黑白交織的磁州窯藝術

李雅雯

磁州窯是我國北方著名的民間瓷窯，最初大多生產民間百姓生活所用的器皿，面向市井，物美價廉，生活化、田園化氣息濃重。伴隨我國古代制瓷工藝的逐步成熟和發展，磁州窯的器物造型、裝飾紋樣中都開始加入更多文化藝術內涵，甚至出現了格調清新的供御制品，完成了從民眾生活器到宮廷御用器、從生活實用性向藝術欣賞性的巨大飛躍。

磁州窯藝術中最獨具特色、別具匠心的便是白地黑花的裝飾藝術。黑白交織，素墨分明，開辟了我國瓷器繪畫裝飾藝術的新途徑、新境界，是我國瓷器制作由胎釉裝飾向彩繪裝飾的重要過渡，為青花、五彩、斗彩等裝飾工藝的形成和發展奠定了基礎，對我國乃至世界陶瓷制作產生了深遠而巨大的影響。

一、采擷日常，別具一格的瓷枕文化

磁州窯瓷器種類繁多，既有碗、盆、枕等日用之物，也有瓶、盤、燈等裝飾用具。大件器皿豪放雄偉，端莊古樸，神韻大氣磅礴；小件器皿制作精美，靈巧實用，線條干凈利落。其中，最能代表和展示磁州窯藝術風采的類型為瓷枕。造型豐富多樣，裝飾不拘一格，實用性與藝術美和諧統一，以自由、粗獷、灑脫、生動的藝術風格，構成了獨具特色的磁州窯瓷枕文化。

我國使用“枕”的歷史非常悠久。最早在《詩經·陳風·澤陂》中便有“輾轉伏枕”的記載。據《說文解字》中所寫的“枕從木”，可見最初的枕應為木制。后隨時代的變遷和原材料的豐富，逐漸有了玉枕、陶枕、漆枕、瓷枕、竹枕、布枕等。瓷枕始見于隋，最初多用于陪葬。唐代多為醫用脈枕，式樣上體輕形小。宋朝之后，人們逐漸認識到瓷枕具有清涼去熱的物理特性，開始大量生產，形體變大，作為去火明目、延年益壽的理想夏令寢具。宋代詩人李清照在《醉花蔭》中寫道：“佳節又重陽，玉枕紗窗，半夜涼初透……”其中的“玉枕”即為白釉瓷枕。

金代磁州窯白釉黑彩童子垂釣紋枕（圖1），高11.8厘米，枕面長29厘米，寬22.1厘米。整體呈橢圓形，枕面出檐，中部微凹，底部平整。枕面大面積留白，在白釉畫面中用黑彩繪出開闊河面，岸上有個天真稚氣的兒童，手挑魚竿，伸脖探身，屏氣靜息，巴望著水中魚兒上鉤，水中則有三條靈動的小魚在爭搶餌食。枕壁繪纏枝紋，筆法自然流暢，器底有壓印“張家造”戳記。圖案畫面著筆簡練，線條有力，畫意生動，動靜結合，極富中國傳統水墨畫的藝術效果。

考古資料表明，磁州窯瓷枕的題款多署有表示作坊主姓名的銘文戳記，其中以“張家造”瓷枕為最多。從明確紀年款識來看，“張家造”瓷枕的生產從北宋仁宗（1023—1063年在位）開始，燒造時間長達300年之久，可見其窯業之興盛。

金代磁州窯黃褐釉蘆雁圖虎形枕（圖2），高10.5厘米，枕面長34厘米，寬13.4厘米。枕做臥虎狀，虎背為枕面，虎身為枕身。虎身施赭黃釉，間以黃、褐色虎斑紋，枕面施白釉，周邊繪兩條墨線作輪廓，內繪蘆雁圖，兩只蘆雁口銜葦草，展翅飛翔于空中。底部有墨書“泰和五年五月初七日□□”11字，胎質堅硬，上敷化妝土。

蘆雁紋是中國傳統的吉祥紋飾，歷代文人墨客留下了許多表現蘆雁的作品。在傳統習俗中，“蘆”與“金殿傳臚”的“臚”以及“福祿壽”的“祿”諧音，蘊含“傳臚”“俸祿”“財祿”等美好寓意。

金代磁州窯白釉黑彩詩文如意形枕（圖3），高12厘米，枕面長30厘米，寬22厘米。枕為如意形，枕面以多道弦紋勾出一個如意形開光，開光內有黑彩行書詩句“鼓任（后）嚴更三唱雞，樓前天淡月低西”。

如意枕，其造型來源于古代器物“如意”的端首，如意由云紋、靈芝紋造型做成端首，其下銜一長柄而成。早在漢代已有如意出現，最初為古人撓癢的生活用具，隋唐時期成為佛教用具，明清時演化為陳設之器。宋金時期古人將瓷枕做成如意端首的形狀，有“吉祥如意”“事事如意”的寓意。

二、厚植地方，精益求精的裝飾技法

磁州窯瓷器裝飾技法豐富多彩，大體可分為兩大類別：一是以刀具為主要工具，進行剔、刻、劃等裝飾的品種。此類主要側重胎體裝飾，是一種較為傳統的陶瓷裝飾方法，如白釉剔花、白釉刻花等；二是不同顏色的色釉制品，既包括白釉、黑釉、醬釉等高溫制品，也包括綠釉、黃釉、翠藍釉等低溫制品。由以上多種裝飾技法和不同釉色混合形成的裝飾品種，可細分為幾十種之多。

