長沙窯花鳥紋飾的藝術(shù)特征與審美研究*

張 瑾

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333000)

1 花鳥紋飾的溯源與應(yīng)用

在8 000多年前的新石器時代,人們在勞動生產(chǎn)中發(fā)明了陶器,豐富了人類的生活器具,使人類生活更加穩(wěn)定,同時也使人類的裝飾藝術(shù)有了更廣闊的發(fā)展空間。原始陶瓷花鳥裝飾促進了花鳥紋飾的生成與發(fā)展,縱觀中國繪畫發(fā)展史,花鳥的演變和發(fā)展幾乎伴隨著中華文明的歷史進程,花鳥畫成熟后其引導(dǎo)陶瓷花鳥裝飾走向了繁榮。花鳥畫作為東方繪畫藝術(shù)的瑰寶,在各個時代有著不同的發(fā)展面貌。在原始時期,被用作彩陶器的裝飾圖樣,花、鳥、魚、蛙等,手法簡練概括,質(zhì)樸生動,集中反映了五六千年前人們的智慧和生活情趣。在先秦時期作為輔助紋樣大量運用在青銅器、帛畫、壁畫中。到了魏晉南北朝時期,花鳥畫的裝飾作用和神秘色彩逐漸褪去,審美效能逐漸增強,這一時期的花鳥已經(jīng)有了一定的規(guī)模和理論體系,為接下來唐代的獨立成科奠定了一定的基礎(chǔ)。唐代中晚期花鳥畫已逐步成熟,著錄中計有花鳥畫家80多人,如薛稷畫鶴、曹霸畫馬、韋偃畫牛、李泓畫虎、盧弁畫貓、張旻畫雞、齊旻畫犬、李逖畫昆蟲、張立畫竹等。名家輩出,從他們的作品中可以發(fā)現(xiàn),這時已經(jīng)能注意到動物的體態(tài)結(jié)構(gòu),內(nèi)容豐富,嚴謹寫實,神形兼?zhèn)?色彩豐富,筆法純熟。作者們遵循著一定的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律,在反映客觀物像的同時傳達出個體的真實情感,強調(diào)繪畫的主體意識。唐代花鳥畫整體呈現(xiàn)出不拘于品格,自得其趣的發(fā)展面貌。

2 長沙窯花鳥紋的藝術(shù)特征及其形成因素

在長沙窯的釉下彩繪中,花鳥題材極為豐富,鷺鷥、大雁、魚鷹、鴛鴦等水鳥種類繁多,麻雀、錦雞、斑鳩、喜鵲、綬帶鳥等陸生鳥類大量出現(xiàn),花卉類題材,牡丹、荷花、白芍、凌霄、吊鐘、蘆葦草、菩提葉等,還有各種不知名的花卉,幾乎涵蓋了人們?nèi)粘Ｋ姷乃谢B魚蟲等題材。

花鳥是最早出現(xiàn)在人類繪畫中的題材,由于社會發(fā)展等因素,人物異軍突起最早走向了成熟,花鳥畫發(fā)展到唐代才獨立成科,處于早期的發(fā)展階段。根據(jù)現(xiàn)存的考古發(fā)掘資料中,宮廷繪畫往往是使用絹和紙,由于材質(zhì)和保存條件的限制,實物遺存非常有限,直到20世紀(jì)50年代長沙窯遺址的發(fā)掘,從出土的實物標(biāo)本中,才讓人們有機會重新領(lǐng)略到唐代花鳥畫的風(fēng)采和成就,彌補了了過去因為實物稀少而造成的繪畫史上的缺陷。它的出現(xiàn)大大地豐富和拓展了前朝各代的花鳥題材,長沙窯花鳥的情態(tài)古拙而率真、妙趣天成、灑脫自然、得其本性,不僅體現(xiàn)了匠師們對自然界的觀察細微,也表現(xiàn)了匠師們高超的繪畫技藝。

