徐曼 喬宇
(長(zhǎng)春工業(yè)大學(xué)新聞與傳播學(xué)院 吉林 130012)
鄭德梅老師將“情景再現(xiàn)”定義為:在客觀事實(shí)的前提下,采用扮演或者搬演的手法,用以展現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)中已經(jīng)真實(shí)發(fā)生的,或者可能已經(jīng)發(fā)生了的事件或人物心理的一種影視創(chuàng)作手法[1]。在紀(jì)錄片中,傳統(tǒng)的敘事模式往往就在“現(xiàn)在時(shí)”下發(fā)生的事情具有觀看的即時(shí)性。情景再現(xiàn)手法則可以通過(guò)對(duì)歷史事件的復(fù)原來(lái)鏈接敘事的斷點(diǎn),并且在影片呈現(xiàn)上生成一個(gè)“過(guò)去時(shí)”,而不單純地有一個(gè)“現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)”式的敘事。在一定程度上,情景再現(xiàn)的敘事形式打破了傳統(tǒng)紀(jì)錄片鏡頭寓于現(xiàn)有時(shí)空,更多的聚焦于現(xiàn)在未來(lái)的敘事理念,將觀眾帶回到歷史事件發(fā)生時(shí)刻,建立起一個(gè)生動(dòng)的歷史現(xiàn)場(chǎng),從而刪除掉了過(guò)去的分界,幫助觀眾以更為廣闊的眼界去關(guān)注這一切。
在紀(jì)錄片中,情景再現(xiàn)手法通常是通過(guò)演員扮演、服裝道具等形式重現(xiàn)歷史事件和場(chǎng)景,這種視覺(jué)呈現(xiàn)方式能夠增加紀(jì)錄片的可視化程度,讓觀眾更加容易理解和接受內(nèi)容,并且讓他們感到自己置身于歷史的背景之中。通過(guò)“情節(jié)性再現(xiàn)”,據(jù)史料記載的語(yǔ)言、行為、命運(yùn)來(lái)展現(xiàn)細(xì)節(jié)的歷史,其中加入了對(duì)于歷史的合理想象,因此能夠給紀(jì)錄片增加更多的藝術(shù)元素,從而更具沖擊和收獲感,讓觀眾以更直觀的形式觸摸真實(shí)的歷史,有助于加深對(duì)于文化和歷史領(lǐng)域的認(rèn)識(shí)和認(rèn)同。
“間離效果”又被稱之為“陌生化效果”,是由德國(guó)戲劇家布萊希特在《布萊希特論戲劇》中所提出的。他將間離詮釋為“將事件或人物的某些不言自明、一目了然的因素進(jìn)行剝離,使人對(duì)之產(chǎn)生驚訝和好奇心[2]。在戲劇表演中,間離原則旨在通過(guò)利用某種手段規(guī)避觀眾“入戲”,來(lái)借此塑造演出與觀眾之間的距離感[3]。它是一種旨在打破觀眾對(duì)戲劇和電影的慣有感官體驗(yàn)、參與感和情感認(rèn)知的技巧。
具體而言,就是通過(guò)一系列的視覺(jué)和演出手段(如清晰可見(jiàn)的化妝、天線、電報(bào)等),打破創(chuàng)作者建立的共情場(chǎng)景,弱化了紀(jì)錄片的影響效果,但能使觀眾保持獨(dú)立的思考情緒,讓觀眾對(duì)影片產(chǎn)生自己的理性判斷和思考。間離效果旨在打破觀眾對(duì)戲劇和電影的慣有情感傾向,而不是僅僅沉浸在表面的情節(jié)之中。特別是在拍攝社會(huì)現(xiàn)實(shí)題材的紀(jì)錄片時(shí),間離效果可以在視覺(jué)角度上顛覆傳統(tǒng)認(rèn)知角度,從而凸顯影片的藝術(shù)性,以及影片所反映的社會(huì)問(wèn)題的嚴(yán)重性和突出性,引起觀眾的關(guān)注度。此外,在紀(jì)錄片中使用“間離效果”,也可以引導(dǎo)觀眾思考影片之外的社會(huì)問(wèn)題和現(xiàn)象,并且激發(fā)他們的靈感,讓觀眾對(duì)于所觀看的內(nèi)容保持關(guān)注與思考。
