基于“五育并舉”理念的音樂教學革新路徑

石乙茜

（湖南工業大學音樂學院，湖南株洲 412007）

音樂不僅具有審美價值，還能夠培養人們的情感、思維、創造力和社交能力。隨著社會的發展和教育理念的更新，以培養學生的全面發展為目標的教育理念逐漸興起。其中，“五育并舉”理念作為一種新的教育觀念，提出了在教育過程中應注重學生的智育、德育、體育、美育和勞育的平衡發展。這一理念的引入為音樂教育的改革提供了新的方向和動力。

一、高校音樂教學中“五育并舉”理念的應用價值

（一）落實立德樹人根本任務的關鍵

作為高等教育的重要組成部分，音樂教育既要培養學生的專業技能，又要培養學生的綜合素養。而“五育并舉”理念的應用恰恰能夠幫助高校音樂教學更好地落實立德樹人的根本任務，促進學生全面發展。

首先，音樂藝術作為一種文化表達形式，能夠傳遞情感、激發思考、引發共鳴，并塑造學生的審美情趣。通過音樂教學的實踐和體驗，學生可以感受到音樂所傳遞的美好情感和價值觀念，培養對美的欣賞能力和敏感性。同時，音樂作為一種藝術形式，涉及創造、表達和交流等過程，學生在其中可以培養創造力、自信心和表達能力，進而形成積極向上的品格和良好的道德素養。其次，在音樂創作、合奏或合唱的過程中，學生需要相互合作、協調配合，共同完成音樂作品的創作和演出。通過這樣的合作實踐，學生可以感受到團隊合作的重要性，培養彼此尊重、合作共贏的價值觀念。最后，音樂教學注重培養學生的審美情操和道德情感，旨在引導學生形成正確的價值觀念。通過學習不同類型的音樂作品，學生可以感受到音樂所表達的不同情感和人生態度，從中汲取正能量和積極的價值觀念。

（二）營造良好教育生態環境的需要

在高校音樂教學中融入“五育并舉”的理念，不僅有助于實現立德樹人的根本任務，還滿足了營造良好教育生態環境的需要。以下是在高校音樂教學中應用“五育并舉”對良好教育生態環境促進作用的幾個關鍵點：

首先，高校音樂教學中融入“五育并舉”的理念，能夠為學生提供多樣化的學習體驗和機會。傳統音樂教育往往以技巧和理論為主導，缺乏對學生個性和興趣的關注。而通過融入“五育并舉”的理念，音樂教學可以更加注重學生的全面發展，提供豐富多樣的音樂體驗和學習機會。學生可以參與音樂創作、合奏、表演等活動，培養自己的審美、創造力和藝術表達能力。這種多樣化的學習體驗不僅能夠滿足學生的個性需求，還能夠激發學生的學習興趣和熱情，為他們創造積極向上的學習環境。

其次，融入“五育并舉”的理念可以促進教師和學生之間的積極互動和良好關系的建立。在傳統音樂教育中，教師往往扮演著知識傳授者的角色，學生則被動接受教育。而在“五育并舉”的教育理念中，教師更加注重學生的個性特點和需求，通過與學生的互動和合作，激發他們的主動學習和參與意識。教師不僅是知識的傳遞者，更是學生的引路人和良師益友。這種積極的互動和良好的師生關系有助于建立開放、尊重和信任的教育生態環境，為學生提供良好的成長空間。

最后，融入“五育并舉”的理念還能夠激發學生的自主學習和創新能力。在傳統教育模式中，學生往往是被動接受知識和技能的。而通過融入“五育并舉”的理念，音樂教學可以培養學生的自主學習和創新思維。學生在學習音樂的過程中，可以自主選擇學習內容、探索學習方法，并通過創新性的實踐來展示自己的才華和想象力。

（三）實現學生全面發展的關鍵步驟

音樂作為一門綜合性的藝術學科，不僅僅是技巧和理論的學習，更重要的是培養學生的情感、思維、創造力、社交等能力。

首先，融入“五育并舉”的理念可以培養學生的綜合智力和創造力。音樂教育不僅僅是培養學生的音樂技能，還應關注學生在其他領域的綜合發展。通過音樂教學的實踐和探索，學生可以培養解決問題的能力、創造性思維和批判性思維等智力素養。并且音樂教育可以通過培養學生的感知、表達和評價能力，激發他們的創造力和想象力，提高他們的綜合智力水平。這種全面發展的教育模式有助于培養學生的創新精神和適應未來社會發展的能力。