用毛筆直接在器物上繪畫是磁州窯的另一大特點。以毛筆為契機，將中國畫的繪畫技法與陶瓷裝飾緊密結合，拓寬了陶瓷裝飾領域空間，所繪紋樣粗狂自由，將濃郁質樸的民間文化表現得淋漓盡致。

北宋磁州窯白釉黑彩葉紋燈（圖4），高11.5厘米，口徑4.6厘米，足徑6.8厘米。造型為直口，折沿外翻，束腰，底足外侈，體態修長，口沿及腹部飾黑彩草葉紋。灰白胎，白色化妝土護胎，器外施釉不及底，其余則流露灰白胎色。

磁州窯產品的胎體多以當地“大青土”為原料制作而成，之后在胎體上施一層白色化妝土，再在這層白色化妝土上運用劃花、剔花、刻花、印塑、繪畫、彩釉等多種技法，裝飾各種題材內容。

白色化妝土俗稱“白堿”，是一種高鋁礬土，含鐵量極低，白度高，耐高溫，可與胎釉緊密結合，形成穩定的中間層。使用白色化妝土可使粗糙坯體變得光滑、平整、白皙，釉層外觀顯得美觀、光亮、滋潤，從而達到“粗瓷細作”的特殊效果。

宋代磁州窯白釉劃花纏枝蓮紋碗（圖5），通高9.5厘米，口徑21厘米。敞口，深腹，圈足。通體施白釉，器內壁及底部用劃花技法劃纏枝荷花紋，花葉間隙用梳篦紋劃底紋，器外光素無紋。圖案活潑生動，劃法流暢，清新素雅。

梳篦紋是利用篦狀工具，用劃花方法形成的細密平行線條紋的一種裝飾紋樣。在商周時期的陶器裝飾中較為多見。而在瓷器上大量采用，則體現在宋元時期東南沿海地區的青瓷和青白瓷器物上。

三、源自生活，海納百川的表現題材

最遲至宋代，磁州窯畫工便將中國傳統繪畫藝術融合于瓷器裝飾之上，并逐漸形成了獨具風采的藝術特點。繪畫技法既有寫意畫，也有工筆畫。繪畫風格崇尚自然，諸多題材來源于鄉間生活，具有濃郁、純樸、幽默的生活氣息。繪畫內容豐富多彩，人物動物、山水花鳥、詩文歌賦應有盡有。其中，紋飾表現為自然小品和嬰戲題材時，多采用寫意技法，寥寥數筆，便神情畢現；在表現歷史故事、戲劇場景和山水景致時，則多采用工筆畫，不惜筆墨，細致入微；書寫詩詞歌賦時，則多肆意灑脫，豪放不羈。

各式各樣的裝飾題材既要有表達的生動內容，又需用書法的呈現形式；既起到了裝飾的效果，又傳播了文化知識，其獨到的藝術效果深受人們的喜愛，也為我們了解當時社會生活、感受民風民情提供了生動的途徑。

金代磁州窯白釉黑彩牡丹蘆雁圖梅瓶（圖6），高54厘米，口徑4.5厘米，底徑11.7厘米。胎質粗松，呈淺灰色，上敷白色化妝土，釉色乳白。小口，寬折沿，短束頸，溜肩，體形纖細修長。上腹微鼓，下腹漸收至底成隱圈足。口沿下繪一周覆蓮紋；上腹部于兩周弦紋間繪有一圈繁復的纏枝牡丹；下腹繪荷塘小景——蘆雁圖，蘆葦叢中，三只形態各異的蘆雁游憩其間，一展翅飛翔，一棲于陂石上，另一只在草叢覓食，畫面動靜結合，姿態生動。秋水澄碧，蘆花飄白，荷花透紅的意境曲盡其態；近底部繪雙層蓮瓣紋一周。

梅瓶最初是一種盛酒器物，其造型源于古代的盛水器，宋代時受到文人雅士審美取向的影響，梅瓶的造型開始變得挺秀俏麗、端莊大氣，并逐漸成為各大窯系瓷器生產的標準器形，宋金時期磁州窯梅瓶的生產也達到成熟和完美的程度，裝飾題材多以繪畫、書法、詩詞等為內容。

元代磁州窯白釉黑彩山水人物圖長方形枕（圖7），高15厘米，枕面長42.5厘米，寬17.5厘米。枕為長方形，枕面四周出檐，兩端翹起，中部下凹。枕面以五條黑線和一組紋飾勾框，菱花形開光內繪人物故事圖，開光外繪制石榴花、菊花。前壁開光內繪竹，其余三壁開光繪荷花、牡丹等吉祥花卉。枕面左側題記“漳濱逸人制”款，可知其生產地點為漳河邊的觀臺一帶窯場。

故事中共繪有三人一馬，神似名著《西游記》中西天取經的經典場景。最前方為一人肩部扛耙，體態微胖，闊步前行，似開路豬八戒；隊伍后方，另有一人手持棍棒，腰系短裙，四處張望，似押尾孫悟空；中間一人則身騎一馬，手牽韁繩，運籌帷幄，似執著唐三藏。如此逼真的形象繪于元代瓷枕中，令人驚嘆。

風格迥異的磁州窯特色，曾一度影響了河南、山西、山東、內蒙古等地窯場，形成了中國最大的民窯體系——磁州窯系，在世界陶瓷史上占據重要位置。涇渭分明的磁州窯瓷器，用黑與白的對撞，摩擦出古磁州最初的窯火；心細思敏的磁州窯匠人，用簡與繁的連接，造就了民間窯的浴火飛升。窯火千年，臻于至境，返璞歸真的呈現，表達出天人合一的思想境界，體現了華夏文明的智慧與內涵。