2.1 線條和用筆特征

到唐長沙窯時期,瓷器從注重釉色美開始轉(zhuǎn)向彩繪裝飾美方向發(fā)展,隨著釉下彩的高溫?zé)晒に嚨某墒?瓷器上的圖案程式化傾向大大消褪,繪畫性逐漸增強。長沙窯青瓷釉下彩繪,早期色彩比較單調(diào),只有釉下褐彩,或釉下綠彩,其后出現(xiàn)的褐、綠兩彩,或褐、綠、紅多種色彩出現(xiàn)的情況。盡管色彩不多,但這幾種顏色在重復(fù)和交替的運用過程中,與釉色互為交融,形成豐富的色彩變化。長沙窯瓷器花鳥彩繪主要以線條為主,線條有鐵線式、棉線時、復(fù)合式之分,并大量運用勾彩、潑彩、闊筆等繪畫技法。褐彩的呈色劑為鐵礬,呈色穩(wěn)定,常用于勾勒物體的輪廓,猶如紙上作畫,線條收放自如,運筆灑脫。綠彩在高溫下容易暈散,因此往往用來填彩。

以在長沙窯出土的一件青釉褐綠彩壺為例,壺的腹部用褐綠彩描繪花鳥紋,一只小鳥昂首翹尾,抬頭凝思,神態(tài)活靈活現(xiàn),鳥的輪廓、喙、羽毛、翅膀和爪子都是用褐彩勾描,以綠彩施于局部,花葉構(gòu)圖簡潔,褐彩勾勒大致輪廓,線條流暢,中間填綠彩,色彩明快。雖寥寥數(shù)筆,畫面中小鳥和荷花的形象卻栩栩如生。在出土的青釉褐彩鷺紋壺中,創(chuàng)作者準(zhǔn)確抓住了鷺鷥鳥回眸的瞬間情態(tài),將鳥的造型表現(xiàn)得生動自然,天真率性,不受中鋒“骨法”用筆的約束,運筆虛、實、扁、側(cè),隨性而為,具有著中國畫粗筆寫意的形式特點,野態(tài)天成,逸氣橫生,與崇尚“法度”的宮廷畫組成完整的中國畫畫法概念,將自然情態(tài)融于程式化圖案中,成為后世千百年來陶瓷花鳥彩繪的發(fā)展基石。

2.2 構(gòu)圖特點

南齊謝赫在《畫品》中首次提出“六法論”,其中“經(jīng)營位置”作為中國畫布局的理論指導(dǎo),貫穿著整個繪畫過程的始終,在表達作者創(chuàng)作意圖和審美取向上起著至關(guān)重要的作用,長沙窯的花鳥構(gòu)圖基本以特寫式構(gòu)圖為主,花鳥紋飾在畫面中主次、虛實、疏密以及畫面與器型的協(xié)調(diào)關(guān)系是長沙窯花鳥紋飾的主要布局特征。將三維的物體兩維化、將立體的造型平面化是中國瓷器彩繪裝飾中重要的特征之一,長沙窯畫師克服其陶瓷材質(zhì)的特殊性,將花鳥紋主要布局在壺的流下,罐的兩側(cè)或碟與碗的中心,全是植物表現(xiàn)圖案化及禽鳥大、植物小的中心構(gòu)圖,此構(gòu)圖一直為民間藝術(shù)表現(xiàn)所用,成為一種恒定的、樸素的民間美術(shù)語言形式。古人云:“何必六法俱全,但取一枝可采。謂或人物、或屋木、或山水、或鞍馬、或鬼神、或花鳥,各有所長”,長沙窯花鳥主體紋飾與輔助裝飾相輔相成,卻并非是面面俱到,給畫面留出相對應(yīng)的空白,使畫面不阻塞、不凝滯、仿佛天地之靈氣自由來往其中,產(chǎn)生所謂的“韻外之致”、“境外之情”,虛實結(jié)合,才能真正產(chǎn)生“超乎其外。得乎其中”的意境之美。同時也將紋飾化繁為簡、以少勝多、寥寥幾筆,看似隨意揮灑,實則熟練把握了中國畫以形寫神的思想精髓,把物體的形態(tài)畫成了靈動優(yōu)美的線條。