其次，融入“五育并舉”的理念能夠促進學生的身體素質和健康發展。音樂教育不僅僅是關于聲音和樂器的學習，它還包括了身體的表現和運動。通過音樂表演、舞蹈等活動，學生可以鍛煉身體、提高協調性和靈活性。此外，音樂教育還可以培養學生的音樂欣賞能力，讓他們通過欣賞音樂來放松身心、陶冶情操，促進身心健康的發展。通過全面關注學生的身體素質和健康，音樂教育有助于培養學生的全面發展和身心健康的生活方式。

最后，融入“五育并舉”的理念能夠培養學生的情感和社交能力。音樂作為一種表達情感的藝術形式，能夠幫助學生表達自己的情感、培養情緒管理能力，并促進情感交流和溝通。通過合奏、合唱等活動，學生可以與他人合作，培養團隊合作精神和交流能力。音樂教育也可以通過學習不同文化的音樂作品，拓寬學生的視野，培養他們的跨文化交流能力和包容性。

（四）推動高等教育發展的重要環節

首先，融入“五育并舉”的理念能夠促進高等教育的質量提升。傳統的音樂教育注重培養學生的技能和知識，但在培養學生的人文素養、創新能力和社會責任感方面存在一定的不足。通過融入“五育并舉”的理念，高校音樂教育可以更全面地關注學生的綜合素質發展，為學生提供多樣化的學習機會和實踐體驗。這樣的教育模式有助于培養學生的創新思維、批判性思維和創造力，提高他們的綜合能力和競爭力，從而推動高等教育質量和水平的提升。

其次，融入“五育并舉”的理念有助于培養學生的職業素養和就業競爭力。隨著社會的發展，高等教育的目標不僅僅是傳授學科知識，更要培養學生的職業素養和就業能力。音樂教育通過注重學生的創造性思維、表達能力和團隊合作能力的培養，有助于提高學生的綜合素質和就業競爭力。融入“五育并舉”的理念，不僅能夠夯實學生的理論根基和音樂技能，同時也培養了學生的領導力、溝通能力和創新能力，使得他們快速適應職業發展的需求。

最后，融入“五育并舉”的理念有助于構建與社會需求相適應的人才培養模式。高等教育的目標是培養與社會發展需求相適應的人才，而“五育并舉”的教育理念能夠更好地貼近社會的發展和變化，在培養學生的綜合素質以及社會責任感和公民意識的過程中，使得他們能夠適應不斷變化的社會需求，積極參與社會事務，為社會發展作出積極貢獻。

二、“五育并舉”理念下高校音樂教學革新策略

（一）深度挖掘德育元素，培養學生良好品行

德育是教育的重要組成部分，它強調培養學生的道德品質、人文精神和社會責任感。音樂教育作為一種藝術教育，可以通過音樂作品的選擇、教學內容的安排以及教師的榜樣力量等方面注入德育元素，培養學生的良好品行。同時，音樂作為一種情感表達的媒介，能夠引發學生對情感、人性和社會問題的思考。通過音樂，學生可以更好地理解和表達情感，培養同情心、責任感等良好品質。為此，高校音樂教學中深度挖掘德育元素可以從以下幾點出發：

首先，高校音樂教學應注重音樂作品的選擇和教學內容的安排。音樂作品是培養學生情感和品行的重要媒介，通過精心挑選具有積極正面價值觀的音樂作品，可以潛移默化地影響學生的思想和行為。教師可以選取具有藝術性和教育性的作品，如優秀的音樂經典、富有啟發性的民族音樂作品等，以引導學生感受美、感悟真善美的內涵，并引導他們形成正確的人生觀和價值觀。而在教學內容的安排上，教師可以結合音樂作品的背景和主題，引導學生進行深入的思考和討論，培養他們的道德情操和良好品行。

其次，教師的榜樣力量在音樂教學中起著至關重要的作用。教師作為學生的榜樣和引導者，應以身作則，展示良好的道德品質和職業道德。教師要注重與學生的互動和交流，關心學生的成長與發展，耐心傾聽他們的困惑和問題，并給予積極的引導和幫助。通過教師的榜樣行為和關懷，學生可以感受到德育的力量，逐漸具備發展良好品行的意愿和動力。

最后，高校音樂教學應注重培養學生的團隊合作精神和社會責任感。音樂教育可以通過合奏、合唱等集體音樂活動，促進學生之間的協作與合作，培養他們的團隊精神和合作意識。同時，教師可以引導學生參與社區音樂演出、公益活動等，使他們體驗到音樂的社會意義和責任，激發他們對社會的關注和參與意識。通過這些實踐活動，學生能夠感受到自己在團隊中的重要性，培養自身的社會責任感，形成良好的行為習慣和價值觀念。

