古力米熱·祖農 于洋洋

民間舞蹈作為人們生活的根,有著極強的舞蹈語匯辨識度和濃重的歷史感,在歷史演變的過程中,民間樂舞藝術形成了百花齊放的藝術氛圍。要想打造具有創新性的新疆傳統舞蹈藝術系統,就必須將其與社會主義文學思潮有機結合起來,以便為當代藝術指明方向,并使其得到傳承、創新和弘揚。
新時代舞蹈創作回顧
身體的震動
舞到情濃時,細品其中味。當今時代,中國舞蹈藝術的創作趨勢是在豐富多彩的藝術氛圍中創作出各種作品。民間舞蹈作為人們生活的根,有著極強的舞蹈語匯辨識度和濃重的歷史感,其以對原始形式的呈現和對基本風格的把握,更容易貼近人們的心靈,并在身體的舞動中傳遞情感。
在第13屆中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞蹈比賽中,由新疆文聯舞蹈家協會選送、新疆藝術學院舞蹈學院創作并表演的民族民間舞蹈《陽光下的麥蓋提》以98.5分的高分奪得冠軍。具有深厚文化背景的作品《陽光下的麥蓋提》突破了以往民族民間舞蹈創作中對地域特色的單一敘述和重復表達,以人們耳熟能詳的音樂和動作進行編創,使作品能夠引發一代人或幾代人的共鳴。《陽光下的麥蓋提》以麥蓋提縣的“刀郎人”這一人們相對陌生的綠洲文化型為出發點,通過藝術處理的方式,對民風民俗進行了夸張和放大,向觀眾呈現出了“綠色生命島嶼”上存在的獨特情感。《陽光下的麥蓋提》對動作細節的處理和對整體與局部關系的把握使原有的舞蹈形式再次煥發出新的活力。舞蹈演員一次又一次的跺腳,結合身體的前進動作,在動靜結合的肢體動作中不斷將劇情推向高潮,最后,“伊甸園”在舞者的吶喊聲中熠熠生輝。在舞蹈表演中,動與靜的交替,低、中空間的交錯,不同動作在同一動律中的表達獨立而又融合,畫面的不斷移動與接連形成了新的片段,將創造的虛境轉變為實境。
文化的觸動
優秀的民族民間舞蹈作品具有藝術性和文化性,其是在特定環境下孕育并形成的,創造性地以舞蹈藝術的表現形式把現實主義題材和當代人的生活相結合,成就了“從生活中來,到生活中去”的經典之作。《摘葡萄》是維吾爾族舞蹈的經典之作,具有強大的藝術生命力,其在展現維吾爾族姑娘在葡萄園中辛勤勞作的同時,還充分還原了當地人的生活日常,將日常生活以藝術的形式展現在了觀眾面前。在作品中,女孩們伴隨著手鼓音樂旋轉、舞蹈,其中有一個情節,一個女孩拿起一顆葡萄放進嘴里,而后眉頭微皺搖了搖頭,這一情節將葡萄的酸澀展現得淋漓盡致。悠揚的鼓樂和動人的舞蹈動作表現出了維吾爾族姑娘們在葡萄園中勞作、采摘葡萄、品嘗葡萄的快樂。在這個作品中,手鼓音樂起到了營造氣氛、增強作品感染力的作用。眾所周知,在豐收之際或佳節,維吾爾族人民多用手鼓來慶祝,以表達自己的愉悅之情。這個作品將維吾爾族人民生活中的點滴匯聚起來,不僅對人們摘葡萄的勞作進行了舞臺藝術化處理,還將手鼓音樂很好地融合了進去,對維吾爾族人民的生活與文化進行了充分還原。
心靈的感動
“各美其美,美人之美,美美與共,天下大同。”用費孝通先生的16字箴言形容觀賞完新疆民間舞蹈的感受再合適不過了。在歷史演變的過程中,民間樂舞藝術形成了百花齊放的藝術氛圍。大美新疆歡歌善舞,這是對新疆舞蹈的簡要概括,而只有深入其中,才能知道其星星點點的綠洲、遼闊無垠的草原、山鷹飛馳的高原等的景色都十分壯麗。由此也可知曉,新疆舞蹈表演中那些舞動的身體所代表的并不僅是簡單的律動,抽象地說,其更是靈魂的表達。一切藝術都是為情感服務的,其應盡可能地與情感相契合。