


作者簡介:楊琨(1995-),男,云南昆明人,博士,從事藝術哲學研究。
摘 要:本文是通過筆者在學習詠嘆調《無人警告你!》時,在演唱歌曲處理上發(fā)現(xiàn)的一些問題,并對這些問題加以研究,最后總結出了解決歌曲演唱時的藝術處理的方法,為今后歌劇愛好者在學習演唱聲樂作品時奠定了基礎。
關鍵詞:咬字;語感;情感;歌詞;速度
中圖分類號:J822文獻標識碼:A文章編號:2096-0905(2024)02-00-03
一、演唱詠嘆調《無人警告你!》的咬字問題
(一)演唱詠嘆調《無人警告你!》必須咬字清晰
德意志歌唱劇是產生于18世紀是用德語演唱的喜歌劇,主要描寫的是本土下層人物的故事,是德意志逐漸脫離意大利歌劇傳統(tǒng)開始形成民族特色的歌劇體裁,《自由射手》這部歌劇中的諸多特征無不顯示出其歌唱劇淵源[1]。所以,在學習德語這首歌時要咬字、吐字清晰。以《無人警告你!》來說,例如,“r”音的發(fā)音,德國人平時說話時,往往將“r”音作為后舌音發(fā)出,然而在演唱時的“r”音卻是前舌音,所以在演唱時,要了解清楚“r”音的顫音是多少,從而區(qū)分意大利語當中的卷舌音“r”與德文當中不需要經常卷舌的“r”音,如譜例1所示。
這里的“r”音是可以不卷舌的,只需要正常地發(fā)出即可,但在意大利語的演唱當中就需要發(fā)出卷舌音,所以筆者在學習這首歌曲的時候,注重對“r”音的咬字、吐字的理解,在演唱的時候,也必須清晰地做到正常發(fā)聲才行。
用德語演唱歌曲過程中,詞首詞尾的輔音都要求做到夸張,例如:“g、t、st、ng、chs、tsch、tz、ch、sch”等字音,無論是多音節(jié)的還是單音節(jié)的,都要求在演唱時夸張地發(fā)出。然而這些音正是我們在學習過程中最容易忽略的,也是最難演唱的地方。如譜例2所示。
這里的“t”音就需要注意,并且夸張地演唱出來,而這些細小的地方就是筆者在演唱這首歌曲時,經常出現(xiàn)的問題所在。如果不清晰地處理好這些小細節(jié),就會使得音樂缺少完整性。
再如,“g”,尤其是在演唱歌曲中最為明顯,如譜例3所示。
這個的“Schweig”中的“g”,在演唱過程中,需要明顯地表達出來。然而,在漢語演唱過程中卻沒有這樣出現(xiàn)。所以在演唱這首詠嘆調時,需要注重學習歌曲當中詞語的咬字、吐字的清晰。
(二)演唱詠嘆調《無人警告你!》必須有語感
德語被稱為世界上最嚴謹?shù)恼Z言之一,并且有著獨特的發(fā)音技巧和規(guī)律,所以在演唱德語歌曲時,要非常注重這種發(fā)音規(guī)律,并且要在熟練地掌握的同時,訓練閱讀德語的語感。語感,顧名思義就是對語言的感覺。語感在生活中是一種難以名狀的,但又時時刻刻都在生活中存在著的,對語言非常有幫助。它的功能很多,即:一聽就能聽清楚,一開口就能說得順暢,一讀就能讀懂的功能。它也是作為學習德育語言和德語交際能力的基礎與核心。雖然在生活中,德語不是一種實踐性很強的語言,但在演唱歌曲中,德語歌曲卻是非常重要的。因此,培養(yǎng)好德語的語感,也對學習這首歌曲有著重要的作用。
在演唱這首德語歌曲《無人警告你!》時,筆者忽略了語感的重要性,沒有反復地、認真地朗誦每一個詞,這使得筆者在學習這首歌曲時缺少語感,因此在朗讀歌詞時非常吃力。例如,“Nichls hann won tie-Ten Fall dichret- terichta karm vom tie-fenFall dichret tennichts.nichts kann didh ret-ten won tie m fen Fall. nichts.”這段話中的每個詞之間的空隙非常小,在缺乏語感的情況下,朗誦這段話的時候非常吃力,就更別提演唱了。之后,在教師的指導下,筆者深刻地了解到語感的重要性,也明白了語言的能力培養(yǎng)是建立在擁有語感的基礎上的,語感標志著一個人對這種語言學習的水平高低。隨之,筆者便開始了德語語感的訓練。
一開始,筆者反復地練習咬字、吐字,做到都能正確地讀出每個詞,接著他將朗誦的歌詞錄下來,重復聆聽,做到口說到,耳聽到。就這樣,不斷地熟悉德語的語言,慢慢地提高德語的語感。因為,在學習聲樂作品當中,演唱者不僅僅要做到對咬字、吐字的清晰,還必須形成屬于這首歌曲語言的語感。這樣,演唱者就能唱出一首有靈魂的歌曲。所以,想要將《無人警告你!》這首歌曲演唱好就必須要在學習過程中,掌握好德語的語感,這會有益于今后學習其他的德語歌曲。