（二）豐富音樂教學內容，提升學生心智發展

音樂作為一門藝術學科，不僅具有審美價值，還能夠激發學生的創造力、思維能力和情感體驗。音樂涉及音符、節奏、和聲等多個元素，能夠培養學生的注意力、記憶力和認知能力。而豐富的音樂內容則可以讓學生面對更多的挑戰，提升他們在處理復雜信息和抽象概念上的能力，并且不同類型的音樂作品能夠喚起不同的情感和情緒。在欣賞和創作的過程中，學生將逐漸培養情感智力，即識別、理解和管理自己和他人情感的能力。不過這也對高校音樂教師提出了更高的要求。

首先，高校音樂教師在教學中應注重學生多元化的音樂體驗。傳統的音樂教學往往側重于技能的培養，但忽視了學生對音樂的情感體驗和個性發展的需求。通過豐富音樂教學內容，引入多種音樂風格、流派和文化背景的作品，可以拓寬學生的音樂視野，讓他們接觸不同類型的音樂，并從中感受到不同的情感和美感。教師也要積極組織學生參與音樂會、演出和比賽等活動，讓學生親身體驗音樂的魅力，培養他們對音樂的熱愛和興趣。

其次，高校音樂教學應注重培養學生的創造力和思維能力。音樂創作是培養學生創造力的重要途徑之一。教師可以引導學生進行創作活動，鼓勵他們嘗試不同的創作方式和風格，培養他們的想象力和創新能力。在此過程中，教師要引導學生對音樂作品進行分析和解讀，培養他們的音樂鑒賞能力和批判性思維，提升他們的思維水平和表達能力。

最后，高校音樂教學應注重融合跨學科的教學內容。音樂與其他學科之間存在緊密的聯系，融合跨學科的教學內容可以豐富學生的知識面和綜合能力。教師可以將音樂與文學、歷史、哲學等學科進行融合，通過講解音樂作品的背景、風格和文化內涵，幫助學生理解音樂與其他學科之間的關系，并促進學科之間的互動和交流。這樣的跨學科教學能夠提高學生的綜合能力和學科理解能力，培養他們的綜合智力。

（三）注重音樂鑒賞教學，拔高學生審美能力

音樂鑒賞是培養學生對音樂作品進行深入理解和感受的過程，它不僅能夠提升學生的審美情趣，還能夠培養他們的審美能力和藝術素養。這是因為音樂鑒賞需要學生傾聽、分析和感知音樂作品的細節和情感。這一過程有利于培養學生的感知敏感性和深度思考能力，使他們能夠更準確地捕捉音樂中的情感表達和意義。同時，通過學習不同文化和地區的音樂，學生能夠拓寬自己的視野，理解不同文化的審美觀念和藝術特點。這有助于培養學生的跨文化交流能力和跨領域的綜合素養。此外，音樂鑒賞不僅包括對音樂作品的欣賞，還需要學生分析作品的結構、風格、演繹等方面。這培養了學生的批判性思維，使他們能夠更深入地理解音樂作品的構成和創作技巧。

首先，高校音樂教學應注重引導學生積累一定的音樂知識。音樂鑒賞不僅僅是對音樂作品的聽覺感受，還需要學生具備一定的音樂知識和文化背景。教師可以通過講解音樂作品的歷史背景、創作背景和藝術特點，幫助學生深入了解音樂作品的內涵和意義。教師還可以通過教授音樂的基本元素、音樂理論和分析方法，培養學生對音樂作品的細致觀察和深入思考的能力。通過系統的音樂知識學習和鑒賞訓練，學生能夠拓寬音樂的視野，提高對音樂的鑒賞能力。

其次，高校音樂教學應注重培養學生的情感表達和審美情趣。音樂作為一種藝術形式，能夠引起人們的情感共鳴和情感表達。教師可以通過引導學生聆聽、欣賞和演繹優秀的音樂作品，幫助他們培養對音樂的情感體驗和表達能力。通過學習音樂作品的表現技巧和情感表達方式，學生能夠深入體驗音樂的情感力量，培養自身的審美情趣和藝術表達能力。教師也要鼓勵學生參與音樂創作和演出活動，讓他們親身體驗音樂的創造過程和表演過程，提升他們的音樂情感和藝術表達能力。