在第11屆中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞評獎活動中,由新疆舞蹈家協會選送的新疆軍區政治部文工團女子集體舞《長長的辮子》正是達到了這樣的效果。2014年10月15日,習近平總書記《在文藝工作座談會上的講話》中指出:“文藝的一切創新,歸根到底都直接或間接來源于人民。‘世事洞明皆學問,人情練達即文章。藝術可以放飛想象的翅膀,但一定要腳踩堅實的大地。文藝創作方法有一百條、一千條,但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活。”作品《長長的辮子》圍繞維吾爾族女性的生活習俗展開,在保持民族特色的同時發掘其歷史背景、文化傳承。第一段幕啟,音樂隨之響起——“我的頭發像柳樹,我的身段像花朵,我們在盛開的花園里炫舞……”維吾爾族的姑娘們穿著金黃色的艾德萊斯長裙,在悠揚的歌聲中走向觀眾,姑娘們撫摸著自己秀麗的長發,仿佛觸摸到了古老歷史的源頭與生活習俗的傳承脈絡。第二段,演員們不停抖動長長的辮子,使長長的辮子飛舞旋轉,時而像飛流的瀑布,時而像絲滑的綢緞,演員通過表演表現出了維吾爾族女性對生活的熱愛和長長的辮子給她們帶來的自信。第三段,演員們雙膝跪地手捧長發,好像懷中抱著“熱瓦甫”,一邊彈奏,一邊將情感以別樣的方式表現出來。作品《長長的辮子》之美,不光表現在辮子整齊的抖動以及不停的飛舞旋轉中,還表現在舞蹈語匯自然地與人物形象的塑造與情感表達相融合,該作品之美是從內而外的唯美,故能觸動觀眾的內心。
新時代舞蹈創作展望
樹立正確的價值觀,堅定文化自信
目前,有些人對傳統文化存有偏見,還有些人對市場經濟體制下傳統文化的傳承與發展缺乏信心。為此,相關人員必須認清自己的責任,以便為新疆舞蹈藝術的近代化作出貢獻。要科學定義新疆少數民族文化,以免在傳承與發展新疆舞蹈藝術的過程中出現“好心辦壞事”的窘境,同時,要充分調動相應的人力和物力傳承、發展新疆有價值的民族舞蹈,以使其得到傳承、創新和發揚。
允許多元文化共存,構建創新型體系
要想建設具有創新性的新疆傳統舞蹈藝術系統,就必須把它與社會主義文學思潮有機結合起來,從而為當代藝術指明方向。要順應社會主義文藝發展的需要,深入發掘新疆傳統舞蹈藝術的內涵、精神和相關元素,在傳承和創新新疆傳統舞蹈藝術的基礎上,創造出具有更高的藝術價值和更強的感染力的舞蹈藝術作品,從而推動傳統舞蹈藝術實現可持續發展。要做好新疆傳統舞蹈藝術教育工作,以個人、文藝組織、社區、學校、政府和民族地區為單位,開展全民舞蹈藝術教育活動;要將新疆的傳統舞蹈藝術教育逐漸融入藝術素質教育、藝術職業教育、藝術專業教育等教育系統中,不斷充實完善當地文化,確保當地傳統的舞蹈文化觀念和社會主義文藝觀念得到充分發展。
推動新疆舞蹈舞臺化,加強對新疆舞蹈的宣傳
傳承和弘揚中華優秀傳統文化對中華民族的繁榮昌盛具有積極的促進作用。隨著改革開放的不斷深入,大量外來文化涌入我國,在此過程中,要以“取其精華,去其糟粕”的方式對待外來文化。
新疆舞蹈的舞臺化能在一定程度上促進新疆民族文化的傳承和發展。新疆舞蹈的舞臺化始于20世紀五六十年代,吳曉邦、戴愛蓮在臺上創作出不少民間舞劇,如《思鄉曲》等,這些舞劇讓廣大民眾對新疆舞有了更深層次的認知。例如,舞劇《阿詩瑪》用大塊的情緒色彩鋪陳出了其特有的民族特色,從而在中國站穩了腳跟。新疆舞蹈的舞臺化是一條讓更多人認識新疆舞蹈并了解其內涵和承載力的途徑,與傳統手工技藝在民間的傳承相比,它的傳承進行了一定的藝術處理和創新,對新疆舞的發展起到了很大的促進作用。
