基于核心素養的小學音樂與信息技術深度融合課堂教學模式探索

【摘要】信息技術的豐富性與直觀性等諸多前沿優質特點的確優化了教學，提升了教師的教學效能。但是，是否因為教師運用信息技術，學生的核心素養就能形成，學生的審美能力就因此得到了提升呢？學生學習能力和解決問題的能力就一定能夠增強嗎？聚焦這些行動連帶的關聯性問題，筆者從有效培養核心素養為出發點，在小學音樂課堂教學中進行實踐探索，從信息化教學環境創設、課堂結構變革、教與學方式的改變，闡述小學音樂與信息技術深度融合的課堂教學中如何激發學生學習內驅力，提升學習能力以及解決問題、創造實踐、審美情趣能力，從而在“教”與“學”的活動中發展和培養學生核心素養，充分發揮美育的作用。

【關鍵詞】核心素養" 小學音樂" 信息技術" 融合" 教學模式

【中圖分類號】G623.71 " 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2024）12-0154-03

隨著互聯網在學校教育中的應用越來越廣泛深入，我們所關注的信息技術對教育教學的推進已經不只是用什么技術來解決授課知識的問題，更關注使用技術的思想以及學生的核心素養是否得到了提升。2016年在北京師范大學中國學生發展核心素養研究成果發布會上明確中國學生發展核心素養以培養“全面發展的人”為核心[1]，分為文化基礎、自主發展、社會參與三個方面，綜合表現為人文底蘊、科學精神、學會學習、健康生活、責任擔當、實踐創新等六大素養，具體細化為國家認同等18個基本要點。各素養之間相互聯系、相互補充、相互促進，在不同情境中整體發揮作用。

小學音樂課堂教學現狀大多是教師通過信息技術的視聽、游戲等方式進行音樂教學，學生是你教我學，你用我看，你講我聽，處于“被動接受”的狀態。這樣的教學勢必缺乏學生探究性的自主實踐過程，課堂教學會因為主體的靶向不準而出現核心素養與課堂教學“兩回事”的現象，更談不上提升學習力和解決問題的能力以及對于學生核心素養、音樂素養的形成?；谏鲜鼋虒W現狀的問題分析，著眼于學生核心素養培養的目標，唯有打破原來的課堂教學結構，將學生的被動學習變為主動學習，教師從傳統課堂主角轉變為輔導協助者，以項目式的任務驅動建構學生探究性的學習[2]。

一、信息化教學環境是深度融合教學的前提

課堂上運用信息技術開展教學的形式在日漸豐富和成熟，如交互式白板、翻轉課堂、雙主課堂、BYOD課堂以及電子書包課堂、增強現實（AR）課堂、各種網絡教學平臺的搭建（釘釘、微信、QQ群等）、音樂課程教學資源平臺的應用（人教版教學資源平臺、八桂教學通資源平臺、人人通、電子書包等）、音樂教學App（庫樂隊、完美鋼琴、聲音傳感器、節拍器、調音器）、教學輔助軟件（作曲大師Sibelius 7）以及慕課、微課、翻轉課堂等的制作，為我們音樂學科教學提供豐富的信息技術的支持。在這些信息化教學環境中音樂課堂教學更關注的是豐富多元的教學資源下學生驅動感知之美、智力創造之美、體驗情感之美。

（一）直觀視聽，助力情感共振

信息技術、互聯網是一個非常強大的資源載體，涵蓋我們所能想到的影、視、聽、圖、文等，直觀的視聽比簡單說教和反復練習效果更好，信息化音樂課堂教學中通過多媒體信息技術讓學生直觀地聽賞、對比、探尋豐富的音響和畫面，視聽合一，更容易打開想象的空間，讓美的視聽充斥感官，與音樂達到共情，獲得美的體驗。

（二）資源豐富，優化整合與再生

信息技術可以對學習歌曲的背景文化、來源出處、風土人情等提供豐富的課堂學習，在一定程度上激發了學生的求知欲望。另外，通過信息技術將音樂與各學科的相關知識進行關聯融合，實現音樂與各學科多向或者雙向統整，更加有助于學生對音樂（歌曲）作品的文化理解和藝術感悟。

（三）激趣啟智，調動審美體驗的內驅力

信息技術視域下的教學則很好地通過信息技術將歌曲的場景、音畫等呈現，在豐富的感官沖擊下，有利于激發學生的學習興趣和主動性，帶動學生積極地體驗和創造美。教師在此基礎上，只要趁熱打鐵拋磚引玉地提問：“誰能模仿剛才我們聽到的雨聲為歌曲伴奏？”“誰能把歌曲講述的故事演一演？”學生馬上就會基于之前的視聽體驗和直觀影像完成模仿和創造表演。

