戏剑@些方式都有助于垂直起跳。另外，手臂協(xié)助身體上升，所用力的部分是后背與大臂的一同收緊托起整個身體，而不是用手腕帶動。手腕帶動身體起跳，一方面有折彎的風(fēng)險，一方面會造成后背的松懈、脖子線條的縮短以及跳不起來等現(xiàn)象的出現(xiàn)。

在移位跳躍舞步中，身體重心的變化需要上身主動往前或是往旁來協(xié)助，而上肢的配合可以提供輔助身體沖向前方的動力。例如，在舞劇《仙女們》瑪祖卡變奏中一開始出現(xiàn)的Pas couru接grand jeté騰空跳躍動作，為了使舞姿在空中有停留從而產(chǎn)生“飄浮”感，需要在Pas couru時雙臂打開成七位手Allonge、軀干稍往后仰，順勢經(jīng)過Coupé 動作，依靠雙臂從下往上的帶動將身體上提形成第三Arabesque舞姿。在落地時，手臂要慢慢的放下，一方面起到舞姿造型緩慢下降的輔助之力，還能使空中舞姿造型得以延長，給觀眾留下舞姿被掛在空中的錯覺，增加Ballon（漂浮）的效果。

對于需要做空中轉(zhuǎn)體的跳躍動作，需要在空中完成轉(zhuǎn)體動作方可落地，這就需要手臂帶動身體離開地面，在一定高度的情境下，才能做轉(zhuǎn)體動作。比如在做Jeté entrelacé（圖2）[3]時，在Coupé 踢起前腿90°的同時，雙臂應(yīng)自下方具有彈性地舉起到三位手，將舞姿盡量固定久些，將重心集中于最高點時完成entrelacé，雙手仍然保持三位，保持舞姿的穩(wěn)定，在下降落地時，慢慢變成指定的舞姿造型。只有在空中看到三位手停留的舞姿，身體才不會過早的接觸地面，空中的轉(zhuǎn)體動作才可以在最高點完成。

四、結(jié)語

手臂是古典芭蕾中不容忽視的重要組成部分。它的功能與價值融入于舞蹈中的每一環(huán)節(jié)，對它的重視程度應(yīng)貫穿于訓(xùn)練與表演的始終。舞蹈中平穩(wěn)流暢的Adagio、振奮人心的Pirouette、輕盈飄逸的Allegro，每一環(huán)節(jié)中手臂的功能都是不言而喻的。沒有手臂與后背的共同參與控制，就不會有穩(wěn)定優(yōu)美的舞姿造型；沒有手臂在旋轉(zhuǎn)與跳躍技術(shù)中給予的恰如其分的動力，就不會有激動人心的炫技展示，就不會有在高空中引人入勝的騰空感。本文針對目前有關(guān)芭蕾手臂動作理論研究以及教學(xué)實踐中存在的缺陷，以手臂的舞蹈解剖學(xué)理論為切入點，結(jié)合芭蕾具體動作，分別對上肢骨骼、肌肉構(gòu)造、發(fā)力方式、運動軌跡等方面進行剖析，同時結(jié)合芭蕾藝術(shù)的美，對不同類型中動力的呈現(xiàn)做進一步解讀與探索。最終將理論研究與教學(xué)實踐相結(jié)合，達到幫助舞者更為準(zhǔn)確迅速掌握動作要領(lǐng)，提高技術(shù)技巧美的體現(xiàn)。

參考文獻：

[1]瓦岡諾娃.古典芭蕾基礎(chǔ)[M].朱立人，譯.北京：北京舞蹈學(xué)院資料室，1995.

[2][3]林肯·柯爾斯坦，梅里埃爾·斯圖爾特.古典芭蕾：基本技巧和術(shù)語[M].趙國緯，譯.成都：四川文藝出版社，2018.

基金項目：本文系天津音樂學(xué)院人文社會科學(xué)科研項目“上肢在芭蕾舞中的動力作用研究”（項目編號：2020YK 007）。

作者簡介：李潔菲（1988—），女，天津人，天津音樂學(xué)院舞蹈系，講師。