為了避免觀眾過(guò)度入戲,紀(jì)錄片創(chuàng)作方通常會(huì)有意識(shí)地拉開(kāi)情景再現(xiàn)與客觀現(xiàn)實(shí)的距離,采取一些特定的手段來(lái)限制觀眾情感和思維的傾斜,提高影片在真實(shí)性、藝術(shù)性和可視性等維度上的品質(zhì)。與擺拍不同的是,情景再現(xiàn)片段對(duì)于“再現(xiàn)”行為是不隱瞞和公開(kāi)的,在《敦煌》的片尾制作人員名單中,除了有一般紀(jì)錄片的導(dǎo)演、編劇、制片人,還有幾個(gè)特殊的工種:“再現(xiàn)導(dǎo)演”和許多個(gè)“再現(xiàn)演員”。例如第九集《敦煌的召喚》中,演員石涼來(lái)扮演“敦煌守護(hù)神”常書(shū)鴻先生,在演員石涼打開(kāi)常書(shū)鴻日記手稿閱讀的時(shí)候,畫(huà)面的右上角出現(xiàn)了明顯的字幕提示:演員石涼,避免觀眾將石涼當(dāng)成歷史上的常書(shū)鴻先生。對(duì)于再現(xiàn)行為的不隱瞞,使觀眾在被帶入到情景中時(shí),又時(shí)不時(shí)地從已建造的情景中抽離,客觀拉開(kāi)與現(xiàn)實(shí)的距離。
情景再現(xiàn)通過(guò)還原歷史細(xì)節(jié)或場(chǎng)景的方式,讓觀眾有機(jī)會(huì)深入了解影片所反映的事件和問(wèn)題。同時(shí),情景再現(xiàn)也具有一定的啟迪作用,能夠幫助觀眾思考紀(jì)錄片的深層表意和探索更多層次的意義。將觀眾從“情景再現(xiàn)”的片段中抽離出來(lái),讓觀眾感覺(jué)到熒幕內(nèi)容的不真實(shí),使觀眾深刻地感受到現(xiàn)實(shí)中的人物和故事,引發(fā)情感共鳴和共情。觀眾從這種情感共鳴中得到啟發(fā),思考影片所表現(xiàn)的社會(huì)問(wèn)題和人性弱點(diǎn),反思社會(huì)價(jià)值觀和自身的道德倫理。在探索歷史和現(xiàn)實(shí)的過(guò)程中,情景再現(xiàn)能夠?yàn)橛^眾提供一個(gè)全新的維度,讓他們?nèi)ヌ骄渴录澈蟮纳鐣?huì)和人性問(wèn)題,反思自己在這一過(guò)程中所處的位置和角色。這不僅啟迪了觀眾對(duì)于歷史、現(xiàn)實(shí)、社會(huì)、人性等深層問(wèn)題的思考,也促進(jìn)了觀眾對(duì)于自我和世界的全新認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)。
在情景再現(xiàn)片段的創(chuàng)作過(guò)程中,最直接的手法就是字幕標(biāo)注,“本場(chǎng)景為情景再現(xiàn)片段”。除此之外,還有以下五種視覺(jué)和演出手段再現(xiàn)的片段,用藝術(shù)化處理的手法來(lái)暗示該片段為情景再現(xiàn),在創(chuàng)作中可以被積極使用。