（四）分享展示，表達美的新途徑

對于學生的創造美的過程和作品，通過信息技術上傳分享和技術評價等，進行可視化的思維展示，直觀地進行溝通與表達，對學生來說也是非常有成就感的一件事情。有效地提高學生學習音樂、創編作品和藝術表演的信心。每一次看自己的“作品”都會有不一樣的感悟，這就是一種很好的反思，會形成經驗，促進下一次的編創活動。

二、課堂結構變革是音樂信息化教學的核心

音樂與信息技術深度融合的教學效果應是學生在自主獲取美的體驗中激發其美的情感和創造，從而收獲和分享美的過程。核心素養的提出，已經打破只關注學科素養的單一和偏向性培養目標的課堂教學，而需要在學科素養培養的基礎上著眼于和注重核心素養的培養與發展，即綜合復合性的素養才具有競爭力和發展力。顯然要對原有課堂教學結構進行變革，改變原來教師大量講授，大量演示的授課格局，而應該架構學生為主體的探究性學習課堂，教學關注點不是在于教師講了多少內容，而是關注學生自主學到了多少知識。即學生運用技術獲取知識（學習力指標），并能運用所獲取的知識解決問題（運用力指標）或創造表達情感（高級思維指標）。這樣的結構變革，勢必需要教師轉變觀念，從課型和環節目標設定上都要圍繞以核心素養培養進行設計和考量。

三、教與學方式的改變是音樂信息化教學的關鍵

（一）教師的“教”和學生的“學”位置需要改變

轉變傳統常規式的課堂結構，將學生變為學習的主體，凸顯主動學習（獲取）的作用。筆者采用日常隨機聽課的方式調查集團內各校10名音樂教師的常規課，調查顯示，教師運用技術（課件）講授為95%，教師演示90%，學生合作實踐40%，展示60%，評價20%（無效評價居多，深層評價較少），學生能教別人僅有3%，由此看出，學生自主獲取知識的空間非常狹窄，探究性和高級思維的培養較為缺乏，表達和分享美的空間更是稀少。因此，在教學中設計和架構出需要學生通過技術解決難點和獲取知識的問題，切實讓學生成為學習的主體，并且這樣的學習勢必會出現差異性，教師應鼓勵學生溝通合作、多創造“教”別人的機會，在自主的學習中培養學生分析美、創造美、體驗美的能力。

如在教授《小母雞和花公雞》一課時，解決“合唱的二聲部教學”這個知識難點，我按下課前錄好的公雞、母雞叫聲的音頻，讓學生聽后回答有幾種聲音，再出示譜例，讓視聽同步結合，讓他們說出叫聲的不同。分聲部（角色）練習叫聲后，由小組討論怎樣才能發出和音頻一樣的叫聲效果，并試一試，這就是任務驅動。小組匯報展示后，讓小組相互評價，哪個小組是對的，哪個不對，并說出理由是什么，再請對的小組分享自己是怎么念對的（表達思維過程），充當小老師教大家。在合唱時，怎樣才能把聲部唱準不被帶跑，誰有辦法？學生在練習中自行總結分享。有的說：“看好唱哪一行（聲部）?！苯處熞龑В骸皩Ｗ⒘?。”有的說“當公雞發一個‘喔——’長音的時候，我們母雞就‘咯咯’兩個音。”教師引導：“聽其他聲部的聲音參照，合作進行，同意嗎？”有的學生還說：“可以做動作提醒自己發的聲音。”教師引導：“手勢輔助?！睂W生會想出很多唱準聲部音的辦法，課堂上無需費勁再教授二聲部及唱法、識譜等，學生很快學會了歌曲。這個探究實踐并且表達的過程就是深度認知，深思考的過程。學生在掌握技能獲取知識上比傳統教師教唱更為扎實。

（二）學生學習方式需要轉變

傳統的音樂教學模式，大多只注重學生的“跟”——跟唱、跟做、跟動的學習狀態，學生就在被動“跟”的學習模式下喪失了學習音樂的興趣和信心。將被動的接受式轉變為以問題驅動，創建自主探究性的學習形式，在實踐探究的過程中讓技術融入學生音樂學習體驗、探究、理解的過程，在藝術創意實踐中讓信息技術融入學生知識內化、遷移和應用的過程，教學上具體表現為學生通過技術獲取知識、建立概念（審美感知、文化理解），尋找規律、掌握方法（藝術表現），總結方法、創編應用（創意實踐）從而達成培養學生創新精神和實踐能力的目標。