2.3 形成因素

在唐代繪畫整體呈現(xiàn)出寫實而工整的藝術(shù)特點,但長沙窯的繪畫卻出現(xiàn)大量與以往繪畫史不同的、簡練率性、隨心自由、富有生機和靈感的花鳥畫風(fēng)格,充滿著濃郁的“野逸”氣息。一個時代藝術(shù)風(fēng)貌的形成往往與其社會的政治、經(jīng)濟、文化息息相關(guān),唐代的“貞觀之治”和“開元盛世”表現(xiàn)出社會經(jīng)濟文化的全面繁榮,各民族接觸密切,中外文化交流頻繁,創(chuàng)造出輝煌燦爛的文化藝術(shù)。在自由開放、兼容并蓄、流派紛呈的藝術(shù)氛圍中,長沙窯在此時代背景下孕育而生;與此同時地域文化和社會環(huán)境對唐代長沙窯的發(fā)展演變起著推動作用,歷史上的長沙,戰(zhàn)國時期為楚國地界,楚國地理位置優(yōu)越,植被豐富而物產(chǎn)富饒的自然環(huán)境能使人“不憂凍餓”而易于獨立生存。江河湖泊之深、植物形態(tài)之多樣、使人能在云霧繚繞之景中煥生幻思奇想,同時也給楚地奠定雄奇詭譎、繁麗奇異、自由奔放的藝術(shù)基調(diào)。銅官窯毗鄰湘江,長林豐草,萬物滋榮,白鳥競飛,魚翔潛底,造化之生靈,為畫工們提供了取之不竭的創(chuàng)作源泉。或許是為了提高工作效率、又或許是面對湖光山色之景,造就了人自由的心境,在他們筆下出現(xiàn)了大量的和以往繪畫史上不同的、簡練的、率性的、隨心所欲、自由自在的、富有生機和靈感的花鳥畫風(fēng)格,充滿著濃郁的"野逸"氣息,天與地、物與我,在長沙窯瓷繪上得到了統(tǒng)一。

3 長沙窯花鳥紋飾的審美價值

妙趣天成,灑脫自然之美。謝赫對“六法”的具體論述為“氣韻生動、古法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫。”其中自然者為上品之上。長沙窯畫工筆下的花鳥形象,造型來源于現(xiàn)實生活,取法于自然,畫出來的物體不是簡單的描摹,而是在描摹的基礎(chǔ)上,進行了藝術(shù)加工,大膽取舍、夸張、變形、簡化線條率性自然、奔放爽勁,游戲的筆墨,既注重自然物像的形態(tài),更講究靈性的傳神,畫面精準(zhǔn)定格物鳥獸的瞬間動態(tài),把物體的形態(tài)畫成了動勢靈動的的線條,是天與地、物與我,以“自然者”為上者之上的藝術(shù)最高理想化的物化體現(xiàn)。

4 雅俗共賞的藝術(shù)趣味

“雅”與“俗”是中國傳統(tǒng)審美中重要的美學(xué)范疇,“雅”指正統(tǒng),符合規(guī)范,一般指的是高雅、令人神往的美學(xué)范疇。“俗”有多種含義,一般有兩種理解:一種是通俗、風(fēng)俗、民俗,另一種是庸俗、惡俗、低俗。在中國的審美標(biāo)準(zhǔn)里“雅”通常被用來形容精英階層和文人墨客的審美趣味,“俗”則多是指民間文化,與“雅”所指的文化意象截然相反,要更接地氣,往往是妙趣橫生、生動活潑。

但在長沙窯的陶瓷花鳥彩繪中卻明顯體現(xiàn)出了雅俗共賞的藝術(shù)趣味,這可能與唐代政治、經(jīng)濟、文化全面繁榮,中原文化與西域文化交融的大背景有著密不可分的關(guān)聯(lián)。

與此同時,民間美術(shù)也有了長足的發(fā)展,作為民間生活實用器物的長沙窯產(chǎn)品為了滿足市場多樣化的需求,內(nèi)容上多取材于世俗生活,其花鳥造型的的寫實傳神,筆法表現(xiàn)中鋒骨力,繪畫總體的生動氣韻,使長沙窯繪畫脫離一般民間美術(shù)那種裝飾性的鄉(xiāng)土氣息而自由一種文氣,同時又,流露出通俗易懂、自然質(zhì)樸的民俗情懷,為我們展示了藝術(shù)性和實用性完美結(jié)合的唐代社會、人文、宗教藝術(shù)畫卷。

綜上所述,長沙窯遺址的發(fā)掘,讓人們有機會重新認識唐代花鳥畫的風(fēng)貌,長沙窯瓷上繪畫由于其材質(zhì)與工藝的特殊性以及特殊的保存環(huán)境,為研究繪畫史提供了大量真實可靠的實物資料,在遺存的實物中非常直觀的領(lǐng)略到唐代花鳥畫的成就和風(fēng)采,并從中對唐代花鳥畫發(fā)展的脈絡(luò)有了更清晰的認識,彌補了過去因為實物稀少而造成的繪畫史上的缺陷,極大的豐富了唐、五代時期花鳥畫的研究史料,在中國繪畫史上具有獨特而重要的意義。