具體而言,在創(chuàng)作中使用模糊、虛化、過(guò)曝等手法來(lái)暗示觀眾內(nèi)容的不真實(shí)。在紀(jì)錄片中,模糊的效果通常用于展現(xiàn)人物或物體的狀態(tài)模糊,或用于制造一種夢(mèng)幻般的氛圍或情景,而不是直接的、清晰的、直觀的呈現(xiàn)出歷史人物的外貌。金鐵木導(dǎo)演的《復(fù)活的軍團(tuán)》中,表現(xiàn)秦國(guó)士兵在戰(zhàn)場(chǎng)上廝殺奮戰(zhàn)的場(chǎng)景時(shí),多使用虛焦的拍攝方法,不將畫(huà)面的焦點(diǎn)定到具體的人物上,而是將畫(huà)面中的前景實(shí)化,人物虛化,同時(shí)采用逆光拍攝,使畫(huà)面中的士兵形成剪影效果,觀眾只能看到士兵的輪廓和動(dòng)作,卻看不清士兵的具體面貌。這一設(shè)計(jì)旨在將“再現(xiàn)”的秦國(guó)士兵概念化,他所代表的不只是自己個(gè)人,他只是一個(gè)符號(hào)化的人物,他代表的是千千萬(wàn)萬(wàn)個(gè)浴血奮戰(zhàn)的士兵形象。在《故宮》第一集《肇建紫禁城》中,展現(xiàn)永樂(lè)皇帝最愛(ài)的徐皇后去世時(shí),采用了柔光剪影化的處理方式,徐皇后背對(duì)鏡頭,人物后方的光源先滅,隨之人物左右的燭光滅,最后人物在鏡頭中消失,通過(guò)鏡頭的模糊狀態(tài),也在暗示著該畫(huà)面是歷史情景的一個(gè)合理藝術(shù)化想象,而非真實(shí)歷史事實(shí)。
使用CG(Computer Graphics)建模來(lái)還原當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景和建筑,既是情景再現(xiàn)的一種表達(dá)手法,也能讓觀眾從紀(jì)錄片的故事情景中抽離出來(lái)。因?yàn)樵谟?jì)算機(jī)生成的虛擬影像中,觀眾的視點(diǎn)可以像小鳥(niǎo)一樣,忽得飛起俯瞰整個(gè)大地,自由地穿梭于各類建筑中,也可以像旁觀者一樣,在空中十秒看完萬(wàn)里長(zhǎng)城的修建,不受實(shí)景拍攝遮擋的同時(shí),獲得了超乎尋常的奇觀體驗(yàn)。《故宮》的片頭是運(yùn)用間離效果杰出的段落,開(kāi)頭54秒時(shí)間,通過(guò)黃黑色彩和超模糊畫(huà)質(zhì),先將觀眾帶入到一百年前的故宮;鏡頭后拉,出現(xiàn)參觀的游客,色彩隨之變得豐富,出現(xiàn)大片的紅色,將觀眾的思緒拉回現(xiàn)在這個(gè)時(shí)態(tài);隨著鏡頭的后拉,故宮實(shí)景變成3D建模,隨之是快速的后拉,以后退式第一視角飛速俯瞰整個(gè)故宮,最后出現(xiàn)“故宮”字幕,超常規(guī)的視點(diǎn)使觀眾翱翔于計(jì)算機(jī)生成的虛擬世界中,在獲得奇觀體驗(yàn)的同時(shí)也從情景中抽離出來(lái)。2006年上映院線的歷史紀(jì)錄片《圓明園》總片長(zhǎng)90分鐘,其中35分鐘都是運(yùn)用數(shù)字特技進(jìn)行制作的畫(huà)面,觀眾剛剛在情節(jié)中入戲,計(jì)算機(jī)生成圖像的視角奇觀體驗(yàn)會(huì)讓觀眾出戲,觀眾立馬意識(shí)到這不是真實(shí)的。和其他的再現(xiàn)手法不同,虛擬影像相較于真人搬演或扮演的情景再現(xiàn)而言,自身就帶有“非真實(shí)”的間離感[4]。
歷史已經(jīng)成為了過(guò)去時(shí),很多時(shí)候我們只能使用語(yǔ)言來(lái)表達(dá)歷史。因此,很多歷史紀(jì)錄片中會(huì)大量使用聲畫(huà)分離延伸畫(huà)內(nèi)空間,擴(kuò)充單位內(nèi)鏡頭的信息含量,例如畫(huà)面中表現(xiàn)的是某個(gè)歷史古遺跡現(xiàn)在的實(shí)景攝錄,解說(shuō)則告訴受眾在歷史上某個(gè)時(shí)期此處發(fā)生的事件,引導(dǎo)觀眾的思緒和歷史上的事件進(jìn)行共鳴。