如，我在丹麥民歌《豐收之歌》一課教學中，對于四年級的學生來說單靠口述很難講明白位置特點，統一觀看視頻過于單一。提前讓學生收集丹麥這個國家的風土人情和特色等信息，課上請大家交流匯報（問題驅動）。在學生的匯報中，匯聚非常大的信息量，隨后，我讓學生通過信息技術在地圖上找出丹麥這個國家具體位置，再運用信息技術進一步了解這個國家，之后在小組內進行交流，這樣對丹麥這個國家的了解在學習主體的轉變上獲取的信息更充分，學生的學習興趣也隨之濃郁起來，再進行歌曲的學習。在學生試唱歌譜中，讓學生總結歌曲“a+b+a+c+b”的結構，由此讓學生在探究中發現歌曲旋律的主和弦“do、mi、sol”三音，感受起大調歌曲明亮穩定的調性特點和歌曲結構及旋律的創作方法。這樣可以在提升學生音樂素養的同時，提升學生的高級思維能力。

（三）課堂評價方式需要轉變

1.學生評價方式的轉變

提到評價方式，傳統教學中我們通常會想到教師們常常搶先判定，權威評價的場景。教學片段一：《玩具兵進行曲》中，學生根據樂曲的演奏樂器的音色、節奏、速度談樂曲情緒，學生回答：輕快、活潑。教師回答：對了，你感受得真準確！然后就按流程進入下一個環節的教授。在這個教師的“專制評價”中沒有問其他同學是否同意這個意見，也沒有問其他同學有沒有不同意見，使學生錯失了很好的思維表達的機會。其實，鼓勵學生表達所感和理由的辨析環節往往就是深度學習的重要指標，一刀切的“權威式”緊急評價往往扼殺了學生個性發展和敢于質疑的思維萌芽，隨大流的思維慣性無益于創新能力的培養。

2.課堂成效評價的轉變

對于信息技術深度融合的音樂課堂來說，對教學評價指標已經從技術或媒體使用的對象發生了改變，已經不再是教師用了什么技術進行教學，由于課堂主體的改變，則評價考量的“誰用技術”“用技術的目的和作用是什么？”應為學生是否使用技術獲取歌（樂）曲背景和文化相關知識或者掌握（練習）樂理等難點，是否用技術掌握音樂難點知識的方法并進行可視化的思維展示，是否運用技術展示和評價音樂創編實踐的成果。教師方面則是考量教師是否對學生進行學法指導，教師是否組織學生運用技術開展競爭性的學習，是否設計有效問題進行任務驅動，是否為學生的探究、實踐、交流的學習基于技術上的支持等等。

四、小學音樂信息化教學模型的建構

基于學生學習能力、審美情趣、創新和實踐能力等核心素養的培養來說，小學音樂教學該如何與信息技術深度融合才能達成和其融合教學的目的效果呢？筆者經過多年的課堂教學和聽評課實踐，認為需要達成融合教學目的的音樂課應該是在教師組織、指導和幫助下，學生能夠應用信息技術開展對本節課上音樂的重點和難點知識進行深度學習，比如，基礎樂理知識、歌曲的演唱（奏）藝術表現等，進而提高學生對歌（樂）曲的學習能力和圍繞審美標準的溝通協作能力，發展學生對音樂作品的創編、分析、評價等高級思維能力及應用所學的知識解決實際演唱、創編等問題的能力。課堂教學的模型如圖1所示。

綜上所述，小學音樂課堂教學在信息技術的加持下，探索和建構音樂信息化融合教學的模式，提升學生藝術感知、文化理解、審美情趣、創作潛能等音樂素養的同時，特別是對培養學生自主獲取知識學習能力、溝通、合作能力和解決問題的能力得到有效提升，教學有互動探究和生成教學沖突的質感，促進核心素養的形成。

參考文獻：

[1]趙興龍.互聯網+教育：以學生為中心的教育變革[M].北京：科學出版社，2017.

[2]沈國強.核心素養視域下的信息技術與小學音樂教學融合研究[J].新課程導學，2021（25）：55-56.

作者簡介：

米開敏（1978年10月—），女，漢族，廣西壯族自治區浦北人，本科學歷，高級教師，研究方向：音樂教育。