轉變教學模式,培育新疆舞蹈的“代言人”
首先,在進行舞蹈教學時,教師應在傳授舞蹈藝術之前,為學生傳授相關傳統文化知識,以便其更好地理解舞蹈藝術背后的歷史文化。其次,在傳承優秀傳統文化方面,教師可以通過現代化的教學方法加深學生對傳統文化的認識,并在此基礎上結合對舞蹈技術的應用,增進學生對舞蹈藝術的理解,從而進一步提升自身的舞蹈藝術教學水平。另外,在舞蹈藝術教育中,教師應加強對舞蹈文化的宣傳,豐富學生有關舞蹈文化的知識,拓寬學生的舞蹈知識范圍,提升學生的綜合素養。比如,在新疆舞蹈課上,教師可以從新疆舞蹈的產生與發展入手,對新疆舞蹈進行簡單的介紹;之后,在講解新疆舞蹈發展歷史的過程中,對其主要的舞蹈動作進行深入的剖析。例如,通過與其他類似舞蹈進行對比,可以讓學生進一步了解新疆舞蹈,激發他們對民族舞蹈的興趣。
在傳承新疆舞蹈文化的過程中,要著重發揮優秀舞蹈作品的示范引領作用,凝聚思想共識。同時,要通過持續供給高質量舞蹈作品,豐富廣大民眾的精神文化生活。
從舞蹈教學發展的角度來看,舞蹈教學與傳統文化課程相結合有助于提高舞蹈教學的質量,增強舞蹈表演的藝術性,提升學生的文化素養。因此,在當前舞蹈教學的發展中,應從舞蹈教學理念的改變、藝術教學與文化教學的融合、教師文化素質的提高等方面入手,強化舞蹈教學中的傳統文化傳承,從而進一步促進舞蹈表演、舞蹈教育的發展。
新時代傳承新疆舞蹈文化的必要性
推動新疆舞蹈藝術價值與文化價值共存
隨著時代的變遷,舞蹈和舞蹈文化逐漸成為民族內部、民族之間較為獨特的溝通方式之一,貫穿于人們的生產與生活之中。新疆舞蹈并非一開始就自成一體,其是勞動人民對生產生活中的動作進行藝術性改造,并按照藝術形式固定下來,經過時間的累積逐漸形成的舞蹈藝術。因此,由于不同民族的生產生活方式不同,相應地,舞蹈表現方式也呈現出較大差別。因此可以說,新疆舞蹈是對人們生產、生活、習俗、行為等的一種表現。
新疆舞蹈雖然是一種文化藝術,但其作為一種藝術表現形式,具有一定的觀賞價值和娛樂價值,尤其是對生活單調的人們來說,跳舞逐漸成為一種健康的娛樂方式,被人們所認可和接受。發展到現代社會,新疆舞蹈已經自成一派,并培養出了一批又一批的新疆舞蹈藝術家,同時,新疆舞蹈的藝術價值也已得到深入挖掘。總之,不論是從獨特的藝術價值來說,還是從其蘊含的文化特色來說,可以明確的是,新疆舞蹈已經成為中華文化藝術寶庫中不可缺少的一部分。
新疆舞蹈文化的經濟價值
首先,在教育領域,新疆舞蹈作為一種文化藝術,憑借其獨特的魅力吸引了許多舞蹈愛好者。舞蹈愛好者可以通過傳統的學校教育和舞蹈培訓,促進教育行業的多元化發展。其次,在服裝領域,新疆舞蹈表演需要搭配民族服飾,其憑借獨特的文化藝術引起了國風潮,并進一步帶動了服裝行業的發展。最后,新疆舞蹈在一定程度上向觀眾展示了維吾爾族民俗文化。隨著新疆舞蹈表演者不斷獲得商業演出機會,其不僅滿足了觀眾的觀賞需求,還增加了新疆舞蹈表演者的收入。但是新疆舞蹈作為一種藝術文化,不應過分商業化,否則未來其將很難展現維吾爾族藝術文化的獨特魅力。
綜上所述,新時代背景下,舞蹈藝術的發展獲得了新的機遇,也面臨著新的挑戰。新時代的舞蹈藝術教育工作者要主動做到“三全育人”。而新疆舞蹈藝術文化在不斷的回顧與展望中,將不斷發展,并展現出更大的價值。
(作者單位:新疆藝術學院)