最后，高校音樂教學應注重多樣化的音樂鑒賞內容。音樂作品的類型和風格多種多樣，不同的音樂風格代表著不同的文化背景和藝術風格。教師可以引導學生接觸不同類型的音樂作品，如古典音樂、民族音樂、流行音樂等，讓學生從多個角度欣賞和理解音樂的美。教師還可以結合舞蹈、戲劇等不同藝術形式，進行跨藝術形式的鑒賞教學，拓寬學生的藝術視野和審美領域。

（四）融入音樂游戲活動，增強學生的體能素質

傳統的音樂教學注重音樂技能的培養，而忽視了學生的體能發展。然而，音樂與運動之間存在著密切的聯系，通過融入音樂游戲活動，可以提供學生全面發展的機會，增強他們的體能素質。具體可從以下幾個方面展開：

首先，高校音樂教師應注重音樂游戲的創意設計。音樂游戲可以通過創造性的方式，讓學生參與其中，通過動作和身體的表達與音樂進行互動。教師可以設計一些有趣而富有挑戰性的音樂游戲，如音樂運動會、舞蹈游戲等，鼓勵學生積極參與，并提供適當的獎勵和激勵機制。通過這些游戲活動，學生能夠鍛煉身體協調能力、反應能力和空間意識，提升他們的體能素質。

其次，教師要注重健康與活力的音樂游戲。音樂游戲活動可以結合健身和舞蹈元素，使學生在音樂的伴奏下進行有氧運動。教師可以設計一些適合不同學生群體的音樂健身活動，如有氧舞蹈、節奏操等，讓學生在音樂的激勵下進行身體鍛煉。這不僅可以增強學生的體能素質，還能夠提升他們的心肺功能、靈活性和耐力，培養他們健康的生活方式和積極的身心狀態。

最后，教師應注重音樂游戲活動與體育課程的結合。通過將音樂游戲活動融入體育課程中，可以進一步增強學生的體能素質。我們可以與體育教師合作，設計一些音樂游戲與體育運動相結合的活動，如音樂拍手操、音樂律動跑等，使學生在運動的同時感受音樂的魅力。這樣的綜合性活動不僅能夠提升學生的體能素質，還能夠促進他們對音樂的理解和欣賞，加強跨學科的綜合能力培養。

（五）深入拓展音樂教學，樹立學生勞動意識

音樂教育不僅應該注重學生的藝術修養和音樂技能培養，還應該積極培養學生的勞動意識和實踐能力。學習音樂需要長時間的練習和反復琢磨，這需要學生付出辛勤的努力和持續的毅力。通過克服困難、持之以恒地進行努力，能夠培養學生耐心和毅力，這也是勞動態度的體現。具體而言，教師在教學中應注意以下幾點：

首先，音樂教學要注重通過多種形式來拓展學生的勞動意識。教師可以引導學生參與音樂創作和演出過程，讓他們親身體驗到音樂的創造過程需要付出辛勤的勞動。學生可以參與編曲、編舞、排練等活動，通過親自動手和參與其中，加深對勞動的認識和體驗。教師還可以組織學生參與音樂會、音樂節等社會演出活動，讓他們理解到音樂演出背后的艱辛和付出。通過這些活動，學生能夠感受到勞動的重要性，并培養起對勞動的尊重和理解。

其次，教師在音樂教學中要注重培養學生熱愛勞動的情感。教師可以通過引導學生進行音樂創作，促進學生感受到通過努力和付出所取得的進步和成果，從而培養其對勞動的熱愛。教師還可以鼓勵學生表達自己在音樂創作中遇到的困難以及解決這些困難的方法，以此加深學生對勞動過程的體驗以及對勞動成果的珍惜。在此過程中，學生能夠從內心深處建立起對勞動的積極態度和情感認同。

最后，教師可以引導學生學習不同歷史時期和地區的音樂，了解其中蘊含的勞動精神和勞動文化。如引導學生了解民歌的誕生背景和勞動者身上所蘊含的能量，學習古典音樂作曲家的艱辛創作過程，或者研究現代音樂行業的勞動條件和努力。通過這樣的學習，學生能夠增強對勞動者的尊重和敬意，認識到勞動對于音樂的重要性，并將這種尊重和敬意延伸到其他領域的勞動中。

三、結語

基于“五育并舉”理念的音樂教學革新路徑在高校教育中具有重要意義。通過綜合運用各項革新策略，我們能夠培養學生全面發展所需的品德、智力、身體、美感和勞動能力，為他們未來的人生奠定堅實的基礎。高校音樂教育將在這一理念的指引下不斷發展，為學生的成長與社會的進步作出積極貢獻。