利用聲畫(huà)分離延伸畫(huà)內(nèi)空間,引出對(duì)歷史空間的聯(lián)想[5]。《河西走廊》中更為普遍的間離手段是對(duì)畫(huà)面空間的獨(dú)特處理,此時(shí),聲音和畫(huà)面各自表意,實(shí)現(xiàn)了1+1>2的效果。《河西走廊》中,采用了聲畫(huà)分離的手法,畫(huà)面中是空鏡頭,但聲音卻是歷史上在這片土地上所發(fā)生事件的解說(shuō)。聲音與畫(huà)面各自獨(dú)立,但又相互支撐,此時(shí)影片的表意內(nèi)容為畫(huà)面與解說(shuō)之和,也讓影片更加生動(dòng)、感性,更具視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)美感。同時(shí)通過(guò)聲音的處理和結(jié)合特效,將歷史上在河西走廊上發(fā)生的故事情節(jié)展現(xiàn)出來(lái),同時(shí)引導(dǎo)觀眾進(jìn)入那段古老的文化,加深了對(duì)千年河西走廊所代表的精神內(nèi)涵的理解和感受。
在創(chuàng)作中,使用全知視角與內(nèi)視角交叉敘事,講故事的人發(fā)生變換,口吻和角度也會(huì)隨之轉(zhuǎn)變,對(duì)觀眾而言也具有一定的抽離思辨性。歷史已成過(guò)去時(shí),當(dāng)我們?cè)谡務(wù)撨^(guò)去發(fā)生的事件的時(shí)候,優(yōu)先會(huì)采用外視角敘事。但“情景再現(xiàn)”的片段具有一定的故事性,且是通過(guò)歷史人物的經(jīng)歷或口吻來(lái)講述,所以內(nèi)視角成為再現(xiàn)片段會(huì)頻繁使用到的敘事視角,可以從人物限知的角度來(lái)講述自身的內(nèi)心活動(dòng),對(duì)觀眾吸引力更大的同時(shí),創(chuàng)作者也需要把握好敘事口吻。如《河西走廊》中對(duì)漢武帝夢(mèng)境的描寫(xiě):他再次夢(mèng)到了遙遠(yuǎn)的西域,……他在夢(mèng)中與匈奴廝殺,試圖沖破重圍,但卻再次失敗。這一段的敘事從漢武帝本人的心理活動(dòng)出發(fā),但也一定程度上損傷了敘事的真實(shí)性。此時(shí)需要輔助以全知視角敘事,站在后人的角度,對(duì)歷史上的事件進(jìn)行描述。在這個(gè)視角中,敘事者通常要比他的故事中的人物知道得多。站在后人角度,知道絲綢之路已經(jīng)開(kāi)通,且張騫出使西域獲得了成功,“河西走廊自古以來(lái)就是東西方交流的要道,后來(lái)聞名中外的絲綢之路,注定要從這里經(jīng)過(guò)……”可以說(shuō),情景再現(xiàn)賦予了受眾非常規(guī)的視點(diǎn),通過(guò)全知視角和內(nèi)視角的交叉敘事,對(duì)特定情節(jié)的展現(xiàn)以及傳播知識(shí)具有直觀性的特點(diǎn)。
在紀(jì)錄片的制作中,前后鏡頭的內(nèi)容發(fā)生矛盾,或是讓扮演歷史人物的演員以現(xiàn)代人的身份出現(xiàn)在鏡頭前,也是創(chuàng)作者在解構(gòu)已建立的歷史情景。雖然聽(tīng)起來(lái)矛盾,剛建立起來(lái)又要解構(gòu),但其實(shí)不然。在《敦煌》中,演員的刻意穿幫是存在的,且富有深意。《舞夢(mèng)敦煌》中,導(dǎo)演通過(guò)北京舞蹈學(xué)院女孩們所跳的三道彎特色舞蹈動(dòng)作,來(lái)引出了敦煌壁畫(huà)的飛天形象,并塑造了唐朝歌舞伎“程佛兒”,這個(gè)虛擬形象需用現(xiàn)代演員的“扮演”來(lái)呈現(xiàn)。觀眾跟隨著程佛兒的視角,經(jīng)歷了大唐的興衰,在長(zhǎng)達(dá)40多分鐘的建構(gòu)中,當(dāng)觀眾已經(jīng)認(rèn)為屏幕上的歌舞伎形象就是程佛兒的時(shí)候,導(dǎo)演讓扮演程佛兒的演員穿現(xiàn)代服裝出現(xiàn)在鏡頭面前,大膽介紹:
“這就是那個(gè),飾演教坊舞伎程佛兒的女孩,……她已經(jīng)是北京舞蹈學(xué)院古典舞系的一名大學(xué)生了。”鏡頭不僅展現(xiàn)了這位女孩做歌舞伎程佛兒的日常,也在本集的最后展現(xiàn)了她日常學(xué)習(xí)敦煌舞蹈的場(chǎng)景。當(dāng)觀眾入戲以為這就是歷史上程佛兒的時(shí)候,導(dǎo)演又通過(guò)間離效果,將觀眾抽離出戲,解構(gòu)了這個(gè)剛剛建構(gòu)的故事。
使用情景再現(xiàn)手法打破傳統(tǒng)制作觀念,順應(yīng)了紀(jì)錄片娛樂(lè)化趨勢(shì)。隨著市場(chǎng)對(duì)歷史類紀(jì)錄片需求的日益增長(zhǎng),紀(jì)錄片娛樂(lè)化的趨勢(shì)加強(qiáng)了情景再現(xiàn)這種手法的應(yīng)用。“人天生愛(ài)聽(tīng)故事”。為了將《故宮》推向國(guó)際化市場(chǎng),創(chuàng)作人員每集把后宮宮闈中的故事作為切入點(diǎn),以真實(shí)性為底線,用匠心鉆研,故而《故宮》大獲成功。而多年后,同一個(gè)制作團(tuán)隊(duì)制作的紀(jì)錄片《外灘》就引發(fā)了業(yè)內(nèi)的激烈討論。大篇幅的情景再現(xiàn)、出鏡演員大膽的演技、服裝道具缺乏考究等等都使得該紀(jì)錄片與故事片的界線變得模糊不清,倘若沒(méi)有真實(shí)性做底線,那什么是紀(jì)錄片呢?
對(duì)于歷史類紀(jì)錄片來(lái)說(shuō),“情景再現(xiàn)”這種手法的應(yīng)用,與新媒體的時(shí)代趨勢(shì)相呼應(yīng),且容易吸引到廣泛領(lǐng)域和層面的觀眾,但它一定是以相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)氖妨献鳛榛A(chǔ),以專家學(xué)者的言論為借鑒,而不是為了吸引觀眾憑空杜撰故事。在紀(jì)錄片娛樂(lè)化導(dǎo)向下的今天,強(qiáng)調(diào)真實(shí)性底線,間離感的塑造仍需要著重強(qiáng)調(diào)。
情景再現(xiàn)在紀(jì)錄片中的使用越來(lái)越廣泛,歸根結(jié)底,是創(chuàng)作的市場(chǎng)化趨勢(shì)使然。需要注意的是,使用情景再現(xiàn)手法時(shí),創(chuàng)作者需主動(dòng)將間離效果融入拍攝制作中,打破表演時(shí)的“第四堵墻”,讓觀眾對(duì)紀(jì)錄片產(chǎn)生陌生化效果,進(jìn)而引發(fā)觀眾對(duì)紀(jì)錄片所傳達(dá)深層內(nèi)涵的思辨和思考。說(shuō)到底,紀(jì)錄片不是故事片,紀(jì)錄片是有真實(shí)性底線的,如果一味地使用故事化,只想著讓紀(jì)錄片“更吸引人”,不再顧及紀(jì)錄片的真實(shí)性底線,勢(shì)必會(huì)引起理論的混亂和實(shí)踐的糾正。創(chuàng)作者們只有心懷對(duì)歷史的尊重,以真實(shí)性原則作為創(chuàng)作底線,適時(shí)適度將間離感帶給入戲的觀眾,讓觀眾抽離并思考,才能夠既實(shí)現(xiàn)對(duì)觀眾審美期待的契合,又實(shí)現(xiàn)對(duì)真實(shí)歷史的有效揭示。