二、演唱詠嘆調《無人警告你!》的情感表達
(一)準確了解《無人警告你!》的創(chuàng)作背景
《無人警告你!》是一首富有浪漫主義色彩的男中音德語詠嘆調。在1821年由著名德國作曲家韋伯完成,被認為是具有浪漫主義特征的德國民族歌劇的誕生。《自由射手》的出現(xiàn),使韋伯獲得了巨大聲譽,成為具有世界影響力的作曲家[2]。這首歌曲出現(xiàn)在第一幕的尾聲,由詠嘆調(我無法忍受失敗的痛苦)引出,卡斯巴知道馬克斯內心所想的所有事情,于是他想盡一切辦法接近馬克斯,并且請馬克斯多喝了幾杯酒,為的是蠱惑馬克斯答應與他一起去狼谷向魔鬼索取魔彈,接著卡斯巴唱起了飲酒歌;卡斯巴為了證明自己說的話是真的,此時他拿出了其中一顆“魔彈”讓馬克斯看,并且讓他試射了一次。馬克斯被魔彈的威力和精準性吸引住了,心里想著只要能達到自己的目的,完全不顧身邊的一切,然后爽快地答應在月蝕之時與卡斯巴見面,一起索取魔彈。卡斯巴眼看著自己的想法快要實現(xiàn),心里暗暗自喜!這時,男中音詠嘆調在此開始了。這首詠嘆調的出現(xiàn),所帶來的聽覺效果非常壯觀,這也使得演唱者的演唱技巧十分突出。
《無人警告你!》這首詠嘆調非常有趣,作者在作曲創(chuàng)作中運用了巧妙轉調的創(chuàng)作手法,由d小調轉到了D大調,最后又以D大調來做結尾,這樣的創(chuàng)作想法很明顯地告訴大家,接下來的劇本更精彩,讓聽眾有一種期待感,也就是運用了承上啟下的創(chuàng)作手法。整首詠嘆調是一個典型的單三部曲式,分為了A、B、C創(chuàng)作方式,前奏曲與尾聲也相互呼應,整首歌曲幾乎都用了強(f)和加強(ff),明顯突出了馬克斯的思想感情,讓人們也了解到作為一個反派角色,也是有強烈的求生欲望的。
(二)正確認識《無人警告你!》所要表現(xiàn)的情感內涵
歌唱是情感的藝術!沒有感情的歌唱,無法打動聽眾,更難以觸動他們的靈魂[3]。在演唱歌曲當中,情感是源,人聲是流,人聲是情感的表現(xiàn)和表達。俗話說:“聲者,樂之象也”,也就是說,聲樂,要有人聲才會有音樂。人聲是演唱歌曲時的藝術表現(xiàn),它是物質基礎和技術的保障,美好的想象和深情的情感都必須建立在人聲的基礎上。歌曲藝術中的人聲與情感是相輔相成的,也就是音樂的旋律和文字語言共同構成了聲樂的基礎。歌唱中的咬字、吐字貫穿于演唱歌曲的始終,所以正確地處理文字和人聲的關系,也就是歌唱聲音傳出情感的重要保障。在演唱歌曲的時候,人的聲音會隨著情感的變化而變化,如緊張與松弛、強與弱、柔和與生硬、緊張與松弛、激動與平靜、悲憤與歡喜等的兩極分化。在這些因素中,激動與平靜的變化體現(xiàn)出演唱歌曲時的速度,強與弱的變化體現(xiàn)出演唱歌曲時的力度,緊張與松弛的變化體現(xiàn)出演唱歌曲時的節(jié)奏,柔和與生硬的變化體現(xiàn)出演唱歌曲時的身體因素。所以,在學習一首歌曲時,要正確處理人聲與情感的關系。
三、詠嘆調《無人警告你!》的演唱藝術處理
在深入理解歌詞的基礎上,還要反復地體會歌曲當中的情感特征和旋律色彩。在《無人警告你!》這一詠嘆調中,有少部分的德語的語氣歌詞是需要演唱者特別注意的,如譜例4所示。
譜例4中的“Schweig”這個歌詞與漢語中的語氣詞是一樣的,也就是“啊、唉、噓”等詞的意思。一開始,筆者只是去查這個詞的意思,卻發(fā)現(xiàn)在詞典中并沒有這個詞語的含義,然而筆者就認為是歌譜的印刷錯誤,也就沒有對這個詞上心。直到后來,他在了解了其他詞義后發(fā)現(xiàn),這個詞其實就是個語氣用詞,所以在詞典中查不到。所以說,如果不深刻地去理解這首歌曲的歌詞,是無法將歌曲唱好的。如果是在不完全了解歌詞的情況下去演唱,就是對詞作者的一種不尊敬,也就不能表達出歌詞真正的內涵。
所以,我們無論在演唱任何音樂作品的時候,都要仔細地看清楚樂曲的速度要求,不但要注意基本的速度,還要通過歌詞了解到演唱的情緒,從而對演唱歌曲的速度進行變化,切不可以掉以輕心。如果將歌曲的速度隨意改變,那么就會引起歌曲當中音樂形象和情緒的扭曲,也就不能將作者真實的創(chuàng)作意圖通過演唱表現(xiàn)出來了。
參考文獻:
[1]車新春.從韋伯的歌劇《自由射手》看德意志歌劇的民族性訴求[J].星海音樂學院學報,2010(01):63-67.
[2]周琴.韋伯歌劇《自由射手》藝術風格研究[D].武漢音樂學院,2007.
[3]劉宏奎.歌曲演唱中的藝術處理[J].藝術品鑒,2015(11):194.